華閱文章網1. 陸游詩詞的情感世界,簡述就行啦
這首詞寫的陸游自己的愛情悲劇。
陸游的原配夫人是同郡唐氏士族的一個大家閨秀，結婚以后，他們“伉儷相得”，“琴瑟甚和”，是一對情投意和的恩愛夫妻。不料，作為婚姻包辦人之一的陸母卻對兒媳產生了厭惡感，逼迫陸游休棄唐氏。
在陸游百般勸諫、哀求而無效的情況下，二人終于被迫分離，唐氏改嫁“同郡宗子”趙士程，彼此之間也就音訊全無了。幾年以后的一個春日，陸游在家鄉山陰（今紹興市）城南禹跡寺附近的沈園，與偕夫同游的唐氏邂逅相遇。
唐氏安排酒肴，聊表對陸游的撫慰之情。陸游見人感事，心中感觸很深，遂乘醉吟賦這首詞，信筆題于園壁之上。
全首詞記述了詞人與唐氏的這次相遇，表達了他們眷戀之深和相思之切，也抒發了詞人怨恨愁苦而又難以言狀的凄楚心情。 詞的上片通過追憶往昔美滿的愛情生活，感嘆被迫離異的痛苦，分兩層意思。
開頭三句為上片的第一層，回憶往昔與唐氏偕游沈園時的美好情景：“紅酥手，黃滕酒。滿城春色宮墻柳。”
雖說是回憶，但因為是填詞，而不是寫散文或回憶錄之類，不可能把整個場面全部寫下來，所以只選取一個場面來寫，而這個場面，又只選取了一兩個最富有代表性和特征性的情事細節來寫。“紅酥手”，不僅寫出了唐氏為詞人殷勤把盞時的美麗姿態，同時還有概括唐氏全人之美（包括她的內心美）的作用。
然而，更重要的是，它具體而形象地表現出這對恩愛夫妻之間的柔情密意以及他們婚后生活的美滿與幸福。第三句又為這幅春園夫妻把酒圖勾勒出一個廣闊而深遠的背景，點明了他們是在共賞春色。
而唐氏手臂的紅潤，酒的黃封以及柳色的碧綠，又使這幅圖畫有了明麗而又和諧的色彩感。 “東風惡”幾句為第二層，寫詞人被迫與唐氏離異后的痛苦心情。
上一層寫春景春情，無限美好，到這里突然一轉，激憤的感情潮水一下子沖破詞人心靈的閘門，無可遏止地渲泄下來。“東風惡”三字，一語雙關，含蘊很豐富，是全詞的關鍵所在，也是造成詞人愛情悲劇的癥結所在。
本來，東風可以使大地復蘇，給萬物帶來勃勃的生機，但是，當它狂吹亂掃的時候，也會破壞春容春態，下片所云“桃花落，閑池閣”，就正是它狂吹亂掃所帶來的嚴重后果，因此說它“惡”。然而，它主要是一種象喻，象喻造成詞人愛情悲劇的“惡”勢力。
至于陸母是否也包含在內，答案應該是不能否認的，只是由于不便明言，而又不能不言，才不得不以這種含蓄的表達方式出之。下面一連三句，又進一步把詞人怨恨“東風”的心理抒寫了出來，并補足一個“惡”字：“歡情薄。
一懷愁緒，幾年離索。”美滿姻緣被迫拆散，恩愛夫妻被迫分離，使他們兩人在感情上遭受巨大的折磨和痛苦，幾年來的離別生活帶給他們的只是滿懷愁怨。
這不正如爛漫的春花被無情的東風所摧殘而凋謝飄零嗎？接下來，“錯，錯，錯”，一連三個“錯”字，連迸而出，感情極為沉痛。但這到底是誰錯了呢？是對自己當初“不敢逆尊者意”而終“與婦訣”的否定嗎？是對“尊者”的壓迫行為的否定嗎？是對不合理的婚姻制度的否定嗎？詞人沒有明說，也不便于明說，這枚“千斤重的橄欖”（《紅樓夢》語）留給了我們讀者來噙，來品味。
這一層雖直抒胸臆，激憤的感情如江河奔瀉，一氣貫注；但又不是一瀉無余，其中“東風惡”和“錯，錯，錯”幾句就很有味外之味。 詞的下片，由感慨往事回到現實，進一步抒寫妻被迫離異的巨大哀痛，也分為兩層。
換頭三句為第一層，寫沈園重逢時唐氏的表現。 “春如舊”承上片“滿城春色”句而來，這又是此時相逢的背景。
