華閱文章網1. 關于夢幻,星空,月亮,空靈的字和詩詞
月影。
秋夕銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。天階夜色涼如水，坐看牽牛織女星。
蘇軾《水調歌頭》 明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。
我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間！ 轉朱閣，低綺戶，照無眠。
不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟。
臨江仙夢后樓臺高鎖，酒醒簾幕低垂。去年春恨卻來時，落花人獨立，微雨燕雙飛。
記得小蘋初見，兩重心字羅衣。琵琶弦上說相思，當時明月在，曾照彩云歸。
暫時就這么幾首啦，望采納。
2. “唐詩以韻勝,故渾雅,而蘊藉空靈；宋詩以意勝,故精能,而貴深析
“唐詩以韻勝，故渾雅，而貴蘊藉空靈；宋詩以意勝，故精能，而貴深折透辟。唐詩之美在情辭，故豐腴；宋詩之美在氣骨，故瘦勁。”這番話說的便是唐、宋詩各自的特色。
唐、宋詩的孰優孰劣歷來紛爭不止，褒貶取舍因人而異。宋詩的長處在于技法上較唐詩有所進步，以及題材的擴大，不過文學技巧越是進步，天籟自然越失，難免露出斧鑿之痕，失卻雍容渾厚之美，這也是無可奈何之事。而與此同時，若一味求新求變、求深求險，一但無新意所得，只好留意于字句之間，舍本逐末，便有損詩境，因辭害意。而宋詩不及唐詩之處也正在于此。
就文學的發展而言，貴獨創而不貴拘泥，宋詩人在唐詩已然興盛至斯的情況下，難以為繼；窮則思變，于是開辟新境，涉足唐人未到之處，另創一格與唐詩形成分庭抗禮之勢。元明之后，詩盡管也有所變化，卻均越不出這兩大派的藩籬。
3. '明月,清風'這些字眼哪首唐詩宋詞有提到
明月別枝驚鵲
清風半夜鳴蟬
“明月別枝驚鵲”中的“別枝”，古詩詞選本都注為：別枝，旁枝，與“主干”相對而言；一說另一枝。我們認為：“別”字應作動詞講，是“上”的意思。該句展示的是如下意境：詞人夜行在黃沙嶺的山間小道上，此時月亮已升到半空，但由于月光被山嶺所擋，詞人所處的位置及鵲兒所在的枝頭還是比較昏暗的。隨著月亮的上升，月光越過山頂瀉向詞人，詞人忽然覺得眼前亮了起來，抬頭一看，一輪皎潔的明月已然掛上了枝頭，樹枝上的鵲兒也因突然受到月光的刺激而驚動不安起來。
出自辛棄疾詞《西江月·夜行黃沙道中》
明月別枝驚鵲，
清風半夜鳴蟬。
稻花香里說豐年，
聽取蛙聲一片。
七八個星天外，
兩三點雨山前。
舊時茅店社林邊，
路轉溪橋忽見。
這里便有清風明月。
4. 作文：品味唐詩宋詞800字數
品味唐詩宋詞 中國的文化源遠流長，中國的文人燦若星漢。
白云般出世，春雨般入世。他們用自己曠達、豪邁的胸懷肆意書寫著豪情壯志，勾勒出一幅幅清幽空靈的傳世名作，語重心長地道出世間滄桑，天道無常。
以對自然風景的寫意朝覲生命的壯麗。深厚的文化底蘊為文人們撐起一片底色常青的天空，滿天星斗。
我懷著無比的敬意攬下其中最眩目的兩顆星辰：唐詩，宋詞。“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”，你是否已經從滾滾歷史長河中，聆聽到他豪放不羈的吶喊？提起唐詩，少不了的是李白，那個“繡口一吐，便是半個盛唐”的謫詩仙，那個佇立風雨中的飄逸的騷客，那個貴妃研磨、力士脫靴的狂傲詩人，一個傳奇，一個隕落的不世之才…… 長安回望繡成堆，你是否能想象盛唐時的繁華景象，無數詩人們的豪情壯志便湮沒在長生殿上的軟語呢喃中。
那“寂寂江山搖落處”的風急雨驟終究敵不過貴妃妖嬈的“回眸一笑”，可那“六宮粉黛無顏色”的傾城之貌，卻最終埋葬了一代江山，一曲《長恨歌》最終為這段為世人所e799bee5baa6e997aee7ad94e78988e69d8331333337376434稱道的愛戀劃上句號。無數的詩人在那“廄馬肥死弓弦斷”的年代，傲然挺立，棄筆投戎，挺拔為一介武將，錚錚的誓言縈繞于玉門關外。
