華閱文章網1. 宋詞鑒賞答題技巧
鑒賞作品中的形象，包括事物形象、景物形象、人物形象，把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意義。
鑒賞作品的語言包括準確理解有關詞語的特定意義、比喻意義、隱含意義；還包括準確理解重要詞語的深層含義和言外之意；賞析詩歌語言描繪形象、表達情感、創造意境的藝術效果。 賞析表達技巧包括比喻、比擬、借代、夸張、互文、通感、雙關、襯托、對比、反語、反復等修辭技巧，借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒懷、借古諷今、用典、鋪墊、象征、對比、映襯烘托、欲揚先抑、先聲奪人、以小見大、動靜結合、虛實相生（塑造人物形象時，稱正面描寫和側面描寫相結合）、比興（間接抒情的詩歌），直抒胸臆（直接抒情的詩歌）等表現技巧。
評價作品思想內容包括概括主旨，簡析作品的政治意義、思想意義、人生意義，賞析作者的生活情趣、審美情趣和藝術風格，指出局限性等。 唐詩宋詞，以抒情詩居多，抒情詩可分寫景抒情，借古感懷，托物言志三類。
寫景抒情詩主要把握景和情的關系；借古感懷詩，一般要把握古和今的關系；托物言志詩主要領悟物和志的關系，這是第一步。 第二步，通讀一遍后，到詩詞的后半部分去找詩的中心（作者要抒的情、要表達的志）。
第三步，看詩詞的前半部分，想一想，寫了哪些意象，這些意象構成什么畫面，這些畫面有什么特點，對詩歌的中心有什么作用（這實際是景、情相碰，就是把握意境）。 第四步，做到五必看：必看題目（題目常常是詩眼，或中心事件），必看作者（知作者風格），必看注釋（難懂的知識典故，有時答案也在其中），必看名句（中心詩眼常常在此），必看題干（題干的指向性很強，必須看清要求）。
第五步，看一看詩歌運用了哪些表現手法。 注意： 鑒賞詩歌煉字 鑒賞詩歌的想象 鑒賞詩歌的線索 鑒賞詩歌中情與景、情與物的關系 鑒賞詩歌中的意象 鑒賞詩歌的對比烘托手法 鑒賞詩歌的言外之意。
2. 宋詞怎么賞析
一、反復誦讀、激發想象：
古人常說"熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟"，韓愈在《進學解》中也寫道："口不絕吟于六藝之文"。由此可見，大量誦讀、反復吟詠是培養語感、提高鑒賞能力的有效途徑。在抑揚頓挫、富有感情的誦讀中，詩的韻味、詩的意境、詩的情感才能被深刻地品味出。讀之同時，還需展開想象。想象是引發情感的橋梁，在想象中還原詩歌給我們描繪出的形象畫面，在感悟中體味作者的詩情，這樣，作者就把我們的精神帶入了一個新的境界。
二、積累、運用鑒賞知識
1、文體知識：
中國的古典詩詞博大精深。鑒賞古詩，如果沒有掌握一定的詩詞文體知識，就有可能盲目而被動。首先，應對中國古典詩歌的流變有相當清晰的認識，不僅要掌握現實主義和浪漫主義這兩大文學源頭，還要按照歷史的順序理清詩歌發展的脈絡；其次，還應對詩詞的格律知識有比較清楚的了解，諸如句法、用韻、對仗、詞牌、曲牌等知識。再次，還要充分把握詩詞特點：高度的概括性、生動的形象性、強烈的抒情性、鮮明的音樂性。
2、詩歌內容
不同類別的詩歌在表情達意、節奏韻律等方面各有特點，按表達方式，可分為敘事詩、抒情詩、哲理詩；按格律，可分為古體詩、近體詩；按語言，可分為四言、五言、七言、雜言等；按內容，可分為山水田園詩（寫景詩）、詠物詩、邊塞詩、詠懷詩、詠史詩等。
①、山水田園詩：山水田園詩屬于寫景詩的范疇，側重于歌詠自然景物中的山水田園。這類詩歌的主要特點就是"一切景語皆情語"，亦即作者筆下的山水自然景物都融入了作者的主觀情感，或借景抒情，或情景交融地表達作者的思想感情。山水田園詩的代表人物主要有陶淵明、謝靈運、謝脁、孟浩然、王維、楊萬里等。當然，李白、杜甫、蘇軾等也有大量描寫山水的佳作。如王維的《山居秋瞑》"空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。"通過對山間清幽美景、山村淳樸民風、鄉間勤勞百姓的描述，詩人勾勒了心中理想的社會境界，表達了對目前隱居生活的滿意之情，充分體現了王維"詩中有畫，畫中有詩"的特點。
