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晚唐詞華麗深邃，以花間詞鼻祖溫派為首推。
接下來。。五代后，出現了另一批人將詞推上新峰。。。即李煜。。。柳七。。辛棄疾。。。晏家兩父子等人。
他們將以往綺旎的詞從濃的化不開的尊前花間里打撈出來，用更為清婉妍麗的填詞風格為詞渡上一層“似花還是非花”的朦朧婉約美。。。以及“瀟瀟暮雨灑江天”豪放亮烈風。
可以說額。。詞始于唐。。定型雨五代。。勝于宋。
要說變額。。。辛棄疾可謂是自成一派。
柳七開創了慢長調，自此大大拓展了詞的表現形式。
蘇子以詩入賦，奠定了詞的風雅之情。
姜夔等人，猶重視格律，保留了詞的規范性。
還有。。。歐陽修。。李清照。。等等。
可以說。。每個人都有或多或少的影響吧。
不好意思額。。。手機碼字太艱難。。。有需要的話。。。下次再做詳解。。。- -
2. 唐五代到北宋中期詞的流變希望大家能給詳細一點的答案啊,我們有作
詞，詩歌的一種。
因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于隋，定型于中晚唐，盛于宋。
隋唐之際，從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。
詞最早起源于民間，后來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”。從此，詞與音樂分離，形成一種句子長短不齊的格律詩。
五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美。 詞有詞牌，即曲調。
有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”。比較常用的詞牌約100個。
詞的結構分片或闋，不分片的為單調，分二片的為雙調，分三片的稱三疊。按音樂又有令、引、近、慢之別。
“令”一般比較短，早期的文人詞多填小令。如《十六字令》、《如夢令》、《搗練子令》等。
“引”和 “近”一般比較長，如《江梅引》、《陽關引》、《祝英臺近》、《訴衷情近》。而“慢”又較“引”和“近”更長，盛行于北宋中葉以后，有柳永“始衍慢詞”的說法。
詞牌如《木蘭花慢》、《雨霖鈴慢》等。依其字數的多少，又有“小令”、“中調”、“長調”之分。
據清代毛先舒《填詞名解》之說，58字以內為小令， 59—90字為中調，90字以外為長調。最長的詞牌《鶯啼序》，240字。
一定的詞牌反映著一定的聲情。詞牌名稱的由來，多數已不可考。
只有《菩薩蠻》、《憶秦娥》等少數有本事詞。 詞的韻腳，是音樂上停頓的地方。
一般不換韻。有的句句押，有的隔句押，還有的幾句押。
象五、七言詩一樣，詞講究平仄。而仄聲又要分上、去、入。
可以疊字。 由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作，故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。
隨著詞的發展，經柳永、蘇軾，逐漸擴大了詞的題材，至辛棄疾達到高峰，成為和詩歌同等地位的文學體裁。 詞是一種音樂文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關系。