“但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山”，一句句豪言壯語化作斗志印入血肉之中，一顆顆赤子之心碰撞出厲聲吶喊。那些詩意磅礴如噴發巖漿的歌者們以亂世為舞臺，用戰士們的血汗譜寫出一首首邊塞詩歌，鼓舞著他們悸動的心。
無論是豪邁、繁華抑或是悲壯，一切皆是唐詩的魂，為我們述說著湮沒在歷史長河中的悲歌。“以月為容，以柳為眉，以玉為骨，以冰為肌，以詞為心。”
只因這一段話，我迷上了宋詞。一字一句地細細品讀，余韻悠揚，一言一語之間無不洋溢著詞人的心意。
不僅僅是傷春悲秋的哀怨，更有“聊發少年狂”的豪邁，“江山如畫，一時多少豪杰”的壯烈，一切都激蕩著我的心，仿佛心中的一根弦，有了驚嘆的弦音，我為之陶醉。撐一葉輕舟，轉過秦淮河畔，你是否聽到岸上的歌女低唱《后庭花》，那被稱為亡國之音的靡靡之聲。
工書善畫，洞曉音律，南唐李煜，一個生錯帝王之家的詞人，一個讓我無法去忘懷的人。傾心“落花流水”，垂淚“故國難現”，憂思“梧桐深院”的亡國之君。
在北宋兵馬的凌厲攻勢下，承受著南唐迅速滅亡的苦痛，終以膾炙人口的“一江春水”換取一杯毒酒，化作無盡的哀怨。誦讀之間，不禁潸然淚下，心緒如同瘋長的蒿草，似乎一剎那間填滿，又被抽空。
閉眼，感動著，品味著，陶醉著…… 黃昏時分，當天際暈染開一片曖昧的嫣紅，手捧一本唐詩抑或宋詞，輕吸一口氣，翻開泛黃的紙張，淡淡的書香，攜著情結入夢——揚鞭策馬駝鈴古道，玉驄踟躇杏花江南。遠處，一陣書香飄來，香如茉莉卻又淡如芷蘭。
那書香，從一千多年前的唐王朝飄來，從烽煙四起的戰場飄來，從青山綠水的大自然……在那個詩的王朝里，我們嗅著陣陣詩香，品讀著詩一般的生活，詩一般的人生…… 詩里，我們讀出了盛唐的精神，盛唐詩人所獨有的高昂向上，“天生我材必有用，千金散盡還復來”說的是一種超然的自信，像陽光下的花香四溢；“莫愁前路無知己，天下誰人不識君”道的是不畏艱險孤愁的俠客般的豪邁，如大山里飛舞的雪花；“黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還”抒的是男兒救國的一腔熱血，一片赤誠……唐詩，讓我們看到了多少詩人的抱負與志向。詩里，我們讀出了不同的人生哲理，不同的生活取向。
“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”，孤傲的李白在朝要力士脫靴、貴妃研磨，在野“且放白鹿青崖間，須行即騎訪名山”。面對日益腐朽奢侈的統治階級，他憤然離去，在山水中放縱自己以求解脫。
而詩佛王維，則在清幽淡雅的自然中悟出禪理，詩里一片清新寧靜與恬淡自如。“明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”給世人展現的是一幅桃花源式的田園風景圖。詩里，我們讀出了中唐凄苦的百姓生活，安史之亂后國家的一片狼籍。
杜甫用沾滿血淚的筆觸為人們寫下了歷史承載不了的沉重與真實。我們仿佛從“感時花濺淚，恨別鳥驚心”里看到了無奈而又痛苦的身影；從“朱門酒肉臭，路有凍死骨”里讀出對殘酷現實的憤怒與不滿。
唐詩不僅記載了盛唐的激昂樂觀，燦爛輝煌，也記載了戰爭不斷的民不聊生，悲慘凄涼。詩里，我們讀出了多少游子鄉思，離婦閨愁。
從“舉頭望明月，低頭思故鄉”到“何時倚虛幌，雙照淚痕干”，親情便如綿延不斷的山巒在心靈深處延伸著，倚窗眺望，其間有多少思念如絲如雨，永遠剪不斷。我們沉醉在“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”的愿景里，驚詫于“白發三千丈，緣愁似個長”，在“更吹羌笛關山月，無那金閨萬里愁”里遐想。
在那個詩的王朝里，有李太白、王維、杜子美、王昌齡……多少自成一家的大詩人，他們輕唇一啟，繡口一吐，便嘯成了整個盛唐。詩香輕輕地飄著，漫漫的歷史長河里，香氣滿乾坤……。
5. 唐詩 宋詞
春江花月夜 張若虛 春江潮水連海平，海上明月共潮生。
