華閱文章網1. 提一個關于唐宋詩詞的問題
詩莊詞媚這一點上入手吧 唐詩的盛起是什么時候，宋的詞起又是什么時候 唐滅時安史之亂，唐起時有玄武之變，幾乎注定了詩的兵伐之氣濃郁 而宋時漸腐，程朱理學的當道，文人眠花宿柳自認風流…… 另，后人受這四個字影響，做詩便做得莊嚴，做曲則香濃艷麗，就好比現在網上，一人持正調發貼，一面又弄個馬甲持反對意見，當然，古代文人是沒什么馬甲穿的，我們知道，詞最初都是拿來唱的，由誰唱？伎者歌女這一派居多，是故這也是詞媚的一個因素，即使有辛棄疾蘇軾等做的豪邁戰歌，也不過渺渺 不知道該說什么了，一家之言，笑笑無妨 ——————————————參考一下，網上找到的東西———— 詞，從它誕生之日起，便因其獨具的文化因子而呈現出特有的柔媚香艷的風格特征。
所謂"詞為艷科"，"詩莊詞媚"，"詩之境大，詞之境狹"等等，都是在強調"詞別是一家"，與傳統的詩歌不同，婉約派也因此而被視為詞壇之正宗。雖然在艷情詩中同樣也存在著"濃艷香軟"的內容，但"詩莊詞媚"的事實卻依然存在。
可見問題不在于詩歌是否能寫媚艷的內容，而在于詩歌是否具有如同詞一樣的能夠充分展現那種特有的媚艷情趣的"功能"。 結構是功能的積淀。
通過對結構的分析來把握詩詞的表現功能，并進而闡釋"詩莊詞媚"的成因，應是一條有效的途徑。 一 在中國古代詩歌中，以整齊的五七言為代表的"齊言"是最典型的形式。
因為它是以整齊規范的外觀與靈活多變的內在結構相結合而建構起的既具有穩定的形態又具有活潑的生命的藝術形式。穩定的形態與活潑的生命構成的對立統一正與"中庸"的人生宗旨相一致。
因而它也就成為最能表現中國古代知識分子心態的藝術形式。 在詩歌中，每押一次韻便意味著一個獨立的語言單位的獲得。
但在中國古代的大部分古體詩歌中，只有四個詩句，即兩個韻腳，才能構成一個獨立的詩歌結構單位，并在詩歌的整體背景上被"凸現"出來。這是因為：第一，自詩經時代開始，大部分民歌便是以四句歌詞為一個獨立的結構單位的。
因為這種結構形式最易于被民間歌手掌握。 過短，難以表述一個相對完整的內容；過長，則難以駕馭。
文人詩歌從一開始便自覺地繼承了這種傳統。第二，在遠古，歌樂本是一體。
演唱四句歌詞的長度正應該是樂曲的基本長度。因而詩歌又必然地要受到樂曲長度的限制，維護從四個詩句為一個結構單位的傳統。
第三，通過對比來說明抽象的情感與事物，是遠古時期最常見的語言表述形式之一。 表現在詩歌中便形成了前二句比興，后二句敘事或抒情的基本模式。
古代詩大都是以四個詩句為一個單位來結構作品的，而四個詩句往往又能完整地表述一個相對獨立的內容，這不僅使得詩歌的內容變得豐厚，而且也使得詩歌的過渡只能在各結構單位之間進行，因而在內容上呈現出較為明顯的階段性。 如李白《關山月》： 明月出天山，蒼茫云海間。
長風幾萬里，吹度玉門關。 漢下白登道，胡窺青海灣。
由來征戰地，不見有人還。 戍客望邊邑，思歸多苦顏。
高樓當此夜，嘆息未應閑。 形式的規范與內涵的豐厚使得古體詩的風格渾厚典雅，境界闊大。
結構上的鮮明的階段性又使其難以象散文一樣細細地描述事件發展的每一個細節，而只能使抒情成為基本內容。 在格律詩中，絕句本身只有四句，前兩句寫景或敘事，后兩句抒情，或顛倒過來，前兩句抒情，后兩句寫景或敘事，是其基本結構方式。