②、詠物詩：詠物詩的特點是托物言志。鑒賞詠物詩，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些詠物詩的感情表達比較含蓄，更需要我們在讀解時用心體味。如于謙的《石灰吟》："千錘萬鑿出深山，烈火焚燒若等閑。粉骨碎身渾不怕，要留清白在人間。"這首詩的價值就在于處處以石灰自喻，表達自己為國盡忠，不怕犧牲的意愿和堅守高潔情操的決心，詠石灰就是在歌詠自己光明磊落的襟懷和崇高清白的人格。
③、邊塞詩：盛唐時期的邊塞詩，豪邁奔放、一往無前，代表人物如高適、岑參；而宋代的邊塞詩更多地表現出報國無門的憤懣壓抑以及歸家無望的哀傷，代表人物如范仲淹。邊塞詩歌的特點在于從不同角度展現時代的風貌，鑒賞時應首先把握時代的特征，然后推敲作品中蘊含的不同思想感情。如岑參的《逢入京使》："故園東望路漫漫，雙袖龍鐘淚不干。馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。"反映戍邊將土思親的心曲，事情雖小，情意卻深。
④、詠懷詩：如果說寫景詩是借景來抒情的話，詠懷詩的特點就是即事抒懷。作者往往因一事而有感，發而成詩，即為抒懷。鑒賞這類詩詞，首先要了解作者寫的是什么事，然后體味作者抒發了什么樣的情懷。李商隱《夜雨寄北》"君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。"詩的開頭兩句以問答的形式和對眼前環境的敘寫--這就是"即事"，闡發了孤寂的情懷和對妻子深深的懷念--這就是抒懷，后兩句設想來日重逢談心的歡悅，反襯今夜的孤寂，這是進一步抒懷。
⑤、詠史詩：詠史詩多以簡潔的文字、精選的意象，融合對自然、社會、歷史的感觸，或喟嘆朝代興亡變化，或感慨歲月瞬息變幻，或諷刺當政者荒淫無恥，從而表現作者閱盡滄桑之后的沉思，蘊涵了深沉的懷古傷今的憂患意識。詠史詩的代表人物是劉禹錫、杜牧等。蘇軾的《念奴嬌o赤壁懷古》堪稱詠史詩的典范，詩人站在浩浩古戰場、滾滾長江邊，抒發了對歷史、人生的深沉感慨。時光不再，英雄易逝，而那瀟灑儒雅、指揮若定的周郎，更激起詩人雙鬢染霜而功業未就的傷己之情。
3、詩人風格
3. 宋詞鑒賞
注釋 1. 這首詞作于熙寧七年（一0七四），蘇軾時任杭州通判。
楊元素：名繪，時為杭州太守，與蘇軾時常詩詞唱和。 2. 柯：草木的枝莖。
玉蕤：比喻白色的梅花。蕤（ruí）：下垂的裝飾物。
3. 英：花，花片。卮（zhī）：酒器。
4. 痛飲：開懷暢飲。 5. “坐客無氈”句：《晉書·吳隱之傳》載吳隱之為官清廉，勤苦同于貧庶，以竹篷為屏風，坐無氈席。
《新唐書·鄭虔傳》載鄭虔著書八十余篇，諸儒服其善著書，時號“鄭廣文”。在官貧約甚，杜甫曾贈詩曰：“才名四十年，坐客寒無氈。”
此句言酒醉之時，連坐無氈席的寒冷都不知道了。 6. 酒闌：飲酒結束時。
闌：殘盡。 7. 離離：分披繁盛的樣子。
8. 微酸：指梅子。著枝：生于枝上。
詞牌知識： 〔題考〕 南鄉即南國，唐人稱南中。本詞初為單調，創于歐陽炯；【詞律】所收，有其二十七，二十八字兩首。
如“路入南中，恍榔葉暗蓼花紅；兩岸人家微雨后，收紅豆，纖纖抬素手。”固為本意也。
迨馮延已始添作雙調，成今體之五十六字。歐陽修前后首句俱減為四字，名[減字南鄉子]。
南歌子 唐教坊曲名。此詞有單調雙調。
單調者，始自溫庭筠詞。詞有“恨春宵”句，名《春宵曲》。
張泌詞，本此添字，因詞有“高卷水晶簾額”句，名《水晶簾》。又有“驚破碧窗殘夢”句，名《碧窗夢》。
鄭子聃有《我愛沂陽好》詞十首，更名《十愛詞》。雙調者有平韻仄韻兩體。
平韻者，始自毛熙震詞，周邦彥、楊無咎、僧揮五十四字體，無名氏五十三字體，俱本此添字。仄韻者，始自《樂府雅詞》，惟石孝友詞最為諧婉。
周邦彥詞，名《南柯子》。程垓詞，名《望秦川》。
田不伐詞，有“簾風不動蝶交飛”句，名《風蝶令》。 〔作法〕 本調五十六字。
首句五字，與[浪淘沙]首句同，第二句為仄起平韻之七言句，而第三字不能作仄。第三句為七言仄句，不用韻；句法與[浪淘沙]第四句同。
第四句為兩字句，例用平平，協韻。末句與第二句同。
后闋概同前闋。 格式一： ●●○○●， ○○●●△。
⊙○⊙●●○△， ⊙●⊙○⊙●●○△。 * * * * * 格式二： （前片） ●●○○●， ○○●●△。
