1. 出自北宋詞人晏幾道的《臨江仙》
晏幾道《臨江仙?斗草階前初見》原詞為:“斗草階前初見,穿針樓上曾逢。
羅裙香露玉釵風。靚妝眉沁綠,羞臉粉生紅。
流水便隨春遠,行云終與誰同。酒醒長恨錦屏空。
相尋夢里路,飛雨落花中。”這首相思詞寫男子與相愛的女子在“斗草”時節初識,又于“七巧”節重逢,離別后引起無限相思,表達了作者對自己曾經愛過的女子的深深懷念。
斗草是古代流行在女孩子中的一種游戲。宋代斗草之風,與唐代相比有過之而無不及。
在時間上,宋代人斗草除在端午節外,在春社及清明也有斗草活動,此詩為證。據說這還成了婦女游戲的專利品,這首詞對“斗草”的描寫,就和女性有關。
【答案】斗草。
2. 宋代詞人朱敦儒《臨江仙》的兩個問題:1、簡析“今春一句還聽杜鵑
此詞約作于靖康之難后第十四年。
上片開門見山自金兵破城入筆,國難當頭,覆巢之下焉有完卵?親人離散、夫妻慘別,是必然的命運。如若別離之后尚能消息往來,倒也能略感安慰,但又偏偏是天涯海角音信稀少。
遼海北、玉關西,均指邊塞偏遠之地,與上句"天涯海角"相呼應,夢回、魂斷,直寫出山長水遠、音信難通的痛苦和無奈。下片由月圓星聚的自然現象,引起無限感慨,無情之物尚能團聚,則人何以堪?"如何不見人歸"一訂川斥沸儷度籌砂船棘問充滿辛酸。
又到本就易惹愁緒的春天,又聞杜鵑聲聲的"不如歸去",又見那相傳能寄信傳情的旅雁,然而今年親人的消息必然也是一場空盼的吧,一如以往十四年來的旅雁空回。收篇三句,平淡中直見字字血淚。
國破家亡的悲痛之情中,亦暗含對南宋小朝廷偏安江南、不思復國的不滿與控訴。此詞所寫夫妻離散的個人悲劇,反映了整個時代的社會悲劇;所抒懷念親人的一己之情,亦包涵了懷念故土的愛國意義。
3. 宋朝晏幾道寫的《臨江仙》全詩,還有這兩句的意思——當時明月在,
宋 - 晏幾道- 臨江仙
【內容】:
夢后樓臺高鎖,酒醒簾幕低垂。
去年春恨卻來時,落花人獨立,微雨燕雙飛。
記得小蘋初見,兩重心字羅衣。
琵琶弦上說相思,當時明月在,曾照彩云歸。
“當時明月在,曾照彩云歸”這兩句是化用李白《宮中行樂詞》“只愁歌舞散,化作彩云飛”。中國社會科學院文學研究所編的《唐宋詞選》把“當時明月在,曾照彩云歸。”解釋為“當初曾經照看小蘋歸去的明月仍在,眼前而小蘋卻已不見”,這樣解釋雖然不錯,但似乎比較乏味。如果把這兩句解釋為“當時皓月當空,風景如畫的地方,現在似乎還留下小蘋歸去時,依依惜別的身影”。這樣會增加美的感受。像彩云一樣的小蘋在讀者的頭腦里,會更加嫵媚多姿了。
4. 宋.晏幾道《臨江仙》寫的什么
臨江仙 晏幾道 夢后樓臺高鎖, 酒醒簾幕低垂。
去年春恨卻來時。 落花人獨立, 微雨燕雙飛。
記得小蘋初見, 兩重心字羅衣。 琵琶弦上說相思。
當時明月在, 曾照彩云歸。 這是一首感舊懷人的名篇,當為作者別后懷思歌女小蘋所作。
詞之上片寫“春恨”,描繪夢后酒醒、落花微雨的情景。 下片寫相思,追憶“初見”及“當時”的情況,表現詞人苦戀之情、孤寂之感。
全詞在懷人的月時,也抒發了人世無常、歡娛難再的淡淡哀愁。 上片起首兩句,寫午夜夢回,只見四周的樓臺已閉門深鎖;宿酒方醒,那重重的簾幕正低垂到地。
