華閱文章網1. 求宋詞婉約我要找一些文風婉約的宋詞,著者不限
宋代杰出女詞人李清照，天生慧質，才思敏捷，從小受到良好的家庭文學氛圍的熏陶，具有高雅的審美情趣和遠大的人生理想。
她性格活潑，多情善感，熱愛生活，尤鐘愛大自然的山水花卉，創作了不少發現自然美、體悟自然萬物生命真諦的名篇佳句。下面采擷數句，讓我們一起品味。
爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。 這三句出自李清照的小令詞《如夢令》：“嘗記溪亭日暮，沉醉不知歸路。
興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。”
起句“嘗記”的“嘗”，是“曾經”的意思， 說明此詞非當時當地所作。 據研究李清照的專家陳祖美先生考證，這是清照結婚前后居汴京時，追憶她在故鄉（今山東章丘縣明水）的往事而寫成的。
詞中的“溪亭”，在作者故鄉附近、歷城北二里的蓮子湖上。“不知歸路”，意為“不知歸去”。
“藕花”，荷花。“爭渡”，奪路急歸。
有人解為“競渡”、“怎渡”，均未切原意。 全篇說：我曾經記得游覽蓮子湖，在溪亭觀景飲酒，沉醉于游興之中，直到日暮黃昏，仍樂而忘返。
當傍晚興盡駕船回歸時，卻誤入荷花深密之處。我們猛劃木槳，奮力搶渡，驚醒了眠宿在沙灘上的群群鷗鷺。
李清照這首詞僅有三十二個字，篇幅短小，所寫也不過是一次郊游，但卻同她的另一首《如夢令》（昨夜雨疏風驟）一起，被稱譽為清照早期詞中兩顆耀眼的明珠，并且是宋代小令詞的千古絕唱。 原因在于作者采用她最擅長的白描手段，以自然優美的語言，真切生動地描述她在少女時代一次十分有趣的郊游，把溪亭醉飲、游興沉酣、樂而忘返，到興盡回舟、誤入花叢、劃槳搶渡、驚起鷗鷺的情景，曲折跌宕地表現出來，其中“誤入”、“爭渡”、“驚起”三個場面，尤富于戲劇性。
通篇既有散文行云流水之致，又有詩歌語言的精練和飛躍。節奏靈活多變，留給讀者廣闊的想象空間。
而最感染人心的是，在字里行間跳躍著年輕女詞人熱愛生活，熱愛大自然的一顆詩心。 “驚起一灘鷗鷺”是全篇的警句，因為作者只用六個字就畫出一幅動感強烈、色彩繽紛的畫面。
“驚起”二字，活現沙灘上的鷗鷺被搶渡的擊槳聲和少女們的笑喊聲驚駭，撲楞楞拍翅飛起的美妙景象，也反襯出蓮子湖上野景的幽靜迷人。在艷紅荷花、碧綠蓮葉、黃褐的沙灘以及夕照金霞的襯托中，這些驚飛的鷗鷺的白色翅膀更加鮮明耀眼！作為前景的人和船，占據畫面中心和上方的鷗鷺，以及沙灘、湖面和天空，構成了有層次的立體的畫幅。
大自然和人們生活中的許多美妙景象，往往是人們在不經意中突然發現的。那也就是說，美多在一瞬間，而李清照最善于捕捉這一瞬間。
一灘鷗鷺突然驚起，滿天亂飛，這瞬間的美妙景象被她敏感地發現并捕捉住了，她把這美妙的一瞬貯存在她的詩心中，在回憶追記這次旅游時，這美妙的景象立即浮現于她的眼前，她再用精準的白描手法傳達出來。 于是這“一瞬間”便有了藝術的生命，成為永恒。
如果這一瞬間只是表現客觀大自然的美而不同時傳達出作者的主觀感情，那也不可能感動人心。李清照的“驚起一灘鷗鷺”，不僅速寫出瞬間的美妙景色，而且表露了她又驚又喜的感情和天真活潑的個性。
我們品讀這三句詞，仿佛看見她在鷗鷺驚起的一霎間，不由自主地放下了手中木槳，目不暇給地喜看這突然呈現的景象，仿佛聽到她高聲歡呼，甚至能想象她拍手贊嘆的情態動作。 正是因為這句詩洋溢著女詞人突然發現自然美景時驚喜、激動、贊賞、沉醉的感情，才能使讀者深受感染，并引起強烈的心靈共鳴。
早在李清照寫這首《如夢令》之前，五代詞人李？就寫了一首《漁歌子》，此詞直詠調名本意，在描寫漁父劃舟捕魚的勞動生活情景中展現江南水鄉春天景色。 清代李調元甚至認為李？此詞“不減（張志和）‘斜風細雨不須歸’也”（《雨村詞話》卷一）。
