華閱文章網1. 宋詞的發展過程
詞是一種于宋代大放光彩的音樂文學，詞源于詩，是詩歌的一種變體。
早期的文人詞多出自中唐，故詞產生于初盛唐，中唐以后方開始流行起來。 言及宋詞的發展時，前人有“詞至北宋而大，至南宋而深“之說，認為北宋詞尤爭氣骨，南宋詞則專精聲律；由此將宋詞劃分為北宋和南宋兩個時期論說。
就北宋詞而言，又可分三個時期：一、由宋初一直到仁宗天圣、慶歷年間，是北宋詞的初期，晏殊、歐陽修等詞人，承續《花間》派與南唐詞而有變化；二、由仁宗天圣、景祐以后，直至英宗、神宗、哲宗三朝，是北宋詞的創造時期，大詞人柳永、蘇軾以及秦觀等，是推動宋詞發展的關鍵人物；三、由哲宗末年、歷徽宗一朝，直至汴京淪陷以前，是北宋詞的總結期，出現“集大成”的詞人周邦彥。此外，北宋滅亡前后的李清照等南渡詞人的主張和作風，與北宋詞的聯系較為緊密。
北宋初期，詞作家承南唐之余緒作曲子詞，多致意于提高令詞的品位，令詞的發展，由馮延巳以開晏殊和歐陽修。晏殊在宋初詞壇影響最大，是詞從晚唐五代過渡到北宋的關鍵人物；他不但開拓了宋詞婉約派的正宗風格，而且在詞的表現內容、表現手法、音調詞格等諸方面都有重要貢獻。
北宋詞的發展，至柳永出而為一大變，為蘇軾革新詞體和“以詩為詞”創造了前提條件，士大夫可籍詞抒寫浩氣逸懷，其性情抱負能充分體現于“曲子詞”中。自柳永出來后，行于士大夫杯酒**之際的令詞，漸為悅于俗耳而流傳四方的慢曲所壓倒，其歌詞廣泛流行于社會，遂有與傳統五、七言詩爭勝之勢。
柳永所作慢詞，已脫盡《花間》以來填詞習用的腔調，拓展了詞的表現方式和內容，天才橫溢的蘇軾也不免受其影響，秦觀、晏幾道等人無不取法他的風格。但柳詞的哀感頑艷而詞語塵下，多褻俗、粗率的市井語；秦詞則以清麗和婉出之，風格遒上，情致幽遠。
秦觀等不僅使慢詞復歸于淳雅，為士大夫所樂聞；而且在令詞方面多有不俗的表現，以善于抒情的哀婉詞作，成為“古之傷心人”的代言者。 北宋后期音樂機構大晟府的建立，促進了當時詞風的變化，有以周邦彥為代表的大晟詞派產生。
北宋的慢詞發展到周邦彥的清真詞，成為后世人取法的榜樣，影響深遠。 宋室南渡后，詞壇的風氣發生了變化。
南宋初期的詞人作詞，多接受蘇軾“以詩為詞”的影響，以詞言志抒懷，籍以激勵人心，恢宏士氣，這方面以辛棄疾成就最大。此外，李清照強調“詞別是一家”，以女性詞人特有的細膩纖巧寫閨情詞而有丈夫氣，創立獨具一格的“易安體”；朱敦儒承蘇軾詞風而走向放曠自適，在曠放的基礎上形成了看破紅塵的隱逸風調，有“朱希真體”，分別代表了當時宋詞發展的兩種走向。
辛棄疾把東坡詞風帶到南方并發揚光大，形成氣勢磅礴、悲涼感憤的蘇、辛詞派，此為南北宋詞壇風氣轉折的一大關鍵。 南宋中后期，有清雅詞派興起，姜夔為此詞派的開山大師。
自此之后，史達祖、吳文英以迄王沂孫、周密、張炎等，取徑各異而同趨于雅，欲以人工奪天巧，其鍛煉之精深，音律之閑婉，皆前所未有；但也因此而傷于自然，由雅俗共賞變為純粹的文人吟唱，措辭雖工，缺乏鮮活靈氣。詞至南宋中期起，豪氣是衰落了。
詞在兩宋，曼衍繁昌，經歷了發展、成熟以至蛻變的過程。宋以后，詞體雖未亡，但已是尾聲余韻。
宋代藝術家在這一特殊的藝術領地里，將宋詞發展成為一代文學的代表。
2. 宋詞的發展歷程
宋詞的發展歷程：
1、基本分為：婉約派、豪放派兩大類。
2、北宋詞的發展共分為三個階段：
第一個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；張先、晏幾道二人，
在承襲“余緒”的同時，已出現“革新”的苗頭。張先創制了若干慢詞為詞體的變革作了準備。晏幾道在思想內容上為宋詞的革新開了先例，至張先、晏幾道，真正完成了由唐入宋的過渡。
第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進
宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面。其中柳永大量創作慢詞，有效地擴大了詞的體制，將詞大眾化，是第一位對宋詞進行全面革新的大詞人。之后的蘇軾繼承柳永的革新成果徹底破除“詩尊詞卑”，提高了詞的文學地位，從根本上改變了詞史的發展方向，開創了辛派詞人的先河。
