華閱文章網1. 賞析古詩當中“夕陽”的意象
一、懷人思鄉的悵惘
夕陽寓相思，除了懷人之外，更有思鄉之意。唐朝詩人崔灝登上黃鶴樓，只見暮色蒼茫煙波浩淼，詩人極目遠眺不見家鄉，惆悵失落頓涌心頭，便有了“日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁”的感嘆。宋代詩人李覯《鄉思》中的“人言落日是天涯，望極天涯不見家”，由見落日而觸發思鄉之情，把落日可見，故鄉難覓的悵然之情表達得婉曲有致。
二、閑適隱逸的恬淡
古代文人往往由于社會黑暗，治國平天下的理想無法實現便回歸山林，在自然中尋找精神家園。他們對夕陽下飛禽走獸歸巢有種親切感，因此常描寫日暮時飛鳥歸巢的景象來表現歸隱生活的獨得之樂。在這些作品中，“夕陽”往往成為作者情感的一種寄托，把充溢于詩人心中的寧靜恬淡推向極致。
三、壯麗輝煌的蒼涼
蒼涼壯麗的邊塞詩中也常有“夕陽”意象，大詩人王維就有被王國維稱為“千古壯觀”的名句“大漠孤煙直，長河落日圓”，金黃的落日照耀著一望無際的大漠和滔滔的黃河，這是大自然中最輝煌壯麗的奇觀，色彩絢麗的雄渾美景，表達出盛唐人旺盛的生命力。
2. 詩歌中黃昏的意象
夕陽芳草尋常物，解用都為絕妙詞 ——中國古代詩詞中的黃昏意象的相思情節 胡花 摘要：黃昏意象的原始意象起源于對太陽的崇拜，他的意象內涵最先在《詩經?君子于役》中確立為日暮相思的內容。
經過后世語言不斷的豐富發展，黃昏意象相思的內涵也不斷的豐富發展，到了唐宋詩詞中，這個意象已經完全定型 。 關鍵詞：黃昏意象 日暮相思 艱難追求 生命意識 時代氣息 “音塵自此無因問，淚灑川波夕照明。”
在中國古代詩詞中，黃昏意象是一個重要的慣常語，用黃昏意象的詩歌隨手可拈，光盛唐詩歌中寫黃昏意象的就有兩百多首，可見古人是非常喜歡用這個意象來表達自己的感情的。那么，黃昏意象如何而來，又如何發展，包含了怎么樣的情感內涵呢？這篇文章就此內容做一個全面的探討。
（ 一） 黃昏意象及其嬗變 黃昏，本來只是作為一個時間名詞而出現在中國古書上的。《易經?隨卦》云：“象曰：澤中有雷，隨；君子以響晦入宴息。”
這里“響晦”就是向晚的意思，也就是我們今天所說的黃昏。在解釋“黃昏”這個詞時，《漢語大詞典》上說：“日已落，天色尚未黑的時候。”
《大辭典》上說：“太陽將落，天色快黑時分。”在這里，黃昏只是一個冷冰的時間名詞而已，并未賦予它任何人類的感情。
而最早賦予它人類感情的是《詩經?君子于役》。《詩經?君子于役》描寫的是黃昏時分，思婦對遠在他鄉的丈夫的期盼。
清代方玉潤在《詩經原始》中說到：“傍晚懷人，真情真景。”姚際恒的《詩經通論》說：“日落懷人，真情實況，描寫如畫。
晉唐人田家語詩，恐無此真實自然。”由此確立了思念主題為黃昏意象的原始意象，從而開辟思婦懷人的寫作主題。
清代的許瑤光在《雪門詩抄》中評論此詩說：“雞棲于桀下牛羊，饑渴縈懷對夕陽。已啟唐人閨怨句，最難消遣是黃昏。”
自《詩經?君子于役》之后，中國古代文人多借助黃昏這個意象來表現思婦懷人的情感，而到唐代尤其如此。 在先秦文學特別是《詩經》《楚辭》中，黃昏意象的相思情感多半表現的是男女之間的相思，例如《楚辭?九歌》中的湘夫人“與佳期兮夕張”，寫的就是這種男女相思。
到兩漢以后，這種相思內蘊得到擴展，已經不限于表現男女戀情，而且包含了游子征人對親朋好友的鄉思鄉愁。比如吳邁遠的《胡笳曲》：“日當故鄉沒，謠見浮云陰。”