李？《漁歌子》的結拍是：“下長汀，臨淺渡，驚起一行沙鷺。”結句同李清照的“驚起一灘鷗鷺”景象、句式、字數幾乎相同。
為什么李清照的《如夢令》及其結拍句千古傳誦，而李？的《漁歌子》及其煞尾句卻罕有人賞識？我們分析個中原因，除了清照詞敘事寫景生動逼真，流暢自然，曲折多變，情趣洋溢之外，還因為在結拍句之前，李清照依照《如夢令》詞調的疊句格律，寫了“爭渡，爭渡”這兩個不完整的短句，口氣宛然，聲情并急，我們讀著“爭渡，爭渡”，好像聽到清照和女伴們急促劃槳奮力向前的呼喊聲和木槳擊水的聲音，好像看見她焦灼、急切的神情意態。 這“爭渡，爭渡”的重疊句，直接導引了鷗鷺驚飛，使這三句一氣呵成，把瞬時的動作、聲響、神情、景色緊密連成一個有機的整體，一首樂曲的高潮樂段。
而李？的“驚起一行沙鷺”由于缺少“爭渡”的疊句，就顯得節奏平淡，表現不出瞬間突發的情景之美。再說，“一行沙鷺”與“一灘鷗鷺”相比，水鳥種類、數量既少，也未能表現出水鳥從眠宿沙灘上到突然受驚飛起的動態，“一行”的意象也單調、纖細，并明顯帶著襲用杜甫《絕句》“一行白鷺上青天”的缺陷，自然就遠遜于李清照詞的結尾了。
蓮子已成荷葉老，清露洗、花汀草。這兩句出自李清照的《雙調憶王孫》：“湖上風來波浩渺，秋已暮、紅。
2. 關于唐詩宋詞的文章
這兩位作家有詩詞鑒賞方面的書籍，但是相關文章、論文沒發現，有個古典詩詞國學泰斗級人物，葉嘉瑩，她寫過相關文章，比如《論杜甫七律之演進及其承先啟后之成就——《秋興八首集說》代序》《說杜甫《贈李白》詩一首——談李杜之交誼與天才之寂寞》《從李義山《嫦娥》詩談起舊詩新演——李義山《燕臺四首》李義山《海上謠》與桂林山水及當日政局》
《從比較現代的觀點看幾首中國舊詩》等，而她的一本書《迦陵論詩叢稿》里邊全是對各朝各代一些詩詞的演講稿，或者論文。這本書可以在網上搜索到電子書，也可以在書店購買。北京大學出版社出版！希望對你有幫助
3. 求關于唐詩宋詞的文章
我們要對古人詩詞的創作，好的名篇佳句，我們要鑒，你鑒什么呀，你有多大（水平），你的水平夠什么層次，我們首先要想這個，我們讀懂了古人的話，古人那是說什么，他有沒有針對性，一系列的問題，不是拿過一首詩來，七言絕句，“半畝方塘一鍵井，天光云影共徘徊，問渠哪得清如許，惟有源頭活水來”活不要念和，和水來就不好聽來，南方人的那是個入聲字，是個仄聲就這么念，二十八個字這就鑒賞。
從何說起，這兩個字這里邊的學問就大了，孟子說 孟子幾句最精彩的話，我們中國文學史文化史上，必不可忘的這幾句話，說誦其詩吟誦，詩是要誦的，不是讀也不是今天這個朗誦，古人要有聲調的音 音詩，“誦其詩 讀其書 ，不知其人 可乎”， 那行嗎？不行，怎么辦呢，底下孟子說了，“事以論其世也”，所以我們要論他那個世，他生活的那個時代，這是我們先秦圣賢所說的話，對我們有啟示，我們有一句成話叫知人論世。就是從這兒來的，把這幾句話濃縮簡明化，四個大字 “知人論世”，這是我們漢字漢語最美的地方，大家要體會，我們那個漢字漢語太可愛了，太寶貴了。
好 我們的一首唐詩宋詞，要知其人 要論其世，這個是拿下來串講串講，這個字怎么講，是這么回事嗎 不是 不是的，我們要真正讀懂古人一篇作品，要需要我們很多先決條件，這是我今天首先要提出來，和大家共同討論的一個問題。 我們中國向來有詩國之稱，從上到下古古今今，人人幾乎都喜歡詩，甚至于做詩，世界上沒有第二個國度，詩的普遍性，普及性有這么大的，這是事實。
但是我們中華是怎么產生的呢，我粗粗想來，有這么三大方面，第一是我們中華民族，人類最高智慧所創造的，這個漢字語文，因為我們中華詩就是漢字文學，對不對，哪里也離不開漢字，還有什么中華詩詞，我想這個沒什么問題，但是這個漢字太美妙了。我認為是我們民族，最高智慧的一個創造，全世界各民族都是拼音字為主，創不出這么一種文字來，一切鑒賞唐詩宋詞的，各式各樣的心得體會，正面的反面的，問題疑問不懂，都有漢字大根源那里發生、產生，這是第一。
