1. 什么什么什么是分別屬于唐詩、宋詞、元曲,什么什么是現代詩
唐詩的特點:唐詩從形式上講究調聲、隸事和內容上沿襲宮體,不同時期有著不同的旋律,或慷慨激昂,或纏綿婉轉,或英雄氣概,或兒女情長。
宋詞的特點:它是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩.它包括有燕樂,民歌,近體詩格律三要素,具有高度音樂性,韻律美和濃郁的生活氣息的文字新形式.詞與詩有著密切的聯系,詞分豪放,婉約兩大流派. 元曲的特點:不同時期有不同的詞曲,政治色彩,文化色彩,藝術色彩都較多較濃.特定時期,政治色詩: 文學體栽的一種,通過有節奏和韻律的語言反映生活,抒發情感 中國古代稱不合樂的為詩,合樂的稱為歌,現代統稱為詩歌 詞: 文體名,詩歌的一種一種韻文形式,由五言詩、七言詩或民間歌謠發展而成, 起于唐代,盛于宋代。原是配樂歌唱的一種詩體,句的長短隨歌調而改變, 因此又叫長短句。
有小令和慢詞兩種,一般分上下兩闋 詩、詞、曲是古代詩歌的三大類。 詩。
古代的詩可分古體詩和近體詩兩大類。古體詩是指沒有嚴格的格律要求的詩,近體詩是講究格律、有固定格式的詩。
古體詩:又稱古詩、古風,指唐代產生近體詩以前的詩,句式大體整齊,也要押韻,但在字數、句數、押韻、平仄、對仗等方面沒有嚴格的規定,可以算一種自由體。詩的每一句有幾個字,就稱為幾言。
按言分有四言詩、五言詩(簡稱"五古")、七言詩(簡稱"七古")、雜言詩(詩中各句字有多有少)等。如《碩鼠》為四言詩,《石壕吏》、《飲酒》為五古,《琵琶行》為七古,《夢游天姥吟留別》為雜言詩。
廣義地說,楚辭和樂府詩也都可算作古體詩。 楚辭:原指楚地歌辭,經屈原創造,成為一種有濃厚色彩的新詩體。
篇幅、字句較長,句式參差錯落,多用方言,大量用語氣詞"兮"。如《涉江》。
樂府詩:"樂府"原指掌管制定樂譜、訓練樂工和采集歌詞的音樂機關(漢武帝時開始建立),后來也指采集來配樂的歌詞及后人襲用樂府舊題或摹仿樂府體裁所寫的作品。樂府詩一般是雜言,也有五言、三言、四言、七言等。
最早的樂府主要是民歌,如《木蘭詩》、《孔雀東南飛》。漢代以后的文人,如曹操父子、李白、杜甫摹仿樂府寫的詩也不乏佳作,白居易的"新樂府"(《賣炭翁》是其中一首)更反映了樂府詩的發展,寫時事、創新題。
他們的作品都繼承了漢樂府的現實主義精神,語言通俗明快,富有音樂性。歌、行、曲、引、吟、嘆、怨、操等都是漢魏南北朝樂府詩題,并沿用后代。
近體詩:近體詩是指唐代形成的格律詩。當時為了與過去的非格律詩加以區別,稱格律詩為近體詩或今體詩。
近體詩又分為律詩、絕句、排律三種。 律詩分五言律詩和七言律詩。
每首八句,每兩句叫一聯。頭兩句叫首聯,三、四句叫頷聯,五、六句叫頸聯,七、八句叫尾聯。
中間兩聯必須對仗。偶數句句尾要押韻(通常押平聲韻,首句可押韻也可不押韻)。
每個字用平聲(相當現代漢語的陰平和陽平)還是用仄聲(相當現代漢語的上聲和去聲)都有規定。如《過故人莊》是五言律詩,《聞官軍收河南河北》是七言律詩。
絕句又叫截句、斷句,因其形式很像截取律詩的一半。或五言,或七言。
每首四句,二、四句要押韻(通常押平聲韻),句中各字用平聲還是仄聲也有規定,絕句用不用對仗都可以。如《送元二使安西》、《十一月四日風雨大作》都是絕句。
詞。詞還有曲子詞、長短句、詩余、樂府等名稱。
詞萌芽于南朝,形成于唐代,盛行于宋代。開始是用來為某樂譜配詞,用于歌唱的。
為譜配歌詞叫填詞,填詞所選定的調子叫詞調,詞調都有名稱(如"水調歌頭"、"念奴嬌"等),叫做詞牌。后來成了與音樂失去聯系的一種文學體裁,詞牌也便成了說明文字聲韻格式即詞譜的名稱。