這正是遠古時期通過對比來表述事理與情感的藝術手法的翻版。 律詩則因有對仗的要求而使結構有了變化。
對仗不僅要求上下兩句的平仄、詞性相對，還要求內容相對，既要能表現一個對象的兩個方面或兩種特征。這種通過兩個方面或兩種特征的對舉來表現對象的本質的做法，必然會大大增加詩句的容量。
因而律詩可以打破傳統的結構方式而以兩個詩句為一個結構單位來結構作品，并在起承轉合之間，存有明顯的階段性。 二 詞誕生于民間，香艷俚俗是其早期特征，后經文人染指，步入藝術殿堂，經歷了由俗向雅的轉化。
但與南朝、唐代的艷情詩相比，艷情詞"俗"的特征仍很明顯。 艷情詩受傳統詩風的影響，寫男女之情重在"雅"，表現的是一種"情趣"和對女性情感的"品味"。
作者與表現對象之間具有一定的距離，近似一種"欣賞"。 艷情詞則具有很強的世俗色彩，寫男女之情重在"俗"，表現的是愛戀的"過程"和對女性體態的"觀賞"。
作者與表現對象之間的距離較近，近似一種"把玩"。當然，這只是就整體而言，因為在雅俗之間，往往很難劃出一個明確的界限。
雅的情趣是一種心理感受，所以艷情詩可以成功地使用傳統的抒情手法來表現其內容。 但傳統詩歌的結構模式和對仗要求卻使得詩風趨于典雅、厚重。
可以用它來寫刻骨的相思，卻難以用它來表現細膩的愛戀過程與女性體態的婉轉流動。即使是南朝的宮體詩也比不上溫柳詞的婉曲細膩，便是一個證明。
俗的把玩則重在感官感受，所以艷情詞追求的是過程與細節的逼真、生動，是對女性體態（包括心靈感受）的細細描摹與層層鋪敘。 詩歌結構中存在的以四個詩句或一聯對仗句為一個結構單位的較為固定的承轉模式，。
2. 沁園春是詞牌名,詞牌有什么來歷
所謂詞牌，就是指唐宋時代經常用以填詞的大致固定的一部分樂曲的原名。
詞牌數目，大約有八百七十多個（包括少數金、元詞調），詞的內容多數已與詞牌的意義無關。事實上，從北宋開始，詞人在詞牌之外，往往另加題名或序言以說明詞意。
至于各詞牌的出處，只有少數是可以考證的，絕大部分已無法弄清其來歷了。 但一般而言，詞牌的產生大約有以下幾種情況： ⑴原來的樂府詩題（如"烏夜啼"，"長相思"等） ⑵唐代教坊樂曲的名稱（如"浪淘沙"，"西江月"等） ⑶根據詞的內容而定（如"臨江仙"----原寫水仙，"雙雙燕"----原詠燕子等） ⑷取別人詩句中幾字（如"醉春風"----李白"絲管醉春風"，"看花回"----劉禹錫"無人不道看花回"等） ⑸取某些歷史故事（如"解連環"----出《莊子》"連環可解也"，"塞翁吟"----出《淮南子》塞翁失馬等） ⑹取本詞幾字（如"憶秦娥"，"占春芳"等） ⑺詞人自制，如柳永，姜夔等本身就是作曲家，他們作的曲自己填上詞，再根據詞意自定； ⑻用原有詞牌，增字數后改稱（如"甘州令"，"浪淘沙慢"等） ⑼根據詞的字數定（如"三字令"，"十六字令"等） ⑽有綜合兩個詞牌定的（如"江城梅花引"等） ⑾用人名（如"西施"，"虞美人"等） ⑿用地名（如"南浦"，"伊川令"等） ⒀用樂調（如"角招"，"四犯令"等） 。
當然，還應該注意到詞牌名的四種情況： ⑴調同名異，也就是一調數名（其中一個是本名，其余皆為別名）。
