華閱文章網1.唐詩宋詞三百首賞析
古詩《靜夜思》作品信息 【名稱】《靜夜思》[1] 【年代】盛唐 【作者】李白 【體裁】詩歌 作品原文 【明代版本】 床前明月光，疑是地上霜， 舉頭望明月，低頭思故鄉。
[2] 【宋代版本】 牀前看月光，疑是地上霜； 舉頭望山月，低頭思故鄉。[3] 注釋譯文 【注釋】 （1）靜夜思：在靜靜的夜晚所引起的思念。
（2）床：有五種說法。⑴指井臺。
已經有學者撰文考證過。中國教育家協會理事程實將考證結果寫成論文發表在刊物上，還和好友創作了《<靜夜思>詩意圖》。
⑵指井欄。從考古發現來看，中國最早的水井是木結構水井。
古代井欄有數米高，成方框形圍住井口，防止人跌入井內，這方框形既像四堵墻，又像古代的床。因此古代井欄又叫銀床，說明井和床有關系，其關系的發生則是由于兩者在形狀上的相似和功能上的類同。
古代井欄專門有一個字來指稱，即“韓”字。《說文》釋“韓”為“井垣也”，即井墻之意。
⑶“床”即“窗”的通假字。⑷取本義，即坐臥的器具，《詩經·小雅·斯干》有“載寐之牀”，《易·剝牀·王犢注》亦有“在下而安者也。”
之說，講得即是臥具。⑸馬未都等認為，床應解釋為胡床。
胡床，亦稱“交床”、“交椅”、“繩床”。古時一種可以折疊的輕便坐具，馬扎功能類似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或類似物，兩邊腿可合起來。
現代人常為古代文獻中或詩詞中的“胡床”或“床”所誤。至遲在唐時，“床”仍然是“胡床”（即馬扎， 一種坐具）。
[4] (3)疑：懷疑，以為。 （4）舉頭：抬頭。
【譯文】 那透過窗戶映照在床前的月光，起初以為是一層層的白霜。仰首看那空中的一輪明月，不由得低下頭來沉思，愈加想念自己的故鄉。
【韻譯】 皎潔的月光灑到床前，迷離中疑是秋霜一片。 仰頭觀看那床前明月，低頭不禁又思鄉聯翩。
[5] 版本說明 明代版本： 這一版本是我國廣為流傳的版本。該版本雖然可能不完全是李白的原作，有個別字詞后世或有所修改，但是在我國流傳廣泛，并被收錄于各版本的小學語文教科書中。
宋代版本： 這個一版本與人們常說的“床前明月光”明顯不一致，其實并非是錯誤，而是流傳版本不同。一般認為，這一版本比明版本更接近李白的原作，但仍有學者認為可能存在更早的版本。
宋刊本的《李太白文集》、宋人郭茂倩所編的《樂府詩集》、洪邁所編《萬首唐人絕句》中，《靜夜思》的第一句均為“床前看月光”，第三句也均作“舉頭望山月”。元蕭士赟《分類補注李太白集》、明高棅《唐詩品匯》，也是如此。
宋人一直推崇唐詩，其收錄編輯甚有規模，加之距唐年代相近，誤傳差錯相對較少，故宋代乃至元代所搜集的《靜夜思》應該是可靠準確的；在清朝玄燁皇帝親自欽定的權威刊本《全唐詩》中，也并沒有受到前面同時代不同刊本的影響而對此詩作任何修改。 在此之前《靜夜思》已傳入日本（日本靜嘉堂文庫藏有宋刊本《李太白文集》12冊），因日本人對唐詩崇尚，在后世流傳過程中并未對其作出任何修改。
但在中國情況就不一樣了，到了明代趙宦光、黃習遠對宋人洪邁的《唐人萬首絕句》進行了整理與刪補，《靜夜思》的第三句被改成“舉頭望明月”，但是第一句“床前看月光”沒有變化。清朝康熙年間沈德潛編選的《唐詩別裁》，《靜夜思》詩的第一句是“床前明月光”，但第三句卻是“舉頭望山月”。