詞所配合的音樂是所謂燕樂，又叫宴樂，其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂，主要用於娛樂和宴會的演奏，隋代已開始流行。 而配合燕樂的詞的起源，也就可以上溯到隋代。
宋人王灼《碧雞漫志》卷一說：“蓋隋以來，今之所謂曲子者漸興，至唐稍盛。”詞最初主要流行于民間，《敦煌曲子詞集》收錄的一百六十多首作品，大多是從盛唐到唐末五代的民間歌曲。
大約到中唐時期，詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞，把這一文體引入了文壇。 到晚唐五代時期，文人詞有了很大的發展，晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間派”詞人以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創作，都為詞體的成熟和基本抒情風格的建立作出了重要貢獻。
詞終于在詩之外別樹一幟，成為中國古代最為突出的文學體裁之一。進入宋代，詞的創作逐步蔚為大觀，產生了大批成就突出的詞人，名篇佳作層出不窮，并出現了各種風格、流派。
《全宋詞》共收錄流傳到今天的詞作一千三百三十多家將近兩萬首，從這一數字可以推想當時創作的盛況。詞的起源雖早，但詞的發展高峰則是在宋代，因此后人便把詞看作是宋代最有代表性的文學，與唐代詩歌并列，而有了所謂“唐詩、宋詞”的說法。
宋詞的發展共分為三個階段。 第一個階段，晏殊、張賢、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。
這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。 晏殊與歐陽修生當承平之世，二人喜愛南唐馮延巳詞，而又無馮延巳的經歷與感慨，其所作詞，或“風流蘊藉”“溫潤秀潔”而多帶“富貴氣”，或“疏雋”“深婉”而兼有“鄙褻之語”，與西蜀“花間”并有許多共通之處。
晏殊的《珠玉詞》以及歐陽修的《近體樂府》和《醉翁琴趣外篇》，在思想內容上，未曾突破傳統題材，在藝術形式上，也未見新的創造。在北宋詞發展的第一個階段中，晏殊、歐陽修的創作，主要在于繼承；張先、晏幾道的創作，則已稍露宋人特色。
張先、晏幾道二人，在承襲“余緒”的同時，已出現“革新”的苗頭。 張先歌詞創作，宛轉典麗，思想內容雖未曾突破“花間”范圍，但他創制了若干慢詞，在藝術形式上，為詞體的變革作了準備。
晏幾道的創作，在藝術形式上，雖仍為“花間”式的令詞小曲，但其“寓以詩人句法，清壯頓挫，能動搖人心”（黃庭堅《小山集序》），在思想內容上為宋詞的革新開了先例，不可視之為“追逼花間”（陳振孫《直齋書錄解題》卷二十一）而已。 宋詞發展至張先、晏幾道，真正完成了由唐入宋的過渡。
然而，在這一過渡階段中，宋詞的變革已經開始。其中，第一位變革者就是柳永。
柳永比晏殊大4歲，比歐陽修大12歲，三人同屬于北宋前期的歌詞作家。但是，柳永的。
3. 唐朝五代到北宋詞之流變
唐五代北宋是詞的萌芽與成長的興起時期。
從大量的民間創作，到文人的模仿學習“依曲拍為句”，一直到成為文壇的一種主要抒情詩創作形式，詞的發生、發展經歷了一個文雅化、精致化的成熟過程。以下分階段敘述。
1、敦煌曲子詞： 詞，作為一種新興的詩體，它最初廣泛流傳于民間。可以肯定，當時流傳在民間的詞一定是很多的。
遺憾的是，由于種種原因，民間詞絕大多數都已亡佚了。1900年，一個偶然的機會，在敦煌鳴沙山第288石窟（藏經洞）里發現了幾百首抄寫的民間詞，為研究詞曲的發展提供了極其珍貴的資料。
