華閱文章網1. 有哪些歌曲是用宋詞作為歌詞的
這方面成功的例子不少，最有名的是一張《淡淡幽情》的專輯，其中收錄了李煜的《相見歡》（無言獨上戲樓），蘇軾的《水調歌頭》（明月幾時有），范仲淹的《蘇幕遮》（碧云天，黃葉地），秦少游的《桃園憶故人》（玉樓深鎖多情種），聶勝瓊的《鷓鴣天》（玉慘花愁出鳳城），李煜的《烏夜啼》（林花謝了春紅）和《虞美人》，歐陽修的《玉樓春》（別后不知君遠近），朱淑真的《生查子》（去年元夜時，花市燈如晝）（這個瓊瑤也用過，用在她為《煙鎖重樓》還是《新月格格》所寫的插曲《鴛鴦錦》里，柳詠的《雨霖鈴》，辛棄疾的《丑奴兒》（少年不識愁滋味），李之儀的《卜算子》（我住長江頭，君住長江尾）等，有臺灣名聲卓著的曲作家古月、劉家昌、翁清溪、陳楊等譜曲，曲與詞可謂珠聯璧合，相得益彰，是這張專輯成為現代音樂史上足以傳頌的極品，《音像世界雜志》曾將該片評為“十張最適合在夜晚用心聆聽的專輯”。
這張專輯里最有名的兩首，一個是李煜的《〈虞美人〉（“春花秋月何時了，往事知多少”），一個就是后來王菲翻唱的《但愿人長久》，那倒是對這首古典佳作現代版詮釋了。這首詞其實在大陸也有多個譜曲版本，映象最深的是在83、84年播出的電視連續劇《武松》中，張都監家的丫鬟，后來為武松跳樓的那個，就曾彈唱了這一曲。
但這些多屬于聲樂作品的范疇，與流行隔著一段距離。但從另一個角度上，說明了經典詩詞與音樂的融合性。
我們再來換一個角度，流行歌曲多表現一種通俗文化，而古典詩詞的介入，恰好將其雅的一面也推到了眾人面前，也正說明了，藝術其實并無雅與俗不可逾越之鴻溝，關鍵在于融合的手段了。 要說的是，很多拿來主義的詩詞歌曲，較為普遍地被運用在反映一些歷史題材的影視作品中，恰到好處來表現或烘托劇中人物的一種情緒或胸懷。
大家比較熟悉的有岳飛的《滿江紅》，在電視連續劇《射雕英雄傳》和其他一些與岳飛相關的影視作品中都曾被譜曲配唱，最有名的可能要數張明敏的那個版本到了。香港的武俠劇和歷史劇中是最愛用這類作品的。
而大陸方面，則多在表現某一主題的文藝活動中，喜歡講一些相關的唐詩宋詞譜曲演唱，比如孟郊的《游子吟》等，來表現一種既定的主題，籍詩詞的影響力與歌曲的感染力來引導聽眾進入狀態，從而受到預定的效果。另外一首廣為傳唱的則是徐小鳳的那首《別亦難》，用的是李商隱的《無題》“相見時難別亦難/東風無力百花殘/春蠶到死絲方盡/蠟炬成灰淚始干”。
唐詩宋詞構成了現代流行歌曲與創作的一個重要素材來源，并成為其創作的一種表達方式. 文學創作素來講究一個廣征博引，引經據典，物為我用，從而提示其所表現主體的廣泛性.許多現代的流行詞作人，更是希望借用一些古典詩詞中的典故或內容，將其展開或以其為思路加以演繹，繼而展現一段現代的故事情感。這方面最為突出的有兩個人，一是臺灣的瓊瑤，她的很多歌詞里都喜歡借用一些唐詩宋詞中的名句，如“才下眉頭，卻上心頭”，“庭院深深幾許”，“青山依舊在，幾度夕陽紅”等，這與她一貫苦惱經營的古典婉約女子的形象是十分吻合的，也非常配合她所創作出的各種形象，一派的詩情畫意，不食人間煙火狀。
