華閱文章網1. 詩詞的音樂美指什么
詩歌zhidao的音樂美如何表現？及詩歌中的音樂元素有哪些？應當掌握以下十三中“音樂美”的構成元素。
一、節奏：音步長短的交錯美。
二、輕重：高低錯落，抑揚頓挫美。
三、句讀：相當于休止、延長。
四、韻腳：押韻，跳轉均可。
五、虛實：虛詞、詩詞的輕重高低發聲，造成類似音樂的倚音效果。
六、聲調平仄：一句當中的平仄變化及由平仄導致的高、低、輕、重、長、短回。
七、字句整散：句子音律長短變化的美：整句，整齊美；長短句，參差美。
八、雙聲疊韻：同聲連用、同韻連用、連綿詞。
九、循環往復：連續或者間雜、呼應。
十、對答偶排比：在現代詩歌中常用排比，律詩則強調對偶。
十一、頂針回還：
十二、平仄粘對：上下句之間相同位置字詞的平仄相對。
十三、擬聲描摹：擬聲詞的運用或者對音樂美、樂音進行情景描繪。“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”。
2. 怎么解釋唐詩宋詞的“韻律美”
韻是詩詞格律的基本要素之一。詩人在詩詞中用韻，叫做壓韻。從《詩經》到后代的詩詞，差不多沒有不壓韻的。民歌也沒有不押韻的。在北方戲曲中，韻又叫轍，押韻叫合轍。
一首詩沒有韻，是一般人都覺得出來的。至于要說明什么是“韻”，那卻不太簡單。
①先說詩韻：所謂詩壓韻，就是把同韻的兩個或更多的字放在同一位置上。一般總是把韻放在句尾，所以又叫“韻腳”。試看例句：
【宋·王安石·書湖陰先生壁】
茅檐常掃凈無苔（tái）,
花木成蹊手自栽（zái）。
一水護田將綠遶，
兩山排闥送青來（lái）。
這里“苔”、“栽”、“來”押韻，因為它們的韻母都是“ai”。“遶（繞）”字不壓韻，因為“遶”字拼起來是rào，它的韻母是ao，跟“苔”、“栽”、“來”不是同韻字。依照詩律，像這樣的四句詩，第三句是不壓韻的。
②再說詞韻：詞的韻，沒有任何正式的規定。戈載的《詞林正韻》，把平上去聲分為十四部，入聲分為五部，共十九部（此處略，詳見《王力·詩詞格律·第111頁》）。據說是古代著名詞人的詞，參酌而定的。從前遵用的人頗多。其實這十九部不過是把詩韻大致合并，和古體詩的寬韻差不多。
其實，這十九部大約只能適合宋詞的多數情況。在某些詞人的筆下，還受方言的影響。韻里的入聲獨立性很強。某些詞在習慣上是用入聲韻的，例如《憶秦娥》、《念奴嬌》等。
平韻與仄韻的界線也是很清楚的。某調規定用平韻，就不能用仄韻；規定用仄韻，就不能作平韻。除非另有一體。
只有上去兩聲是可以通押的。這種通押的情況在唐代古體詞中已經開始了。
3. 怎么解釋唐詩宋詞的“韻律美”
略說韻律美
詩詞創作要重視藝術性，并重幾個方面，其中之一就是“韻律”，要講究字詞的搭配、音調的和諧，在這些方面，古人有許多精辟的論述，這里就不引經據典了（有《詩品》、《詞品》、《曲品》等一套叢書，有興趣的朋友不妨一閱）.
談到詩詞的韻律，大致包括三個方面的內容：一是平仄，由南北朝時期的沈約等首先提出，在盛唐以后的格律詩中得到廣泛應用，主要是講究平聲和仄聲的協調.二是對偶，在韻文特別是格律詩中，對對偶的工巧是要求比較嚴的，詩詞中一般是句對，在賦和八股文中還有多句對和段對.三是押韻，指同韻的字在適當的地方（一般是停頓的地方），有規律地重復出現.這三個方面都來自于漢語語音的特點，就是單音節語素占優勢，有聲調.在詩詞寫作特別是格律詩寫作時平仄、對偶和押韻運用的好，運用的自然，可以使詩作增強音樂感，呈現韻律美；運用的不好，用得過多過濫，就會給人以生拼硬湊之感，甚至以文害義，六朝到初唐的駢體就是一個明顯的例證.這是每一個詩詞愛好者必須掌握的基本功.
這里主要談談對押韻的看法.