現存的敦煌曲子詞，不僅題材廣闊，內容豐富，同時在藝術上也保留了民間作品那種質樸與清新的特點，風格也較為多樣。正是這種流傳在下層人民中間的民間詞哺育了文人，促進了文人詞的創作和發展。
同時，在敦煌發現的曲子詞里，還保存下一些在現存唐代文人詞中很少見的長調。 值得注意的是，在敦煌曲子詞中寫得最好、最多的依然是言男女情愛的作品。
配合公私宴飲等娛樂場所中流行之燕樂歌唱的曲子詞，必然會受到創作環境、氛圍的影響，表現出一個大概的創作傾向，即多言男女艷情以侑酒助樂。 作為詞的初期形態，敦煌曲子詞也明顯不同于后來成型的歌詞。
它的初期形態的特征，吳熊和先生《唐宋詞通論》歸納為六點：有襯字、字數不定、平仄不拘、葉韻不定、詠調名本意者多、曲體曲式豐富多樣。同時在藝術表現上，許多作品還過于俚俗粗糙，往往令人不堪卒讀。
曲子詞這顆明珠，還掩埋在沙土之中，需要文人去挖掘、揩拭、磨光。 2、中唐文人詞 詞在民間流傳過程中，它活潑的形式，鮮明的節奏以及豐富多彩的音樂性，不僅為廣大下層人民所喜愛，同時，也必然會引起廣大文人的重視。
文人倚聲填詞可能很早。現存最早的文人詞，有人認為是李白的《菩薩蠻》（“平林漠漠煙如織”）和《憶秦娥》（“簫聲咽”）。
宋代黃升在《唐宋諸賢絕妙詞選》中認為這兩首詞是“百代詞曲之祖”。但多數人認為這兩首詞是偽作，迄今尚無定論。
下這樣一個結論：初、盛唐時期，民間與文人都已經開始了“曲子詞”的創作，這是可以被學術界所接受的。 這一時期文人詞的創作，都是向民歌學習的結果。
所以，依然保持著民歌風韻天然、明白如話的特征。從初、盛唐到中唐，相對而言，“曲子詞”的創作局面仍然比較沉寂。
中唐以來白居易、劉禹錫等人的“依曲拍為句”，響應者寥寥無幾。一方面，這時候唐詩的創作正走向鼎盛，在文壇上獨領風騷；另一方面，從初、盛唐以來盛行的文人士大夫積極用世之意志，與“曲子詞”婉孌低靡的格調還不太協調，一種適宜“曲子詞”生長的社會環境還沒有出現。
3、晚唐五代文人詞 晚唐五代是我國詞史上出現的第一個歌詞創作的高潮。林大椿編輯的《唐五代詞》，收詞1147首；張璋等先生編著的《全唐五代詞》，收錄作品2500余首；曾昭岷等先生編著的《全唐五代詞》，收錄作品2641首（正編1963首、副編678首），其中正編部分五代詞就有689首之多。
可以說明唐末五代以來歌詞創作的興盛。 五代十國，“你方唱罷我登場”。
在這亂哄哄的歷史鬧劇中，各個短命小朝廷的君主大都目光短淺，無（政）（治）遠見，在狠斗勇戰之余，只圖聲色感官享受，沉湎于歌舞酒色。 五代十國時期世風的華靡浮艷繼續為詞的發展提供最為有利的環境。
這個階段，由于地理上分割的原因，逐漸形成兩個詞人創作群體：西蜀花間詞人和南唐詞人。由于西蜀、南唐在當時保持著相對穩定的**面，經濟生活甚至還呈現出一時的繁榮，這就為詞的發展提供了有利的條件。
西蜀地勢險要，素有“一夫當關，萬夫莫開”之稱。與中原廣大地區相比較，局勢相對穩定，較少戰爭禍亂，一大批文人避難西蜀，形成創作群。
《花間集》是文學史上最早的詞的總集之一，它是后蜀趙崇祚編成的，成書于廣政三年（公元940），共收18家詞人的500首詞。 4、北宋文人士大夫詞 兩宋是詞的全盛期。
詞之所以獨盛于宋，除唐五代詞為宋詞的發展做好了準備以外，主要是和當時政治穩定，經濟、文化、藝術的全面繁榮聯系在一起的。公元九六○年，趙匡胤代周而崛起，建立了趙宋王朝，結束了自安史之亂以來長達二百余年之久的戰亂與分裂局面，進入了一百七十余年國家統一與政治上相對穩定的歷史時期。
