華閱文章網1. 求10篇唐詩宋詞的鑒賞文章
長恨歌 七言古詩 白居易 漢皇重色思傾國， 御宇多年求不得。
楊家有女初長成， 養在深閨人未識。 天生麗質難自棄， 一朝選在君王側。
回眸一笑百媚生， 六宮粉黛無顏色。 春寒賜浴華清池， 溫泉水滑洗凝脂。
侍兒扶起嬌無力， 始是新承恩澤時。 云鬢花顏金步搖， 芙蓉帳暖度春宵。
春宵苦短日高起， 從此君王不早朝。 承歡侍宴無閑暇， 春從春游夜專夜。
后宮佳麗三千人， 三千寵愛在一身。 金屋妝成嬌侍夜， 玉樓宴罷醉和春。
姊妹弟兄皆列土， 可憐光彩生門戶。 遂令天下父母心， 不重生男重生女。
驪宮高處入青云， 仙樂風飄處處聞。 緩歌慢舞凝絲竹， 盡日君王看不足。
漁陽鼙鼓動地來， 驚破霓裳羽衣曲。 九重城闕煙塵生， 千乘萬騎西南行。
翠華搖搖行復止， 西出都門百余里。 六軍不發無奈何， 宛轉蛾眉馬前死。
花鈿委地無人收， 翠翹金雀玉搔頭。 君王掩面救不得， 回看血淚相和流。
黃埃散漫風蕭索， 云棧縈紆登劍閣。 峨嵋山下少人行， 旌旗無光日色薄。
蜀江水碧蜀山青， 圣主朝朝暮暮情。 行宮見月傷心色， 夜雨聞鈴腸斷聲。
天旋地轉回龍馭， 到此躊躇不能去。 馬嵬坡下泥土中， 不見玉顏空死處。
君臣相顧盡沾衣， 東望都門信馬歸。 歸來池苑皆依舊， 太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉， 對此如何不淚垂？ 春風桃李花開日， 秋雨梧桐葉落時。 西宮南內多秋草， 落葉滿階紅不掃。
梨園子弟白發新， 椒房阿監青娥老。 夕殿螢飛思悄然， 孤燈挑盡未成眠。
遲遲鐘鼓初長夜， 耿耿星河欲曙天。 鴛鴦瓦冷霜華重， 翡翠衾寒誰與共？ 悠悠生死別經年， 魂魄不曾來入夢。
臨邛道士鴻都客， 能以精誠致魂魄。 為感君王輾轉思， 遂教方士殷勤覓。
排空馭氣奔如電， 升天入地求之遍。 上窮碧落下黃泉， 兩處茫茫皆不見。
忽聞海上有仙山， 山在虛無縹緲間。 樓閣玲瓏五云起， 其中綽約多仙子。
中有一人字太真， 雪膚花貌參差是。 金闕西廂叩玉扃， 轉教小玉報雙成。
聞道漢家天子使， 九華帳里夢魂驚。 攬衣推枕起徘徊， 珠箔銀屏迤邐開。
云鬢半偏新睡覺， 花冠不整下堂來。 風吹仙袂飄飄舉， 猶似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞淚闌干， 梨花一枝春帶雨。 含情凝睇謝君王， 一別音容兩渺茫。
昭陽殿里恩愛絕， 蓬萊宮中日月長。 回頭下望人寰處， 不見長安見塵霧。
唯將舊物表深情， 鈿合金釵寄將去。 釵留一股合一扇， 釵擘黃金合分鈿。
但教心似金鈿堅， 天上人間會相見。 臨別殷勤重寄詞， 詞中有誓兩心知。
七月七日長生殿， 夜半無人私語時。 在天愿作比翼鳥， 在地愿為連理枝。
天長地久有時盡， 此恨綿綿無絕期。 【注解】： 1.漢皇：指唐明皇。
2.御宇：上帝治理天下。 3.“姊妹”句：姊妹指楊貴妃受寵后，其姊妹三人皆封夫人。
4.漁陽鼙鼓：指安祿山在漁陽起兵叛亂。 5.薄：臨近、靠近。
6.信：任憑。 7.碧落：道家稱天空為碧落。
8.青娥：年輕美貌的女子。 9.玉扃（jiong1）：門閂。
10.迤（yi3）邐（li3）開：一路敞開。 11.闌干：縱橫。
12.“昭陽”兩句：意謂和玄宗的恩愛已成為過去，永遠斷絕了。在蓬萊宮中卻要長久度過寂寞的歲月。
13.鈿（dian4）合：鑲金花的合子。 14.“此恨”句：玄宗和楊貴妃生死離別的遺恨，永無絕期。