填詞時為點明題旨,多在詞牌下另標題目。如"早行"、"詠梅"等。
詞一般按字句多少分為小令、中調、長調三類。五十八字以內為小令;五十九字至九十字為中調;九十一字以上為長調。
一首詞只一段的叫單調,兩段的叫雙調,三段、四段的叫三疊、四疊。一段叫一闋。
雙調中的兩段,稱上闋、下闋,或叫上片、下片,三疊、四疊中的段落按次序叫第一闋、第二闋……詞在句式方面的基本特征是長短句,從一字句到十一字句都有。詞譜中對每種詞調的平仄、押韻都有規定。
曲。曲是由詞進一步發展而成的。
宋、金時期北方產生了新的樂曲曲詞,發展到元代,就形成了與唐詩、宋詞并稱的元曲(又稱北曲)。元曲包括散曲和雜劇。
散曲是清唱曲,包括小令與套數;雜劇是可以演出的戲曲。另外,流行在南方用南曲演唱的叫南戲。
小令一般常以一支曲子為獨立單位,只有幾句到十幾句,必須按曲牌規定的字數、平仄、韻腳填寫。 套數又稱套曲或散套,是成套的曲子,由兩支或兩支以上的曲子組成,其組成有一定的規則。
雜劇是戲曲,有唱詞、科介、賓白。有完整的故事情節,一般分四折加一個楔子。
一折相當一幕,楔子在開頭或四折中間,相當于序幕或過場。全劇由科介、賓白、唱詞互相配合推動情節發展,刻畫人物性格。
角色有旦、末、凈、丑。全劇曲子由主角一人唱到底。
關漢卿、鄭光祖、白樸、馬致遠被稱為元曲四大家。 彩尤其突。
2. 詩經,唐詩,宋詞,元曲分別有什么特點
(一)唐詩:中國是一個詩的國度.詩大體可分為兩類:一類是非格律詩或古體詩,如《詩經》、《楚詞》等;另一類是格律詩,在一首詩中,每句用字的平仄和韻腳,三、四兩句和五、六兩句應該分別對仗.唐帝國的經濟的發展必然導致文化的繁榮.國內各民族的融合,日趨頻繁的國際文化交流,各階級各階層的生活變得豐富復雜,為詩詞創作提供了多種多機關報養料和素材.唐帝國制定和執行的科舉選拔人才的制度以詩賦主要內容,這種機制也直接促進了詩歌的創作.\x0d唐詩的特點:唐詩從形式上講究調聲、隸事和內容上沿襲宮體,不同時期有著不同的旋律,或慷慨激昂、或纏綿婉轉、或英雄氣概或兒女情長.
(二)宋詞:是詩經及魏樂府之蛻變和唐代近體詩不斷發展的結果.詞和詩的最大區別就是,詩為整齊的五、七言(齊言),而詞則長短句(雜言),依照樂曲的節拍而填制長短句的“詞”.“詞”就這樣產生的.宋詞的成熟繁榮時期,則是詞創作的最高峰,數量質量都達到了巔峰時期.宋詞得到整個社會各階層人士的普遍認同和喜愛.詞已深深植根于廣大人民群眾的文化沃土之中,得到空前的發展,成為一個歷史時期文學樣式的代表.\x0d宋詞的特點:它是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩.它包括有燕樂、民歌、近體詩格律三要素,具有高度音樂性、韻律美和濃郁的生活撥氣息的文學新形式.詞與詩有著密切的聯系,詞分豪放、婉約兩大流派.\x0d
(三)元曲:清李調元《雨村曲話》引《弦索辨訛》稱:“三百篇而為詩,詩變而為詞,詞變而為曲”,明王世貞《曲藻》又稱:“詞不快北耳而后有北曲,北曲不諧南耳而后有南曲”,說明了曲的起源.曲與詞的主要區別是,詞的字數有一定限制,曲的字數不定,詞韻大致依照詩韻.前期主要是文人和戲曲家創作后期產生專業的散曲作家,起了重要作用,使曲壇更為絢麗多彩.元散曲分為豪放、清麗兩大派別.\x0d元曲的特點:元曲韻密,有時每保句韻,甚至句中的韻,同時元曲是平仄.元曲可加襯字,尤其是套曲,襯字較多 ,如不分正字襯字,作品的句式、平仄等就分不清.