另一個是大陸的陳小奇，他是大陸歌壇嶺南派創作人的領軍人物。他又一個頗有吳市影響的的“濤聲依舊三部曲”，《濤聲依舊》（毛寧）、《白云深處》（廖百威）和《巴山夜雨》（李進），單從歌名上來看，已經是和古詩詞有扯不斷的聯系了。
《濤聲依舊》中他分別用到張繼的《楓橋夜泊》（“留下一盞漁火讓它停泊在楓橋邊”，“月落烏啼總是千年的風霜”），《白云深處》則分別用到“白云深處有人家”還有杜牧的《山行》（“坐在路口對著夕陽西下，白云深處沒有你的家，你說你喜歡這楓林景色，其實這霜葉也不是當年的二月花”，“等車的你走不出你心中的那幅畫，卷起這片秋色才能找到你的春和夏”，“等車的你為什么還慘不破這一霎那？別為一首歌把你的心唱啞”。后來他又寫了《煙花三月》，《朝云暮雨》（均為吳滌清演唱），還有一首毛寧的《大浪淘沙》，他是大陸詞作家里古風最重的一個，喜歡講古詩詞中的名句或典故經過演繹與現代人的情感相結合而成歌詞，由此而形成他獨特的陳氏風格，也為中文流行歌詞創作形成一個典范。
不過他主要是以描寫個人情感為主. 后來有一個馮小泉，因為他本身史學民族樂器出身的，所以對民族文化自認就有很深的興趣與植根，他的詞作中也較多運用古詩詞典故或名句，多是以古詩詞來營造一種氛圍，表現一種氣魄，表達一種情懷，更偏重于一種社會責任和民族情懷的東西，比較熟悉的有《中華民謠》（“朝花夕拾杯中酒，寂寞的人在風雨后，醉人的笑容你有沒有，大雁飛過菊花插滿頭”）哈有《秋水長天》等。 還有一些流行歌曲喜歡用唐詩宋詞的標題或名句來作為歌詞，這方面的例子就比較多了，有劉海波的《人面桃花》，白雪的《聲聲慢》，AGIN樂隊的《烽火揚州路》，陳明的《回首燈火闌珊處有你》，唐朝樂隊的《夢回唐朝》、《月夢》等等，這些歌詞創作只是借用唐詩宋詞或其中某個著名詞語，其實。
2. 瓊瑤的經典詩詞
菟絲花花非花，霧非霧，夜半來，天明去，來如春夢不多時，去似朝云無覓處！窗外我值何人關懷？我值何人憐愛？愿化輕煙一縷，來去無牽無礙！當細雨濕透了青苔，當夜霧籠罩著樓臺，請把你的窗兒開，那漂泊的幽靈啊，四處徘徊！那游蕩的魂魄啊，渴望歸來！啊，當夜雨濕透了青苔，當夜霧籠罩了樓臺，請把你的窗兒開，沒有人再限制我的腳步，我必歸來，與你同在！我必歸來，與你同在！窗外人生悲愴，世態炎涼，前程又茫茫。
滴滴珠淚，縷縷柔腸，更無限凄惶。滿斟綠醑，暫赴醉鄉，莫道我癡狂。
今日歡笑，明日憂傷，世事本無常！海角天涯，浮萍相聚，嘆知音難遇。山前高歌，水畔細語，互剖我愁緒。
昨夜悲風，今宵苦雨，聚散難預期。我倆相知，情深不渝，永結金蘭契！窗外沉沉暮靄隔重陽，能不憶瀟湘？天涯一線浮碧，卒莫辨，是何鄉？臨深水，對寒山，最凄涼，今生休矣，再世無憑，枉費思量！菟絲花別揉碎了那花瓣，你知道那上面記載了些什么？別拋棄這抹微藍，你知道它也有花“心”一個！別告訴我你不認得它，它的名字叫——勿忘我！心有千千結問天何時老，問情何時絕？我心深深處，中有千千結，千結萬結解不開，風風雨雨滿園來，此愁此恨何時了？我心我情誰知曉？自從當日入重門，風也無言月無痕，惟有心事重重結，誰是系鈴解鈴人？心有千千結新歡君未成，往事無人記，行雨共行云，如夢還如醉。