直到1763年（清乾隆二十八年）蘅塘退士所編的《唐詩三百首》里，吸納了明刊《唐人萬首絕句》與清康熙年《唐詩別裁》對《靜夜思》的兩處改動，從此《靜夜思》才成為在中國通行至今的版本：“床前明月光，疑是地上霜；舉頭望明月，低頭思故鄉”。但是這也不是清朝流行的唯一版本，就在《唐詩三百首》問世前58年的1705年（康熙四十四年），康熙欽定的《全唐詩》中的《靜夜思》就是與宋刊本《李太白文集》完全相同的“床前看月光，疑是地上霜。
舉頭望山月，低頭思故鄉”，后來中華書局出版的《全唐詩》也沿用著這一表述。[6] 這一表述是明朝以后為普及詩詞而改寫的。
經過“改動”了的《靜夜思》比“原版”要更加朗朗上口卻是不爭的事實，這也解釋了為什么“床前明月光”版比“床前看月光”版在中國民間更受歡迎的原因。中國李白研究會會長、新疆師范大學教授薛天緯先生在《漫說<靜夜思>》（《文史知識》1984年第4期）一文中專門對兩個版本的差異發表了如下看法：仔細體味，第一句如作“床前看月光”，中間嵌進一個動詞，語氣稍顯滯重；再說，“月光”是無形的東西，不好特意去“看”，如果特意“看”，也就不會錯當成“霜”了。
而說“明月光”，則似不經意間月光映入眼簾，下句逗出“疑”字，便覺得很自然；何況，“明”字還增加了月夜的亮色。第三句，“望明月”較之“望山月”不但擺脫了地理環境的限制，而且，“山月”的說法不免帶點文人氣——文人詩中，往往將月亮區分為“山月”“海月”等，“明月”則全然是老百姓眼中的月亮了。
所謂“篡改說”、“山寨說”實在是言過其實。有學者認為，“《靜夜思》四句詩，至少有50種不同版本，并且你很難知道哪一種抄本更接近‘原本’。
我們現在熟知的。
2.宋詞鑒賞的宋詞三百首
《宋詞三百首》是最流行的宋詞選本，由晚清四大詞人之一的朱孝臧于1924年編定，共收宋代詞人八十八家，宋詞三百首。編者朱孝臧，（1857-1931），原名祖謀，字古微，好漚尹，又號強村、上強村民，浙江歸安人，其選錄標準，以混成為主旨，并求之體格、神致。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。
《宋詞三百首》旨在以通俗、簡潔、精要的方式介紹作者精選的三百首宋詞作品，注釋力求簡明，疏通詞義；白話譯解，力求以直譯者方式準確傳達原詞意蘊，力求譯者文化優美暢達，盡量體現原詞的藝術風味；品析則力求以簡練、精要的藝術分析，闡釋詞作的意象、情蘊和表現技法，為宋詞愛好者領會、品鑒宋詞藝術，提供一定的參考。
3.宋詞三百首鑒賞辭典
宋詞三百首
宴山亭（趙佶，裁剪冰綃） 木蘭花（錢惟演，城上風光鶯語亂） 漁家傲（范仲淹，塞下秋來風景異）
蘇幕遮（范仲淹，碧云天） 御街行（范仲淹，紛紛墜葉飄香砌） 千秋歲（張先，數聲鶗鴂）
醉垂鞭（張先，雙蝶繡羅裙） 一叢花（張先，傷高懷遠幾時窮） 天仙子（張先，水調歌頭持酒聽）
青門引（張先，乍暖還輕冷） 菩薩蠻（張先，哀箏一弄湘江曲） 木蘭花（張先，相離徒有相逢夢）
破陣子（晏殊，燕子來時新社） 浣溪沙（晏殊，一曲新詞酒一杯） 浣溪沙（晏殊，一向年光有限身）
清平樂（晏殊，紅箋小字） 清平樂（晏殊，金風細細） 木蘭花（晏殊，燕鴻過后鶯歸去）