滟滟隨波千萬里，何處春江無月明。 江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。 江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。
江畔何人初見月？江月何年初照人？ 人生代代無窮已，江月年年只相似。 不知江月待何人，但見長江送流水。
白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。 誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？ 可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。
玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。 此時相望不相聞，愿逐月華流照君。
鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。 昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。
江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。 斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。
不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。注釋 【注釋】： 被聞一多先生譽為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”（《宮體詩的自贖》）的《春江花月夜》，一千多年來使無數讀者為之傾倒。
一生僅留下兩首詩的張若虛，也因這一首詩，“孤篇橫絕，竟為大家”。 詩篇題目就令人心馳神往。
春、江、花、月、夜，這五種事物集中體現了人生最動人的良辰美景，構成了誘人探尋的奇妙的藝術境界。 詩人入手擒題，一開篇便就題生發，勾勒出一幅春江月夜的壯麗畫面：江潮連海，月共潮生。
這里的“海”是虛指。江潮浩瀚無垠，仿佛和大海連在一起，氣勢宏偉。
這時一輪明月隨潮涌生，景象壯觀。一個“生”字，就賦予了明月與潮水以活潑潑的生命。
月光閃耀千萬里之遙，哪一處春江不在明月朗照之中！江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野，月色瀉在花樹上，象撒上了一層潔白的雪。詩人真可謂是丹青妙手，輕輕揮灑一筆，便點染出春江月夜中的奇異之“花”。
同時，又巧妙地繳足了“春江花月夜”的題面。詩人對月光的觀察極其精微：月光蕩滌了世間萬物的五光十色，將大千世界浸染成夢幻一樣的銀輝色。
因而“流霜不覺飛”，“白沙看不見”，渾然只有皎潔明亮的月光存在。細膩的筆觸，創造了一個神話般美妙的境界，使春江花月夜顯得格外幽美恬靜。
這八句，由大到小，由遠及近，筆墨逐漸凝聚在一輪孤月上了。 清明澄徹的天地宇宙，仿佛使人進入了一個純凈的世界，這就自然地引起了詩人的遐思冥想：“江畔何人初見月？江月何年初照人？”詩人神思飛躍，但又緊緊聯系著人生，探索著人生的哲理與宇宙的奧秘。
這種探索，古人也已有之，如曹植《送應氏》：“天地無終極，人命若朝霜”，阮籍《詠懷》：“人生若塵露，天道邈悠悠”等等，但詩的主題多半是感慨宇宙永恒，人生短暫。張若虛在此處卻別開生面，他的思想沒有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代無窮已，江月年年只相似。”
個人的生命是短暫即逝的，而人類的存在則是綿延久長的，因之“代代無窮已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。這是詩人從大自然的美景中感受到的一種欣慰。