【賞析】： 這是一首著名的歌頌愛情的長篇敘事詩，作于元和元年（806）。全詩形象地敘述了唐玄宗與楊貴妃的愛 情悲劇。
詩人借歷史人物和傳說，創造了一個回旋宛轉的動人故事，并通過塑造的藝術形象，再現了現實 生活的真實，感染了千百年來的讀者。詩的主題是“長恨”。
從“漢皇重色思傾國”起第一部分，敘述安 史之亂前，玄宗如何好色、求色，終于得到了楊氏。而楊氏由于得寵，（又鳥）犬升天。
并反復渲染玄宗之 縱欲，沉于酒色，不理朝政，因而釀成了“漁陽鼙鼓動地來”的安史之亂。這是悲劇的基礎，也是“長恨 ”的內因。
形象地暗示唐玄宗迷色誤國，是這悲劇的根源。“六軍不發無奈何”起為第二部分，具體描述 了安史之亂起后，玄宗的倉皇出逃西蜀，引起了“六軍”駐馬要求除去禍國殃民的貴妃，“宛轉娥眉馬前 死”是愛情悲劇的形成。
這是故事的關鍵情節。楊氏歸陰后，造成玄宗在蜀中的寂寞悲傷和纏綿悱惻的相 思。
詩以酸惻動人的語調，描繪了玄宗這一“長恨”的心情，揪人心痛，催人淚下。“臨邛道士鴻都客” 起為第三部分，寫玄宗借道士幫助于虛無縹渺的蓬萊仙山中尋到了楊氏的蹤影。
詩人采用浪漫主義手法， 忽而天上，忽而人間，在仙景中再現了楊氏“帶雨梨花”的姿容，并以含情脈脈，托物寄詞，重申前誓， 表示愿作“比翼鳥”、“連理枝”，進一步渲染、深化“長恨”的主題。結局又以“天長地久有時盡，此 恨綿綿無絕期”深化了主題，加重了“長恨”的分量。
令人低回沉思。全詩寫情纏綿悱惻，書恨杳杳無窮 。
文字哀艷動人，聲調悠揚宛轉，千古名篇，常讀常新。“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。
天長地久 有時盡，此恨綿綿無絕期”，正是詩人借前代帝妃的悲劇，抒發自己的痛苦。
2. 唐詩宋詞鑒賞十五首
1 感遇十二首之一 五言古詩 張九齡 蘭葉春葳蕤，桂華秋皎潔。
欣欣此生意，自爾為佳節。誰知林棲者，聞風坐相悅。
草木有本心，何求美人折？【賞析】：此詩系張九齡遭讒貶謫后所作《感遇》十二首之冠首。詩借物起興，自比蘭桂，抒發詩人孤芳自賞，氣節 清高，不求引用之情感。
詩開始用整齊的偶句，以春蘭秋桂對舉，點出無限生機和清雅高潔之特征。三、四句，寫蘭桂充滿活力卻榮而不媚，不求人知之品質。
上半首寫蘭桂，不寫人。五、六句以“誰知”急轉引出與蘭桂同調的山中隱者來。
末兩句點出無心與物相競的情懷。全詩一面表達了恬淡從容超脫的襟懷，另一面憂讒懼禍的心情也隱然可見。
詩以草木照應，旨詣深刻，于詠物背后，寄寓著生活哲理。2 感遇十二首之二 五言古詩 張九齡 幽人歸獨臥，滯慮洗孤清。
持此謝高鳥，因之傳遠情。日夕懷空意，人誰感至精？飛沉理自隔，何所慰吾誠？【賞析】：此詩中作者自比幽居的隱士，雖然自己被貶官在外，沒有塵世間的雜念，但是一片忠君報國的赤心不滅，仍然懷念遠在朝延的君王。
詩中以“高鳥”比喻君王，以“飛”比喻在朝廷，以“沉”比喻在野，非常形象新穎。 3 感遇十二首之三 五言古詩 張九齡 江南有丹橘，經冬猶綠林。
豈伊地氣暖，自有歲寒心。可以薦嘉客，奈何阻重深。
運命惟所遇，循環不可尋。徒言樹桃李，此木豈無陰？【賞析】：讀此詩，自然想到屈原之《桔頌》。
詩人謫居江陵，正是桔之產區。于是借彼丹桔，喻己貞操。
詩中前四句是“比興”，詩開頭二句，托物喻志，以一個“猶”字，充滿了贊頌之意。三、四句用反詰，說明桔之高貴是其本質使然，并非地利之故。