在散體的語言中，押韻比較少見，但也不是沒有.常用押韻的是韻文（包括賦、詩、詞、曲等），韻文的意思就是用韻之文.押韻的格式一是逐句用韻，也就是一韻到底，這在有些唱詞、美文中能夠見到；二是隔句押韻，詩絕大多數是隔句押韻，只有開頭兩句可以都用韻，詞的情況比較復雜，既有逐句押韻，又有隔句押韻，還有隔多句押韻的.韻文用韻，多數是全篇一韻，較長的作品也有中間換韻的.
韻的情況，古今有很多不同.隋唐時代如《切韻》、《唐韻》等都分得很細，宋朝《廣韻》定為206韻，但由于有些韻可以“同用”，唐代實際用112韻，宋代用108韻，金元時合并為106韻.清朝的《佩文詩韻》集韻之大成，分為平、上、去、入四部分.平聲包括上平聲一東、二冬等15韻和下平聲一先、二蕭等15韻，上聲包括一董、二腫等29韻，去聲包括一送、二宋等30韻，入聲包括一屋、二沃等17韻，共106韻.學作古體詩，用韻上應首選《佩文詩韻》.
押韻以格律詩的要求最為嚴格，許多字如一東中的“終”、“風”、“公”和二冬的“鐘”、“峰”、“恭”，我們現在讀音一樣，律詩卻不能通押，如果通押，就犯了出韻的錯誤，就要遭人恥笑，考試就要落第.中唐以后，才逐漸出現鄰韻通押，如杜牧的《清明》詩用的十三元韻，但首句卻用了鄰韻十二文.詞押韻不那么嚴格，像平聲，詞就合并到了14韻.
押韻還有選韻和次韻的難易問題.作詩，主動地選韻或被動地限韻，會碰到難易問題.像平聲中的四支、十一真等，包含的字多，選用就容易，稱為寬韻；而像五微、十二文等韻，包含的字較少，選用就難，稱為窄韻；還有些韻，如三江、十五咸等，包含的字更少，選用很難，稱為險韻；而像有些朋友“限韻”，則跡近于文字游戲了.詩友寫詩填詞時一定要注意韻部的選擇.
宋代以后，和別人詩習慣要次韻或稱為步韻，也可以看作是“限韻”的一種，不少文人喜歡玩這種押韻雜技，于高難動作中見功夫.蘇東坡有一首次韻詩，就寫得精煉自然：“人生到處知何似，應似飛鴻踏雪泥.泥上偶然留指爪，鴻飛那復計東西.老僧已死成新塔，壞壁無由見舊題.往日崎嶇還記否？路長人困蹇驢嘶.”
以上說了這么多，是不是說要大家作詩都要用韻，不用韻就不是好詩呢？恰恰相反，我們是提倡推陳出新的，“處處拘泥格律，反而損害了詞的意境，同時也降低了詞的藝術性.詞律是為人服務的，我們不能反成為其奴隸而讓思想內容去遷就格律.”
只是要大家對“陳”有所了解，然后出“新”.何況詩友們常常要做韻文，也有些朋友喜歡依舊格律做詩詞，這時候可以格律從舊，保留舊格律的合理部分，如粘、對、韻等，而在讀音上卻完全從今.實際上，我們在讀古代詩詞時已經這樣做了.像“遠上寒山石徑斜，白云生處有人家.停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花”中的“斜”，除了古文研究者外，還有誰念“xia”呢？
今韻中，現在成系統的有多種，推薦大家用《中華新韻》的新詩韻，包括一麻、二波、三歌等共18部，每一韻又分陰平、陽平、上、去四種聲調，這是根據普通話的語音規定的，用它押韻，自然符合現代人的閱讀習慣.另外，戲曲中慣用的十三轍也是不錯的.熟悉今韻，活用格律，用今音作新體韻文，是一定會出佳作的.有些詩友認為寫古體詩特別是填詞不用古韻就不是“詞”，個人認為是不妥的.