相見又難言，欲住渾無計，眉翠莫頻低，我已無多淚。問斜陽問斜陽，你既已升起，為何沉落？問斜陽，你看過多少悲歡離合？問斜陽，你為誰發光？為誰隱沒？問斜陽，你燦爛明亮，為何短促？問斜陽，問斜陽，問斜陽，你能否停駐，讓光芒伴我孤獨！問斜陽，你由東兒西，為誰忙碌？問斜陽，你朝升暮落，為誰匆促？問斜陽，你自來自去，可曾留戀？問斜陽，你閃亮如此，誰能抓住？問斜陽，問斜陽，問斜陽，你能否停駐，讓光芒伴我孤獨！問斜陽今宵相聚，不再別離，讓燈影，人影，花影，夢影把我倆相系！今宵相聚，不再別離，讓昨日，前日，去年，前年都成為過去！今宵相聚，不再別離，讓相思，懷念，悲嘆，感傷化飛煙消逝！今宵相聚，不再別離，讓明天，后天，今生，來生世世在一起！月朦朧鳥朦朧有誰能夠知道為何相逢不早？人生際遇難知，有夢也應草草！說什么愿為連理枝，談什么愿為比翼鳥，原就是浮萍相聚，可憐那姻緣易老！問世間情為何物？笑世人神魂顛倒，看古今多少佳話，都早被浪花沖了！月朦朧鳥朦朧見也不容易，別也不容易，相對兩無言，淚灑相思地！聚也不容易，散也不容易，聚散難預期，魂牽夢也系！問天天不應，問地地不語，寄語多情人，莫為多情戲！春來無消息，春去無痕跡，寄語多情人，花開當珍惜！夢也無由寄，念也無由遞，夢也艱難念也難，輾轉難回避。
醉也何曾醉，睡也何曾睡，醉也艱難睡也難，此際難為計。
3. 誰能告訴我都有哪些歌曲的歌詞是宋詞的
寂寞沙洲冷（小剛有首新歌送別歌詞改編自送別）
三國的片頭大江東去
射雕的主題曲
笑傲江湖主題曲滄海一聲笑
虞美人
但愿人長久
有張《淡淡幽情》的專輯，其中收錄了李煜的《相見歡》（無言獨上戲樓），蘇軾的《水調歌頭》（明月幾時有），范仲淹的《蘇幕遮》（碧云天，黃葉地），秦少游的《桃園憶故人》（玉樓深鎖多情種），聶勝瓊的《鷓鴣天》（玉慘花愁出鳳城），李煜的《烏夜啼》（林花謝了春紅）和《虞美人》，歐陽修的《玉樓春》（別后不知君遠近），朱淑真的《生查子》（去年元夜時，花市燈如晝）（這個瓊瑤也用過，用在她為《煙鎖重樓》還是《新月格格》所寫的插曲《鴛鴦錦》里，柳詠的《雨霖鈴》，辛棄疾的《丑奴兒》（少年不識愁滋味），李之儀的《卜算子》（我住長江頭，君住長江尾）等
4. 現代的歌詞與宋詞的區別
現代歌詞的創作沿襲著古典詩詞的創作的路子起步發展起來的，然而，唐詩宋詞與現代的流行曲曲畢竟還是不同時代的產物，畢竟表現出不同時代的語言和內容特征，并接受不同時代標準的審視與評判。
我們說文學是為了體現生活而存在的，那么任何的一種文化形式必然反映一個時期的生活現實，體現一個特定時代的特征。正如我們都說唐詩宋詞，而并沒有泛稱為唐詩宋詞，就是因為它們分別體現了那個時代的特征。
而流行歌曲則顯然是這個時代的產物，不同于唐也不迥異于宋，所以它和前二者之間，還是有著更多顯而易見的區別，這也正是如今很少講他們主動放在一起比較的原因。 我們還是先從表現主題與內容上來講吧。