⊙○⊙●●○△， ⊙●⊙○⊙●●○△。 （后片） ●●○○●， ○○●●△。
⊙○⊙●●○△， ⊙●⊙○⊙●●○△。 * * * * * 格式三： （前片） ⊙●○○●， ○○●●△。
⊙○⊙●●○△， ⊙●⊙○⊙●●○△。 （后片） ⊙●○○●， ○○●●△。
⊙○⊙●●○△， ⊙●⊙○⊙●●○△ ⊙●○○●●△（協平韻） 賞析一： 1. 東坡梅詞云：“花謝酒闌春到也，離離。一點微酸已著枝。”
《張右史集》有《梅花十絕》，《后山集》有《梅花七絕》。其無己《七絕》，乃文潛《十絕》中詩，但三絕不是，未知竟誰作者。
其間有云：“誰知檀萼香須里，已有調羹一點酸。”用東坡語也。
（宋胡仔《苕溪漁隱叢話后集》卷二一） 2. （楊萬里絕句：“百千寒雀下空庭，小集梅梢話晚晴。特地作團喧殺我，忽然驚散寂無聲。”
）持以與此《南鄉子》開端二語相比，苦水（顧隨號）不嫌他楊詩無神，卻只嫌他楊詩無品。 “滿”字、“看”字，頰上三毫，一何其清幽高寒，一何其湛妙圓寂耶？ 一首《南鄉子》，高處、妙處，只此開端二語。
（顧隨《顧隨文集·東坡詞說》） 3. 全詞既不句句粘住在梅花上，亦未嘗有一筆怠慢了梅花。此即所謂不即不離，妙合無垠。
（《唐宋詞鑒賞辭典》） 賞析二： 本詞寫于蘇軾任杭州通判的第四年即熙寧七年（1074）初春，是作者與時任杭州知州的楊元素相唱和的作品。詞中通過詠梅、賞梅來記錄詞人與楊氏共事期間的一段美好生活和兩人之間的深厚友誼。
上片寫寒雀喧枝，以熱鬧的氣氛來渲染早梅所顯示的姿態、風韻。歲暮風寒，百花尚無消息，只有梅花綴樹，葳蕤如玉。
在冰雪中熬了一冬的寒雀，值此梅花盛開之際，既知大地即將回春，自有無限喜悅之意。開頭兩句“寒雀滿疏籬，爭抱寒柯看玉蕤”，生動地描繪了寒雀對于物候變化的敏感。
它們翔集在梅花周圍，瞅準空檔，便爭相飛上枝頭，好象要細細觀賞花朵似的。寒梅著花，原是冷寂的，故前人詠梅，總喜歡賦予梅花一種孤獨冷艷的性格，本詞則不然。
作者先從向往春天氣息的寒雀寫起，由歡蹦亂飛的寒雀引出梅花，有了鳥語花香的意味，而梅花的性格也隨之顯得熱乎起來。顧隨先生自云早年極喜楊誠齋的絕句：“百千寒雀下空庭，小集梅梢話晚晴。
特地作團喧殺我，忽然驚散寂無聲。”但讀了蘇軾此詞以后，看法有了變化。
他說：“持以與此《南鄉子》開端二語相比，苦水（按顧隨自號苦水）不嫌他楊詩無神，卻只嫌他楊詩無品。”“‘滿’字、‘看’字，頰上三毫，一何其清幽高寒，一何其湛妙圓寂耶？”“一首《南鄉子》，高處、妙處，只此開端二語。”
（《顧隨文集·東坡詞說》）顧隨深賞極愛開端二語，自是不差，而從“滿”、“看”兩字悟出“清幽高寒”及“圓寂”之說，似有未諦。“忽見客來花下坐，驚飛。
踏散芳英落酒卮”，進一步從寒雀、早梅逗引出賞梅之人，而逗引的妙趣也不可輕輕放過。客來花下，寒雀自當驚飛，此原無足怪，妙在雀亦多情，迷花戀枝，不忍離去，竟至客來花下，尚未覺察，直至客人坐定酌酒，方始覺之，而驚飛之際，才不慎踏散芳英，則雀之愛花、迷花、惜花已盡此三句之中，故花之美艷絕倫及客之為花所陶醉俱不待繁言而明。
再說，散落之芳英，不偏不倚，恰恰落在酒杯之中，由此賞梅之人平添無窮。
4. 宋詞賞析
水龍吟（似花還似非花） 行香子·過七里灘 永遇樂（明月如霜） 西江月·重九 滿江紅（江漢西來） 滿江紅·懷子由作 江城子（十年生死兩茫茫） 念奴嬌·赤壁懷古 洞仙歌（冰肌玉骨） 浣溪沙（山下蘭芽浸溪） 西江月（頃在黃州） 八聲甘州·寄參寥子浣溪沙（簌簌衣巾落棗花） 臨江仙（夜飲東坡醒復醉） 定風波（三月七日沙湖道中遇雨） 昭君怨（誰作桓伊三弄） 水調歌頭（明月幾時有） 蝶戀花（花褪殘紅青杏小） 鷓鴣天（林斷山明竹隱墻） 望江南（春未老） 卜算子（缺月掛疏桐） 賀新郎（乳燕飛華屋） 這里有宋詞賞析啊，這里有宋詞賞析，我還是找不到宋詞賞析，到處問哪里有的話告訴我宋詞賞析的網址吧，宋詞賞析挺難找的，我現在真的需要宋詞賞析，誰要是可以找到宋詞賞析，就告訴我宋詞賞析網址吧，謝謝告訴我宋詞賞析，找到宋詞賞析挺不容易的啊，這兒有宋詞賞析啊，這里有宋詞賞析，我還是找不到宋詞賞析，到處問哪里有的話告訴我宋詞賞析的網址吧，宋詞賞析挺難找的，我現在真的需要宋詞賞析，誰要是可以找到宋詞賞析，就告訴我宋詞賞析網址吧，謝謝告訴我宋詞賞析，找到宋詞賞析挺不容易的啊，謝謝啊。