4. 求由唐宋詞改編的歌曲
這方面成功的例子不少，最有名的是一張《淡淡幽情》的專輯，其中收錄了李煜的《相見歡》（無言獨上戲樓），蘇軾的《水調歌頭》（明月幾時有），范仲淹的《蘇幕遮》（碧云天，黃葉地），秦少游的《桃園憶故人》（玉樓深鎖多情種），聶勝瓊的《鷓鴣天》（玉慘花愁出鳳城），李煜的《烏夜啼》（林花謝了春紅）和《虞美人》，歐陽修的《玉樓春》（別后不知君遠近），朱淑真的《生查子》（去年元夜時，花市燈如晝）（這個瓊瑤也用過，用在她為《煙鎖重樓》還是《新月格格》所寫的插曲《鴛鴦錦》里，柳詠的《雨霖鈴》，辛棄疾的《丑奴兒》（少年不識愁滋味），李之儀的《卜算子》（我住長江頭，君住長江尾）等，有臺灣名聲卓著的曲作家古月、劉家昌、翁清溪、陳楊等譜曲，曲與詞可謂珠聯璧合，相得益彰，是這張專輯成為現代音樂史上足以傳頌的極品，《音像世界雜志》曾將該片評為“十張最適合在夜晚用心聆聽的專輯”。
這張專輯里最有名的兩首，一個是李煜的《〈虞美人〉（“春花秋月何時了，往事知多少”），一個就是后來王菲翻唱的《但愿人長久》，那倒是對這首古典佳作現代版詮釋了。這首詞其實在大陸也有多個譜曲版本，映象最深的是在83、84年播出的電視連續劇《武松》中，張都監家的丫鬟，后來為武松跳樓的那個，就曾彈唱了這一曲。
但這些多屬于聲樂作品的范疇，與流行隔著一段距離。但從另一個角度上，說明了經典詩詞與音樂的融合性。
我們再來換一個角度，流行歌曲多表現一種通俗文化，而古典詩詞的介入，恰好將其雅的一面也推到了眾人面前，也正說明了，藝術其實并無雅與俗不可逾越之鴻溝，關鍵在于融合的手段了。 要說的是，很多拿來主義的詩詞歌曲，較為普遍地被運用在反映一些歷史題材的影視作品中，恰到好處來表現或烘托劇中人物的一種情緒或胸懷。
大家比較熟悉的有岳飛的《滿江紅》，在電視連續劇《射雕英雄傳》和其他一些與岳飛相關的影視作品中都曾被譜曲配唱，最有名的可能要數張明敏的那個版本到了。香港的武俠劇和歷史劇中是最愛用這類作品的。
而大陸方面，則多在表現某一主題的文藝活動中，喜歡講一些相關的唐詩宋詞譜曲演唱，比如孟郊的《游子吟》等，來表現一種既定的主題，籍詩詞的影響力與歌曲的感染力來引導聽眾進入狀態，從而受到預定的效果。另外一首廣為傳唱的則是徐小鳳的那首《別亦難》，用的是李商隱的《無題》“相見時難別亦難/東風無力百花殘/春蠶到死絲方盡/蠟炬成灰淚始干”。
唐詩宋詞構成了現代流行歌曲與創作的一個重要素材來源，并成為其創作的一種表達方式. 文學創作素來講究一個廣征博引，引經據典，物為我用，從而提示其所表現主體的廣泛性.許多現代的流行詞作人，更是希望借用一些古典詩詞中的典故或內容，將其展開或以其為思路加以演繹，繼而展現一段現代的故事情感。這方面最為突出的有兩個人，一是臺灣的瓊瑤，她的很多歌詞里都喜歡借用一些唐詩宋詞中的名句，如“才下眉頭，卻上心頭”，“庭院深深幾許”，“青山依舊在，幾度夕陽紅”等，這與她一貫苦惱經營的古典婉約女子的形象是十分吻合的，也非常配合她所創作出的各種形象，一派的詩情畫意，不食人間煙火狀。
另一個是大陸的陳小奇，他是大陸歌壇嶺南派創作人的領軍人物。他又一個頗有吳市影響的的“濤聲依舊三部曲”，《濤聲依舊》（毛寧）、《白云深處》（廖百威）和《巴山夜雨》（李進），單從歌名上來看，已經是和古詩詞有扯不斷的聯系了。
《濤聲依舊》中他分別用到張繼的《楓橋夜泊》（“留下一盞漁火讓它停泊在楓橋邊”，“月落烏啼總是千年的風霜”），《白云深處》則分別用到“白云深處有人家”還有杜牧的《山行》（“坐在路口對著夕陽西下，白云深處沒有你的家，你說你喜歡這楓林景色，其實這霜葉也不是當年的二月花”，“等車的你走不出你心中的那幅畫，卷起這片秋色才能找到你的春和夏”，“等車的你為什么還慘不破這一霎那？別為一首歌把你的心唱啞”。后來他又寫了《煙花三月》，《朝云暮雨》（均為吳滌清演唱），還有一首毛寧的《大浪淘沙》，他是大陸詞作家里古風最重的一個，喜歡講古詩詞中的名句或典故經過演繹與現代人的情感相結合而成歌詞，由此而形成他獨特的陳氏風格，也為中文流行歌詞創作形成一個典范。