這一時期，經濟發展，都市繁榮，人口增加，市民階層在不斷壯大。北宋都城汴京是當時政治、經濟、文化藝術的中心，它自然成為“新聲”（即“曲子詞”）創作的總匯之地。
孟元老在《東京夢華錄》中全面記述了當時汴京的繁榮景象，并說：“新聲巧笑于柳陌花衢，按管調弦于茶坊酒肆。”《宋史·樂志》中也說：“宋初置教坊，得江南樂，已汰其坐部不用。
自后因舊曲創新聲，轉加流麗。”上面這些文字，形象地描繪了宋代“新聲”的發展和繁榮過程。
當然，宋詞的發展和繁榮是有個過程的。它的發展、繁榮和宋代的政治、歷史、時代風尚、思想感情以及美學情趣的變化密切相關，并由此而形成不同時期的不同特點。
就北宋詞發展過程來看，依據創作模式的轉移與詞風的嬗變，大體可以分為四個創作時期。即：。
4. 木齋是什么東西
【木齋文學】木齋，現任吉林大學文學院教授，博士生導師，中國詞學研究會常務理事，韓國國立全南大學邀請教授，中國作家協會會員。
曾任新加坡南洋理工大學中華語言文化中心研究員，加拿大多倫多大學東亞系訪問教授。代表作有《走出古典——唐宋詞體與宋詩的演進》《中國古代詩人的仕隱情結》《蘇東坡研究》《宋詩流變》《唐宋詞流變》《恍若隔世》《與中國作家對話》等。
【木齋】謝遷，明朝余姚人。字丁喬，號木齋，謚文正。
明朝閣老，成化十一年（1475年）狀元，一代賢相，三朝元老。謝遷歷任翰林院編撰（成化11年）、左庶子、少詹事（弘治4年）、侍講學士、太子少保（弘治年間）、兵部尚書（弘治年間）、東閣大學士（弘治年間）、少傅（正德年間）。
著作《謝文正公集》 ，《木溪歸田稿》。就知道這兩個了~能幫上忙不~。
5. 論唐詩的流變
中國是個詩的國度。
秦以后詩由四言發展為五言、七言。六朝時有了“四聲八病”之說，詩的成就更加完整，隨之產生了齊梁宮體詩，亦即“永明體”.唐代詩歌，題材廣泛，數量繁多，藝術精湛，形象豐富，僅據清人編的《全唐詩》所錄，就有詩人2300余位，作品近5萬首。
唐詩發展一般可分為初唐、盛唐、中唐、晚唐四個時期。 初唐九十多年是唐詩從齊梁以來浮艷的詩風轉向健康發展的時期。
尤其是王勃、楊炯、盧照鄰、王駱賓等初唐四杰，更起著承上啟下作用。后來的陳子昂提倡建安風骨，批判齊梁詩風，開辟了詩歌新氣象。
盛唐是指從開元元年到大歷五年的五十多年時間，這是唐詩的黃金時代。偉大的浪漫主義詩人李白和現實主義詩人杜甫同時出現在詩壇。
各種體裁爭芳斗艷，詩人輩出。如岑參、崔顥等邊塞詩人和王維、孟浩然等田園詩人，是其中杰出代表。
中唐時期是指安史之亂后，從唐代宗大歷六年到唐文宗大和末年的六十多年這一時期，社會矛盾激化，現實主義得到極大發展，反映疾苦成了優秀詩歌又出的主題，其中最突出的是以白居易為首的新樂府詩。 晚唐指后文宗開成元年（836）到唐亡（907）。
隨著國勢衰微和社會進一步動亂，詩的風格發生很大變化。杜牧、李商隱的詩歌在藝術上有一些新發展，感傷成為他們詩歌的基調。
唐代詩歌是在繼承過去傳統的基礎上發展起來的。我國的詩歌自三百篇、楚辭之后，經歷了漢魏六朝的長期發展過程。
在這方面積累了豐富的遺產。如現實主義和浪漫主義光輝傳統的建立和發展，不同題材領域的開拓，各種體裁的不斷形成，以及聲律的運用，語言風格的創造，手法技巧的革新，創作經驗的總結，都為唐代詩歌的發展提供了寶貴的借鑒。