如"念奴嬌"是本名，"百字令"、"大江東去"、"酹江月"等皆為別名； ⑵調異名同，也就是幾個調同名。如"菩薩蠻"又名"子夜歌"，而另外還有"子夜歌"的正調，完全與之不同； ⑶調異句同，即有些詞調字句全同，但譜入音樂時的腔調并不相同，不容混淆也。
如"解紅"、"赤棗子"、"搗練子"三調，均為五句，兩句三字，三句七字，排列全同，而且都是平聲韻。但每句的平仄安排卻不盡相同，不能把它們視為同調； ⑷調同句異，也就是一調數體。
一個詞牌之下，有數種不同的詞體，當然，其中有正格和別格（異體）之分。 如"念奴嬌"，辛稼軒的"書東流村壁"為正格，蘇東波"大江東去"則為別格。
以下流行詞譜，足資參考： ⑴《白香詞譜》[清]舒白香收100調 ⑵《唐宋詞格律》龍榆生收150調 ⑶《漢語詩律學？？詞譜舉要》王力收206調 ⑷《詞律》[清]萬樹收825調，1670體 ⑸《詞譜》[清]王奕清等收826調，2306體 詞是一種配合音樂的詩歌，是唐宋時代的樂府詩。 適應文化生活的需要，結合當時在音樂和詩歌上的發展而流行的詞，它的前身是民間小調。
例如：《舍麥子》，《挫磓子》等，可能是反映農民生活的；《漁父引》，《拔桌子》等，可能是反映漁民生活的；《破陣子》，《怨胡天》，《怨黃沙》是反映軍人生活的。由此可見，詞牌名的來歷和當時人們的生活是有著密切的關系的。
到了后來，慢慢地就沒有什么密切的關系了。
3. 沁園春是詞牌名,詞牌有什么來歷
所謂詞牌，就是指唐宋時代經常用以填詞的大致固定的一部分樂曲的原名。詞牌數目，大約有八百七十多個（包括少數金、元詞調），詞的內容多數已與詞牌的意義無關。事實上，從北宋開始，詞人在詞牌之外，往往另加題名或序言以說明詞意。至于各詞牌的出處，只有少數是可以考證的，絕大部分已無法弄清其來歷了。 但一般而言，詞牌的產生大約有以下幾種情況： ⑴原來的樂府詩題（如"烏夜啼"，"長相思"等） ⑵唐代教坊樂曲的名稱（如"浪淘沙"，"西江月"等） ⑶根據詞的內容而定（如"臨江仙"----原寫水仙，"雙雙燕"----原詠燕子等） ⑷取別人詩句中幾字（如"醉春風"----李白"絲管醉春風"，"看花回"----劉禹錫"無人不道看花回"等） ⑸取某些歷史故事（如"解連環"----出《莊子》"連環可解也"，"塞翁吟"----出《淮南子》塞翁失馬等） ⑹取本詞幾字（如"憶秦娥"，"占春芳"等） ⑺詞人自制，如柳永，姜夔等本身就是作曲家，他們作的曲自己填上詞，再根據詞意自定； ⑻用原有詞牌，增字數后改稱（如"甘州令"，"浪淘沙慢"等） ⑼根據詞的字數定（如"三字令"，"十六字令"等） ⑽有綜合兩個詞牌定的（如"江城梅花引"等） ⑾用人名（如"西施"，"虞美人"等） ⑿用地名（如"南浦"，"伊川令"等） ⒀用樂調（如"角招"，"四犯令"等） 。。 當然，還應該注意到詞牌名的四種情況： ⑴調同名異，也就是一調數名（其中一個是本名，其余皆為別名）。如"念奴嬌"是本名，"百字令"、"大江東去"、"酹江月"等皆為別名； ⑵調異名同，也就是幾個調同名。如"菩薩蠻"又名"子夜歌"，而另外還有"子夜歌"的正調，完全與之不同； ⑶調異句同，即有些詞調字句全同，但譜入音樂時的腔調并不相同，不容混淆也。