5. 古詩詞如何賞析
古典詩詞是我國文學遺產的重要組成部分，在高中語文教材中占有一定的分量。
在全國語文高考中，古詩詞賞析連考了七年，難度越來越大，題型越來越完善，題量有逐年加大的趨勢，成為高考備考的一個亮點。無論從教材角度，從高考角度，還是從繼承與創新文學遺產的角度上，培養與提高學生古詩詞的鑒賞能力，成為每一個語文教師刻不容緩的任務。
那么，如何培養學生古詩詞的鑒賞能力呢？首先，要善于引導學生掌握基本的鑒賞方法。正所謂授人以魚，不如授之以漁。
語文教學中，我主要從以下五方面著手：一、品味富于表現力的“詩眼”或“題眼”。如李清照《如夢令》“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。
試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。”
全詞“詩眼”是“綠肥紅瘦”，極富表現力。其表現力既體現在鮮明貼切，如用“肥”字寫葉，不僅有多，大之意，還可以聯想到潤澤鮮亮之狀，非常準確、凝練；又體現在感情溶注，如用“瘦”字寫花，不僅有少、小之狀，還可以感受到惋惜憐憫之情，配合全詞情調，表達出感傷哀婉情調。
又如賈島的《題李凝幽居》“閑居少鄰并，草徑入荒園。/鳥宿池邊樹，僧敲月下門。
/過橋分野色，移石動云根。/暫去還來此，幽期不負言。”
題目中“幽”字就是“題眼”，這是理解全詩的鑰匙。全詩每聯緊扣“幽”字展開，首聯寫居處的“幽”：閑居一隅，闃寂無人，草徑清幽，荒園寥落。
頷聯與頸聯寫環境的“幽”：頷聯以響襯靜，鳥兒在池邊的樹上啾啾啼叫，老僧在皎潔的月光下輕輕敲門，這一切更顯出環境的清幽；頸聯從黑夜寫到白天，還是從環境上著眼，不過視野闊多了，過小橋，繞巨石，一路走來，處處清幽，滿眼野趣，詩人內心的欣悅之情油然而生。尾聯透露詩人對隱逸生活的向往之情。
可見，要品讀詩詞，抓住“詩眼”，“題眼”是關鍵。二、剖析詩詞的思想內容。
要正確理解古詩詞的思想內容，最根本的是要學會知人論世，正如魯迅先生所說的：“倘要論文，最好是顧及全篇，并且顧及作者全人，以及他所處的社會狀態，這才較為確鑿。”如前面李清照的《如夢令》，我們必須聯系當時的背景：李清照與趙明誠夫婦感情篤厚，但是“結縭 未久，明誠即負笈遠游，易安殊不忍別”（劉逸生《宋詞小札》），并抓住一問一答進行分析，我們就不難領悟到這首詞的感傷情懷，既有愛花惜春的遺憾，又有紅顏易老的傷感，更有惜別懷人的煩悶，幾股愁思扭結，于“短幅中藏有無數曲折”。
所以，評價古詩詞，要學會知人論世，從整體上把握詩詞的基調和主旨，是鑒賞古詩詞的根本。三、探究用典化句的妙用。
古詩詞常引用典故，化用詩句，以豐富的內涵，引人聯想。鑒賞古詩詞，一定要了解典故及化用詩句的來源和含義，發掘典故及詩句在古詩詞中的妙用。
如姜夔《揚州慢》中“過春風十里，盡薺麥青青”。即化用杜牧“春風十里揚州路”的詩句。
此處化用，使揚州城昔日繁華與眼前蕭條形成鮮明對比，傷今懷古更深一層。探究用典化句的妙用，是準確領悟古詩詞的基礎。
四、體會修辭手法的表達效果。古詩詞中，因形象性與抒情性的需要，常借助各種藝術手法來表現，其中最主要的是比喻、起興、擬人、夸張、對偶、反復，襯托等，把握了這些手法的表達效果，就能更好地體會詩詞的形象，領悟作者的感情。
如賀知章《詠柳》“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。”
作者摒棄簡單直觀的描寫方法，打破傳統的詠物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，為我們塑造出一個別具浪漫色彩的新穎形象。首句以“碧玉”（指樂府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美麗女郎）喻樹，使詩歌開篇即以嶄新的形象引人入勝。
次句，寫柳樹萬千柔弱下垂的枝條，恰似女郎身上條條綠色絲帶在披拂，以絲帶喻柳條，突出輕柔披拂的特征，活畫出春柳如絲的形象，給人以生機盎然的美感。末兩句一問一答，再次用巧妙的比喻贊美春柳。