更值得重視的是唐代作家對詩歌遺產所采取的批判繼承、推陳出新的態度，使之日新月異，出現了高峰。當然，唐代政治、經濟的昌盛繁榮，國力的強盛，思想的活躍，以詩取士的科舉制度，中外文化的交流等等，都是促進詩歌發展繁榮的社會基礎和歷史條件。
唐三百年間，詩歌發展的四個階段，即是初、盛、中、晚四期。第一期，自高祖武德元年（公元六一八年）至睿宗先天元年（公元七一二年）。
唐開國之初的詩人皆當時的風云人物，他們有較深的文學修養，又都受齊梁文風的影響，但是他們的詩歌中也散發出一些新鮮氣息。‘貞觀、永徽之時，虞、魏諸公，稍離舊習。
’（唐詩品匯·總序）即如太宗的《帝京篇》，胡元瑞曾贊揚它‘藻贍精華，最為杰作’。魏徵《述懷》氣韻高古，虞世南的邊塞之什，追琢精警，風格蒼勁，亦稱力作。
而模仿陶潛的生活與詩風的王績，則是唐代山水田園詩派的先驅。到了武后時期，四杰挺出，他們是齊梁中健將，淵源于庾信，才調縱橫，氣象宏闊，改造了宮體詩，聲律及風骨兼有的唐詩正式形成。
特別是七言長篇，有了進一步的發展，杜甫說‘王楊盧駱當時體’，‘不廢江河萬古流’，是完全正碓的評價。繼而有劉希夷的《代悲白頭翁》、李嶠的《汾陰行》，浸入玄想。
以后發展成為張若虛的《春江花月夜》，將詩情和哲理自然地融合起來，成為‘孤篇橫絕’（王闿運語）的宮體極致。 同時沈佺期、宋之問繼承了前人以聲律入詩的成就，完成了五、七言律詩形式的創造。
自此以后，詩之分為近體和古體有了明確的界限，詩人在創作上，專工近體和古體也漸漸有分道揚鑣之勢，這的碓是‘詞章改變之大機’（《詩藪》內篇卷四）。 陳子昂于舉世為齊梁之際，獨舉復古的大旗，提出漢魏風骨，以振衰起敝，端正詩歌發展的趨向，為以后唐詩的發展和繁榮打好了基礎，開拓了道路。
他的《感遇》三十八首是這一主張的實踐。在內容上廣闊地反映社會現實，在形式上一掃藻飾華艷。
上承阮籍《詠懷》，下啟李白《古風》，韓愈所稱‘國朝盛文章，子昂始高蹈’者以此。 第二期，自唐玄宗開元元年（公元七一三年）起至代宗永泰二年（公元七六六年）。
主要是開元、天寶時代，是唐朝的鼎盛時期。詩人們為了反映豐富多彩的現實生活和表現各種愿望和理想，把詩歌藝術繼續推向前進，在創作實踐中發展了各種體裁和形式，開創了眾多流派，表現了多種風格，而蔚為詩國中萬紫千紅、百花齊放的壯觀。
其時名家輩出，佳作如林，形成我國古典詩歌發展史中的極為繁榮的時代，即文學史家所羨稱的‘盛唐’。天寶以前，奮厲無前、蓬勃向上的精神和浪漫主義的詩風是這時期詩壇的主流。
以高適、岑參為主，并有王昌齡、李頎等人共同形成的邊塞詩派，是浪漫主義中的一個重要流派。他們的邊塞之作，表現了馳騁沙場、建立功勛的英雄壯志，抒發了慷慨從戎、抗敵御侮的愛國思想，還描寫了西北邊強奇異壯麗的景色。
同時也反映了征夫思婦的幽怨和戰士的艱苦，各民族之間、將軍和士卒之間的矛盾。邊塞詩反映了這個時代中有關戰爭各方面的現實，產生了許多優秀杰出的詩篇。
這一派名家中還有王翰、王之渙、崔顥、劉灣、張謂等。 同時，有以孟浩然、王維、儲光羲等為代表的田園山水詩派。
他們上承陶淵明、謝靈運、謝眺的藝術傳統，描寫山川的自然和田園閑適生活。在他們的筆下，有壯闊的湖山，有恬靜私村落，也有清新秀麗的園林。
6. 上官體
唐？？在《唐詩品匯》里將唐詩流變分為“四唐”之說，分別從初唐、盛唐、中唐及晚唐四個時期代表詩人的作品風格進行闡述。
這四個時期山水詩的特點、變遷和所處時代背景的變化都有關系。 一、初唐山水詩——從宮廷到林野的吟頌營造工麗而又質樸的山水意象。
初唐，從高祖武德元年（618年）到玄宗開元初年（713年），約100年左右。這一時期的詩人，大多跨越了隋唐兩代。