五、六句寫如此嘉樹佳果，本應薦之嘉賓，然而卻重山阻隔，無法為之七、八句嘆惜丹桔之命運和遭遇。最后為桃李之被寵譽，丹桔之被冷遇打抱不平。
全詩表達詩人對朝政昏暗和身世坎坷的感嘆。詩平淡自然，憤怒哀傷不露痕跡，語言溫雅醇厚。
結句以反詰作收，深沉有力，情味無窮。 4 下終南山過斛斯山人宿置酒 五言古詩 李白 暮從碧山下，山月隨人歸，卻顧所來徑，蒼蒼橫翠微。
相攜及田家，童稚開荊扉。綠竹入幽徑，青蘿拂行衣。
歡言得所憩，美酒聊共揮。長歌吟松風，曲盡河星稀。
我醉君復樂，陶然共忘機。【賞析】：這是一首田園詩，是詩人在長安供奉翰林時所寫。
全詩寫月夜在長安南面的終南山，去造訪一位姓斛斯的隱士。詩寫暮色蒼茫中的山林美景和田家庭院的恬靜、露出詩人的稱羨之情。
詩以“暮”開首，為“宿”開拓。相攜歡言，置酒共揮，長歌風松，賞心樂事，自然“陶醉共忘機”。
這些都是作者真情實感的流溢，同時也是作者政治失望的一種表現。此詩以田家、飲酒為題材，很受陶潛田園詩的影響。
然陶詩顯得平淡恬靜，既不著意染色，口氣也極和緩。如“曖曖無人村，依依墟里煙”、“采菊東籬下，悠然見南山”等等。
而李詩卻著意渲染。可見陶李兩者風格迥異。
6 月下獨酌 五言古詩 李白 花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。
月既不解飲，影徒隨我身。暫伴月將影，行樂須及春。
我歌月徘徊，我舞影零亂。醒時同**，醉后各分散。
永結無情游，相期邈云漢。【賞析】：原詩共四首，此是第一首。
全詩圍繞一個“獨”字，寫一種世無知音的孤寂之情。詩寫詩人在月夜花下獨酌，無人親近的冷落情景。
詩人運用豐富的想象，表現出由孤獨到不孤獨，由不孤獨到孤獨，再由孤獨到不孤獨的一種復雜感情。李白仙才曠達，物我之間無所容心。
此詩充分表達了他的胸襟。詩首四句為第一段，寫花、酒、人、月影。
詩旨表現孤獨，卻舉杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解飲，影徒隨身，仍歸孤獨。因而自第五句至第八句，從月影上發議論，點出“行樂及春”的題意。
最后六句為第三段，寫詩人執意與月光和身影永結無情之游，并相約在邈遠的天上仙境重見。全詩表現了詩人懷才不遇的寂寞和孤傲，也表現了他放浪形骸、狂蕩不羈的性格。
邀月對影，千古絕句，正面看似乎真能自得其樂，背面看，卻極度凄涼。 7 春思 五言古詩 李白 燕草如碧絲，秦桑低綠枝。
當君懷歸日，是妾斷腸時。春風不相識，何事入羅幃？【賞析】：這是一首描寫思婦心緒的詩。
開頭兩句以相隔遙遠的燕秦春天景物起興，寫獨處秦地的思婦觸景生情，終日思念遠在燕地衛戍的夫君，盼望他早日歸來。三、四句由開頭兩句生發而來，繼續寫燕草方碧，夫君必定思歸懷己，此時秦e79fa5e98193e78988e69d8331333332626138桑已低，妾已斷腸，進一層表達了思婦之情。
五、六兩句，以春風掀動羅幃時，思婦的心理活動，來表現她對愛情堅貞不二的高尚情操。全詩以景寄情，春景成了征夫思婦刻骨相思的引信，別具一格，委婉動人。
8 望岳 五言古詩 杜甫 岱宗夫如何，齊魯青未了。造化鐘神秀，陰陽割昏曉。
蕩胸生層云，決眥入歸鳥。會當凌絕頂，一覽眾山小。
【賞析】：杜甫“望岳”詩共三首，這一首是寫望東岳泰山的。沈德潛《唐詩別裁》評論說：“齊魯青未了五字已盡泰山。”