“夢后”、“酒醒”二句互文,寫眼前的實景,對偶極工,意境渾融。 “樓臺”,當是昔時朋游歡宴之所,而今已人去樓空。
詞人獨處一室,在寂靜的闌夜,更感到格外的孤獨與空虛。企圖借醉夢以逃避現實痛苦的人,最怕的是夢殘酒醒,那時更是憂從中來,不可斷絕了。
這里的“夢”字,語意相關,既可能是真有所夢,重夢到當年聽歌笑樂的情境,也可泛指悲歡離合的感慨。 起二句情景,非一時驟見而得之,而是詞人經歷過許多寥寂凄涼之夜,或殘燈獨對,或釅酒初醒,遇諸目中,忽于此時煉成此十二字,如入佛家的空寂之境,這種空寂,正是詞人內心世界的反映。
第三句轉入追憶。“春恨”,因春天的逝去而產生的一種莫名的悵惘。
“去年”二字,點明這春恨的由來已非一朝一夕的了。同樣是這春殘時節,同樣惱人的情思又涌上心頭。
“落花人獨立,微雨燕雙飛”寫的是孤獨的詞人,久久地站立庭中,對著飄零的片片落英;又見雙雙燕子,在霏微的春雨里輕快地飛去飛來。“落花”、“微雨” ,本是極清美的景色,在本詞中,卻象征著芳春過盡,傷逝之情油然而生。
燕子雙飛,反襯愁人獨立,因而引起了綿長的春恨,以至在夢后酒醒時回憶起來,仍令人惆悵不已。這種韻外之致,蕩氣回腸,令人流連忘返。
“落花”二句,妙手天成,構成一個凄艷絕倫的意境。 過片是全詞樞紐。
“記得”,那是比“去年”更為遙遠的回憶,是詞人“夢”中所歷,也是“春恨”的原由。 小蘋,歌女名,是《小山詞·自跋》中提到的“蓮、鴻、蘋、云”中的一位。
小晏好以屬意者的名字入詞,小就是他筆下的一個天真爛漫、嬌美可人的少女。本詞中特標出“初見”二字,用意尤深。
夢后酒醒,首先浮現在腦海中的依然是小蘋初見時的形象,當時她“兩重心字羅衣,琵琶弦上說相思。 ”她穿著薄羅衫子,上面繡有雙重的“心”字。
此處的“兩重心字”,還暗示著兩人一見鐘情,日后心心相印。小蘋也由于初見羞澀,愛慕之意欲訴無從,唯有借助琵琶美妙的樂聲,傳遞胸中的情愫。
彈者脈脈含情,聽者知音沉醉,與白居易《琵琶行》“低眉信手續續彈,說盡心中無限事”同意。 “琵琶”句,既寫出小蘋樂技之高,也寫出兩人感情上的交流已大大深化,也許已經無語心許了。
結拍兩句不再寫兩人的相會、幽歡,轉而寫別后的思憶。詞人只選擇了這一特定情境:在當時皎潔的明月映照下,小蘋,像一朵冉冉的彩云飄然歸去。
李白《宮中行樂詞》:“只愁歌舞散,化作彩云飛。”又,白居易《簡簡吟》:“大都好物不堅牢,彩云易散琉璃脆。”
彩云,借以指美麗而薄命的女子,其取義仍從《高唐賦》“旦為朝云”來,亦暗示小蘋歌妓的身分。 結兩句因明月興感,與首句“夢后”相應。
如今之明,猶當時之明月,可是,如今的人事情懷,已大異于當時了。夢后酒醒,明月依然,彩云安在?在空寂之中仍舊是苦戀,執著到了一種“癡”的境地。
這是晏幾道的代表作。在內容上,它寫的是小山詞中最習見的題材--對過去歡樂生活的追憶,并寓有“微痛纖悲”的身世之感;在藝術上,它表現了小山詞特有的深婉沉著的風格。
可以說,這首詞代表了作者在詞的藝術上的最高成就,堪稱婉約詞中的絕唱。
5. 蘇軾《臨江仙》全詩
臨江仙 作者:【蘇軾】 年代:【宋】 體裁:【詞】 類別:【未知】 夜飲東坡醒復醉,歸來仿佛已三更。