詩人雖有對人生短暫的感傷，但并不是頹廢與絕望，而是緣于對人生的追求與熱愛。全詩的基調是“哀而不傷”，使我們得以聆聽到初盛唐時代之音的回響。
“不知江月待何人，但見長江送流水”，這是緊承上一句的“只相似”而來的。人生代代相繼，江月年年如此。
一輪孤月徘徊中天，象是等待著什么人似的，卻又永遠不能如愿。月光下，只有大江急流，奔騰遠去。
隨著江水的流動，詩篇遂生波瀾，將詩情推向更深遠的境界。江月有恨，流水無情，詩人自然地把筆觸由上半篇的大自然景色轉到了人生圖象，引出下半篇男女相思的離愁別恨。
“白云”四句總寫在春江花月夜中思婦與游子的兩地思念之情。“白云”、“青楓浦”托物寓情。
白云飄忽，象征“扁舟子”的行蹤不定。“青楓浦”為地名，但“楓”“浦”在詩中又常用為感別的景物、處所。
“誰家”“何處”二句互文見義，正因不止一家、一處有離愁別恨，詩人才提出這樣的設問，一種相思，牽出兩地離愁，一往一復，詩情蕩漾，曲折有致。 以下“可憐”八句承“何處”句，寫思婦對離人的懷念。
然而詩人不直說思婦的悲和淚，而是用“月”來烘托她的懷念之情，悲淚自出。詩篇把“月”擬人化，“徘徊”二字極其傳神：一是浮云游動，故光影明滅不定；二是月光懷著對思婦的憐憫之情，在樓上徘徊不忍去。
它要和思婦作伴，為她解愁，因而把柔和的清輝灑在妝鏡臺上、玉戶簾上、搗衣砧上。豈料思婦觸景生情，反而思念尤甚。
她想趕走這惱人的月色，可是月色“卷不去”，“拂還來”，真誠地依戀著她。這里“卷”和“拂”兩個癡情的動作，生動地表現出思婦內心的愁悵和迷惘。
月光引起的情思在深深地攪擾著她，此時此刻，月色不也照著遠方的愛人嗎？共望月光而無法相知，只好依托明月遙寄相思之情。望長空：鴻雁遠飛，飛不出月的光影，飛也徒勞；看江面，魚兒在深水里躍動，只是激起陣陣波紋，躍也無用。
“尺素在魚腸，寸心憑雁足”。向以傳信為任的魚雁，如今也無法傳遞音訊——該又憑添幾重愁苦！ 最后八句寫游子，詩人用落花、流水、殘月來烘托他的思歸之情。
“扁舟子”連做夢也念念歸家——花落幽潭，春光將老，人還遠隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不僅是自然的春天。
6. 求唐詩宋詞元曲各一首,要賞析的
唐詩 《送杜少府之任蜀州》 王勃 城闕輔三秦，風煙望五津. 與君離別意，同是宦游人. 海內存知己，天涯若比鄰. 無為在歧路，兒女共沾巾.注解1、城闕：指唐代都城長安。
2、輔：護衛。3、三秦：現在陜西省一帶；輔三秦即以三秦為輔。
4、五津：四川境內長江的五個渡口。譯文古代三秦之地，拱護長安城垣宮闕。
風煙滾滾，望不到蜀州岷江的五津。與你握手作別時，彼此間心心相印；你我都是遠離故鄉，出外做官之人。
四海之內只要有了你，知己啊知己，不管遠隔在天涯海角，都象在一起。請別在分手的岐路上，傷心地痛哭；象多情的少年男女，彼此淚落沾衣。
賞析此是送別的名作。詩意慰勉勿在離別之時悲哀。
起句嚴整對仗，三、四句以散調承之，以實轉虛，文情跌宕。第三聯“海內存知己，天涯若比鄰”，奇峰突起，高度地概括了“友情深厚，江山難阻”的情景，偉詞自鑄，傳之千古，有口皆碑。
尾聯點出“送”的主題。全詩開合頓挫，氣脈流通，意境曠達。
一洗古送別詩中的悲涼凄愴之氣，音調爽朗，清新高遠，獨樹碑石。 宋詞李叔同《送別》 長亭外，古道邊，芳草碧連天 晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山 天之涯，地之角，知交半零落 人生難得是歡聚，唯有別離多 長亭外，古道邊，芳草碧連天 問君此去幾時還，來時莫徘徊 天之涯，地之角，知交半零落 一壺濁灑盡余歡，今宵別夢寒。
“悲歡離合”，乃古往今來、大千世界的永恒主題。“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月”是對分離的凄迷，“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人” 是對朋友的勸慰，“海內存知己，天涯若比鄰” 是對友情的珍重，“年年柳色，灞陵傷別” 是對別離的傷感，“金陵弟子來相送，欲行不行各盡觴” 是別離時的苦悶……在中國古典詩歌的送別曲中，“離情別怨”是永恒的旋律。