第二、我們中華民族的，審美眼光與別的不同，他看宇宙、天地、山川、萬物、草木，一切一切它有自己的一個審美觀，他認為這樣，別人看不出這個里邊那個美，他看出來了，或者說別人認為那樣子美，他說我們的美這樣，由這里那個詩人，由于他審美的眼審美的心，他才發生了詩是吧，這是第二講的很簡單很粗略，第三一點，中華民族詩人的表現手法，極為獨特你有好的漢字，你有好的審美獨特的眼光，你不會表達表現，那你能有好詩不可能是吧，你寫出來那個是詩嗎，能夠打動我們的心靈心弦，不太可能，那么這樣子說起來，這第三點表現才能，獨特的表現手法，極端重要是不是，由這三大點組合起來，才構成了我們中華的，高水平的極為美好的那個詩詞，宏觀的說完了，然后我們應該說一說，要具體的某一個詩人，那么這個又怎么一個情況，他是什么樣的一個人，他做詩是怎么一回事，也應該說幾句，什么樣叫詩人？詩人的定義是什么？他會寫詩，老詩人的詩是五言七言，平平仄仄，新的是白話詩，自由體等等這個，他會這樣的，我不寫散文，我那個話都不連著，我把它一句句排起來，我詩人我是詩人嗎？我這個詩人太好當了，那里邊有多少詩。聽見一個北大的老教授，說了這么一句話，使我大為震動，老教授說 看完了《全唐詩》，均有一千多首是詩，其他的都不是詩，這話怎么講就是排列出來，句子整齊押韻，這看起來像詩，不是詩，因為它那里邊沒有那個質，沒有那個素，它本身沒有詩，它是采了詩的形式，來表達他的某些要說的話。
哎呀，讓他這樣一說，這唐詩也不是每一首都好，這確實是需要“鑒”，那個老教授大概就是說，他鑒的、他分析、他看出來，這個根本不是詩。有兩個例子我親身的體會，就是兩大名家 唐代是白居易，宋代是陸放翁、陸游，盛名傳遍世界，唐詩我幾乎沒有很好地讀過，我唯獨這兩位大家的全集，我耐著性子，不是愛著性子 ，耐著性子，這就是我們天津的麻煩。
那個“耐”和“愛”分不清，我耐著性子讀，白居易全集和陸游的全集，讀得我是昏昏欲睡，真正好的能打動我的，吸引我的卻是很少很少，如果我們不承認這一點，那就談不到一個“鑒”字了，是吧 這個“鑒”是實事求是，謹慎謙虛地“鑒”，而不是狂妄的，哎呀，我這個眼怎么搞，不能是這個，但是呢，我們要培養自己一點真正辨別，審辯的能力。這個還是需要，那個不是詩，這個多的不得了，所以，南宋的大家，楊萬里他說他的詩論是，諸位聽起來可能驚訝，那個詩，我剛說了，詩是漢字產生的，他說，詩是文的一種，去文把文去了才有詩，所以這個詩講立意新，去意把意去了才有正詩，諸如此類去理，有的是專門講理的，說道理的詩，他在詩里邊跟人辯論呢，這也叫詩，他就用這種方式說話，去文、去理、去意，說連個意都沒有了，那還叫作品，那還叫文學，那更怎么還這樣的才叫詩，我們怎么理會這位大詩人的，這個說話的用意，我們學古人的東西，你不要死在他句下，你要活，你要體會他要說的是什么，你別。
4. 如何理解唐詩宋詞之美
我喜歡唐詩宋詞元曲，為我國的文學瑰寶的魅力所折服，從而感嘆。想在這里介紹一點心得體會，或許對一些朋友有益。
我很喜歡文學，中國的文化讓我如癡入迷，文學是人的靈魂的折射，是民族才華和智慧的結晶。在浩瀚的文學大海中，唐詩，宋詞，元曲，經典之作、流芳百世之作相當多，茶余飯后信手拈來，或吟之，或書之，皆讓人亦喜，亦悲，亦嘆。詩以唐冠，宋以詞稱，曲以元盛。詩中有畫，詞中有畫，曲中有畫，詩情畫意，詞韻墨香，曲風賦骨，詩言志，詞詠懷，曲抒情。唐詩的豪邁灑脫，宋詞的清麗綺美，元曲的古樸明快；李白的浪漫，李清照的憂傷，蘇軾的豪放，陸游的柔情……都讓人迷戀。
熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。我以為，源遠悠久的中華民族五千年的歷史，積淀孕育出魅力無窮的燦爛文明，精品文學作品琳瑯滿目，光彩照人，讓你愛不釋手，如癡似醉。那一首首膾炙人口的唐詩宋詞，多少代傳唱至今，就像是高山流水，停云落月，讓人流連忘返，魂牽夢繞；讓人眼界大開，獲益匪淺；讓人賞心悅目，心曠神怡。
我以為，欣賞文學，鑒賞文學作品，要調動自己的想象力，要進入作者的感情世界，感受作者的喜怒哀樂，再造作者的藝術境界，領會作品的深層意味，升華作品的審美情趣。從而深刻感受文學的精彩之所在，領會意境美，品味語言美，體會韻律美。讓好的作品陶冶我們的性情，培養我們的氣質，提高我們的修養，激勵我們熱愛生活，珍惜年華，創造自己的絢麗人生。
詩仙李白的詩，氣勢磅礴，狂敖不羈，飄逸瀟灑詩圣杜甫的詩，氣勢雄渾、絢麗含蓄，具有很高的思想性和藝術性詩魔白居易，他的詩風格深入淺出，通俗易懂，可算是樸而近古，寫詩非常刻苦。宋詞中，我喜歡蘇軾、李清照、秦觀、李煜、陸游的詞。
應該說，我的文學修養，還遠遠不能很好地領略鑒賞這些文學大師作品的意境和韻律，這或許和我的個人悟性、文化程度、生活體驗有關。有個名人曾經說過，世間并不缺少美，缺少的只是發現美的眼睛。生活中并不缺少美，缺少的只是一種潛心的感悟和品味，只要用心去尋找、去發現、去聆聽、去體驗，我們的生活會更加絢麗多彩。
千古絕句，萬代流傳。
5. 求10篇唐詩宋詞的鑒賞文章
長恨歌 七言古詩 白居易 漢皇重色思傾國， 御宇多年求不得。
楊家有女初長成， 養在深閨人未識。 天生麗質難自棄， 一朝選在君王側。
回眸一笑百媚生， 六宮粉黛無顏色。 春寒賜浴華清池， 溫泉水滑洗凝脂。
侍兒扶起嬌無力， 始是新承恩澤時。 云鬢花顏金步搖， 芙蓉帳暖度春宵。
春宵苦短日高起， 從此君王不早朝。 承歡侍宴無閑暇， 春從春游夜專夜。
后宮佳麗三千人， 三千寵愛在一身。 金屋妝成嬌侍夜， 玉樓宴罷醉和春。
姊妹弟兄皆列土， 可憐光彩生門戶。 遂令天下父母心， 不重生男重生女。
驪宮高處入青云， 仙樂風飄處處聞。 緩歌慢舞凝絲竹， 盡日君王看不足。
漁陽鼙鼓動地來， 驚破霓裳羽衣曲。 九重城闕煙塵生， 千乘萬騎西南行。
翠華搖搖行復止， 西出都門百余里。 六軍不發無奈何， 宛轉蛾眉馬前死。
花鈿委地無人收， 翠翹金雀玉搔頭。 君王掩面救不得， 回看血淚相和流。
黃埃散漫風蕭索， 云棧縈紆登劍閣。 峨嵋山下少人行， 旌旗無光日色薄。
蜀江水碧蜀山青， 圣主朝朝暮暮情。 行宮見月傷心色， 夜雨聞鈴腸斷聲。
天旋地轉回龍馭， 到此躊躇不能去。 馬嵬坡下泥土中， 不見玉顏空死處。
君臣相顧盡沾衣， 東望都門信馬歸。 歸來池苑皆依舊， 太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉， 對此如何不淚垂？ 春風桃李花開日， 秋雨梧桐葉落時。 西宮南內多秋草， 落葉滿階紅不掃。
梨園子弟白發新， 椒房阿監青娥老。 夕殿螢飛思悄然， 孤燈挑盡未成眠。
遲遲鐘鼓初長夜， 耿耿星河欲曙天。 鴛鴦瓦冷霜華重， 翡翠衾寒誰與共？ 悠悠生死別經年， 魂魄不曾來入夢。
臨邛道士鴻都客， 能以精誠致魂魄。 為感君王輾轉思， 遂教方士殷勤覓。
排空馭氣奔如電， 升天入地求之遍。 上窮碧落下黃泉， 兩處茫茫皆不見。
忽聞海上有仙山， 山在虛無縹緲間。 樓閣玲瓏五云起， 其中綽約多仙子。
中有一人字太真， 雪膚花貌參差是。 金闕西廂叩玉扃， 轉教小玉報雙成。
聞道漢家天子使， 九華帳里夢魂驚。 攬衣推枕起徘徊， 珠箔銀屏迤邐開。