詩以“望”入題，希望凌頂而小天小，以抒雄心壯志。前兩句，開門見山，寫泰山的高峻偉大，先寫對它的仰慕，再寫。
3. 為“唐詩宋詞鑒賞”寫一段編者的話
唐詩宋詞是中國文學鼎盛的見證和沉積下來的瑰寶，創作者燦若星河，作品浩如煙海，風格異彩紛呈。
詩歌是高度凝煉的語言藝術，要想深入挖掘其內在的神韻，首先要從最淺層的字面上把握每句詩的意思。朗讀是有聲的語言藝術，它能展現詩歌中的畫面。
文學鑒賞是一種審美享受，同時又是一種藝術再創造。這就要求學生運用聯想和創造想象，同時參照學生自己平日對生活和感性的體驗，反復沉吟，不停感受詩詞個中的況味，漸入詩的意境。
由于唐宋詩詞的意境往往是含蓄的，所謂“不著一字而盡得風流”“羚羊掛角，無跡可求”，
4. 唐詩宋詞賞析
靜夜思賞析
這首詩寫的是在寂靜的月夜思念家鄉的感受。
詩的前兩句“床前明月光，疑是地上霜”，是寫詩人在作客他鄉的特定環境中一剎那間所產生的錯覺。一個獨處他鄉的人，白天奔波忙碌，倒還能沖淡離愁，然而一到夜深人靜的時候，心頭就難免泛起陣陣思念故鄉的波瀾。何況是在月明之夜，更何況是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生動地表達了詩人睡夢初醒，迷離恍惚中將照射在床前的清冷月光誤作鋪在地面的濃霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎潔，又表達了季節的寒冷，還烘托出詩人飄泊他鄉的孤寂凄涼之情。
詩的后兩句“舉頭望明月，低頭思故鄉”，則是通過動作神態的刻畫，深化思鄉之情。“望”字照應了前句的“疑”字，表明詩人已從迷朦轉為清醒，他翹首凝望著月亮，不禁想起，此刻他的故鄉也正處在這輪明月的照耀下。于是自然引出了“低頭思故鄉”的結句。“低頭”這一動作描畫出詩人完全處于沉思之中。而“思”字又給讀者留下豐富的想象：那家鄉的父老兄弟、親朋好友，那家鄉的一山一水、一草一木，那逝去的年華與往事……無不在思念之中。一個“思”字所包涵的內容實在太豐富了。
這首五言絕句從“疑”到“望”到“思”形象地揭示了詩人的內心活動，鮮明地勾勒出一幅月夜思鄉圖。詩歌的語言清新樸素，明白如話；表達上隨口吟出，一氣呵成。但構思上卻是曲折深細的。詩歌的內容容易理解，但詩意卻體味不盡。
明人胡應麟說：“太白諸絕句，信口而成，所謂無意于工而無不工者”（《詩藪·內編》）。這首《靜夜思》可以說是李白詩歌的“自然”和“無意于工而無不工”的藝術特色的極好說明。
5. 唐詩三百首朗誦mp3 唐詩三百首朗讀mp3
唐詩三百首朗誦mp3 唐詩三百首朗讀mp3 唐詩泛指創作于唐代的詩。
唐代被視為中國各朝代舊詩最豐富的朝代，因此有唐詩、宋詞之說。大部分唐詩都收錄在《全唐詩》，自唐朝開始，有關唐詩的選本不斷涌現，而流傳最廣的當屬蘅塘退士編選的《唐詩三百首》。
按照時間，唐詩的創作分四個階段初唐、盛唐、中唐、晚唐。唐詩意象圖 唐代（公元618-907年）是我國古典詩歌發展的全盛時期。
唐詩是我國優秀的文學遺產之一， 也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。盡管離現在已有一千多年了，但許多詩篇還是為我們所廣為流傳。
唐代的詩人特別多。李白、杜甫、白居易是世界聞名的偉大詩人，除他們之外，還有其他無數的詩人，像滿天的星斗一般。
這些詩人，今天知名的就還有二千三百多人。他們的作品，保存在《全唐詩》中的也還有四萬八千九百多首。