家童鼻息已雷鳴,敲門都不應,倚帳聽江聲。長恨此身非我有,何時忘卻營營。
夜闌風靜彀紋平,小舟從此逝,江海寄余生。【注釋】:這首詞作于神宗元豐五年,即東坡黃州之貶的第三年。
全詞風格清曠而飄逸,寫作者深秋之夜在東坡雪堂開懷暢飲,醉后返歸臨皋住所的情景,表現了詞人退避社會、厭棄世間的人生理想、生活態度和要求徹底解脫的出世意念。上片首句“夜飲東坡醒復醉 ”,一開始就點明了夜飲的地點和醉酒的程度 。
醉而復醒 ,醒而復醉,當他回臨皋寓所時 ,自然很晚了。“歸來仿佛三更”,“仿佛”二字 ,傳神地畫出了詞人醉眼朦朧的情態。
這開頭兩句,先一個“醒復醉”,再一個“仿佛”,就把他縱飲的豪興淋漓盡致地表現出來了。接著,下面三句,寫詞人已到寓所、在家門口停留下來的情景 :“家童鼻息已雷鳴。
敲門都不應,倚杖聽江聲 。”走筆至此 ,一個風神瀟灑的人物形象,一位襟懷曠達、遺世獨立的“幽人”躍然紙上,呼之欲出。
其間浸潤的,是一種達觀的人生態度,一種超曠的精神世界,一種獨特的個性和真情。上片以動襯靜,以有聲襯無聲,通過寫家僮鼻息如雷和作者諦聽江聲,襯托出夜靜人寂的境界,從而烘托出歷盡宦海浮沉的詞人心事之浩茫和心情之孤寂,使人遐思聯翩,從而為下片當中作者的人生反思作好了鋪墊。
下片一開始,詞人便慨然長嘆道 :“長恨此身非我有,何時忘卻營營?”這奇峰突起的深沉喟嘆,既直抒胸臆又充滿哲理意味,是全詞樞紐。以上兩句精粹議論,化用莊子“汝身非汝有也”、“全汝形,抱汝生,無使汝思慮營營”之言,以一種透徹了悟的哲理思辨,發出了對整個存在、宇宙、人生、社會的懷疑、厭倦、無所希冀、無所寄托的深沉喟嘆。
這兩句,既飽含哲理又一任情性,表達出一種無法解脫而又要求解脫的人生困惑與感傷,具有震撼人心的力量。詞人靜夜沉思,豁然有悟,既然自己無法掌握命運,就當全身免禍。
顧盼眼前江上景致,是“夜闌風靜縠紋平 ”,心與景會,神與物游,為如此靜謐美好的大自然深深陶醉了。于是,他情不自禁地產生脫離現實社會的浪漫主義的遐想 ,唱道 :“小舟從此逝,江海寄馀生。”
他要趁此良辰美景 ,駕一葉扁舟,隨波流逝,任意東西,他要將自己的有限生命融化在無限的大自然之中。“夜闌風靜彀紋平 ”,表面上看來只是一般寫景的句子,其實不是純粹寫景,而是詞人主觀世界和客觀世界相契合的產物。
它引發出作者心靈痛苦的解脫和心靈矛盾的超越,象征著詞人追求的寧靜安謐的理想境界,接以“小舟”兩句,自是順理成章。蘇東坡政治上受到沉重打擊之后,思想幾度變化,由入世轉向出世 ,追求一種精神自由、合乎自然的人生理想。
在他復雜的人生觀中,由于雜有某些老莊思想,因而在痛苦的逆境中形成了曠達不羈的性格 。“小舟從此逝,江海寄馀生 ”,這余韻深長的歇拍,表達出詞人瀟灑如仙的曠達襟懷,是他不滿世俗、向往自由的心聲。
宋人筆記中傳說,蘇軾作了上詞之后 ,“掛冠服江邊,拏舟長嘯去矣。郡守徐君猷聞之驚且懼,以為州失罪人 ,急命駕往謁 ,則子瞻鼻鼾如雷,猶未興也”,根本未去“江海寄余生”。
這則傳說,生動地反映了蘇軾求超脫而未能的人生遭際。
6. 《臨江仙》宋代侯蒙寫的 詞大致什么意思