木蘭花（晏殊，池塘水綠風微暖） 木蘭花（晏殊，綠楊芳草長亭路） 踏莎行（晏殊，祖席離歌）
踏莎行（晏殊，小徑紅稀） 蝶戀花（晏殊，六曲闌干偎碧樹） 鳳簫吟（韓縝，鎖離愁連綿無際）
木蘭花（宋祁，東城漸覺風光好） 南歌子（歐陽修，鳳髻金泥帶） 浣溪沙（歐陽修，堤上游人逐畫船）
采桑子（歐陽修，群芳過后西湖好） 訴衷情（歐陽修，清晨簾幕卷輕霜） 踏莎行（歐陽修，候館梅殘）
蝶戀花（歐陽修，庭院深深深幾許） 蝶戀花（歐陽修，誰道閑情拋棄久） 蝶戀花（歐陽修，幾日行云何處去）
木蘭花（歐陽修，別后不知君遠近） 浪淘沙（歐陽修，把酒祝東風） 青玉案（歐陽修，一年春事都來幾）
曲玉管（柳永，隴首云飛） 雨霖鈴（柳永，寒蟬凄切） 蝶戀花（柳永，佇倚危樓風細細）
采蓮令（柳永，月華收） 浪淘沙慢（柳永，夢覺透窗風一線） 定風波（柳永，自春來）
少年游（柳永，長安古道馬遲遲） 戚氏（柳永，晚秋天） 夜半樂（柳永，凍云黯淡天氣）
玉蝴蝶（柳永，望處雨收云斷） 八聲甘州（柳永，對瀟瀟暮雨灑江天） 迷神引（柳永，一葉扁舟輕帆卷）
竹馬子（柳永，登孤壘荒涼） 桂枝香（王安石，登臨送目） 千秋歲引（王安石，別館寒砧）
清平樂（王安國，留春不住） 臨江仙（晏幾道，夢后樓臺高鎖） 蝶戀花（晏幾道，夢入江南煙水路）
蝶戀花（晏幾道，醉別西樓醒不記） 鷓鴣天（晏幾道，彩袖殷勤捧玉鐘） 生查子（晏幾道，關山魂夢長）
木蘭花（晏幾道，東風又作無情計） 木蘭花（晏幾道，秋千院落重簾暮） 清平樂（晏幾道，留人不住）
4.讀《唐詩三百首》有感作文
在這個寒假里，我讀了很多本書，最喜歡的當然是《唐詩三百首》了。
他雖然沒有童話書讀起來饒有興趣；沒有科幻書讀起來那樣驚險刺激；沒有歷史書那樣精彩；卻蘊含著中國古代詩人的心血和思想感情。中國是一個詩的國度，唐詩又是中國詩歌史上的一個高峰。
有唐一代，優秀詩人大批涌現，超過了中國歷史上任何一個朝代，成為中國詩歌的全盛時期。唐代的詩人們，如果傷心失意了，會說“莫愁前路無知己，天下誰人不識君？”然后哂然一笑，便心情好起來了。
如果曾經大受挫折，后來又東山再起，會說：“種桃道士今何在？前度劉郎今又來！”瀟灑豪邁之情溢于言表。如果壓力太大，被人排擠，會說：“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人！”如果看不慣有些人眼高手低，妄自尊大，會說：“爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。”
而這些詩句，對于我們今天的人來說，又是多么適用！正是這古今相通的人性，使得唐詩雖然和我們相隔了一千余年的距離，卻仍然深深植根于我們心中。讓我們自他們的詩中找到一種寄托，一種鼓勵。
然而，畢竟是相隔了千年的時空距離，是我讀起來，由于語言與時代背景帶來的障礙，總還是會覺得有些語言佶屈聱牙。唐朝二百八十九年，輝煌的帝國漸行漸遠，在它背后卻留下了李白、杜甫、韓愈、柳宗元、白居易、李商隱、杜牧等一連串如雷貫耳的名字。
這些巨匠大師使唐詩迸發出最壯美的光彩，而盛唐氣象，也漸漸成為隱在人們心底的夢想。我因此而相信，即使這個世界在歷經千年的滄海桑田，依然會有像你我一樣為他沉醉，被他啟發。