一“細”一“裁”，把新柳嫩葉的細長柔軟、清新可愛加以精心傳神的描繪，透露出作者驚喜贊美之情。“二月春風似剪刀”，把春風喻為碧玉巧手中的剪刀，變虛為實，想象奇特。
賀知章把柳樹比作一個裊娜多姿的女郎，描繪了一幅生機勃勃的春景，流露了對春天生命力的贊美。因此，鑒賞古詩詞，必須弄清修辭手法及其所指的具體形象，才能正確理解和把握詩句的深刻內涵。
五、領悟古詩詞的意境。意境是作品達到的藝術境界，是作者思想感情和生活圖景的和諧統一。
領悟古詩詞的意境是鑒賞的最高層級，可使鑒賞者得到美的享受，情感的熏陶，心靈的凈化，從而主動自覺地去創造、拓寬古詩詞的藝術境界。領悟意境要注重比較、挖掘求新、聯想創新。
如：陸游《卜算子·詠梅》與范成大《霜天曉角·梅》兩首詠梅都偏重于虛寫，以梅喻人，借梅抒懷，但意境不同。從環境看，陸詞選了一個風雨黃昏，突出環境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范詞為筆下的梅花選擇了一個雪后月夜的環境，烘托了梅花的幽獨形象。
從作者的感情寄托來看，陸詞寫了梅花的“寂寞”形象之后，以“獨自”、“如故”兩層含義深化梅花不邀寵、不取媚。
6. 宋詞鑒賞
●卜算子
曹組
松竹翠蘿寒，遲日江山暮。
幽徑無人獨自芳，此恨憑誰拆？
似共梅花語，尚有尋芳侶。
著意聞時不肯香，香無心處。
曹組詞作鑒賞
此為詠空谷幽蘭之詞。全詞詠幽蘭，多以淡墨渲染，結句稍加勾勒，托花言志。
上片起首一句寫蘭花幽處深谷，與松竹翠蘿為伴，先從境地之清幽著筆。句意化用杜甫《佳人》詩：“絕代有佳人，幽居空谷”、“侍婢賣珠回，牽蘿補茅屋”、“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”等語，借人喻花，不即不離。“遲日江山暮”，緊承上句，從時間著筆，和煦的春日黃昏，幽蘭的倩影更見得淡雅清絕。遲日，指和煦的春日。《詩。豳風。七月》：“春日遲遲。”幽蘭于春天吐芳，故以“遲日”暗點節候。
此句用杜甫《絕句二首》之一“遲日江山麗”，但易“麗”為“暮”，即化艷陽明麗之景為蒼茫淡遠之意，令人想見空山暮靄中的幽蘭情韻。這兩句均點化老杜詩意，而渾然天成，語如己出，分別從時地兩方面為空谷幽蘭烘染出一種特定的氛圍。
三、四兩句首一“芳”字，先為蘭花淡描一筆，然而“幽徑無人”，蘭花的芳馨無人領略，其芳心幽恨之欲訴無由亦可想而知。這兩句既有孤芳自賞、顧影自憐的意味，也透露出知音難覓的惆悵。這里是作者借花寓意，抒寫志節堅芳而寂寞無聞的才人懷抱。
過片“似共梅花語，尚有尋芳侶。”說的是既然無人欣賞芳馨，這脈脈的幽蘭似乎只有梅花才堪共語了，但寂寞的深山中，也許還有探尋幽芳的素心人吧？與梅花共語，是抒其高潔之懷。古人稱松、竹、梅為“歲寒三友”，以喻堅貞高潔的節操。此詞開頭寫“松竹翠蘿寒”，已拈出松、竹，這里又寫與梅花共語，正以“歲寒三友”來映襯幽蘭堅芳之操。然而作者又復寄意于人間的“尋芳侶”，這也是古代士人夫知識分子渴望得到甄拔而見用于時的心聲。“著意聞時不肯香，香無心處”，是全詞的警句，寫出幽蘭這所以為幽蘭的特色，其幽香可以為人無心領略，卻不可有意強求。
此詞既寫出了幽蘭淡遠清曠的風韻，又以象征，擬人和暗喻手法寄托作者對隱士節操的崇仰，流露出詞人向往出世、歸隱的心志。
7. 宋詞鑒賞答題技巧
鑒賞作品中的形象，包括事物形象、景物形象、人物形象，把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意義。
鑒賞作品的語言包括準確理解有關詞語的特定意義、比喻意義、隱含意義；還包括準確理解重要詞語的深層含義和言外之意；賞析詩歌語言描繪形象、表達情感、創造意境的藝術效果。
賞析表達技巧包括比喻、比擬、借代、夸張、互文、通感、雙關、襯托、對比、反語、反復等修辭技巧，借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒懷、借古諷今、用典、鋪墊、象征、對比、映襯烘托、欲揚先抑、先聲奪人、以小見大、動靜結合、虛實相生（塑造人物形象時，稱正面描寫和側面描寫相結合）、比興（間接抒情的詩歌），直抒胸臆（直接抒情的詩歌）等表現技巧。