臨江仙(侯蒙) 未遇行藏誰肯信, 如今方表名蹤。 無端良匠畫形容。 當風輕借力, 一舉入高空。
才得吹噓身漸穩, 只疑遠赴蟾宮。 雨馀時候夕陽紅。 幾人平地上, 看我碧霄中。
說法一:這首7a64e58685e5aeb931333332643936詞,表面上是寫風箏,骨子里是諷刺封建社會那些往上爬的勢利小人。“當風輕借力,一舉入高空”。是這些人行徑的生動寫照。 上片寫那些勢利小人對他的譏諷。“未遇行藏誰肯信,如今方表名蹤。”一直沒有遇上圣明的君主,沒作上官,過著隱居的生活,誰肯信服呢?而今才顯現了名聲和蹤跡:被人把自己的容貌,畫到風箏上,趁著風勢,借著風力,與風箏一起,飛上了高高的天空。一方面,寫自己無端被人嘲弄,無可如何;另一方面,又是對那些苦苦鉆營,千方百計尋找機會往上爬的小人們的辛辣諷刺。一旦找到了機會,就會如同這風箏一樣,“當風輕借力,一舉入高空。”一語雙關。 下片寫風箏飛入天空之后的情形。“才得吹噓身漸穩”,剛剛得到風吹,風箏漸漸在天空穩當地飄起來了,比喻某些人在社會上受到吹捧,獲得了穩固的社會地位。“只疑遠赴蟾宮”,還要打算遠遠地上天。“雨余時候夕陽紅”,雨過天晴,傍晚的落日通紅。這是形容飛黃騰達的景象。“幾人平地上,看我碧霄中”,從平地向上看,能有幾個人像我這樣上了天呢?進一步描繪了得勢小人洋洋得意的神態。名義上是寫風箏,實際上是寫人,勾勒出一個勢利小人得勢后自鳴得意的面貌。 這首政治諷喻詞,內容深刻,形象鮮明,情趣生動。諷刺詞并不多,但藝術上很有特色,通俗、有風趣,寓深刻的哲理于淺顯明白的語言之中。 說法二: 北宋神宗時期,侯蒙三十一歲了,才被地方推薦去考進士。同輩人見他年齡大,容貌長得又丑,因此看他不起。有輕薄的人想使侯蒙難堪,故意將他的像畫在風箏上,放到天上讓大家都看。侯蒙知道后不僅不生氣,反而哈哈大笑,并在風箏上題了一首《臨江仙》。侯蒙不生氣反而大笑,是因為他想到我國的習慣說法“平步青云”、“高高在上”、“升入碧霄中”都是要飛黃騰達的意思。詞的下闕表面上寫的是風箏,實際上是對自己前途的祝愿,其含義為:剛被人宣揚才站穩腳跟,好像又要進一步高升到朝廷內或皇帝身邊。你看我前程似錦,到時候將有多少人在平地上伸著脖子,看我這個高高在上手握大權的重臣。 說也湊巧,就在三十一歲這年,侯蒙考中了進士,以后步步高升,在宋徽宗前期,擔任過戶部尚書兼樞密使等重要官職。
7. 歷代詩人寫臨江仙
臨江仙,唐教坊曲,后用作詞牌,為雙調小令。又名《謝新恩》、《雁后歸》、《畫屏春》、《庭院深深》、《采蓮回》、《想娉婷》、《瑞鶴仙令》、《鴛鴦夢》、《玉連環》。
格律俱為平韻格,字數有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六種。全詞分兩片,上下片各五句,三平韻。此調唱時音節需流麗諧婉,聲情掩抑[1] 。另外宋代詞人柳永將《臨江仙》演為慢曲,如《臨江仙慢》、《臨江仙引》等,字數為九十三字,此是別格。
至今影響最大的《臨江仙》,是明代才子楊慎所作《廿一史彈詞》的第三段《說秦漢》的開場詞,毛宗崗父子評刻《三國演義》時被放在卷首,后電視劇《三國演義》的片頭曲歌詞有引用。