那么，就讓我們從現在開始，讀唐詩吧！點評教師：郄惠淳老師。
5.宋詞背后的故事300字作文大全
現代社會物質文明和精神文明高度發達，但人們往往主重于物質文明的發展而忽略精神文明的建設。我覺得兩種文明的發展都源于無私的奉獻。因此，奉獻在兼顧個人利益的同時已成為社會進步的動力。
魯迅先生"俯首甘為孺子牛"；**鞠躬盡瘁，死而后已；孔繁森將自己的一生奉獻于阿里。他們以無私的奉獻實現了自己的人生價值，為社會進步做出巨大的貢獻，為世人稱頌。其實還有更多的人是在默默地奉獻，獻出自己的力量，構建社會文明的大廈。
有人認為奉獻是為了更多地索取。寓言中豬抱怨的目的也正是為了獲得人對它的贊揚。恰恰相反，奉獻的本質在于它的無私性。現在有許多參加過解放戰爭、抗美援朝戰爭的老戰士，他們從不張揚自己輝煌的功績，不向國家伸手搞特殊。他們這種無私的精神，同樣是奉獻。這種奉獻更深沉，更偉大。
奉獻是積極主動的。個人的奉獻在于主觀愿望的偉大體現。豬在生存之時，一味地索取；而牛在生前是積極地勞作奉獻，死后實現同豬一樣的貢獻。因此，它得到人們更多的稱贊，同時也將它喻為勤勞、善良、仁慈的化身。此時，它的貢獻已不僅僅是在物質上的奉獻，而更重要的是精神的奉獻。
現在大批的作家、文藝工作者、思想家，他們也在奉獻著自己的思維，奉獻著自己的精神力量。我國處于社會主義現代化建設時期，在大力發展物質文明的同時，更需要提倡精神文明。這正是精神文明為經濟建設提供了精神動力和智力支持。由此可見，精神力量的奉獻不可忽視。
我們常把老師的奉獻比作"春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干"。人間最偉大的奉獻也在于此。教師把自己所學的知識無私傳授給學生，一批批的學生成為國家棟梁而奔赴社會建設的洪流。當老師們放下手中的粉筆，滿頭銀絲時候，感嘆桃李滿天下的時候，他們才真正感觸到奉獻之后的欣慰。
奉獻不是為了索取，奉獻應是自覺自愿的。讓我們新世紀的一代青年都投身到樂于奉獻的革命洪流中，從現在做起，從自身做起。讓奉獻這棵常青樹，永遠蔥籠、繁茂。
6.高中作文 辛棄疾詩詞賞析 300字
阮郎歸·耒陽道中為張處父推官賦辛棄疾連云松竹，萬事從今足。
拄杖東家分社肉，白酒床頭初熟。 西風梨棗山園，兒童偷把長竿。
莫遣旁人驚去，老夫靜處閑看。（注：①檢校：核查 ②床頭：指釀酒的糟架） （1）這首詞從哪幾個方面描寫了詞人“萬事從今足”的心態？（2）下片描寫了一個特寫鏡頭，請賞析其中的“偷”和“看”兩個字的妙處。
鑒賞： 南宋孝宗淳熙八年（1181）冬十一月，四十八歲的，辛棄疾由江西安撫使改任兩浙西路提點刑獄公事，但隨即又因臺臣王藺的彈劾，被免掉了職務，作者不得不回到在上饒靈山之隈建成不久的帶湖新居過退隱的生活。作者不僅沒有因被迫閑居而苦惱，反倒有擺脫官場紛擾的愉悅。
因此，在閑居期間，他創作了大量贊美帶湖風光、歌唱村居生活的詞篇。這首詞便是其中之一。
題目中的“山園”，就是他的帶湖居第。 洪邁的《稼軒記》說，這里“其縱千有二百三十尺，其衡八百有三十尺”，“既筑室百楹，才占地什四。
乃荒左偏以立圃，稻田決決，居然衍十弓”。“故憑高作屋下臨之，是為稼軒”。