評價作品思想內容包括概括主旨，簡析作品的政治意義、思想意義、人生意義，賞析作者的生活情趣、審美情趣和藝術風格，指出局限性等。
唐詩宋詞，以抒情詩居多，抒情詩可分寫景抒情，借古感懷，托物言志三類。
寫景抒情詩主要把握景和情的關系；借古感懷詩，一般要把握古和今的關系；托物言志詩主要領悟物和志的關系，這是第一步。
第二步，通讀一遍后，到詩詞的后半部分去找詩的中心（作者要抒的情、要表達的志）。
第三步，看詩詞的前半部分，想一想，寫了哪些意象，這些意象構成什么畫面，這些畫面有什么特點，對詩歌的中心有什么作用（這實際是景、情相碰，就是把握意境）。
第四步，做到五必看：必看題目（題目常常是詩眼，或中心事件），必看作者（知作者風格），必看注釋（難懂的知識典故，有時答案也在其中），必看名句（中心詩眼常常在此），必看題干（題干的指向性很強，必須看清要求）。
第五步，看一看詩歌運用了哪些表現手法。
注意：
鑒賞詩歌煉字
鑒賞詩歌的想象
鑒賞詩歌的線索
鑒賞詩歌中情與景、情與物的關系
鑒賞詩歌中的意象
鑒賞詩歌的對比烘托手法
鑒賞詩歌的言外之意
8. 詩詞賞析的知識
第一步通語言，明意象。
首先，面對一首古詩，我們應能讀通基本詞義。在理解詞義方面，我們可從以下方面入手： 1、注意動詞。
詩詞中的詞最具表現力，如“冷清清的落照，剩一樹柳彎腰”中的“剩”有“殘存”、“殘余”的意思，且具時間性，給人一種“無可奈何”之感，這是“留”“見”等詞無法表達的。又如“羌笛何須怨楊柳”中的“怨”亦如此。
2、注意形容詞。“黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山”中“孤”字，寫盡環境之孤苦。
3、注意疊音詞、象聲詞等。最典型的莫過于“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，其作用是增強語言的韻律感或是起強調作用，使詩文更生動形象。
4、注意語序。古詩為了押韻或強調，常常語序倒置。
5、語言特點。主要有：清新，即用語新穎，不落俗套；平淡，即不加修飾，平白易懂；絢麗，即詞藻富麗、有文采；明快，即斬釘截鐵，一語破的；含蓄，即不直接敘述，而曲折傾訴，言此而意彼；簡潔，即干凈利落，言簡意賅。
其次，我們要能夠明確詩歌所表現的意象。所謂意象就是內在的思想感情內涵和外在的客觀物象的統一體。
一般地說，一首詩有很多個意象，但是一般只有一個意境。意象并不是景物與景物的簡單排列組合，“藤”、“樹”、“鴉”在現實中分屬植物和動物，本身并沒有感情色彩，但在馬致遠的《天凈沙》里，分別加上了“枯”、“老”、“昏”，組合在一起，就不是自然界的客觀事物了，而是帶有強烈主觀感情的意象，有著濃烈的主觀意向和情緒色彩。
可見，我們應從景物的特征入手，根據景物的組合整體感悟詩人的情感。同時，我們還要明確一些特殊意象的含義，如梅、竹、菊、柳、蓬、鳥、子規、月、雨、流水等。
第二步悟情感，析主旨 應明確古詩主要的主題傾向： 愛國憂民類有建功立業、報效國家的，如唐朝邊塞詩人的多數作品，岳飛的《滿江紅》，辛棄疾“了卻君王天下事，贏得生前身后名”等；有憂國憂民、關心民生疾苦的，如屈原“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱”，杜甫的“朱門酒肉臭，路有凍死骨”，陸游“嘉谷如焚稗草青，沉憂耿耿欲忘生”等；有反映戰爭給人民帶來災難、痛苦的，如“三吏三別”； 身世類古代的詩人總有“治國平天下”的抱負，但是詩人們的清高、自負又常常使詩人四處碰壁、遭人排擠，遠大理想總是不能實現，所以抒發壯志難酬、懷才不遇的詩作在古詩中占有相當大的比例。其特點大多是憂郁、悲憤。
李白最為典型，青年時期“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”，充滿自信和樂觀，經過長安十年受人排擠、不受重用的生活后，不禁產生“古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名”的無奈感慨，最后不得不“且放白鹿青崖間，須行即騎訪名山”；其它如白居易“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”等。此外，羈旅思鄉、貶謫愁思等也屬此類。