誠然，詩歌，任何時代的詩歌，都不會沒有表達情感為主題，但不同時代的人，情感表達方式與內容卻經常會是大相徑庭的，這與每個時代的人們的生活內容與社會規范首先標準都不無關系。中國幾千年的封建文化使得人們更多地將目光主要投向國家家庭社會，求知求仕，江山社稷，祖國河山等方面在唐詩宋詞中，想必你更多讀到的是如“國破山河在/城春草木生”這樣的憂國情思，或是“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開”的無邊盛景，或是“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”的坦蕩胸襟，又或是“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”的高無境界，也有“舉杯望明月，對影成三人”的個人感傷，也有“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云”的人生頓悟。
大文豪如李白杜甫白居易，更多地在描寫山河世事等，或是個人成敗得失間的情懷，而對于個人情感的東西，卻小心地收藏起來，較少提及。宋詞中描寫個人情感算比較多了，但大多極盡含蓄之能事，像寫離別，只能“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，寫思念，明著不能來，只得“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，兩情相悅，頂多也就企盼著一個“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”，更多的只能感嘆一下“兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮”。
而現在的社會，人們對情感的態度更為開放，而個人化的東西也越來越受關注與重視，所以很多描寫個人感情的作品大行其道，而在語言表達上，剛更直接坦白，比如初次相見便“一見鐘情不能忘”，然后“為了這次約會，昨夜我想你想得無法入睡”，戀愛中總會問“我是不是你最疼的人”，分手時會說“舍不得你走，怎么能讓我一個人留”，感情出變，居然連“第四者”都能出現，一方面大聲質問“為什么背著我愛別人”最后只能面對“無言的結局”“分手時說分手，請不要說難忘記”，卻搞不清楚“為什么思念總在分手后”，而這些東西，卻恐怕連以風流著稱的李后主恐怕也只是想想都不敢想的問題。 另外在用語上面，那時代特征就更加明顯了，比如說很多流行歌曲都會提到電話，因為那是現代人交流的一個主要方式，這在唐宋時期就是聞所未聞的事情了，更不用提“穿新衣啦，剪新發型啦，奔騰電腦，WINDOWS98”和什么“穿著風衣聽著MD”了。
而唐宋時期的“宮墻柳，黃騰酒，紅酥手”或者什么“一騎紅塵妃子笑”，什么“酒榭歌臺”，“紅袖添香”，也都只能是那個時代的浪漫了，很少會出現在現代的流行歌曲里。這些都是有著深刻的時代烙印的，那是任誰也改變不了的。
再從語言表達上來說。固然不少的現代歌詞作品都在不同程度上借鑒或引用唐詩宋詞這些東西，但生活化的語言已不可避免地成為了現代歌詞創作的主流，現代詞匯與文法依然是始終占據著歌詞創作的主導地位。
