華閱文章網1. 為什么說宋詞是中國陶瓷工藝的高峰
宋瓷吧？
宋代是中國的瓷器藝術臻于成熟的時代。宋瓷在中國陶瓷工藝史上，以單色釉的高度發展著稱，其色調之優雅，無與倫比。當時出現了許多舉世聞名的名窯和名瓷，被西方學者譽為“中國繪畫和陶瓷的偉大時期”。在燦若繁星的宋代各大名窯中，景德鎮青白瓷以其“光致茂美”、“如冰似玉”的釉色名滿天下，而其中以湖田窯燒造的青白瓷最為精美，冠絕群窯。它的胎土采用當地高嶺土，素白細密，潔凈緊實，經過一道道繁復的工序，成就了冰肌玉骨，秀色奪人的藝術效果。燒造出的青白釉瓷器色澤瑩潤，清素淡雅，純凈細膩。
宋代是中國陶瓷發展的輝煌時期，不管是在種類、樣式還是燒造工藝等方面，均位于巔峰地位。難怪當代陶瓷收藏高手對手中的每一款宋代瓷器都會愛不釋手：鈞瓷的海棠紅、玫瑰紫、好似晚霞般光輝燦爛，其“窯變色釉”釉色變化如行云流水。汝窯造型最豐富，來源于生活，如宮中陳設瓷，瓷釉顯得晶瑩柔潤，猶如一盅凝脂。翠綠晶潤的“梅子青”是宋代龍泉窯中上好的青瓷。被美術家譽為“缺陷美”和“瑕疵美”的宋代辭瓷（又名冰裂、斷紋）令人玩味無窮，其“油滴”、“兔毫”“玳瑁”等結晶釉正是宋人的創舉。宋代定窯的印花、耀窯的刻花是瓷器裝飾手法的新貢獻。唐、五代時期窯工們創造的越窯如冰似玉的“千峰翠色”、“秋色”和邢窯白瓷，已不能同宋瓷爭高低了……
2. 中國古代文學發展的高峰是在
元曲和唐詩、宋詞一樣，同為我國古代文學發展史上的藝術高峰。
元曲包含兩個部分：一是散曲，它是興起于元代的一種新興詩歌樣式，主要包括小令和套曲；一是雜劇，即由散曲套組成的曲文，間雜以賓白、科介，專供舞臺演出。
元代散曲與雜劇的產生與發展，有其多種復雜的原因。
一方面，是由文學尤其是詩歌本身的內在發展規律所決定的，是文學傳統繼承與發展的結果。曲是由詞演化而來的。詞在發展初期，它飽含著人民群眾的思想感情，表達了他們的愿望甚至隱情。但是，詞發展到晚期，由于詞作家遠離社會現實，作品的內容日趨空泛，題材日趨狹隘，又由于作家一味堆砌詞藻，走上了形式主義的絕路。[1]再者，金元時期，隨著華北、東北、西北地區各民族在政治、軍事上的斗爭，加強了經濟、文化的交流。[2]遼滅金興，金亡元起，北京成了北方政治、經濟、文化的中心，北京地區流行的語言，逐漸與河南、河北、山西、山東地區的語言相融合，形成了新的語言體系，從而為金元詩歌的創作提供了新的語言材料。[3]同時由于新詞匯不斷出現，雙音、多音詞日漸增多，而宋詞的格律對變化著的語言，已成了一種嚴重的束縛。加上南北語言聲調的差異，方言俗語的迥別，由北方首先產生元曲這樣一種新詩體就成為一種勢所必然。[4]
另一方面，最重要的原因是由元代的社會現實所決定。在蒙古貴族統一和統治中國的90年間，他們對漢族人民進行殘酷剝削和壓迫，實行民族歧視政策，破壞了中國傳統的文化制度，科舉考試廢而不行70余年。當時社會各階層的地位順序是：一官、二吏、三僧、四道、五匠、六工、七獵、八民、九儒、十丐。在這種特殊的社會形態下，知識分子中的一部分人依附蒙古貴族，追求榮華富貴；一部分不做元朝的官，苦悶彷徨，隱居民間，過著貧苦的生活，抗議民族壓迫，表現出對黑暗統治的不滿和憂國憂民的思想。元代的特殊社會形態，也動搖了舊有的精神意識，傳統的習慣和信仰，加上城市經濟的發達，外來文化的影響，使文學從舊的思想和束縛中獲得了解放與發展的新契機，被正統文學輕視的市民文學，以新的形式和精神，茁壯地發展起來，成為一種新興的藝術力量。
散曲分小令和套曲兩種。
小令也叫“小葉兒”，是獨立的只曲，每首只有一段，很像一首單調的詞，也有點像句式參差不齊的小詩。如白樸的《[越調]天凈沙.秋思》：“孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉，一點飛鴻影下。青山綠水，白草紅葉黃花。”