云鬢半偏新睡覺， 花冠不整下堂來。 風吹仙袂飄飄舉， 猶似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞淚闌干， 梨花一枝春帶雨。 含情凝睇謝君王， 一別音容兩渺茫。
昭陽殿里恩愛絕， 蓬萊宮中日月長。 回頭下望人寰處， 不見長安見塵霧。
唯將舊物表深情， 鈿合金釵寄將去。 釵留一股合一扇， 釵擘黃金合分鈿。
但教心似金鈿堅， 天上人間會相見。 臨別殷勤重寄詞， 詞中有誓兩心知。
七月七日長生殿， 夜半無人私語時。 在天愿作比翼鳥， 在地愿為連理枝。
天長地久有時盡， 此恨綿綿無絕期。 【注解】： 1.漢皇：指唐明皇。
2.御宇：上帝治理天下。 3.“姊妹”句：姊妹指楊貴妃受寵后，其姊妹三人皆封夫人。
4.漁陽鼙鼓：指安祿山在漁陽起兵叛亂。 5.薄：臨近、靠近。
6.信：任憑。 7.碧落：道家稱天空為碧落。
8.青娥：年輕美貌的女子。 9.玉扃（jiong1）：門閂。
10.迤（yi3）邐（li3）開：一路敞開。 11.闌干：縱橫。
12.“昭陽”兩句：意謂和玄宗的恩愛已成為過去，永遠斷絕了。在蓬萊宮中卻要長久度過寂寞的歲月。
13.鈿（dian4）合：鑲金花的合子。 14.“此恨”句：玄宗和楊貴妃生死離別的遺恨，永無絕期。
【賞析】： 這是一首著名的歌頌愛情的長篇敘事詩，作于元和元年（806）。全詩形象地敘述了唐玄宗與楊貴妃的愛 情悲劇。
詩人借歷史人物和傳說，創造了一個回旋宛轉的動人故事，并通過塑造的藝術形象，再現了現實 生活的真實，感染了千百年來的讀者。詩的主題是“長恨”。
從“漢皇重色思傾國”起第一部分，敘述安 史之亂前，玄宗如何好色、求色，終于得到了楊氏。而楊氏由于得寵，（又鳥）犬升天。
并反復渲染玄宗之 縱欲，沉于酒色，不理朝政，因而釀成了“漁陽鼙鼓動地來”的安史之亂。這是悲劇的基礎，也是“長恨 ”的內因。
形象地暗示唐玄宗迷色誤國，是這悲劇的根源。“六軍不發無奈何”起為第二部分，具體描述 了安史之亂起后，玄宗的倉皇出逃西蜀，引起了“六軍”駐馬要求除去禍國殃民的貴妃，“宛轉娥眉馬前 死”是愛情悲劇的形成。
這是故事的關鍵情節。楊氏歸陰后，造成玄宗在蜀中的寂寞悲傷和纏綿悱惻的相 思。
詩以酸惻動人的語調，描繪了玄宗這一“長恨”的心情，揪人心痛，催人淚下。“臨邛道士鴻都客” 起為第三部分，寫玄宗借道士幫助于虛無縹渺的蓬萊仙山中尋到了楊氏的蹤影。
詩人采用浪漫主義手法， 忽而天上，忽而人間，在仙景中再現了楊氏“帶雨梨花”的姿容，并以含情脈脈，托物寄詞，重申前誓， 表示愿作“比翼鳥”、“連理枝”，進一步渲染、深化“長恨”的主題。結局又以“天長地久有時盡，此 恨綿綿無絕期”深化了主題，加重了“長恨”的分量。
令人低回沉思。全詩寫情纏綿悱惻，書恨杳杳無窮 。
文字哀艷動人，聲調悠揚宛轉，千古名篇，常讀常新。“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。
天長地久 有時盡，此恨綿綿無絕期”，正是詩人借前代帝妃的悲劇，抒發自己的痛苦。
6. 求優美抒情的唐詩宋詞,最好是宋詞
春江花月夜 年代：【唐】 作者：【張若虛】 體裁：【樂府】
春江潮水連海平，海上明月共潮生。
滟滟隨波千萬里，何處春江無月明？
江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。
江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。
江畔何人初見月？江月何年初照人？
人生代代無窮已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但見長江送流水。
白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。
誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？
可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。
玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。
此時相望不相聞，愿逐月華流照君。
鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。
昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。
江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。
斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。
不知乘月幾人歸？落花搖情滿江樹。
7. “唐詩宋詞漢文章”如何解釋
但是宋詞 宋詞 宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類 婉約派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女詞人：李清照等 豪放派的代表人物：辛棄疾、岳飛等 宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。
她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。
直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。 詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，像曾因寫過"且把浮名換了淺斟低唱"而得罪了當時皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞，所謂"凡有井水飲處，必有柳詞"之說，以至于宋朝的一個宰相（他的名字我不太記得了，好像叫什么宴殊的在當上宰相之后，他對于以前所做的詞都不承認是他寫的.我們也都知道，宋朝的艷妓之多，水平之高為其他朝代所罕有，她們和宋朝的士大夫們一起，構成了宋朝的享樂主義，虛華的文化. 一個朝代，一個國家，若強盛，那么它在文與質兩方面是并重的，這里文指的是文風或者說一個社會的風氣吧，我們知道，一個人若專門讀書，鉆研學問的話，那么就必須脫離生產勞動，也不能去打仗，這在宋朝就叫做"養士""八股"確立之后，天下的秀才就專門來鉆這個東西撈取功名利祿養活自己，所以也就沒得工夫去思考事情，去造反了，如果一個國家"文風"越盛，那么做實事的人就越少，這個國家也就會出問題了.歷朝寫詩的人很多，宋詩也很有名，為什么獨獨詩以 "唐"命名呢？唐詩就算是歌頌風花雪月，也有一股質樸的美，透露出這個民族質樸，粗野與宏偉的氣魄，而宋詞則是比較多矯飾浮夸的文風，一個國家的文化若是推動這個國家的發展的，那么它就是強勢的，有生命力的， 在進化論和歷史上，從來就沒有“如果”和“假設”，只有殘酷的現實，宋朝被野蠻民族滅掉，這就是結果，而士大夫群體人格的墮落，從這個幫閑享樂的社會就開始出現征兆了。
詞牌名的來歷 漁歌子：又名《漁父》。唐教坊曲名，詞調由張志和創制。
瀟湘神：又名《瀟湘曲》。唐代瀟湘地帶祭祀湘妃的神曲。
長相思：調名取自南朝樂府“上言長相思，下言久離別”，原唐教坊曲名。 望江南：本名《謝秋娘》，李德裕為亡妓謝秋娘作，因白居易詞中有“能不憶江南”，而改名《憶江南》，又名《夢江南》《望江南》《江南好》等。