語言格式上要求也不同，唐詩宋詞對格式都有嚴格的要求，而流行歌曲則只要壓韻就行，甚至有的都不需要壓韻。唐詩宋詞的遣詞造句十分考究，歷史上曾有賈島的“推敲”佳話傳頌（“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”），而現代的流行歌曲的語言則重現代白話為基礎和主導，更為直白，也更加口語化。
古詩中誠然有少數的敘事體，但依然是“賣炭翁，采薪伐炭南山中，滿面塵灰煙土色”這樣的文學腔，相信是不可能直白如“親愛的爸爸媽媽，你們好嗎，現在工作和忙嗎，身體好嗎”的。 當今的歌詞很多在語言上不太講究規范性，更多是服務于曲調，所以其中的錯誤很多。
尤以香港的歌詞創作為甚，奇怪地現象是，最好的詞作與最濫的詞作都出現在香港。相比較而言，臺灣的一些老牌詞作家，更注重于詩詞文化的結合，而且注重結合的方式。
香港的詞作愛用詩詞文化，但多是濫用甚至曲解，這也是香港城市快餐文化的一個顯著特點。 不管怎么說，作為一種寶貴的文化遺產，探視宋詞永遠都會對現代包括今后的流行歌詞創作起著這樣或那樣的影響，現代文化對古典文化的借鑒與沿襲是永遠不會停止的。
唐詩宋詞會是流行歌詞創作中一個不可舍棄的的主題，一種取用不盡的源泉，一個無法回避的誘惑，從遣詞造句，主題營造，已經鋪陳方面，都為現代的創作者提供了很多好的思路。
5. 求瓊瑤寫的歌詞或優美語段
《卻上心頭》 ――只是為了一聲再見，就這么遠遠離去，說起來多么瀟灑，做起來幾番遲疑，也曾經暮然回首，找不到燈火闌珊處，也曾經望空吶喊，只看到白云飄然去悠悠，揮揮衣袖，不說離愁，偏偏心底蕩起那么兩句：才下眉頭，卻上心頭。
《秋歌》 還記得那個秋季，我們同游在一起，我握了一把紅葉，你采了一束蘆荻。 山風在樹梢吹過，小草在款擺腰肢，我們相對注視，秋天愛我們手里。
你對我微微淺笑，我只是默默無語，你唱了一只秋歌，告訴我你的心跡。 其實我早已知道，愛情不需要言語，我們相對注視，末期在我們眼底。
《只是因為有你》 自從與你相遇，從此不知悲戚，歡笑高歌為誰？只是因為有你！ 昨夜清風細細，如在耳邊低語，獨立終宵為誰？只是默默想你！ 今晨細雨滴瀝，敲碎一窗沉寂，夜來不寐為誰？只是悄悄盼你！ 如今燈光掩挹，一對人兒如玉，滿腹歡樂為誰？只因眼前有你！ 《一顆紅豆》 算來一顆紅豆，能有相思幾斗？欲舍又難拋，聽進雨殘更漏！ 只是一顆紅豆，帶來濃情如酒，欲舍又難拋，愁腸怎生禁受？ 為何一顆紅豆，讓人思前想后，欲舍又難拋，拼卻此生消瘦！ 唯有一顆紅豆，滴溜清圓如舊，欲舍又難拋，此情問君知否？ 《問斜陽》 問斜陽，你既已升起為何沉落？問斜陽，你看過多少悲歡離合？ 問斜陽，你為誰發光為誰隱沒？問斜陽，你燦爛明亮為何短促？ 問斜陽，問斜陽，問斜陽，你是否停住讓光芒伴我孤獨！ 問斜陽，你由東而西為誰忙碌？問斜陽，你朝生暮落為誰匆促？ 問斜陽，你自來自去可曾留戀？問斜陽，你閃亮如此誰能抓住？ 問斜陽，問斜陽，問斜陽，你能否停住讓光芒伴我孤獨！ 《翦翦風》 惻惻清寒翦翦風，杏花飄雪小桃紅，夜深斜搭秋千索，樓閣朦朧細雨中。 ――多么美麗的詩的韻致！為什么真正的生活中，卻找不到這樣的境界？誰能告訴我，哪些詩人是如何去發掘到這份美的？ 相思欲寄從何寄？畫個圈兒替。