套曲（又叫散套或套數）是由兩支以上宮調相同的只曲聯綴而成的“組曲”。套曲少則兩曲，多而二三十曲，沒有定數的限制，但必須一韻到底。套曲在體制上的靈活變化彌補了小令表情達意相對單調的不足。
散曲和詞都是長短句，詞“調有定格”，曲有“正譜”。可是，散曲不像詞那樣嚴格要求“字有定數”，可以極盡長短句變化之能事，允許作者在正譜范圍內加入“襯字”。所謂“襯字”就是在曲律規定必需的數字之外所增加的字。襯字不受格律的限制，即不講平仄，不拘字數。它的作用，或者是補足語義，或者是加強聲情，或者兼而有之。例如關漢卿的《[南呂]一枝花.不伏老》內《黃鐘煞》中一節“我卻是蒸不爛煮不熟捶不扁炒不爆響當當一粒銅豌豆，你子弟誰教鉆人他鋤不斷砍不下解不開頓不脫慢騰騰千層錦套頭。”其中加點的字，便是襯字。若去掉這些襯字，這支曲子便黯然失色了。
散曲的用韻和詞的用韻也有所不同。曲用韻較密，幾乎是句句用韻，而最大的特點是平韻、仄韻可以互押。不論小令還是套數，都是一韻到底，中間不能換韻；即使篇幅較長的雜劇，一折也只能押一個韻部的字。而詞則要求“韻有定聲”。詞中如用平韻，則全詞皆平；若用仄韻，則全調皆仄；若用平仄二韻，則必須換韻。相對來說，散曲的用韻走的是一條自由之路。
散曲體裁在句子長短變化和押韻上的解放，使作者可以寫得更加生動活潑，曲盡其妙，同時使音調節奏富于變化，淺唱高歌更為悅耳。所以說，散曲不僅為眾多文人——作者所熱愛，也為廣大群眾樂于欣賞。
3. 中國歷史上有幾次文學藝術高峰
中國歷史上有三次百家爭鳴的黃金時期
分別是春秋戰國時期
兩宋（特別是南宋）時期
和明朝中后期
這三次文化高峰時期各有特色
春秋戰國
先秦是中國文化萌芽期的的曙光，造就一批影響深遠的思想家.
春秋戰國的文化比以前是質變，影響更是持續到現在.
各種思想交鋒最激烈但時期
但文化不僅僅是思想領域
文藝、經濟、科學技術領域也要綜合比較
有些領域春秋戰國和封建社會的兩宋、晚明成熟時期相差比較巨大
先秦是發明
中國封建王朝的頂峰是宋朝而不是唐朝.宋朝是中國歷史上經濟最繁榮、科技最發達、文化最昌盛、藝術最高深、人民生活水平最富裕的朝代.宋代是為中國最爭光的朝代，也是當時世界上發明創造最多的國家.這些輝煌的成就與宋的綜合文明有直接聯系.宋朝已經達到了封建王朝的頂峰，已經出現了資本主義萌芽.
宋朝是中國文化和經濟發展最頂峰.
文化和經濟的繁榮已經達到不可超越的地步.
但宋朝文化也無需過分吹捧.
宋朝是一大高峰，但比起春秋戰國的那次文化高峰，還遠遠不及.
畢竟宋朝的進步和唐朝比，沒高出太多，對后世和周邊影響的深度和廣度甚至不及唐朝.而春秋戰國的文化比以前是質變，影響更是持續到現在.
南宋在文化藝術方面遠遠不比北宋
但在思想方面則高出不少
北宋有文字獄，如蘇東坡的烏臺詩案，南宋比較寬松，朱熹之流浙東三學派、湖湘、象山諸派均不賣帳，被扁是難免的.
南宋浙東三學派是講究事功的學派，思想性高過北宋任何思想家，還有陸九淵的象山心學，心學在明代中后期開始達到高峰的，單心學起于陸九淵.北宋思想領域達不到南宋但高度的，更不要說活躍程度了.
其實文化上明代中后期文化上輝煌程度絕對不亞于兩宋
可惜宋代中國屬于一枝獨秀，讓人仰慕，所以兩宋被西方史學家重視，明朝中后期西方有了文藝復興，也同樣很輝煌，不如兩宋受重視
宋代最大成就在于文藝，明朝中后期除了文藝，思想、哲學、科學前面大豐收的時期.明朝中后期不亞于兩宋時期
南宋不亞于北宋
特別在思想、哲學領域
晚明、南宋比北宋活躍多了
科學領域三個時期各有所長
特別是思想領域，出了集大成的王陽明，黃宗羲，顧炎武等等大家
王陽明有事大家中的大家
中國社會把民生和自由提升到理論高度的，自王陽明始
明后期的開放，中國史上也只有南宋可以比擬
望采納