唐詩的題材非常廣泛。有的從側面反映當時社會的階級狀況和階級矛盾，揭露了封建社會的黑暗；有的歌頌正義戰爭，抒發愛國思想；有的描繪祖國河山的秀麗多嬌；此外，還有抒寫個人抱負和遭遇的，有表達兒女愛慕之情的，有訴說朋友交情、人生悲歡的等等。
總之從自然現象、政治動態、勞動生活、社會風習，直到個人感受，都逃不過詩人敏銳的目光，成為他們寫作的題材。在創作方法上，既有現實主義的流派，也有浪漫主義的流派，而許多偉大的作品，則又是這兩種創作方法相結合的典范，形成了我國古典詩歌的優秀傳統。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，主要有五言和七言兩種。
近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。
所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。
近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換；律詩還要求中間四句成為對仗。古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。
近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。 唐詩的形式和風格是豐富多彩、推陳出新的。
它不僅繼承了漢魏民歌、樂府傳統，并且大大發展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。
它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內容受到束縛，不能自由創造和發揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。
編輯本段唐詩分期 游子吟初唐時期 這一時期的代表作家是“初唐四杰”——王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王；此外，還有陳子昂。 盛唐時期 經濟繁榮，國力強盛，唐詩發展至頂峰時期，題材廣闊，流派眾多，出現“邊塞詩派”與“田園詩派”等。
偉大的浪漫主義詩人李白和偉大的現實主義詩人杜甫，即是這一時期最杰出的代表。他們的詩雄視千古，為一代之冠，在他們的筆下，無論五律七律，五絕七絕、古風歌行皆達到很高的藝術成就，正如韓愈所說“李杜文章在，光焰萬丈長。”
如李白的《夢游天姥吟留別》、《將進酒》；杜甫的《三吏》、《三別》等等；另有王維、孟浩然代表的田園派和高適、岑參代表的邊塞詩派。 中唐時期 在中唐時期，詩人各有成就。
但成績最卓著的要數白居易，他提出“文章合為時而著，歌詩合為事而作”的進步理論主張，并親自參加領導“新樂府運動”，白居易的詩明白曉暢，通俗易懂，深受群眾喜愛，代表作有《長恨歌》、《琵琶行》等；此外，劉禹錫，李賀之詩也頗有成就。 晚唐時期 晚唐詩人較著名的有：溫庭筠、李商隱、杜牧、韋莊等。
唐詩三百首朗誦mp3 唐詩三百首朗讀mp3 。
6. 語句優美的唐詩宋詞,帶上賞析
摸魚兒 元好問 問世間情為何物， 直教生死相許？ 天南地北雙飛客， 老翅幾回寒暑。
歡樂趣，別離苦， 就中更有癡兒女。 君應有語，渺萬里層云， 千山暮雪，只影向誰去？ 橫汾路， 寂寞當年簫鼓， 荒煙依舊平楚。