依然是從前那樣的春日，但是，人卻今非昔比了。以前的唐氏，肌膚是那樣的紅潤，煥發著青春的活力；而如今的她，經過“東風”的無情摧殘，憔悴了，消瘦了。
“人空瘦”句，雖說寫的只是唐氏容顏方面的變化，但分明表現出“幾年離索”給她帶來的巨大痛苦。象詞人一樣，她也為“一懷愁緒”折磨著；象詞人一樣，她也是舊情不斷，相思不舍啊！不然，怎么會消瘦呢？寫容顏形貌的變化來表現內心世界的變化，原是文學作品中的一種很常用的手法，但是瘦則瘦矣，何故又在其間加一個“空”字呢？“使君自有婦，羅敷亦有夫。”
（《古詩。陌上桑》）從婚姻關系說，兩人早已各不相干了，事已至此，不是白白為相思而折磨自己嗎？著此一字，就把詞人那種憐惜之情、撫慰之意、痛傷之感等等，全都表現了出來。
“淚痕”句通過刻畫唐氏的表情動作，進一步表現出此次相逢時她的心情狀態。舊園重逢，念及往事，她能不哭、能不淚流滿面嗎？但詞人沒直接寫淚流滿面，而是用了白描的手法，寫她“淚痕紅浥鮫綃透”，顯得更委婉，更沉著，也更形象，更感人。
而一個“透”字，不僅見其流淚之多，亦見其傷心之甚。上片第二層寫詞人自己，用了直抒胸臆的手法；這里寫唐氏時卻改變了手法，只寫了她容顏體態的變化和她痛苦的心情由于這一層所寫的都是詞人眼中看出的，所以又具有了“一時雙情俱至”的藝術效果。
可見詞人，不僅深于情，而且深于言。 詞的最后幾句，是下片的第二層，寫詞人與唐氏相遇以后的痛苦心情。
“桃花落”兩句與上片的“東風惡”句前后照應。
2. 描寫感情的《宋詞》
【釵頭鳳 紅酥手】 紅酥手，黃籘酒，滿城春色宮墻柳。
東風惡，歡情薄，一懷愁緒，幾年離索。 錯，錯，錯！ 春如舊，人空瘦，淚痕紅浥鮫綃透。
桃花落，閑池閣，山盟雖在，錦書難托。 莫，莫，莫！ 陸游的《釵頭鳳》詞，是一篇“風流千古”的佳作，它描述了一個動人的愛情悲劇。
據《歷代詩馀》載，陸游年輕時娶表妹唐婉為妻，感情深厚。但因陸母不喜唐婉，威逼二人各自另行嫁娶。
十年之后的一天，陸游沈園春游，與唐婉不期而遇。此情此景，陸游“悵然久之，為賦《釵頭鳳》一詞，題園壁間。”
這便是這首詞的來歷。 傳說，唐婉見了這首《釵頭鳳》詞后，感慨萬端，亦提筆和《釵頭鳳·世情薄》詞一首。
不久，唐婉竟因愁怨而死。又過了四十年，陸游七十多歲了，仍懷念唐婉，重游沈園，并作成《沈園》詩二首。
【釵頭鳳 唐婉】 世情薄，人情惡，雨送黃昏花易落。 曉風乾，淚痕殘，欲箋心事，獨語斜欄。
難，難，難！ 人成各，今非昨，病魂常似秋千索。 角聲寒，夜闌珊，怕人尋問，咽淚裝歡。
瞞，瞞，瞞！ 【沈園 陸游】 一 城上斜陽畫角哀，沈園非復舊池臺。 傷心橋下春波綠，曾是驚鴻照影來。
二 夢斷香消四十年，沈園柳老不吹綿。 此身行作稽山土，尤吊遺蹤一泫然。
陸游原配妻子唐婉，因婆媳不和，被迫離婚改嫁。嫁后，有一次和陸游在沈園偶然相遇，陸游賦詞一首《釵頭鳳·紅酥手》，（唐婉同時也和了一首《釵頭鳳·世情薄》）。
《沈園》這首詩是宋寧宗慶元五年春，作者在山陰時重經舊地時，感傷往事之作。（沈園故址在今紹興禹跡寺南） ◆ 陸游與唐婉的愛情 ◆ 南宋著名愛國詩人陸游，一生遭受了巨大的波折，他不但仕途坎坷，而且愛情生活也很不幸。
宋高宗紹興十四年，二十歲的陸游和表妹唐婉結為伴侶。兩人從小青梅竹馬，婚后相敬如賓。
然而，唐婉的才華橫溢與陸游的親密感情，引起了陸母的不滿，以至最后發展到強迫陸游和她離婚。陸游和唐婉的感情很深，不愿分離，他一次又一次地向母親懇求，都遭到了母親的責罵。