如"解紅"、"赤棗子"、"搗練子"三調，均為五句，兩句三字，三句七字，排列全同，而且都是平聲韻。但每句的平仄安排卻不盡相同，不能把它們視為同調； ⑷調同句異，也就是一調數體。一個詞牌之下，有數種不同的詞體，當然，其中有正格和別格（異體）之分.如"念奴嬌"，辛稼軒的"書東流村壁"為正格，蘇東波"大江東去"則為別格。 以下流行詞譜，足資參考： ⑴《白香詞譜》[清]舒白香收100調 ⑵《唐宋詞格律》龍榆生收150調 ⑶《漢語詩律學？？詞譜舉要》王力收206調 ⑷《詞律》[清]萬樹收825調，1670體 ⑸《詞譜》[清]王奕清等收826調，2306體 詞是一種配合音樂的詩歌，是唐宋時代的樂府詩。適應文化生活的需要，結合當時在音樂和詩歌上的發展而流行的詞，它的前身是民間小調。例如：《舍麥子》，《挫磓子》等，可能是反映農民生活的；《漁父引》，《拔桌子》等，可能是反映漁民生活的；《破陣子》，《怨胡天》，《怨黃沙》是反映軍人生活的。由此可見，詞牌名的來歷和當時人們的生活是有著密切的關系的。到了后來，慢慢地就沒有什么密切的關系了。
4. 詞牌名的由來啊誰能告訴我詞牌名的由來,或有關與它的知識 愛
詞，又稱“詩余”、“長短句”、“倚聲”、“填詞” ，是詩歌的一種形式，調有定格、句有定數、字有定聲，以兩宋成就最高。
詞分為小令、中調、長調，這是依字數多少來劃分的。小令的字數在 58個字以內，59-90個字為中調，而長調是91個字以上。
詞的標題和詞牌有著嚴格區別，詞的標題是詞的內容的集中體現，它概括了詞的主要內容。 詞牌是一首詞詞調的名稱。
例如《沁園春 雪》這首詞，“沁園春”是詞牌，“雪”是詞的標題。《卜算子 詠梅》這首詞，“卜算子”是詞牌名，“詠梅”是詞的標題。
剛剛接觸詞的時候很多朋友非常困惑，為什么一首詞的標題通常由兩部分組成？比如**的《沁園春 雪》，前面的一部分“沁園春”被稱為詞牌名，從字面上幾乎看不出和詞的內容有什么聯系，而后一部分“雪”才和詞的主旨有一定的關聯。 那么詞的標題的前后兩部分之間又有什么關系呢？要弄清這個問題我們就得先大致搞清楚什么是詞以及什么是詞牌名。
詞萌芽于隋唐之際，興于晚唐五代而極盛于宋。最初，詞又被稱為曲子、曲子詞、琴趣、詩余、長短句等等。
從詞的許多別名可以窺見詞與詩及音樂的不解之緣。 事實上，對于詞的具體來源各家學說解釋不盡相同，有人認為詞是樂府民歌的變種，有人認為詞是唐代律詩、絕句的后裔。
無論學界如何爭論，詞由俗到雅，由民間步入文壇的發展歷程是不可否認的。這就可以肯定，在詞的發展過程中，或多或少的受到了民間歌謠及當時盛極一時的律詩、絕句的影響。
就如詩最初是合樂而歌一樣，詞在發展初期也是配樂演唱的。填詞一般是按照某種曲調的樂譜填制歌詞。
而曲調的名稱如《沁園春》、《菩薩蠻》、《念奴嬌》等就叫做“詞牌”，也叫“詞調”。在唐宋時代，詞牌名有許多來源，有的來自西域音樂，有的是樂工歌妓或詞人自創的。
例如《菩薩蠻》詞調的由來，傳說是由于唐大中初年，女蠻國進貢了一些個美貌的女子，她們梳著高髻，戴著金冠，滿身瓔珞，象菩薩，因此教坊譜成了《菩薩蠻曲》。后人依這個曲子填的詞很多，如辛棄疾的《菩薩蠻 書江西造口壁》等等。