“五四”運動以后，抒寫離情別怨的詩文，依舊蓬勃，佳作如潮。其中，李叔同先生創作的校園歌曲《送別》，尤其膾炙人口，風行天下，歷久不衰。
李叔同（1880-1942），法號弘一。他多才多藝，集詩、詞、書畫、篆刻、音樂、戲劇、文學于一身。
既是一代高僧，又是才華橫溢的音樂、美術教育家，書法家和戲劇活動家。魯迅、郭沫若等現代文化名人以得到大師一幅字為無上榮耀。
他以卓越的藝術造詣先后培養出了名畫家豐子愷、音樂家劉質平等大師。《送別》寫于1905年，是李叔同在日本留學時所作。
從總體結構看，《送別》很像一首古詞（類小令），共三段，其中一、三兩段文字相同。第一節，著重寫送別的環境。
作者選取了“長亭”、“古道”、“芳草”、“晚風”、“暮色”、“弱柳”、“殘笛”“夕陽”八個典型的意象，渲染離別的場景。“長亭”“古道”是寫送別的地方，這使我們想到文學史上的無數次離別，如柳永的“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇”，白居易的“遠芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孫去，萋萋滿別情”等等。“芳草”喻離情，如《楚辭?招隱士》中就有“王孫游兮不歸，芳草生兮萋萋”。
“晚風拂柳”暗示了惜別，“柳”與“留”諧音，多傳達怨別、懷遠等情思。如《詩經?采薇》：“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏。”
戴叔倫《堤上柳》：“垂柳萬條絲，春來織別離。”“山外山”喻天各一方。
而這一切別緒，都籠罩在“夕陽”之下的特定時間里，只讓人感受到友情溫暖、斜陽溫暖、晚風溫暖；溫暖而又纏綿。第二節，著重寫送別人的心境，是全曲的高潮。
通過“天涯”、“地角”、“知交”、“零落”、“濁酒”、“夜別”、“離夢”，訴諸感官，觸動心弦，誘君品鑒。送別之情，當然會從內心生出許多感慨！“天之涯，地之角，知交半零落”，人生不過數十年，知交能有幾人？再見又待何時？有幾人能相守在一起？黯然銷魂者，惟別而已矣。
“一杯濁酒盡余歡”，這的確是一種無奈的凄美，把酒離別，“都門帳飲”，愁緒紛亂，友人何時能相聚？最后，在時空的交錯中，作者又以現在時的“今宵別夢寒”總括全篇。從感情上看，夢里重逢照應上文的“山外山”，從韻律上看，它是重復強調，但這個重復強調卻是更進一步的思念，惟有相思入夢頻。
第三節，是第一節的重疊，進一步烘托別離的氣氛，是意象上的強化和音韻上的反復。其中，“晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山”兩句周而復始，與回環往復的旋律相配合，形成一種回環美，加深了魂牽夢繞的離情別意。
全詞三節，有起，有開，有合；緊扣主題，營造了讓人迷醉的意境，充滿了對人生的無奈。“一切景語皆情語”（王國維語），長亭，古道，芳草，晚風，夕陽……景物依舊，人在別時，倍感凄涼。
它的審美效應，就在“酒盡夢寒”的無言中回蕩不已。全詞給我們描繪了這樣的情景：夕陽下，群山相連，碧草茵茵，一望無際；近處，長亭、古道，晚風輕拂，楊柳依依，送別的豎笛哀婉幽怨。
一對知心朋友分別在即，想到從此天各一方，雙方都有無限的感傷。他們端起酒杯，想借酒盡最后的一點歡娛。
酒醉夢別，彼此在記憶中留下那“晚風拂柳”“夕陽在山”的難忘一幕！整曲《送別》，沿婉約一派，清新淡雅，情真意摯，凄美柔婉。歌詞造句長短參差，句式充滿變化。
曲譜借用了當。
7. 張先 寫的宋詞天仙子
天仙子 張先 《水調》數聲持酒聽，午醉醒來愁未醒。
送春春去幾時回？ 臨晚鏡，傷流景，往事后期空記省。 沙上并禽池上暝，云破月來花弄影。
重重簾幕密遮燈，風不定，人初靜，明日落紅應滿徑。 張先詞作鑒賞 此詞為臨老傷春之作，為張先詞中的名作。