整個莊園，廊廡曲折，花木扶疏。亭臺有植杖亭、集山樓、婆娑堂、信步亭、滌硯渚……陳亮的《與辛幼安殿撰書》則說，“作室甚宏麗”，朱熹曾“潛入去看，以為耳目所未睹”。
“檢校”，是查核的意思。 上闋寫閑居帶湖的滿足。
“連云松竹，萬事從今足。”上句寫景，說山園的松竹高大，和天上的白云相連，飽含著贊賞之情，使人想到的是林木蔥籠，環境清幽，準確地把握住了隱居的特色。
如果舍此而去描繪樓臺亭閣的宏麗，那就不足以顯示是隱居了，而會變為庸俗的富家翁的自夸。下句抒情，表現與世無爭的知足思想。
這一思想，無疑是來自老子的。《老子》一書中，即從正面教誨人說“知足者富”，“知足不辱”，又從反面告誡人說“禍莫大于不知足”。
作者這一思想，雖然是消極的，但是比那些勾心斗角、貪得無厭之徒的骯臟意識卻高尚得多。這兩句領起全篇，確定了全篇的基調。
“拄杖東家分社肉，白酒床頭初熟”，從一個側面來寫生活上的“足”。上句說同鄰里的關系融洽，共同分享歡樂。
“拄杖”，表明年老。估計詞人這時，已是年過半百。
“分社肉”，是當時仍存的古風，每當春社日和秋社日，四鄰相聚，屠宰牲口以祭社神，然后分享祭社神的肉。據下文，這里所說的應是秋社分肉。
下句說山園富有。“白酒”此指田園家釀。
“床”，指釀酒的糟床。“初熟”，謂白酒剛剛釀成。
李白《南陵敘別》有句云：“白酒初熟山中歸，黃雞啄麥秋正肥。”如此說富有，意近夸而不俗。
因為飲酒是高人雅士的嗜好，所以新分到了社肉，又恰逢白酒剛剛釀成，豈不正好愜意地一醉方休嗎？讀了這兩句，不禁使人想起王駕的《社日》：“鵝湖山下稻粱肥，豚柵雞棲半掩扉。桑柘影斜春社散，家家扶得醉人歸。”
下闋“書所見”，表現閑適的心情。“西風犁棗山園，兒童偷把長竿。”
藉“西風”點明時間是在秋天。“犁棗山園”，展現出莊園內的犁樹和棗樹上果實累累的景象，透露出詞人對豐收的喜悅之情。
“兒童偷把長竿”，是詞人所見的一個場面，甚似特寫鏡頭：一群兒童，正手握長長的竹竿在偷著撲打犁、棗。“偷”字極有趣味，使人仿佛看到了這群饞嘴的兒童，一邊撲打著犁、棗，一邊東張西望地提防隨時準備拔腿逃跑。
“莫遣旁人驚去，老夫靜處閑看。”反映詞人對偷犁、棗的兒童們的保護、欣賞的態度。
這兩句很容易使人聯想到杜甫《又呈吳郎》的“堂前撲棗任西鄰，無食無兒一婦人。不為困窮寧有此，只緣恐懼轉須親”，都是對撲打者采取保護的、關心的態度，不讓他人干擾。
然而兩者卻又有不同：杜甫是推已及人，出于對這“無食無兒一婦人”的同情。作者是在“萬事人今足”的心態下，覺得這群頑皮的兒童有趣，要留著“老夫靜處閑看”；杜甫表現出的是一顆善良的“仁”心，語言深沉，作者表現出的是一片萬事足后的“閑”情，筆調輕快。
陸游鄉居時曾說“身閑詩簡淡”。作者的這首詞，也是因“身閑”而“”簡淡“的。
它通篇無奇字，無麗句，不用典故，不雕琢，如同家常語一樣，而將主人公形象的神情活靈活現地表現出來，實在耐人尋味，這也正是它”簡淡“的妙處。答：（1）“連云松竹”，是欣賞大自然美景，寫的是精神上的滿足。
“分肉送酒，梨棗豐收”，寫物質上的滿足。 （2）一個“偷”字，寫出了貪嘴孩子的天真童趣和心虛膽怯、唯恐被人發現的神情。
一個“看”字，既有觀看之意，又有 看護之意，表現了詩人對“偷”梨和棗的兒童欣賞、愛護之情。
7.唐詩宋詞元曲三百首的評論