既然填詞須合音律，可以想見，唐宋時期，填詞的文人大都精通音律，像我們熟悉的柳永，李清照等人，不僅文采飛揚，而且曾經自創了許多婉而動聽的曲調，難怪他們的詞作至今讀來猶有回腸蕩氣，余音繞梁的音樂美。 隨著時間的推移，詞的格律逐步成熟，格式也逐漸固定下來，各個詞調都是“調有定句，句有定字，字有定聲”，并且各不相同。
依據各詞調的字數多少，前人將詞分為“小令”、“中調”或“長調”。有人主張以58字以內為小令，59字到90字為中調，91字以上為長調；有人主張62字以內為小令，以外稱“慢詞”，都未成定論。
詞調中除少數小令不分段稱為“單調”外，大部分詞調分成兩段，甚至三段、四段，分別稱為“雙調”“三疊”“四疊”。段的詞學術語為“片”或“闋”。
“片”即“遍”，指樂曲奏過一遍。“闋”原是樂終的意思。
一首詞的兩段分別稱上、下片或上、下闋，這和我們今人的歌曲分幾段來唱有點相似，不過古人填詞時更加靈活罷了。 詞的格式和格律的規范化就使得許多文人可以漸漸脫離樂譜而僅依照某個詞牌所形成的固定的格律來填詞，從而使詞逐步發展成為一種堪與詩媲美的文學形式。
那么詞的詞牌名和詞的題旨之間到底有沒有關系呢？懂點音樂的朋友都知道，一首樂曲一旦譜成，它的基調就基本定型了，或激昂，或舒緩，或柔婉。 填詞的道理也是一樣。
無論你要抒情還是狀物，你都無法改變詞牌本身的節奏和韻律。所以，詞人在填詞之前，一定得選擇與自己表情達意相一致的曲調（即詞牌）。
這樣說來，一首好詞，無論詞牌名和詞的內容有無關聯，詞牌所蘊育的意趣和情調與詞人的感情和心境肯定是一直致的。 比如，有學者研究發現，小令《浪淘沙》音調激越，用之懷古撫今，最為適當。
《烷溪沙》與《蝶戀花》則音節和婉，宜寫情，亦宜寫景。可見，古代詞人欲填詞，必先將許多詞牌的韻律風格爛熟于胸，不然的話，肯定會使寫出的詞滯塞難讀，貽笑大方。
值得注意的是，歷史上有許多精通音律的詞人，他們或者自創新詞，或者因循詞牌的本義填詞，這就使得許許多多的詞詞牌名就是詞的題目。 比如張志和的《漁歌子》是詠漁夫生活的，溫庭筠的《更漏子》是詠春夜閨情的等等。
這種情況下詞人通常在詞牌下注明“本意”二字，就是說，詞牌同時也是詞題，不另有題目了。絕大多數情況下，詞牌名和詞的題旨沒有任何聯系。
這時，作者一般是在詞牌下面用較小的字注出詞題。 “唐人之詞，必緣題作曲，故詞旨多與調名相符，宋人因調填詞，詞旨多與題不合”。
可見，越到后來，詞牌和詞題的關系越疏遠。一首《浪淘沙》可以完全不講到浪，也不講到沙；一首《憶江南》也可以完全不講到江南。
不過，無論詞調和詞的內容如何疏遠，文情和曲情不和諧的，肯定不是好詞。
5. 自考漢語言文學,《唐宋詞研究》該怎么有效學習呢
第一是，買好教材，任何考試以教材為準，教材永遠比真題重要。
你要知道，在漢語言文學專業中，帶“研究”倆字的專業，表明這個專學的是文學理論，所以理論內容一定是考試的重點。吃透教材，你才能知道哪些理論才是重點。
第二，掌握好重點篇目。
《唐宋詞研究》其實跟《唐宋散文研究》一樣，你們所學習的篇目，肯定都是代表性篇目。這門科目的目的就是從通過篇目提煉寫作特點，目的還是掌握寫作特點。【篇目只是論述寫作特點的一個工具而已，它是幫助你理解唐宋詩詞理論的。但是，如果你對篇目不熟悉，比如：不會背誦篇目吧，你就根本無從談論理論。因為考試題目中是不會給你原文的，曉得吧。】你只要掌握這些重點篇目的文學理論，在其他情況下遇到，你就會加以運用了。