全詞將作者慨嘆年老位卑，前途渺茫之情與暮春之景有機地交融一起，工于鍛煉字句，體現了張詞的主要藝術特色。 上片起首三句寫作者本想借聽歌飲酒來解愁。
但他家里品著酒聽了幾句曲子之后，不僅沒有遣愁，反而心里更煩了。于是吃了幾杯悶酒之后便昏昏睡去。
一覺醒來，日已過午，醉意雖消，愁卻未曾稍減。馮延巳《鵲踏枝》：“昨夜笙歌容易散，酒醒添得愁無限。”
同樣是寫“歡樂極兮哀情多，少壯幾時兮奈老何”的閑愁。只不過馮是酒闌人散，舞休歌罷之后寫第二天的蕭索情懷，而張先則一想到笙歌散盡之后可能愁緒更多，所以根本連宴會也不去參加了。
這就逼出下一句“送春春去幾時回”的慨嘆來。應當指出的是，此句中的前后兩個“春”字，有不盡相同的涵義。
上一個“春”指季節，指大好春光；而下面的“春去”，不僅指年華的易逝，還蘊涵著對青春時期風流韻事的追憶和惋惜。這就與下文“往事后期空記省”一句緊密聯系起來。
四、五兩句反用杜牧詩句：“自悲臨曉鏡，誰與惜流年？”，以“晚”易“曉”，主要于寫實。小杜是寫女子晨起梳妝，感嘆年華易逝，用“曉”字；而此詞作者則于午醉之后，又倦臥半晌，此時已近黃昏，總躺那兒仍不能消愁解憂，便起來“臨晚鏡”了。
這個“晚”既是天晚之晚，當然也隱指晚年之晚，此處僅用一個“晚”字，就把“晚年”的一層意思通過“傷流景”三字給補充出來了。 上片歇拍中的“后期”一本作“悠悠”。
從詞意看，“悠悠”空靈而“后期”質實，前者自有其傳神入化之處。但“后期”二字雖嫌樸拙，卻與上文“愁”、“傷”等詞綰合得更緊密些。
“后期”有兩層意思。一層是說往事已成過往，故著一“空”字。
另一層意思則是指失去了機會或錯過了機緣。甜蜜的往事多年以后會引起人無限悵惘之情，而哀怨的往事則使人一想起來就加重思想負擔。
這件“往事”，由于自己錯過機緣，把一個預先定妥的期約給耽誤了。這使自己追悔莫及，而且隨著時光的流逝，往事的印象并未因之淡忘，只能向自己的“記省”中去尋求。
但尋求到了，卻并不能得到安慰，反而更增添了煩惱。于是他連把酒聽歌也不能消愁，即使府中有盛大的宴會也不想去參加了。
這樣的結尾把一腔自怨自艾、自甘孤寂的心情寫得格外惆悵動人，表面上卻又含而不露。詞之上片所寫，是作者的思想活動，是靜態，頗具平淡之趣。
下片從動態方面寫詞人即景生情，極富空靈之美。 作者未去參加府會，便暮色將臨時到小園中閑步，借以排遣從午前一直滯留心頭的愁悶。
天很快就暗下來了，水禽并眠池邊沙岸上，夜幕逐漸籠罩了大地。這個晚上原應有月的，不料云滿夜空，并無月色，既然天已昏黑那就回去吧。
恰這時，起風了，剎那間云開月出，而花被風所吹動，也竟自月光臨照下婆娑弄影。這就給作者孤寂的情懷注入了暫時的欣慰。
此句成了傳誦千古的名句，王國維其《人間詞話》中評曰：“云破月來花弄影；著一‘弄’字而境界全出矣。”這句權威性的評語主要是論其遣詞造句之功力，其實這句妙處不僅于修詞煉句的功夫，主要還于詞人把經過整天的憂傷苦悶之后，居然一天將盡時品嘗到即將流逝的盎然春意這一曲折復雜的心情，通過生動嫵媚的形象給曲曲傳達出來，讓讀者從而也分享到一點欣悅和無限美感。
正如沈際飛《草堂詩余正集》評云：“心與景會，落筆即是，著意即非，故當膾炙。”又楊慎《詞品》云：“景物如畫，畫亦不能至此，絕倒絕倒！” 結尾數句，作者先寫“重重簾幕密遮燈”而后寫“風不定”，并非遷就詞譜的規定，這只是說明作者體驗事物十分細致，外面有風而簾幕不施，燈自然會被吹滅，所以作者進了屋子就趕快拉上簾幕，嚴密地遮住燈焰。
但風更大了，縱使簾幕密遮而燈焰仍搖擺，這個“不定”是包括燈焰“不定”的情景內的。“人初靜”一句，是說由于夜深人靜，愈顯得春夜的風勢迅猛；聯系到題目的“不赴府會”，作者這里的“人靜”很可能是指府中的歌舞場面這時也該散了罷；再結合末句，又見出作者惜春、憶往、懷人的一片深情。
好景無常，剛才還月下弄影的姹紫嫣紅，經過這場無情的春風，恐怕要片片飛落園中的小路上了。結句內涵頗豐，既有傷春之逝的惆悵，自嗟遲暮的愁緒，又有賞春自得的竊喜。
此詞聞名于世的主要原因還是善于煉字。作者詞中正是通過“花弄影”開拓了美的境界，使全詞為之生輝。