在封建禮教的壓制下，雖種種哀告，終歸走到了“執手相看淚眼”的地步。 陸游迫于母命，萬般無奈，便與唐婉忍痛分離。
后來，陸游依母親的心意，另娶王氏為妻，唐婉也迫于父命嫁給同郡的趙士程。這一對年輕人的美滿婚姻就這樣被拆散了。
十年后的一個春天，陸游滿懷憂郁的心情獨自一人漫游山陰城沈家花園。正當他獨坐獨飲，借酒澆愁之時，突然他意外地看見了唐婉及其改嫁后的丈夫趙士程。
盡管這時他已與唐婉分離多年，但是內心里對唐婉的感情并沒有完全擺脫。他想到，過去唐婉是自己的愛妻，而今已屬他人，好像禁宮中的楊柳，可望而不可及。
想到這里，悲痛之情頓時涌上心頭，他放下酒杯，正要抽身離去。不料這時唐婉征得趙士程的同意，給他送來一杯酒，陸游看到唐婉這一舉動，體會到了她的深情，兩行熱淚凄然而下，一揚頭喝下了唐婉送來的這杯苦酒。
然后在粉墻之上奮筆題下《釵頭鳳》這首千古絕唱。 陸游在這首詞里抒發的是愛情遭受摧殘后的傷感、內疚和對唐婉的深情愛慕，以及對他母親棒打鴛鴦的不滿情緒。
陸游題詞之后，又深情地望了唐婉一眼，便悵然而去。陸游走后，唐婉孤零零地站在那里，將這首《釵頭鳳》詞從頭至尾反復看了幾遍，她再也控制不住自己的感情，便失聲痛哭起來。
回到家中，她愁怨難解，于是也和了一首《釵頭鳳》詞。唐婉不久便郁悶愁怨而死。
此后，陸游北上抗金，又轉川蜀任職，幾十年的風雨生涯，依然無法排遣詩人心中的眷戀，他六十三歲，“偶復來菊縫枕囊，凄然有感”，又寫了兩首情詞哀怨的詩： 采得黃花作枕囊，曲屏深幌悶幽香。 喚回四十三年夢，燈暗無人說斷腸！ 少日曾題菊枕詩，囊編殘稿鎖蛛絲。
人間萬事消磨盡，只有清香似舊時！ 在他六十七歲的時候，重游沈園，看到當年題《釵頭鳳》的半面破壁，觸景生情，感慨萬千，又寫詩感懷： 楓葉初丹桷葉黃，河陽愁鬢怯新霜。 林亭感舊空回首，泉路憑誰說斷腸。
壞壁醉題塵漠漠，斷云幽夢事茫茫， 年來妄念消除盡，回向蒲龕一炷香。 后陸游七十五歲，住在沈園的附近，“每入城，必登寺眺望，不能勝情”，寫下絕句兩首，即《沈園》詩二首。
詩人八十一歲，又作夢游沈氏園亭詩， 一 路近城南己怕行，沈家園里最傷情； 香穿客袖梅花在，綠蘸寺橋春水生。 二 城南小陌又逢春，只見梅花不見人； 玉骨久成泉下土，墨痕猶鎖壁間塵 陸游晚年，每年春上必往沈園憑吊唐婉，每往或詩或詞必有寄情。
他82歲時曾作悼念唐婉的絕句，也許因為未曾收入周密的《齊東野語》，流傳不廣： 城南亭榭鎖閑坊，孤鶴歸來只自傷， 塵漬苔侵數行墨，爾來誰為拂頹墻？ 他84歲--生前最后一年的春天，仍由兒孫攙扶前往并留下一首七絕： 沈家園里花如錦，半是當年識放翁， 也信美人終作土，不堪幽夢太匆匆！ 這是一種深摯無告，令人窒息的愛情，令人垂淚，而垂淚之余，竟有些嫉妒唐婉了，畢竟，能在死后六十年里仍然不斷被人真心悼念，真是一種幸福了！！ 愛，為什么會能夠如此深沉，生死以之，以致在“美人作土”、“紅粉成灰”之后的幾十年，還讓詩人用將枯的血淚吟出“此身行。
3. 世界十大最美著名詩詞有哪些
愛情詩四大境界 第一個境界：《世界上最遠的距離》/ 泰戈爾 世界上最遠的距離，不是生與死的距離，而是我站在你面前，你不知道我愛你；世界上最遠的距離，不是我站在你面前，你不知道我愛你，而是愛到癡迷卻不能說我愛你；世界上最遠的距離，不是我不能說我愛你，而是想你痛徹心脾，卻只能深埋心底；世界上最遠的距離，不是我不能說我想你，而是彼此相愛，卻不能夠在一起；世界上最遠的距離，不是彼此相愛卻不能夠在一起，而是明知道真愛無敵卻裝作毫不在意；世界上最遠的距離，不是樹與樹的距離，而是同根生長的樹枝，卻無法在風中相依；世界上最遠的距離，不是樹枝無法相依，而是相互了望的星星，卻沒有交匯的軌跡；世界上最遠的距離，不是星星之間的軌跡，而是縱然軌跡交匯，卻在轉瞬間無處尋覓；世界上最遠的距離，不是瞬間便無處尋覓，而是尚未相遇，便注定無法相聚；世界上最遠的距離，是魚與飛鳥的距離，一個在天，一個卻深潛海底；親愛的，如今，你就在我身邊，我們卻不能在陽光下相愛。