第三，大量翻閱參考書籍。
除了掌握重點篇目之外，你還需要了解學界的主要觀點、材料，然后結合這些來答論述題。慢慢地，你就會了解這些理論書籍的名字、每本書的觀點，然后你對這些學者提出的觀點就會有一些自身的看法，然后把這些看法寫到你的答題中去就可以了。你自身的觀點與你閱讀過的材料結合得越好，你分析的邏輯性越強，你答題的分數就會越高。說得通俗些，判卷老師看的就是你對這個領域的熟悉程度和理解程度。
第四，了解作者背景、生平，這些也是用來輔助答題的材料。
漢語言文學這個專業呢，就是需要你自己做的課后功課非常繁重，70%的內容都是需要你自學的。不可能像中學語文一樣，老師把什么都告訴你，他只會告訴你一個大體的方向。你可以讓老師給你推薦些比較好的理論圖書，這樣便于你參考。
學漢語言文學專業千萬不要去刷題啊，因為題目變數太大，換種方式考你就完蛋了。你就算一字一句的照抄答案，你同樣不會得高分，之多是個及格分數而已。相反，你應該去刷書才對，你理論只要掌握了，考官他怎么考你都會，你不怕考，讓他隨便考。
其實這門科目還是很有樂趣的，你按照我說的方法去學，你會體會到其中樂趣的。學生在翻閱文獻參考書時心里所獲得的滿足感和收獲感是做真題的學生無法體會到的，中文專業的學生，會查資料、運用資料是最基本的，這就是個學習習慣性的問題，別想得那么復雜。
6. 大家推給推薦本講詩詞平仄,音韻,格律的書~
入門通例是王力的《詩詞格律概要》。
大學詩詞那本觀點頗為偏激，不宜初學。 南方人還是看地區吧，有些地區的方言保留了入聲（而不是仄聲，中華土地不存在沒有仄聲的方言）。
粵語，以及云南、浙江、湖南的某些地區的方言都有入聲，其完整程度也不一樣，最好自己對照一下（拿入聲字聲部跟自己的方言對照一下），發音短促（按國際音標就是輔音作尾）的就是入聲了。 若喜歡寫詞，還要多買一本《白香詞譜》或者《唐宋詞格律》。
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- ●所謂“授人以漁”，故此下面主要列舉了書目及說明了使用方法。 - - 學前要則： - 一、參與勞動，多做運動，每天保證流汗四五升以上。
否則學詩詞很容易學進歧途，變成老窮酸。 - 二、全文分三大部分，對應學詩的三個階段，可以按部就班。
三、每部分由“精讀、朗誦、工具、泛讀、練習”四個欄目組成。精讀，要求仔細閱讀，認真理解；朗誦，不強制記憶（能背下當然更好），以培養語感為主；工具，主要是各類工具書；泛讀，知識性、趣味性閱讀，瀏覽便可。
- 第一階段 - 精讀類： - 《唐詩鑒賞辭典》、《宋詞鑒賞辭典》 - ●注： - 這兩本書很厚，可以選自己喜歡的篇章閱讀，沒必要一頁頁翻到底。如果實在嫌厚，可以用《唐詩小札》及《唐宋名家詞導讀》代替。
- ★目的： - 學會如何欣賞一首詩。 - 朗誦類： - 《唐詩選》、《宋詞選》 - ●注：繁體版。
學詩之人，繁體字可以不用，但不能不懂。終究學詩繞不過繁體字這一關的，不懂得準確辨析繁體字的話，詩也很難學得深。