(四)《詩經》有“四始六義”之說。“四始”指《國風》、《大雅》、《小雅》、《頌》的四篇列首位的詩。“六義”則指“風、雅、頌,賦、比、興”。“風、雅、頌”是按音樂的不同對《詩經》的分類,“賦、比、興”是《詩經》的表現手法。《詩經》多以四言為主,兼
有雜言。《詩經》關注現實,抒發現實生活觸發的真情實感,這種創作態度,使其具有強烈深厚的藝術魅力.無論是在形式體裁、語言技巧,還是在藝術形象和表現手法上,都顯示出我國最早的詩歌作品在藝術上的巨大成就.藝術特點
1、現實主義創作方法
2、樸素自然的藝術風格
3、賦、比、興的表現手法
4、復沓的章法,以四言句式為主,間或雜言(二至八言)
5、動、形容詞的恰當運用,重言迭字擬聲狀貌,雙聲疊韻使聲調優美
文學價值
1、光輝起點,開創現實主義創作道路
2、確定了民間文學在文學史的地位
3、其中的優秀之作,在藝術手法、語言和技巧上,對后世文學產生巨大影響
4、周代禮樂文化的代表,為儒家所重視和推崇.
3. 唐詩與宋詞的區別是什么
詩體與詞體文學特征的不同
1、和音樂的關系的差異 詩體和詞體的文學特征有著很大的區別,下面我們就以格律詩和詞的對比來說明詩體和詞體文學特征的差異。首先,詩詞和音樂的關系是不同的。中國古典詩歌從一開始就與音樂有著不解之緣,但是詩最終與音樂分離,并且在與音樂分離之后,走向了自己的成熟和繁榮。而詞是在音樂的土壤中萌芽產生的,音樂性是詞體文學的最基本特征, 即使在南宋詞不再完全入樂歌唱,而成為一種新的韻律詩歌后,它仍是要按照詞譜所規定的韻律樂調填寫,音樂的烙印依然是不可抹煞的。 2、外部形式的差異: 句式、句法、韻律、對仗 外部形式的差異表現在句式、句法、韻律、對仗等方面。首先從句式上看, 格律詩句式整齊劃一,詞的句式則參差不齊;其次,詩詞的句法也有很大不同,格律詩句法相對固定,詞的句法卻靈活多樣;再次,詩詞的押韻規則也不一樣,格律詩只用平聲韻,一韻到底,隔句壓韻,首句可壓可不壓;詞平仄通壓,中間可以換韻,韻腳疏密不定;最后,詩詞的對仗規定也不很不相同,格律詩第二、第三兩聯必須對仗,而詞的對仗卻靈活得多,沒有統一的要求。 3、題材內容的差異:詩:以社會性的群體情感為主; 詞:以作者個體的自我情感為主 詩詞的題材內容也有很大差異。詩在題材上比較偏重政治主題,以國家興亡、民生疾苦、胸懷抱負、宦海浮沉等為主要內容,抒發的主要是社會性的群體所共有的情感;而詞在題材內容上的一個顯著特色,就是以描寫男歡女愛、相思離別為主,抒發的大多是作者個人的自我情感。 4、語言特色的差異:詩是典型的語言藝術 詞是典型的精美語言藝術 詩是一種典型的語言藝術,而詞卻是一種典型的精美語言藝術。繆越先生曾經形象地把詩詞語言特色比喻為士大夫延客和名姝淑女的雅集園亭。從中我們可以看出,相對于詩來說,詞的語言更加輕靈細巧、纖柔香艷。 5、風格的差異:詩莊詞媚 詩詞風格上的差異被精練地概括為詩莊詞媚,即使題材內容相同的作品,所呈現出的風格也大相徑庭;而同一位作家的詩詞作品也表現出截然不同的風貌。這與詩詞題材內容和語言特色的不同有很大關系。
4. 唐詩與宋詞的區別
詞是一種音樂文學,它的產生、發展,以及創作、流傳都與音樂有直接關系。
詞所配合的音樂是所謂燕樂,又叫宴樂,其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂,主要用於娛樂和宴會的演奏,隋代已開始流行。而配合燕樂的詞的起源,也就可以上溯到隋代。
宋人王灼《碧雞漫志》卷一說:“蓋隋以來,今之所謂曲子者漸興,至唐稍盛。”詞最初主要流行於民間,《敦煌曲子詞集》收錄的一百六十多首作品,大多是從盛唐到唐末五代的民間歌曲。
大約到中唐時期,詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞,把這一文體引入了文壇。到晚唐五代時期,文人詞有了很大的發展,晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間”派詞人和以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創作,都為詞體的成熟和基本抒情風格的建立作出了重要貢獻。