謁金門：原唐教坊曲名，敦煌曲辭有“得謁金門朝帝廷”句，疑為此詞調本意。 蒼梧謠：通稱《十六字令》。
如夢令：后唐莊宗李存勖創制，因詞中有“如夢，如夢”而定名。 青玉案：調名出自漢張衡《四愁詩》：“美人贈我錦繡段，何以報之青玉案”。
八聲甘州：依唐邊塞曲《甘州》改制而成，因上下片八韻，故名八聲。 念奴嬌：念奴，唐天寶年間著名歌妓，曲名本此。
天仙子：原唐教坊曲名，本名《萬斯年》，因皇甫松詞有《懊惱天仙應有以》句而改名。 水調歌頭：唐大曲有《水調歌》，是隋煬帝開鑿汴河時所作，此調是截取其開頭一段另制的新曲。
菩薩蠻：原教坊曲名，又名《子夜歌》、《巫山一片云》等。據記載，唐宣宗時，女蠻國入貢，其人高髻金冠，瓔珞被體，故稱菩薩蠻隊，樂工因作《菩薩蠻曲》。
釵頭鳳：取無名氏《擷芳詞》“可憐孤似釵頭鳳”為調名。 西江月：調名取自李白《蘇臺覽古》“只今唯有西江月，曾照吳王宮里人”。
臨江仙：原唐教坊曲名，最初是詠湘靈的。 南歌子：原唐教坊曲名，取自張衡《南都賦》“坐南歌兮起鄭舞”。
一剪梅：因周邦彥詞“一剪梅花萬樣嬌”而定名。 水龍吟：調名取自李白詩句“笛奏水龍吟”。
沁園春：沁園本為漢代沁水公主園林，唐詩人用以代稱公主園。 蝶戀花：原唐教坊曲名，取自梁簡文帝詩句“翻階峽蝶戀花情”，又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”。
破陣子：原唐教坊曲名，又名《十拍子》，出自唐初秦王李世民所制大型武舞曲《秦王破陣樂》 詞牌淺釋 詞都有詞牌。例如滿江紅，西江月等等。
所謂詞牌，就是詞的格式的名稱，清代萬樹的《詞規》中共收一千一百八十多個，實際上詞牌比這個數字還要多。 詞牌的來歷，大約有下面三種： 一、本來是樂曲名稱。
詞的前身是配曲的歌，如菩薩蠻，相傳是唐代宣宗時，女蠻國進貢，她們高髻金冠，一身瓔珞（；身上佩帶的珠寶），形如菩薩，于是，時人有作菩薩蠻一曲詠之的，以后就成為詞牌。西江月、沁園春等也是如此。
二、取詞中幾個字做詞牌的。如憶江南，即因白居易的“江南好……能不憶江南”而來。
而念奴嬌亦名大江東去，即因蘇東坡的“大江東去”句而來。 三、原來是詞的題目。
如漁歌子是詠漁家生活的，浪淘沙是詠大浪淘沙的，更漏子是詠夜的。凡是詞牌下注明“本意”的，那詞牌也就是題目了。
大多數詞牌不是詞的本意，而只是一種詞譜的代號，詞題和詞牌不發生關系。一般人填詞要另立題目或在下面注引小字以言其所詠之志。
宋詞的發展共分為三個階段。第一個階段，晏。
8. 談一談對唐詩宋詞的看法的作文
以前寫過一篇關于宋詞的文章，湊或看看吧！
中華歷史源遠流長，華夏大地所醞釀出的文化更是光輝燦爛。上古的詩經，春秋戰國的諸子百家，兩漢的駢賦，長安的詩，汴京的詞，大都的曲，還有那明清的小說，其中凝結了多少遷客騷人的心血，照耀了多少代文壇，更含蘊了漢的拘謹，唐的張揚，宋的精細，以及元的四海歸一。
宋詞更是其中的最佳代表。夏日的午后，捧一卷《宋詞三百首》，品一杯香茗，敞洋在詞絕美的意境中，這便是生活的最高境界。宋詞或許沒有駢文的華麗工整，沒有唐詩的韻律簡練，但宋詞卻能最好地將詞人的情感與事物本身相聯系。它不需要受字數與音韻的約束，形式上更是靈活多樣，比唐詩駢文更加平民化和大眾化，讓生活在最底層的民眾也能參與藝術，感受藝術。柳七曾與歌妓船頭簪花寫韻，吟聽柳浪與黃鶯的對答。所以他的詞清新雋永，更深得民眾的喜愛，在當時更廣為傳唱，一時間火遍大江南北，無人不曉。
萬卷古今消永晝，一窗昏曉送流年。三百篇詞句在千年的落花風雨里塵埃落定。沏一杯菊花茶，捧一卷《宋詞三百首》，聽一聽聲聲慢的傾訴，子夜琵琶的工商角羽，窗外有風透過湘簾，驀然間忘了今夕何夕。