愛情類有歌頌愛情的美好，如《詩經·靜女》，有表達相思之苦，如蘇軾《江城子·十年生死兩茫茫》；有反對封建禮教對青年男女壓迫的，如《孔雀東南飛》。這類作品中還有大量的表達征人思歸、思婦念夫的詩作，如李白的《子夜吳歌》等。
閑適類陶淵明的作品除去憎惡世俗、蔑視權貴的感情外，大多是隱逸生活的閑適；唐代的山水田園詩人，如王維的《山居秋暝》等抒寫的都是一種寄情山水的情趣。這類詩歌往往以山川田園的美好來反襯官場的黑暗、社會的腐敗。
友情類杜甫《客至》抒發的是友人看望自己的喜悅之情，《送元二使安西》、《別董大》等則表達了對友人的關心和祝愿，是送別詩中的絕唱。《春日憶李白》則表達了詩人之間的友誼。
其它有嘆光陰易逝（少小離家老大回）、感物是人非（舊時王謝堂前燕）的，有蘊含哲理的（橫看成嶺側成峰、也無風雨也無晴）等。 在體會詩歌主題時，還要明確詩人生活的時代及詩人的身世。
第三步看風格，辨手法 1、風格流派由于作家的生活經歷、感情氣質、藝術素養等各不相同，因而在創作中表現出各自獨特的格調、氣派和趣味，這就形成了作品的不同風格。比如李白的飄逸灑脫，杜甫的沉郁頓挫，蘇軾的曠達豪邁，柳永的柔美婉麗等。
2、古代詩歌的常見的表現手法和表達方式 借景抒情：古代詩歌中的“景語皆情語”，可以說景物中都包含著詩人的感情，都是詩人情感的委婉流露。景物的色調尤其值得注意，一般暖色預示著熱烈活潑，積極向上，意氣奮發；冷色代表著冷漠低沉，消極頹唐，孤寂凄涼。
“客舍青青柳色新”中“青青”給人一種因離別而產生的凝重之情；“萬紫千紅總是春”中大紅大紫卻給人盎然的春意。相應的術語還有融情于景、情景交融等。
托物言志：有些情感，詩人總是不愿或不能直接傾訴，于是詩人就將這些情感寄托在外物上。象征手法也屬于這一類。
如明朝于謙的《石灰吟》，借對石灰的贊美來表達自己“要留清白在人間”的情懷。 借古諷今：這在詠史、懷古詩中是最常見的。
辛棄疾《京口北固亭懷古》借對歷史上人、事的評價來諷喻時事，表達情感。杜牧的詠史詩更是如此。
襯托：有映襯，也可以說是烘托，如用“別時茫茫江浸月”來襯托分別時悲涼凄清的感情；有反襯，如“鳥鳴山更幽”以鳥鳴來反襯山的幽靜。
9. 古詩詞如何鑒賞
古詩詞鑒賞技巧 考點： 1、鑒賞作品的形象、語言、表達技巧 2、評價作品的思想內容 鑒賞作品的形象、語言、表達技巧，在命題上可以是綜合要求，也可以就某一方面提出問題，也可能和評價作品的思想內容結合起來考查。
因此，我們要全面提高鑒賞能力，不能有偏廢。 一、鑒賞詩歌的形象 鑒賞詩歌的形象就是通過分析詩歌意象的個性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和詩歌的社會意義。
A、注意意象的色彩（字面和暗示）。 色彩傳遞著詩人不同的情感體驗。
暖色—熱烈活潑、積極向上、意氣風發； 冷色—冷漠低沉、消極頹唐、孤寂凄涼。如：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”（杜甫《絕句》），詩中“黃、翠、白、青”四種鮮明的色彩，織成一幅絢麗的圖景，傳達出無比歡欣的心情。
B、通過動靜結合，相互映襯的手法開拓詩境，傳達情感。如：“人閑桂花落，夜靜春山空。
月出驚山鳥，時鳴春澗中。”（王維《鳥鳴澗》），詩中“花落、月出、鳥鳴”這些動態的景物，既使詩顯得富有生機，又突出顯示了“春澗” 的幽靜。
C、詩歌的形象有時與民族歷史文化、傳統風俗習慣、生活方式、心理特點等各方面發生聯系，被賦予某種特殊意義。我們在鑒賞時要優先考慮這些具有象征意義的特殊意象。
特殊意象： “望月懷遠” 、“傷春悲秋”、“見流水則思年華易逝，梧桐細雨則凄楚悲涼”。 鴻雁——思鄉，信使； 杜鵑——薄命佳人，憂國志士，哀惋，至誠； 鷓鴣——思鄉，凄情；東籬——山塵脫俗之境； 菊花——高潔品質；楊柳——依依離別； 歲寒三友（松、竹、梅）——傲骨 桃花——美人；鳥——自由。
分析詩歌形象應注意景和情、物與 情；景和人，物與人之間的關系。 a.借景抒情 “明月松間照，清泉石上流。”
（王維《山居秋瞑》） b.托物言志 “零落成泥碾作塵，只有香如故。”（陸游《卜算子？詠梅》） “粉身碎骨渾不怕，要留清白在人間”。