雖然朝代有變，但文學是一脈相承的，初唐詩壇沿襲著隋代的文風，以唐太宗喜歡的宮體詩及上官儀的“上官體”為主。詩歌創造的主要內容仍然是以宮廷為中心，大多為歌功頌德的作品，追求浮艷。
至唐玄宗至武后時期，初唐四杰的創造力求擺脫齊梁詩風及宮體詩的狹小范圍，把詩歌從狹隘的宮廷轉到了廣大的市井，從樓臺庭閣移向了廣闊的江山。這不僅擴大了詩歌的題材和抒情性，還豐富了詩歌的內容，推動了初唐詩歌的發展。
在山水詩創作方面，局勢雖未打開，但六朝細微描摹的特點使山水詩顯得工麗齊整，詩人的目光也逐漸從都城向林野轉移，吟頌出質樸自然的園林、山水。 （一） “林園詩心”的王績山水意境 王績（589-644）字無功，號東皋子，絳州龍門人。
他一生中曾三仕三隱。在他的著作中可感受到他在仕途上的失意和內心的不平。
王績對陶潛很是仰慕。在對朝野不遇的無奈之下，他轉而投向林野，“我家滄海白云邊，還將別業對林泉。
不用功名暄一世，直取煙霞送百年”（《解六合丞還》）。王績晚年隱居在東皋，以山水田園為伍，并留下了富有林園詩心的作品。
王績的山水詩，有描摹山水景物的，如《野望》：東皋薄暮望，徙倚欲何依？樹樹皆秋色，山山唯落暉。牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。
相顧無相識，長歌懷采薇。 作者以質樸的風格，寫出了秋日落暮時的景色，也寫出作者對荒原偏愛的詩心。
而在《夜還東溪中口號》一詩中，山水林園中的自然景色似乎都為人們而設：石苔應可踐，叢枝幸易攀。青溪歸路直，乘月夜歌還。
王績的詩繼承了南朝山水詩的描寫技巧，質樸自然，真正脫盡了六朝的脂粉氣。 （二） “寫心狀景”的王勃山水意境 王勃（650-676）是初唐四杰之一，也是勇于改革齊梁浮艷詩風的代表。
他十四歲時便開始出游，而在二十歲游歷巴蜀時寫下的詩作更能體現其在山水詩上的成就。在王勃的詩中，有表現羈旅情思的作品，如《深港夜宿》：津途臨巨壑，村宇架危岑。
堰絕灘聲隱，風交樹影深。江童暮理楫，山女夜調砧。
此時故鄉遠，寧知游子心。對山水的刻畫，引出作者“此時故鄉遠，寧知游子心”的思鄉之情。
而另外一些詩作，則將個人的經驗與感受融入到對山水景物的塑造中。在描寫景色的過程中也實現了對自我形象的塑造。
代表作品有《泥溪》：彌棹凌奔壑，低鞭躡峻歧。 江濤出岸險，峰登入云危。
溜急船文亂，巖斜騎影移。水煙籠翠渚，山照落丹崖。
風生萍蒲葉，露泣竹潭枝。泛水雖云美，勞歌誰復知。
還有以寫心的形式來繪景，表達作者情致的《滕王閣》：滕王高閣臨江渚，佩玉鳴鑾罷歌舞。畫棟朝飛南浦云，珠簾暮卷西山雨。
閑云潭影日悠悠，物換星移幾度秋。 閣中帝子今何在，檻外長江空自流。
王勃的詩，在寫景中加入了抒情色彩，表達出作者內心的情懷。 （三） “漸近自然”的盧照鄰山水意境 盧照鄰（約634-685？）的一生曾游歷了很多地方，見識了不同的山水風貌，也留下了不少風景詩作：霞明深淺浪，風卷來去云。
澄波泛月影，激浪聚沙文。《晚渡滹沱敬贈魏大》 野徑浮云斷，荒池春草斑。
殘花落古樹，度鳥入澄灣。《綿州官池贈別同賦灣字》詩中用似乎不經心的白描，準確生動地表達出整體意境。
他筆下景物比較寫實，常以平實的語言表現漸近自然的意境。這是盧照鄰山水詩的一大特點。
二、盛唐山水詩——以行云流水般的語氣描寫自然樸實而又清遠深邃的山水境界。 盛唐，從玄宗開元元年（713年）到代宗大歷初年（766年），約五十年左右。