言在圈兒外，心在圈兒里，我密密加圈，你需密密知儂意！但圈兒是我，雙圈兒是你，整圈兒是團圓，破圈兒是別離，更有那訴不盡的相思，把一路圈兒圈到底。 《夢的衣裳》 我有一件夢的衣裳，青春是它的錦緞，歡笑是它的裝潢，柔情是它的點綴，我再用那無盡無盡的思量，把它仔仔細細的刺繡和精鑲。
每當我穿上了那件衣裳，天地萬物都為我改了模樣，秋天，我在樹林中散步，秋雨梧桐也變成了歌。冬天，我在花園中舞蹈，枯萎的花朵也一一怒放！ 有一天我遇到了他，他背著吉他到處流浪，只因為他眼中閃耀的光彩，我獻上了我那件夢的衣裳！ 我把衣裳披在他的肩上，在那一瞬間，在那一瞬間，日月星辰都變得黯然無光。
我有一件夢的衣裳，如今已披在他的肩上，我為他的光芒而歡樂，我對他只有一句叮嚀：請你請你請你――把這件衣裳好好珍藏！ 《聚散兩依依》 細數窗前的雨滴，細數門前的落葉，晚風化為一句一句的低語：聚也依依，散也依依。 傾聽海浪的呼吸，傾聽杜鵑的輕啼，晨風化為一句一句的低語：魂也依依，夢也依依。
也曾數窗前的雨滴，也曾數門前的落葉，數不清數不清的是愛的軌跡，聚也依依，散也依依。 也曾聽海浪的呼吸，也曾聽杜鵑的輕啼，聽不清聽不清的是愛的低語，魂也依依，夢也依依。
也曾問流水的消息，也曾文白云的住處，問不清問不清的是愛的情緒，見也依依，別也依依。 依依又依依，依依又依依，往者已矣，來者可追！別再把心中的門兒緊緊關閉，且開懷高歌，歡笑莫遲疑！ 《船》 有一條小小的船，漂泊過東南西北，西北東南。
盛載了多少憧憬，多少夢幻。船兒美麗，夢兒欹旎，穿過海洋，渡過河川，來來往往無牽絆。
春去秋來，時光荏苒，憧憬已渺，夢兒已殘。美麗的小船，不復昔日的光輝燦爛！經過風景，涉過險灘，盛滿時光，在滿苦難，何時才能卸下這沉沉重擔？ 經年累月，漂泊流連，白日苦短，夜來苦寒，何處是我避風的港灣？我已疲倦，我已顢頇，憧憬已渺，夢兒已殘，何處是我停泊的邊岸？ 《心有千千結》 ――天不老，情難決，心似雙絲網，終有千千結！ ――問天何時老？問情何時絕？我心深深處，終有千千結！千解萬節解不開，風風雨雨滿園來，此愁此恨何時了？我心我情誰能曉？自從當日入重門，風也無雨月無痕，唯有心事重重結，誰是系鈴解鈴人？ ――數聲啼鳴，又報芳菲歇，惜春更把殘紅折，雨輕風色暴，梅子青時節，永豐柳，無人盡日花飛雪。
――莫把絲弦撥，怨極弦能說，天不老，情難絕，心似雙絲網，終有千千結，夜過也，東窗求白殘燈滅！ ――池面風翻弱絮，樹頭雨褪嫣紅，撲花蝴蝶？無堂，又作一場春夢！便是一成去了，不成沒個來時，眼前無處說相思，要說除非夢里。 ――明知相思無用處，無奈難解相思苦！有情又似無情時，斜風到曉穿朱戶。
問君知否此時情，只恐夢魂別處住，無言可訴一片心，唯祝好夢皆無數！ 《在水一方》 綠草蒼蒼，白霧茫茫，有位佳人，在水一方。 我愿逆流而上，依偎在她身旁，無奈前有險灘，道路又遠又長。
我愿順流而下，找尋他的方向，卻見依稀仿佛，她在水的中央。 綠草萋萋，白霧迷離，有位佳人，靠水而居。
我愿逆流而上，與她輕言細語，無奈前有險灘。