（ 于謙《詠石灰》） c.感物傷懷 “誰憐一片影，相失萬重云？”（杜甫《孤雁》） d.情景交融 “遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。”
（杜甫《絕句》） 二、鑒賞詩歌的語言 1、熟記常用術語，如：準確、生動、形象、傳神、凝練、精辟、簡潔、明快、清新、雋永、新奇、優美、絢麗、工麗、含蓄、質樸、自然、奔放等。 2、注意“詩眼”（“煉字”） 如：“紅杏枝頭春意鬧”；“春風又綠江南岸”；“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。”
“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。” ——梅影疏淡，幽香縷縷，梅花神態活現。
“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。” ——明顯用了擬人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。
“感時花濺淚，恨別鳥驚心。” ——用字新鮮，突出了詩人內心的痛苦。
3、注意 “煉句” 由于詩歌篇幅、韻腳的約束或修辭的需要，詩人往往會對詩句進行特殊的處理，所以我們必須掌握一些古詩詞的語法知識，才能讀懂詩歌，進而鑒賞詩歌。 A、詞類活用 如：李商隱《無題》：“曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒” 常建《題破山寺后禪院》：“山光悅鳥性，潭影空人心”悅，使……歡快；空，使……空明。
B、互文見義 如：杜牧《泊秦淮》“煙籠寒水月籠沙” ——煙月籠罩著寒水，煙月籠罩著沙。 杜甫《客至》“花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開”——花徑不曾緣客掃而今始為君掃，蓬門不曾緣客開而今始為君開。
C、倒裝 如：王維《山居秋暝》“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟” ——“竹喧浣女歸，蓮動漁舟下”。 杜甫《秋興八首》“香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝” ——“鸚鵡啄余香稻粒，鳳凰棲老碧梧枝”。
杜甫在這里主要寫京城長安的風物之美，強調那里的稻米和梧桐的非同尋常。 D、省略 “山河破碎風飄絮，身世浮沉雨打萍” “雞聲茅店月，人跡板橋霜” 三、鑒賞詩歌的表達技巧 1、表現手法： 托物言志、情景交融、寓理于事、聯想、想象、渲染、對比、襯托、虛實結合、動靜結合、正側面結合、直抒胸臆、卒章顯志、借古諷今、欲揚先抑、欲抑先揚等； 2、修辭手法： 比喻、比擬、借代、對偶、夸張、象征、對比、襯托、雙關、設問、反問、反語、通感、互文、用典、化用、疊詞等； 3、表達方式：敘述、描寫、抒情、議論。
寓理于事： 詩歌分抒情詩和敘事詩兩大種，其中還有一種說理詩，雖數量不多，但影響頗大。這些詩都是通過具體事物來說理。
幾大詩人如杜甫、陸游、蘇軾的作品中經常可以看到深含理趣的句子。 “橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。
不識廬山真面目，只緣身在此山中。”（《題西林壁》蘇軾）——說明陷在里面不能跳出來，往往被各種現象所迷惑，看不到事件的真相。
朱熹《觀書有感》里的“半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。問渠哪得清如許，為有源頭活水來。”
陸游的《游山西村》“山重水復疑無路，柳暗花明又一村。” 王之渙的《登鸛雀樓》“欲窮千里目，更上一層樓。”
修辭： 詩文中運用修辭手法，其作用大體和其它文體中的修辭作用一樣。要發現修辭，直接說明作用。
比喻——更形象生動（忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。） 擬人——把事物人格化（羈鳥戀舊林，池魚思故淵。）
反問。