后面會細述個中緣由。 - ●又注：每天起碼朗誦半個小時以上，念完一遍從頭再念。
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- 泛讀類： - 各朝代著名詩人生平的傳記，四大名著， ●注：市面上版本不少，選自己喜歡的吧。 - ★目的：增加興趣。
- -練習： - 一、找自己喜歡的詩進行仿寫，或者沿用前人的題材，自己重新演繹。這個階段是一定寫不出好東西的，目的僅僅是練習。
又，不要去強調表現自我、宣泄情感等等，那需要相當的寫作技術來支持。 - 二、這個時期最好嚴格按照格律來練習。
如果靜不下心來琢磨格律的話，有可能為日后的學習埋下禍端。無論能否遵照格律，都必須要清楚一點：格律不是限制、不是死板的形式，它是你寫好一首詩最好的工具。
寫詩好比釘釘子，格律好比錘子，熟手工人也許可以用石頭甚至手掌代替，但終究是不如錘子好用的。即使一些場合無法使用錘子了，必須用其他工具代替，那也得懂打釘子才行，而沒拿過錘子的人又怎么學得會打釘子呢？ - 三、無須苛求每一首習作的質量，因為想苛求也沒這能力，反倒搞得自己很迷茫。
只須多練就可以。 - 四、這個時期的學習目的就是感受下詩詞寫作是什么一回事，也打好日后寫作的一些感性方面的基礎。
- - 第二階段 - 精讀類： - 《寫作概要》、《文學概論》、《古代漢語》 - ●注：選各大高校的教材通常會比較客觀。 - ●又注：這部分絕對要學扎實。
認真學習的話，少則半年，多則一年，就能基本掌握這三本書了。 - ●又注：《古代漢語》是繁體書（包括白話講解部分），所以前面要打繁體字基礎。
而且，越學到后面，越要接觸大量的繁體書籍。 - ●又注：先弄清楚什么是文學，再弄清楚什么是詩詞，那么視角會高明得多、眼界將寬廣得多。
文學就好比一間房子，詩詞就好比房子里一個茶壺，站在房子里能夠一眼看清楚茶壺的形狀，站在茶壺里卻永遠搞不清茶壺的造型。固然，這不是唯一的學習途徑，卻是比較有效的學習方法。
- ★目的：了解什么是文學？什么是寫作？了解古漢語是什么一回事。 - ★開始時機：待上述的。
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另附我編列的一份課程，你可以參考一下： 說明： - ●關于本課程，我是以各大院校的中文系基礎課程為本，根據學習詩詞的特殊需要作出調整和增添而成的。適用于有心學好詩詞的朋友，對于無心寫好詩詞的朋友就沒必要看了。
- ●所謂“授人以漁”，故此下面主要列舉了書目及說明了使用方法。 - - 學前要則： - 一、參與勞動，多做運動，每天保證流汗四五升以上。
否則學詩詞很容易學進歧途，變成老窮酸。 - 二、全文分三大部分，對應學詩的三個階段，可以按部就班。
三、每部分由“精讀、朗誦、工具、泛讀、練習”四個欄目組成。精讀，要求仔細閱讀，認真理解；朗誦，不強制記憶（能背下當然更好），以培養語感為主；工具，主要是各類工具書；泛讀，知識性、趣味性閱讀，瀏覽便可。
- 第一階段 - 精讀類： - 《唐詩鑒賞辭典》、《宋詞鑒賞辭典》 - ●注： - 這兩本書很厚，可以選自己喜歡的篇章閱讀，沒必要一頁頁翻到底。如果實在嫌厚，可以用《唐詩小札》及《唐宋名家詞導讀》代替。