唐詩和宋詞，是中國文學史上的兩大高峰。
在中華文明燦爛的長卷中，唐詩宋詞是其中最為絢麗的華章。 中國是一個詩歌的國度，詩歌是中國人靈魂的詠嘆，詩歌是中國人浪漫精神、文化氣質的體現與象征。
詩以唐冠，宋以詞我，說明了唐詩宋詞的重要地位和深遠影響。 作為濃縮了唐詩宋詞精華的《唐詩三百首》和《宋詞三百首》，被奉為中華文化的傳世經典而備受推崇。
自書成以來，偉人英雄，歌以詠志；達官巨賈，誦以怡情；家家戶戶，詩書傳家。凡中國文化影響的地方，都有《唐詩三百首》和《宋詞三百首》的誦讀聲，而且還將伴著時代的風雨永遠傳誦。
唐詩，在繼承前代的基礎上，將中國的詩歌成就推向歷史的頂峰。這一時期，名家輩出，流派紛呈。
開啟唐詩盛象的是王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王，即所謂的“初唐四杰”。處于初、盛唐之間，起著承前啟后重要作用的詩人是陳子昂，他極力提倡“漢魏風骨”，對盛唐詩文豪放風氣的形成起了重大影響。
到了開元、天寶盛唐時期，唐詩呈現出前所未有的輝煌景象。這一時期，不僅產生了我國兩位偉大的詩人——李白和杜甫，而且人才濟濟。
賀知章、王昌齡、王之渙、崔顥、高適、岑參、孟浩然、王維等名家，都活躍在這一時期的詩壇上，寫出了許多流傳千古的名篇。在創作方法和寫作風格上，這一時期也呈現出百花齊放的盛景，邊塞派、山水派、田園派、現實主義、浪漫主義……各領風騷，爭奇斗艷。
李白、杜甫的成就標志著唐詩的鼎盛，隨后進入一個低潮。到了元和、長慶中唐年間，唐詩又進入了一個新的高潮。
這一時期的佼佼者是白居易、劉長韓愈、柳宗元、孟郊、賈島、李賀等。 唐詩經過中唐的再度繁榮以后，到了晚唐，呈現出衰頹之勢，但這一階段也出現了兩個重要詩人杜牧和李商隱。
唐詩，作為中華文明的瑰寶，對后世產生了巨大的影響，到了今天，依然煥發著不滅的光輝，且歷久彌香。 詞是宋代文學的靈魂，它繼承著晚唐五代詞體初興的機運，經許多天才作家的努力創作，發揚光大，取得了光輝燦爛的成績。
以晏殊、歐陽修為代表的前期小令，是北宋詞壇的第一批報春花，緊接著偉大文學家柳永的慢詞創作給宋詞帶來了根本性的變化。柳永的詞廣泛吸取民間音律的優點，以白描的手法敘事抒情，為宋詞的發展開辟了新的階段。
蘇軾的詞是宋詞發展的一座里程碑，他與擅寫惻艷之情的柳永不同，他的詞以豪放著稱。“詞為艷科”，在當時可以說是一種牢固的傳統，蘇軾成功地轉為了這種風氣。
以蘇軾為中心的元佑詞林，代表著北宋詞壇的鼎盛氣象，一時名家輩出，如秦觀、黃庭堅、陳師道、王安石、謝逸等，都寫出了很多優秀的詞作品。在蘇軾以后，北宋詞壇出現了以周邦彥為代表的格律詞派，一散一整，各有所長。
北宋末期則出現了杰出的女詞人李清照，她能于“蘇豪”、“柳俗”和“周律”之外別樹一幟，形成有名的“易安體”。 南宋詞壇因為北方的淪陷、國家命運的改變，呈現出另一番景象。
以辛棄疾為代表，貫穿其詞中的一個基本思想就是恢復中原、統一祖國的堅強信念。這樣，蘇軾所開創的豪放派被移植到愛國主義的沃壤上，得到了巨大的發展。
這一時期，著名的詞人還有陸游、文天祥、劉克莊等。 宋詞，作為中華民族一座浩大的文學藝術殿堂，給后人留下了無窮的寶藏。
經和唐詩一起，成為滋養一代代中國人的心靈藥石。 本書特色。