第二個境界：《致橡樹》/ 舒婷 我如果愛你── 絕不像攀援的凌霄花 借你的高枝來炫耀自己 我如果愛你── 絕不學癡情的鳥兒 為綠蔭重復單調的歌曲 也不止像泉源 長年送來清涼的慰藉 也不止像險峰 增加你的高度，襯托你的威儀 甚至日光 甚至春雨 不，這些都還不夠！我必須是你近旁的一株木棉 作為樹的形象和你站在一起 根，緊握在地下 葉，相觸在云里 每一陣風過 我們都互相致意 但沒有人 聽懂我們的言語 你有你的銅枝鐵干 像刀、像劍 也像戟 我有我紅碩的花朵 像沉重的嘆息 又像英勇的火炬 我們分擔寒潮、風雷、霹靂 我們共享霧靄、流嵐、虹霓 仿佛永遠分離 卻又終身相依 這才是偉大的愛情 愛── 不僅愛你偉岸的身軀 也愛你堅持的位置，足下的土地 第三個境界：《見與不見》/ 倉央嘉措活佛 你見，或者不見我 我就在那里 不悲不喜 你念，或者不念我 情就在那里 不來不去 你愛，或者不愛我 愛就在那里 不增不減 你跟，或者不跟我 我的手就在你手里 不舍不棄 來我的懷里 或者 讓我住進你的心里 默然相愛 寂靜歡喜 第四個境界：《當你老了》/ 葉芝 當你老了，頭發白了，睡思昏沉 爐火旁打盹，請取下這部詩歌 慢慢讀，回想你過去眼神的柔和 回想它們昔日濃重的陰影 多少人愛你青春歡暢的時辰 愛慕你的美麗，假意和真心 只有一個人愛你朝圣者的靈魂 愛你衰老了的臉上痛苦的皺紋 垂下頭來，在紅火閃耀的爐子旁 凄然地輕輕訴說那愛情的消逝 在頭頂上的山上它緩緩地踱著步子 在一群星星中間隱藏著臉龐 世界十大名詩 當你老了--- 葉芝（愛爾蘭） 當你老了，頭白了，睡意昏沉，爐火旁打盹，請取下這部詩歌，慢慢讀，回想你過去眼神的柔和，回想它們昔日濃重的陰影；多少人愛你青春歡暢的時辰，愛慕你的美麗，假意或真心，只有一個人愛你那朝圣者的靈魂，愛你衰老了的臉上痛苦的皺紋；垂下頭來，在紅光閃耀的爐子旁，凄然地輕輕訴說那愛情的消逝，在頭頂的山上它緩緩踱著步子，在一群星星中間隱藏著臉龐。再別康橋--- 徐志摩（中國） 輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。軟泥上的青荇，油油的在水底招搖：在康河的柔波里，我甘心做一條水草！那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上的虹 揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。
尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯， 滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。
乘著歌聲的翅膀--- 海涅（德國） 乘著這歌聲的翅膀，親愛的隨我前往。去到那恒河的岸邊，最美麗的地方。
那花園里開滿了紅花，月亮在放射光輝。玉蓮花在那兒等待，等她的小妹妹。