- ★目的： - 學會如何欣賞一首詩。 - 朗誦類： - 《唐詩選》、《宋詞選》 - ●注：繁體版。
學詩之人，繁體字可以不用，但不能不懂。終究學詩繞不過繁體字這一關的，不懂得準確辨析繁體字的話，詩也很難學得深。
后面會細述個中緣由。 - ●又注：每天起碼朗誦半個小時以上，念完一遍從頭再念。
●又注：無須深入求解，只要明白詩句的意思，讀順了口就行。 - ★目的：培養語感。
- -應用類： - 《白香詞譜》（或《唐宋詞格律》）、《詩詞格律概要》、《辭海》 - ●注：在詩詞寫作中有格律的要求，一方面需要全篇合字數、合平仄，另一方面押韻也要按照約定俗成的規律。 ●又注：《白香詞譜》和《詩詞格律概要》主要解說字數、平仄的要求。
押韻方面需要《佩文詩韻》和《詞林正韻》，這兩本書一般都附錄在前兩本書里，無須單獨購置。 ●又注：建議從網上下載一個版本優的《佩文詩韻》和《詞林正韻》，打印一份隨身攜帶，方便使用。
- ●又注：《辭海》是字典。比較厚，而且不屬于古漢語專用，但其中的詞條包羅萬有，讀詩時有什么看不明白的去查一下，常見歷史人物和典故及常用文言都可以查得到。
- 泛讀類： - 各朝代著名詩人生平的傳記，四大名著， ●注：市面上版本不少，選自己喜歡的吧。 - ★目的：增加興趣。
- -練習： - 一、找自己喜歡的詩進行仿寫，或者沿用前人的題材，自己重新演繹。這個階段是一定寫不出好東西的，目的僅僅是練習。
又，不要去強調表現自我、宣泄情感等等，那需要相當的寫作技術來支持。 - 二、這個時期最好嚴格按照格律來練習。
如果靜不下心來琢磨格律的話，有可能為日后的學習埋下禍端。無論能否遵照格律，都必須要清楚一點：格律不是限制、不是死板的形式，它是你寫好一首詩最好的工具。
寫詩好比釘釘子，格律好比錘子，熟手工人也許可以用石頭甚至手掌代替，但終究是不如錘子好用的。即使一些場合無法使用錘子了，必須用其他工具代替，那也得懂打釘子才行，而沒拿過錘子的人又怎么學得會打釘子呢？ - 三、無須苛求每一首習作的質量，因為想苛求也沒這能力，反倒搞得自己很迷茫。
只須多練就可以。 - 四、這個時期的學習目的就是感受下詩詞寫作是什么一回事，也打好日后寫作的一些感性方面的基礎。
- - 第二階段 - 精讀類： - 《寫作概要》、《文學概論》、《古代漢語》 - ●注：選各大高校的教材通常會比較客觀。 - ●又注：這部分絕對要學扎實。
認真學習的話，少則半年，多則一年，就能基本掌握這三本書了。 - ●又注：《古代漢語》是繁體書（包括白話講解部分），所以前面要打繁體字基礎。
而且，越學到后面，越要接觸大量的繁體書籍。 - ●又注：先弄清楚什么是文學，再弄清楚什么是詩詞，那么視角會高明得多、眼界將寬廣得多。
文學就好比一間房子，詩詞就好比房子里一個茶壺，站在房子里能夠一眼看清楚茶壺的形狀，站在茶壺里卻永遠搞不清茶壺的造型。固然，這不是唯一的學習途徑，卻是比較有效的學習方法。
- ★目的：了解什么是文學？什么是寫作？了解古漢語是什么一回事。 - ★開始時機：待上述的仿寫練習不覺得困難之后。
- 朗誦類： - 三曹詩選；李。