不過他主要是以描寫個人情感為主. 后來有一個馮小泉，因為他本身史學民族樂器出身的，所以對民族文化自認就有很深的興趣與植根，他的詞作中也較多運用古詩詞典故或名句，多是以古詩詞來營造一種氛圍，表現一種氣魄，表達一種情懷，更偏重于一種社會責任和民族情懷的東西，比較熟悉的有《中華民謠》（“朝花夕拾杯中酒，寂寞的人在風雨后，醉人的笑容你有沒有，大雁飛過菊花插滿頭”）哈有《秋水長天》等。 還有一些流行歌曲喜歡用唐詩宋詞的標題或名句來作為歌詞，這方面的例子就比較多了，有劉海波的《人面桃花》，白雪的《聲聲慢》，AGIN樂隊的《烽火揚州路》，陳明的《回首燈火闌珊處有你》，唐朝樂隊的《夢回唐朝》、《月夢》等等，這些歌詞創作只是借用唐詩宋詞或其中某個著名詞語，其實。
5. 唱唐宋詞的歌有哪些
我知道有一個叫作<；月滿西樓>；的
這是地址
http://202.107.217.51/bbsftp/*3
月滿西樓
作曲：蘇越
作詞：李清照
演唱：王心雅
王心雅-月滿西樓
紅藕香殘玉簟秋
輕解羅裳獨上蘭舟
云中誰寄錦書來
雁字回時月滿西樓
花自飄零水自流
一種相思兩處閑愁
噢此情無計可消除
才下眉頭卻上心頭
噢卻上心頭
6. 李清照的人歌
李清照的《詞論》是詞學史上第一篇以史帶論的詞學論文。
它在研究了北宋詞的形式與特點，評析了詞壇名家創作傾向及特征的基礎上，提出了詞“別是一家”的觀點。 對于《詞論》所體現的主體觀念，前人已略有提及。
夏承燾先生認為：李清照“提出詞‘別是一家’的口號”，要求保持它的傳統風格—這就是前人所謂‘尊體’”。 （《評李清照—讀史札記之一》）應該說，“尊體”確是《詞論》作者所體現的主體觀念，詞“別是一家”就是這個觀念的產物。
聯系北宋詞壇創作繁榮、詞學論爭的現實，把它放在北宋詞壇的具體背景上進行考察，就可以更清楚地理解這一點。 詞“別是一家”的觀點，是詞學理論發展的結果。
理論與實踐如影隨形，詞的創作實踐必然產生詞學理論。盡管李清照以前的詞壇，對詞學理論的系統論述尚不多見，但只要把有關詞集的序跋，詞人的通信，以及散見于詞人著作中的只言片語稍加梳理，就可以看到這樣一種現象：到李清照時，人們對詞體的認識正在由卑漸尊，對詞體的要求正在由俗趨雅。
由上所述，可以得出這樣的認識：第一，李清照詞“別是一家”之說，旨在通過嚴分詩詞疆界，確立詞的獨特個性，從而達到尊體的目的。而這一觀念是在詞體繁榮，詞學爭論紛起的背景上形成的，是對前人及同時代詞理論的繼承、總結和發展，所以集中體現了一代人的意識。
可以看出，尊崇詞體在李清照的時代已成為一種帶有普遍意義的傾向，說明了詞人對于詞這種文學形式的自覺。第二，詞“別是一家”的理論也表明了詞這種由民間發展起來的俗文學，快要走完作為俗文學的路，開始了向雅化道路的轉折。
從我國文學發展的趨勢看，由俗到雅是各種文學樣式發展的基本規律，詩是這樣，詞、曲、小說也大致如此。 當著一種產生于民間的俗文學，受到人們的重視，并從理論上進行探討，這種文學形式便露出了雅文化的端倪。
李清照《詞論》所體現的“尊體”觀念就是詞由俗轉雅的理論標志。以上兩點認識正是《詞論》“尊體”觀念的意義所在。
7. 幫我做首用唐詩宋詞的流行歌曲,最好是自己作的~
青門柳 【唐】白居易 青青一樹傷心色，曾入幾人離恨中。
為近都門多送別，長條折盡減春風。 長安新柳 【唐】陳光 九陌云初霽，皇衢柳已新。