招魂楚些何嗟及， 山鬼暗啼風雨。 天也妒，未信與， 鶯兒燕子俱黃土。
千秋萬古，為留待騷人， 狂歌痛飲，來訪雁邱處。 賞析一： 這是一首詠物詞，詞前小序為：“ 乙丑歲赴并州，道逢捕雁者，云：“今旦獲一雁，殺之矣。
其脫網者皆鳴不能去，竟自投于地而死。”予因買得之，葬之汾水之上，景石為識，是曰雁丘，時同行有多為賦詩，予亦有《雁丘辭》。
“ 舊時作無宮商，今改定之 。”可見，這是詞人為雁殉情而死的事所感動，才揮筆寫下了這首詞，寄托自己對殉情者的哀思。
“乙丑”即金宗泰和五年（1205）。“問世間情是何物，直教生死相許？”一個“問”字破空而來，為殉情者發問 ，實際也是對殉情者的贊美。
“直教生死相許”則是對“情是何物”的震撼人心的回答。古人認為，情至極處，“生者不以死，死者不以生”。
“生死相許”是對至情至愛的盛贊，這“直教”二字，則聲如巨雷，驚天地，泣鬼神。“天南地北”二句寫雁的生活。
“雙飛客”即為雁。大雁秋南下而春北歸，雙飛雙宿，形影不離，經寒冬，歷酷暑，多像人間的那一對癡男怨女。
無論是團聚，還是離別都仿佛眼前，刻骨銘心。“君應”四句揣想雁的心情。
“君”指殉情的雁。僥幸脫網后，想未來之路萬里千山，層云暮雪，形孤影單，再無愛侶同趣共苦，生有何樂呢？不如共赴黃泉吧，這里對殉情雁的心理世界做了形象的描寫，使讀者的熱血不由不沸騰起來。
過片后借助對自然景物的描繪，襯托大雁殉情后的凄苦，“橫汾”三句寫葬雁的地方。“雁丘”所在之處。
漢代帝王曾來巡游，但現在這里卻簫鼓絕響，只余煙樹，一派凄冷，“橫汾”橫渡汾水。漢武帝《秋風辭》有泛樓船兮濟汾河 ，橫中流兮揚素波。”
“簫鼓”，《秋風辭》有“簫鼓鳴兮發棹歌”“平楚”，如言平林。“招魂”二句意為雁死不能復生，山鬼枉自哀啼 。
“招魂楚些”意為用“楚些”招魂。語出《楚辭招魂》，它的句尾用“些”字，故言“楚些”。
“何嗟及”即嗟何及。《詩經·王風》中有“何嗟及矣，”元詞本此。
“山鬼”“啼風雨”本自《楚辭·九歌·山愿》“杳冥冥兮羌書晦，東風飄兮神買雨。”這里作者把寫景同抒情融為一體，用凄涼的景物襯托雁的悲苦生活，表達詞人對殉情大雁的哀悼與惋惜“天地妤”二句，寫雁的殉情將使它不像鶯、燕那樣死葬黃土，不為人知；它的聲名會惹起上天的忌妒。
這是詞人對殉情大雁的禮贊。“千秋”四句，寫雁丘將永遠受到詞人的憑吊。
總之，這首詞緊緊圍繞“情”字，以雁擬人，譜寫了一曲凄惻動人的戀情悲歌，表達了詞人對殉情者的哀思，對至情至愛的謳歌。
7. 唐詩宋詞鑒賞的演講稿
你是要廣播嗎？前幾天我剛廣播完！借你啦！
念奴嬌 赤壁懷古
蘇軾
大江東去，浪淘盡，千古風流人物。故壘西邊，人道是、三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰。
遙想公謹當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間、強虜灰飛煙滅。故國神游，多情應笑我，早生華發。人間如夢，一尊還酹江月。
這首詞感慨古今，雄渾蒼涼，大氣磅礴，昂揚郁勃，把人們帶入江山如畫、奇偉雄壯的景色和深邃無比的歷史沉思中，喚起讀者對人生的無限感慨和思索，融景物、人事感嘆、哲理于一體，給人以撼魂蕩魄的藝術力量。
蝶戀花
歐陽修
誰道閑情拋棄久，每到春來，惆悵還依舊.日日花前常病酒，不辭鏡里朱顏瘦.
河畔青蕪堤上柳，為問新愁，何事年年有？獨立小橋風滿袖，平林新月人歸后.