第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。周邦彥兼采眾家之所長，進行了一系列集大成的工作，促進詞體的成熟。在思想內容上增強了詞的“體質”；在藝術表現手法上注重詞調的整理與規范化，為詞的創作提供了典型。
南渡后，一方面，江左偏安，出現了經濟、文化的“繁榮”局面，社會上唱詞之風仍然盛行，為歌詞創作提供了有利的社會環境；另一方面，社會歷史的大變革，由北宋而南宋，政治上的動蕩必然波及詞壇與歌壇，對詞體的發展演變產生一定的影響。
李清照親身經歷了由北而南的社會變革，巨大變化使詞的內容、情調，乃至色彩、音響，都隨之發生了變化，由明麗清新變為低徊惆悵、深哀入骨，但是，詞的“本色”未變，她的創作為南渡作家如何以舊形式表現新內容，樹立了榜樣，其詞體被尊為“易安體”。
之后的陸游現實主義創作手法，辛棄疾“以文為詞”的形式突破以及姜夔、吳文英等人的成就則在于他們對于詞的藝術表現所作的探討與嘗試都在一定程度上促進了詞的發展與蛻變。
3. 宋詞發展的大致過程是怎樣的
個人看法
1. 唐，五代為花間詞，相當于現在的地下樂隊玩的初級通俗歌曲，只唱唱愛恨情愁，詞牌均為小令。文學家寫詞還是以娛樂的態度為主，同寫詩不可比。
2. 到南唐晚期，南唐二主和馮延巳均擅長作詞，詞開始逐漸登上大雅之堂，初步確立了文學地位。南唐后主李煜成就極高，晚期國破被俘后，又大大的拓寬了詞的表現意境和題材范圍，承前啟后，對宋代詞人影響極深。
3. 北宋前，中期，詞沿襲五代風格，出現了柳永、歐陽修、晏殊、晏幾道等大家。晏殊把小令推向了頂峰。柳永開創了慢詞，創作了大量的詞牌，與當時的民間流行音樂緊密結合，作品流傳度極廣，具有廣泛的群眾性，成就在這一時期最高。
4. 北宋后期，蘇軾和秦觀，周邦彥等為代表的大家，打破了拘泥于韻律作為音樂附屬品的傳統，讓詞的題材更加寬泛，情景交融，同時也給予了詞更高的文學地位。
5. 南宋時期，詞的文學地位已經基本確立，李清照，辛棄疾，姜夔等詞壇大家各自形成自己的風格，均對前人有充分的總結，無論是題材，藝術表現性上均更加精雕細琢，將詞的發展正式推向了高峰。
綜上，個人認為， 李煜，柳永，蘇軾，李清照，辛棄疾。 可以說是貢獻最大，影響最深的詞壇五絕。
4. 宋詞的發展歷程
關于詞牌的來源，大約有下面的三種情況：
⑴本來是樂曲的名稱。例如《菩薩蠻》，據說是由于唐代大中初年，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，滿身瓔珞（瓔珞是身上佩掛的珠寶），像菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻曲》。據說唐宜宗愛唱《菩薩蠻》詞，可見是當時風行一時的曲子。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等，都是屬于這一類的。這些都是來自漢族民間的曲調。
⑵摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。例如《憶秦娥》，因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是 “簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月” ，所以詞牌就叫《憶秦娥》，又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，又名《謝秋娘》但因白居易有一首詠“江南好”的詞，最后一句是“能不憶江南”，所以詞牌又叫《憶江南》。《如夢令》原名《憶仙姿》，改名《如夢令》，這是因為后唐莊宗所寫的《憶仙姿》中有“如夢，如夢，殘月落花煙重”等句。《念奴嬌》又叫《大江東去》，這是由于蘇軾有一首《念奴嬌》，第一句是“大江東去”。又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞最后三個字是“酹江月”。
⑶本來就是詞的題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，《唉乃曲》詠的是泛舟，《漁歌子》詠的是打魚，《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》詠的是夜。這種情況是最普遍的。凡是詞牌下面注明“本意”的，就是說，詞牌同時也是詞題，也就不再另擬題目了。