不同天苑景，先得日邊春。 色淺微含露，絲輕未惹塵。
一枝方欲折，歸去及茲晨。 臨川見新柳 【唐】崔櫓 不見江頭三四日，橋邊楊柳老金絲。
岸南岸北往來渡，帶雨帶煙深淺枝。 何處故鄉牽夢想，兩回他國見榮衰。
汀洲草色亦如此，愁殺遠人人不知。 柳 【唐】崔櫓 風慢日遲遲，拖煙拂水時。
惹將千萬恨，系在短長枝。 骨軟張郎瘦，腰輕楚女饑。
故園歸未得，多少斷腸思。 題柳 【唐】狄煥 天南與天北，此處影婆娑。
翠色折不盡，離情生更多。 雨余籠灞岸，煙暝夾隋河。
自有佳名在，秦松繼得么。 新柳 【唐】杜牧 無力搖風曉色新，細腰爭妒看來頻。
綠蔭未覆長堤水，金穗先迎上苑春。 幾處傷心懷遠路，一枝和雨送行塵。
東門門外多離別，愁殺朝朝暮暮人。 柳絕句 【唐】杜牧 數樹新開翠影齊，倚風情態被春迷。
依依故國樊川恨，半掩村橋半拂溪。 柳 【唐】方干 搖曳惹風吹，臨堤軟勝絲。
態濃誰為識，力弱自難持。 學舞枝翻袖，呈妝葉展眉。
如何一攀折，懷友又題詩。 柳 【唐】韓偓 一籠金線拂彎橋，幾被兒童損細腰。
無奈靈和標格在，春來依舊褭長條。 柳 【唐】韓琮 折柳歌中得翠條，遠移金殿種青霄。
上陽宮女含聲送，不忿先歸舞細腰。 柳 【唐】韓溉 雪盡青門弄影微，暖風遲日早鶯歸。
如憑細葉留春色，須把長條系落暉。 彭澤有情還郁郁，隋堤無主自依依。
世間惹恨偏饒此，可是行人折贈稀。 詠柳 【唐】韓偓 褭雨拖風不自持，全身無力向人垂。
玉纖折得遙相贈，便似觀音手里時。 詠柳 【唐】賀知章 碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。
不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。 柳 【唐】李嶠 楊柳郁氤氳，金堤總翠氛。
庭前花類雪，樓際葉如云。 列宿分龍影，芳池寫鳳文。
短簫何以奏，攀折為思君。 垂柳 【唐】李商隱 娉婷小苑中，婀娜曲池東。
朝佩皆垂地，仙衣盡帶風。 七賢寧占竹，三品且饒松。
腸斷靈和殿，先皇玉座空。 柳 【唐】李商隱 江南江北雪初消，漠漠輕黃惹嫩條。
灞岸已攀行客手，楚宮先騁舞姬腰。 清明帶雨臨官道，晚日含風拂野橋。
如線如絲正牽恨，王孫歸路一何遙。 柳 【唐】李商隱 曾逐東風拂舞筵，樂游春苑斷腸天。
如何肯到清秋日，已帶斜陽又帶蟬。 題柳 【唐】李中 折向離亭畔，春光滿手生。
群花豈無艷，柔質自多情。 夾岸籠溪月，兼風撼野鶯。
隋堤三月暮，飛絮想縱橫。 柳 【唐】羅隱 一簇青煙鎖玉樓，半垂闌畔半垂溝。
明年更有新條在，繞亂春風卒未休。 柳 【唐】慕幽 今古憑君一贈行，幾回折盡復重生。
五株斜傍淵明宅，千樹低垂太尉營。 臨水帶煙藏翡翠，倚風兼雨宿流鶯。
隋皇堤畔依依在，曾惹當時歌吹聲。 柳 【唐】裴說 高拂危樓低拂塵，灞橋攀折一何頻。
思量卻是無情樹，不解迎人只送人。 詠柳 【唐】吳融 自與鶯為地，不教花作媒。
細應和雨斷，輕只愛風裁。 好拂錦步障，莫遮銅雀臺。
灞陵千萬樹，日暮別離回。 柳 【唐】徐夤 漠漠金條引線微，年年先翠報春歸。
解籠飛靄延芳景，不逐亂花飄夕暉。 啼鳥噪蟬堪悵望，舞煙搖水自因依。
五株名顯陶家后，見說辭榮種者稀。 詠柳 【唐】薛逢 弱植驚風急自傷，暮來翻遣思悠揚。
曾飄紫陌隨高下，敢拂朱闌競短長。 縈砌乍飛還乍舞，撲池如雪又如霜。
莫令岐路頻攀折，漸擬垂陰到畫堂。 庭柳 【唐】姚系 裊裊柳楊枝，當軒雜佩垂。
交陰總共密，分條各自宜。 因依似永久，攬結更傷離。
愛此陽春色，秋風莫遽吹。 柳 【唐】張旭 濯濯煙條拂地垂，城邊樓畔結春思。
請君細看風流意，未減靈和殿里時。 柳 【唐】鄭谷 半煙半雨江橋畔，映杏映桃山路中。
會得離人無限意，千絲萬絮惹春風。