紫羅蘭微笑地耳語，仰望著明亮星星。玫瑰花悄悄地講著，她芬芳的心情。
那溫柔而可愛的羚羊，跳過來細心傾聽。遠處那圣河的波濤，發出了喧嘯聲。
我要和你雙雙降落，在那邊椰子林中。享受著愛情和安靜，做甜美幸福的夢。
致 。--- 雪萊（英國） 有一個字經常被人褻瀆，我不會再來褻瀆。
有一種感情被人假意鄙薄，你也不會再來鄙薄。有一種希望太似絕望，何須再加提防！你的令憫之情無人能比，溫暖著我的心。
我不能給你人們所稱的愛情，但不知你能否接受 這顆心對你的仰慕之情，連上天也不會拒絕。猶如飛蛾撲向星星，又如黑夜追求黎明。
這種思慕之情，早已跳出了人間的苦境！雨巷--- 戴望舒（中國） 撐著油紙傘，獨自 彷徨在悠長，悠長 又寂寥的雨巷，我希望逢著 一個丁香一樣的 結著愁怨的姑娘。她是有 丁香一樣的顏色，丁香一樣的芬芳，丁香一樣的憂愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨。
她彷徨在寂寥的雨巷，撐著油紙傘 像我一樣，像我一樣地，默默行著，冷漠，凄清，又惆悵。她靜默地走近 走近，又投出 太息一般的眼光，她飄過 像夢一般的 像夢一般的凄婉迷茫。
像夢中飄過 一支丁香地，我身旁飄過這女郎；她靜靜地遠了，遠了，到了頹圮的籬墻，走盡這雨巷。在雨的哀曲里，消了她的顏色，散了她。
4. 宋詞抒發情感的共同處
詞開句映入讀者眼簾的是一幅極為淡泊的寒林獨立圖。
秋風吹落林葉，故名“瘦”，而在中了進士而又無處施展才華的詞人那里，也自然是心寒骨瘦，人與寒林似乎心心相通，故為“共瘦”了。“老眼”之“老”是相對“寒”而互襯的，詞人本不老，但因為心寒而顯出看世道之老。
而“青”則不指山之顏色，因為秋林之山已呈寒色，又何來青呢？這里的“青”則是用典，指詞人以青眼相看秋山，表示對秋山的尊重。相傳東晉時阮籍能為青白眼，常以白眼對凡俗之人、厭惡之人，以青眼對所敬重之人、喜歡之人。
由此可見，此處的“青”是繼“老眼”而來的，指的是詞人以青眼看待秋山，故老眼與山俱青。我們亦可理解為有骨氣之人與有清氣之山相互敬重。
詞人正是以一種通感的美學手法寫出了人與林、眼和山之間的親和感。“何必絲與竹，山水有清音”，人入園林覺鳥獸蟲魚自來親近人，魏晉之時高逸之士形成的人與山水親近融合的文化傳統已深入到中國士大夫的血脈之中。
“琤然一葉不須驚，葉本無心入聽”則以有聲和無心的對比，道出了一番禪心佛理。一葉落地聲本不大，但在如此天高氣爽的安靜背景中，落葉的天籟之聲有如美玉相擊發出的聲音，清脆入耳，這是有聲。
但在詞人看來，落葉的有聲出自無心，它隨自性而往，本就無心去驚動人，有被人入聽之意。道出的是我心自為自在與大自然景物和諧共適的禪趣。
詞上片寫山，下片轉入寫水。由于秋季的到來，天變得更高，氣變得更爽，連天上的云也不同于夏季而改變了顏色；久雨新霽，積雨已被曬干，江中煙水悄然無聲。
但這無聲的秋水一旦碰上機遇，卻呈現出喧天動地的絢麗景色，那就是夕陽的到來。夕陽下人立洲中披一身明霞，陶醉于一江靜謐深沉的秋影之中，頓覺心境澄明凈朗，早已不知我之何往了。
詞人寫秋江并不只著眼于江，而要寫江上的云與天，因為只有云天的顏色映于江中才有江之秋影。而寫云天，又是為寫夕照作鋪墊，再加之以煙水無聲來反襯其明霞的斑斕，更進一步烘托出江之靜和人胸襟的澄澈。
讀它，我們仿佛欣賞到一幅“元四家”筆下的山水畫，寒、瘦、清、逸、凈諸特色俱有，古典藝術理論中的“詩中有畫，畫中有詩”，于此詞亦可窺見一斑。