在此期間，國家強盛，社會安定，百姓殷富，傾心于詩文成為一種時尚，盛唐氣象也在此時產生，詩歌繁榮達到了頂峰。 詩壇上有山水田園詩人，也有邊塞詩人，還有唐代最偉大的詩人李白和杜甫。
其中以王維和孟浩然為代表的山水田園人們鐘情于山水四周，用手中的筆表現眼前的景物和自我情懷，以景狀物，達到了融情于景，融情于物的境界。而詩人們以流暢的詩文描繪出寧靜的山水田園生活，樸實而又深遠，讓人心曠神怡。
這一時期山水詩的共同特征是自然、平淡，親切而悠然神遠。自然山水做為具有情感、品格的一種存在與詩人的生活情感融為一體。
詩人也不僅是寄情山水的隱逸心態，而是表現出熱愛自然、熱愛生活的感情及表現積極高昂的生活情趣。 （一） “江清月近人”的孟浩然山水意境 孟浩然（689-740）襄州襄陽人。
是第一個大力寫山水田園詩的盛唐詩人，詩史上以王孟并稱。他的一生雖有求官的舉動，但主要過著隱居生活。
在人們心中也是一個隱士的形象。他的創作題材主要寫家鄉的隱居生活或漫游時所見的山水。
其山水詩的特點可以用清淡兩個字來概括。聞一多先生曾說；“真孟浩然不是將詩緊緊地筑在一聯或一句里，而是將它沖淡了，。
7. 邊塞詩為什么在唐代興起
三、盛唐之音與邊塞之聲：唐詩的整體繁榮和邊塞詩的長期發展是盛唐邊塞詩繁榮的內在邏輯起點 唐邊塞詩的繁榮，既有其共時性的因素，諸如盛唐社會政治經濟軍事的強盛，同時又有其歷時性的“史”的因素，即從文學發展的流變來看，盛唐邊塞詩之所以能夠成為歷代邊塞詩之冠，主要是因為它是唐詩全面繁榮和邊塞詩自身邏輯發展的必然結果。
首先，唐詩的整體繁榮帶動了邊塞詩的創作水平，提高了邊塞詩的藝術成就。唐代是中國古典詩歌的極盛時代，詩歌總量現存超過50000首，詩歌作者近2300人，詩歌繁榮盛況空前，唐詩當之無愧地成為中國古代詩歌的頂峰。
其題材之廣泛，技巧之成熟，流派之眾多，體裁之完備，揭露社會矛盾之深刻，描摹人物心態之細致，幾達空前絕后之地步！唐代詩歌的這種整體氛圍和總體格局，使得作為唐代詩歌重要組成部分的唐代邊塞詩的創作水平和規模也得到了極大的提高和拓展。 其次，從邊塞詩自身發展的邏輯來看，在唐以前，邊塞詩歌已有悠久的歷史，《詩經》始為濫觴。
兩漢時期，武功卓著，對匈奴的長期戰爭和經營西域的成就，不僅對當時社會，而且對整個中國歷史都有深遠的影響。盡管由于詩歌創作的不發達，沒有為我們留下成熟的邊塞詩，然而漢樂府中的《上之回》、《戰城南》，以及許多已亡佚的作品，如《隴頭水》、《出塞》、《入塞》、《關山月》等等，卻成了唐人邊塞詩中最常見的題目，《烏孫公主歌》、《李陵歌》、《匈奴歌》成為典故常為唐人所歌詠。
建安魏晉南北朝詩歌對唐代邊塞詩的影響就更為明顯了，它們之間有著更加直接的淵源關系。這一詩歌發展的內在邏輯，主要表現在以下3個方面： 第一，建安至南北朝時期，詩歌創作出現了一個明顯趨勢，從曹氏三祖、建安七子、蔡琰起，直至梁陳，用樂府舊題歌詠從軍邊疆、描寫塞上苦寒、抒發征夫思婦離情的作品愈來愈多，為我國古典詩歌開拓了重要的題材領域。
一個寫邊塞戰爭生活的詩歌傳統正在形成。這一傳統的形成，無疑是一種歷史意識的產物，是兩漢經營西北邊疆和對外戰爭勝利造就大一統局面的光榮與建安至南北朝400年大分裂大動亂痛苦現實兩相撞擊造成的一種心理積淀，人們向往著恢復兩漢的“秩序”。