詞終於在詩之外別樹一幟,成為中國古代最為突出的文學體裁之一。進入宋代,詞的創作逐步蔚為大觀,產生了大批成就突出的詞人,名篇佳作層出不窮,并出現了各種風格、流派。
《全宋詞》共收錄流傳到今天的詞作一千三百三十多家將近兩萬首,從這一數字可以推想當時創作的盛況。詞的起源雖早,但詞的發展高峰則是在宋代,因此后人便把詞看作是宋代最有代表性的文學,與唐代詩歌并列,而有了所謂“唐詩、宋詞”的說法。
== 詞的初期極盡艷麗浮華,流行于市井酒肆之間,像曾因寫過"且把浮名換了淺斟低唱"而得罪了當時皇帝的柳永,郁郁不得志,一生就流連于歌坊青樓之間,給歌妓們寫寫詞,所謂"凡有井水飲處,必有柳詞"之說,以至于宋朝的一個宰相(他的名字我不太記得了,好象叫什么宴殊的在當上宰相之后,他對于以前所做的詞都不承認是他寫的.我們也都知道,宋朝的艷妓之多,水平之高為其他朝代所罕有,她們和宋朝的士大夫們一起,構成了宋朝的享樂主義,虛華的文化. 一個朝代,一個國家,若強盛,那么它在文與質兩方面是并重的,這里文指的是文風或者說一個社會的風氣吧,我們知道,一個人若專門讀書,鉆研學問的話,那么就必須脫離生產勞動,也不能去打仗,這在宋朝就叫做"養士""八股"確立之后,天下的秀才就專門來鉆這個東西撈取功名利祿養活自己,所以也就沒得工夫去思考事情,去造反了,如果一個國家"文風"越盛,那么做實事的人就越少,這個國家也就會出問題了.歷朝寫詩的人很多,宋詩也很有名,為什么獨獨詩以"唐"命名呢?唐詩就算是歌頌風花雪月,也有一股質樸的美,透露出這個民族質樸,粗野與宏偉的氣魄,而宋詞則是比較多矯飾浮夸的文風,一個國家的文化若是推動這個國家的發展的,那么它就是強勢的,有生命力的,比如現在的美國, 和親政策如果是漢朝使用,那么是一種緩兵之計,修養生息的方法,但是宋朝,我看不到它起了什么好的作用,割地求和,茍延殘喘而已,有的論者居然還說“促進了民族之間的交流和和解”,我真不知是何居心所在?倘若日本滅了中國,那么慰安婦也可謂民族和解的先鋒了,呵呵。 在進化論和歷史上,從來就沒有“如果”和“假設”,只有殘酷的現實,呵呵,宋朝被野蠻民族滅掉,這就是結果,而士大夫群體人格的墮落,從這個幫閑享樂的社會就開始出現征兆了。
“詩中有畫”是詩詞創作的高境界,也是詩詞評論中常用的褒揚之辭。這里的詩中這“畫”大體上蘊含著兩方面的內容,一是形體,二是色彩。
李清照照詞《醉花陰》中“人比黃花瘦”之句,以人比黃花,不但有形,而且有色,既描繪了憔悴的面色,又刻劃了嬌弱的體態。用黃花的形色作比,把閏中少婦憔悴、嬌弱、病態的形象生動地展現在讀者眼前。
詩人把“形”與“色”統一于一體,創造了渾然一體的詩詞畫意。本文試圖略去詩詞中有關形體的刻劃,單純對其色彩加以品評。
這樣,一方面可以避免詩詞中生動的形體刻劃影響我們對色彩的品味,另一方面暫時放置“形體”不論,可以更加深刻地領會詩詞中有關色彩描繪的豐富內含和藝術魅力。 一、兩類色彩,風格各異。
唐宋時代的詩人十分注意現實生活中的各種色彩,并在作品中把這些色彩生動地表現出來。他們不像畫家那樣把色彩直接鋪陳在讀者面前,而是通過對于色彩的描繪和形容,通過讀者的想象,間接地把動人的畫面展現在讀者的面前。
總觀詩人筆下描繪和形容色彩的詞,大致可分為兩類。 第一類是用以描繪和形容有明確色相的色彩的詞。
如:赤、紅、橙、藍、紫、黑、白等。這類詞每一個都表現了明確而固定的色相。
不論是單獨出現,還是同別的詞組成其它語匯,這類詞所表現 的色相都有是固定不變的。無需依靠上下文義來判斷。
例如: 1、“飛紅萬點愁如海。”(秦觀《千秋歲》) 2、“朱門酒肉臭。”
(杜甫《自京赴奉先詠懷五百字》) 3、“留取丹心照汗青。”(文天祥《過零丁洋》) 4、“萬紫千紅總是春。”
(朱熹《春日》) 5、“一行白鷺上青天。”(杜甫《絕句》) 6、“霜黃碧梧白鶴。”
(杜甫《暮歸》) 7、“春來江水綠如藍。”(白居易《憶江南》) 8、“黑云壓城城欲摧。”
(李賀《雁門太守行》) 從以上例句可以看出,這類描繪色。