本詞抒寫了一片難以指實的、濃重的感傷之情，大有“春花秋月何時了，往事知多少”的那種對于整個人生的迷惘和得不到解脫的苦悶，詞中也同時包含著主人公對美好事物的無限眷戀，以及他甘心為此憔悴的執著感情。“獨立小橋風滿袖，平林新月人歸后”兩句，表現了主人公如有所待、又若有所失的情狀，語淡而意遠。
采桑子
歐陽修
畫船載酒西湖好，急管繁弦，玉盞催傳，穩泛平波任醉眠.
行云卻在行舟下，空水澄鮮，俯仰流連，疑是湖中別有天.
北宋文學巨匠歐陽修一連寫下十三首《采桑子》，以疏淡清新的筆墨，對不同時段的潁西湖給予淋漓盡致的描摹，令千載之后的我們仍在傳誦，仍然追摹不已。歐陽修筆下的《采桑子》十三首所描寫的潁州西湖，雖沒有“天生麗質”的西子湖的名氣大，但至今仍能喚起人們對她的追慕、迷戀、向往，并給人以美的享受。
聲聲慢
李清照
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。
三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？
梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個、愁字了得！
綜觀全詞，作者以通俗自然的語言、鋪敘的手法寫景抒情，而抒情又比較含蓄曲折，心中極愁，景景含愁，通篇是愁，然而這一愁情作者卻始終不說破，只是極力烘托渲染，層層推進，營造出一種“一重未了一重添”的凄苦氛圍，給人留下更多的思索空間。全詞寫來盡管沒有一滴淚，然而給人們的感覺卻是“一字一淚，滿紙嗚咽”。這比直寫痛哭和淚水漣漣更為深刻、凄酸，也更能感染人。
蝶戀花
蘇軾
花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。
墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。
這是一首感嘆春光流逝、佳人難見的小詞，詞人的失意情懷和曠達的人生態度于此亦隱隱透出。全詞構思新巧，奇情四溢。寫景、記事、說理自然，寓莊于諧，語言回環流走，風格清新婉麗。
8. 唐詩宋詞賞析
劉禹錫《竹枝詞》
楊柳青青江水平，聞郎江上踏歌聲。
東邊日出西邊雨，道是無情還有情。
賞析——
第一首很象是山邊田頭人們常常聽到的山歌。詩中的這個姑娘也許是在江上打魚，不然就是在河邊洗衣吧。在春風淡淡的日子里，楊柳都吐出碧綠的長條，江水又是那么平緩。她正在從事勞動的時候，忽然聽見一個青年人在引吭高歌，歌聲好象從江面飛渡過來，總是盤旋在她的身邊。雖然歌詞的內容不完全聽得清楚，卻又好象是為她而發似的。等她傾耳細聽的時候，歌聲又忽然給一陣江風吹斷了。然而不久，歌聲又響起來，又在她耳邊盤繞著，趕也趕不掉……就這樣，這位姑娘的心情給逗引得忽起忽落，安靜不下。
這首詩正是巧妙地描寫了這一場情景。開頭一句只是就眼前的景物描繪，通常是沒有什么深意的；第二句才是敘事，寫出了一位給歌聲逗引得心情起伏不定的姑娘。接下去就是兩句妙喻：“東邊日出西邊雨，道是無情還有情。”這兩句詩長期以來為廣大人民所喜愛和傳誦。因為它語帶雙關地用“晴”來暗喻“情”，抓住的是眼前景物，暗射的又是此時此際人物的思想感情 ；而兩種不相關的事物通過諧聲統一在一起，如此貼切自然，又使人感到有意外的喜悅。這樣的諧聲借喻，早在南朝民歌中出現，它不是只能在紙上舞文弄墨的人所能想象，而是只有善于通過歌唱來抒情表意的餓勞動人民才能夠有的巧思。
勞動人民在詩歌中運用雙關語，都是含蓄而不晦澀的。用“蓮”喻“憐”，用“遲”喻“池”，用“晴”喻“情”……都是如此。正因為有含蓄的美，所以象這首詩的女子就不象那些戴著道學的假面具的大人先生那樣，繞了幾個圈子也還閃閃縮縮的半吞半吐，說不出半句心里的話；但也不是赤裸裸的叫喊，使人覺得唐突。而是含蓄地用雙關的語言，巧妙地道出了自己這時候的心情。
第二首也是劉禹錫的《竹枝詞》中的一首。