到隋唐統一的時代，國力極盛，邊功卓著，這種歷史意識、社會心理終于得到真正的大發揚，邊塞詩也在南北朝詩人努力創作的基礎上繁榮、成熟起來，數量之眾多，內容之豐富，體會之真切生動，均非前代所可比擬。僅從數量說， 《樂府詩集》和《全漢三國晉南北朝詩》所收隋以前涉及邊塞生活內容的詩篇，粗略統計共有180多首；而唐一個朝代的邊塞詩，從對《全唐詩》及其《外編》的不完全統計，則近2000首。
由此可見唐代邊塞詩的成就，是對前人學習繼承、發展創新的結果。 第二，詩歌主題的繼承。
這一時期邊塞題材詩歌的多種主題，諸如描寫“胡”地生活情景，大漠草原風光，塞外酷熱奇寒的景象，從軍報國的壯志，軍中苦樂的體驗，征人思婦的離愁等等，無不在唐代邊塞詩中等到更加充分的表現。譬如{樂府詩集》所收《隴頭水》一題，六朝人所作9人12篇，其基本主題有二：一是從軍去鄉之思，如梁元帝、陳后主、徐陵、張正見等所作；二是報君恩赴國難的氣節，如劉孝威、顧野王等所作。
唐人之作7人8篇，思想藝術均有一定發展，但基本主題與六朝人相同，可見其承繼關系。 第三，詩歌形式與表現手法的繼承。
唐代邊塞詩大量襲用前代樂府舊題，其中多數就是魏晉南北朝人的作品。唐人又有發展創造，如變出入塞為前后出塞、《苦寒行》為前后苦寒行，變《苦熱行》為《熱海行》，由《行路難》而創出《從軍中行路難》、《變行路難》，借前代“從軍有苦樂”詩句而創《從軍有苦樂行》，就前代史事而創出《來從竇車騎行》，以及繼承樂府“緣事而發”精神而創出表現邊塞內容的許多新題，像《塞上》、《塞下》、《將軍行》、《老將行》、《平戎辭》、《征婦怨》，以及諸多“即事名篇”的邊塞詩作。
唐代邊塞詩中汲取魏晉南北朝詩的詞語、詩歌意象的例子，更是俯拾皆是，如隴水嗚咽，天山飛雪，大漠黃沙，枯蓬白草，紫塞長城，玉關遼海，連旗大旌，鼙鼓鳴笳，朔風冀馬，胡霜塞鴻……這是表現手法的繼承。魏晉南北朝詩多數歌詠漢事，唐代邊塞詩中也多“以漢喻唐”，借史言今，大量取用漢代邊疆戰爭故事、典故，如勒石燕然，請纓南越，系馬大宛，計斬樓蘭，持節北海，修好烏孫……體現了一種創作的傳統。
當唐人把這種詩歌傳統加以充分吸收消化，發揚光大，把表現邊疆軍旅生活的詩歌，從思想藝術上推向極致后，宋以降歷代雖有附驥者，但從總體上未能開辟超越唐人的新境界，所以，唐代邊塞詩的光輝成就是一種歷史的延續性與不可重復性的體現。 參考文獻： 1 嚴羽.滄浪詩話·詩評 2 貞觀政要·政體 3 杜甫.憶昔 4 元結.間進士第三 5 杜甫.飲中八仙歌 6 洪邁.容齋隨筆·續筆 7 舊唐書·玄宗紀 8 高適.九曲詞 9 孟浩然.送陳七赴西軍 10 李白.上李邕 11 楊炯.出塞 12 王勃.送杜少府之任蜀州 13 高適.別董大 14 全唐文.卷二一四 15 新唐書·王勃傳 16 全唐文.卷二一四 17 李白.與韓荊州書 18 舊。
8. 木齋是什么東西
【木齋文學】
木齋，現任吉林大學文學院教授，博士生導師，中國詞學研究會常務理事，韓國國立全南大學邀請教授，中國作家協會會員。曾任新加坡南洋理工大學中華語言文化中心研究員，加拿大多倫多大學東亞系訪問教授。
代表作有《走出古典——唐宋詞體與宋詩的演進》《中國古代詩人的仕隱情結》《蘇東坡研究》《宋詩流變》《唐宋詞流變》《恍若隔世》《與中國作家對話》等。
【木齋】
謝遷，明朝余姚人。字丁喬，號木齋，謚文正。
明朝閣老，成化十一年（1475年）狀元，一代賢相，三朝元老。
謝遷歷任翰林院編撰（成化11年）、左庶子、少詹事（弘治4年）、侍講學士、太子少保（弘治年間）、兵部尚書（弘治年間）、東閣大學士（弘治年間）、少傅（正德年間）。
著作《謝文正公集》 ，《木溪歸田稿》。
就知道這兩個了~能幫上忙不~