許庭的《臨江仙?詠柳》：“夕陽影里，愁煞宦游人。” 不僅相思這個主題的內蘊隨時代而不斷擴展，黃昏意象的其他內蘊也隨著古人語言的發展，心理變化而不斷得到充實，由最初的相思主題發展到《楚辭》里求索的主題，其后經過兩漢魏晉南北朝唐代，黃昏意象早不限于相思和求索這兩大內容了，對生命的感悟對時世的領悟都是這個意象所包含的內容。
在古代詩詞中，“黃昏”意象不僅在內容方面得到全面發展，它在詩歌中所起的作用也是不斷的變化的。 由《詩經?君子于役》中我們可以看到，“黃昏”的原始意象是起興的作用。
人生于大自然中，則天地與我有情，自然中的草木鳥獸，日月山川及人為器物，都是先人以之入詩的素材，造成了自然鮮活中的混沌意象，外在自然景物引發了創作的因子，表現先民對純粹自然美的普遍而深厚的感受，詩歌也自然起興。《詩經.君子于役》對牛羊鳥等黃昏的自然景物描寫是如此自然生動，面對此景，思婦怎不油然生情！ 到《楚辭》之后，黃昏意象已由興的作用轉向隱喻象征作用。
詩人的憤怒與不滿郁結于心，礙于外界壓力，不能明白曉暢的抒發，只好借意象來委婉的表達，特別是對時空情境的感傷，對時間無法把握的惶恐有時間隔離的傷痛都只喜歡借黃昏的描寫來表現。自古以來，時間和命運幾乎都是相連的，作品中常見以時間更迭空間的轉換來暗示生命的無常。
或以時間之流的不可抗拒，空間的變化來象征命運力量的可怕。例如李商隱《樂游原》：“向晚意不適，驅車登古原。
夕陽無限好，只是近黃昏。”就是以“黃昏”這個時空意象暗示生命的無常，美好事物的無法掌控。
黃昏的隱渝性意象在唐代用得不是很多，李商隱是比較特別一個詩人。唐代最常見的黃昏意象是情感性意象。
這也得益于唐代語言的極度豐富，詩歌技巧的高度發達。在唐代詩人筆下，黃昏這個意象已經不是一個單純的意象，他常常和春、秋、山、古道荒城、落花衰草等等枯敗意象結合，旨在展示自然物與人化自然的盛時已過，凋敝滿眼。
黃昏之景滲透了無限傷心，從中折射出了詩人痛苦不堪的心境，詩人之情與黃昏之景達到了高度統一。 “青山依舊在，幾度夕陽紅。”
歲月悠悠，歷史上的杰出詩人名士都隨風而逝了，可是他們在夕陽黃昏下的吟唱卻千古不衰。黃昏作為一個帶有濃郁的傷悼氣氛的意象被廣泛的使用，深入人心。
（二）路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索 ——黃昏意象表現出的日暮途遠的艱難追求 “達則兼濟天下，窮則獨善其身“，中國文人深深受到儒家入世思想的影響，把自己的人生價值追求投入到政治進取上。而黃昏作為時不我待的參照物，催動著詩人惜時進取。
《離騷》：“吾令曦和彌節兮，望崦嵫而勿迫。路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”此詩歌中，屈原通過。
3. 使用“青山”“古道”“夕陽”“煙霞”四種意象,寫“愁”的唐詩宋
劉長卿和大歷詩人的詩作基本都符合
劉的夕次檐石湖，夢洛陽親故
天涯望不盡，日暮愁獨去。萬里云海空，孤帆向何處。 寄身煙波里，頗得湖山趣。江氣和楚云，秋聲亂楓樹。 如何異鄉縣，日復懷親故。遙與洛陽人，相逢夢中路。 不堪明月里，更值清秋暮。倚棹對滄波，歸心共誰語。
蘇幕遮
范仲淹
碧云天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。
黯鄉魂，追旅思。夜夜除非，好夢留人睡。明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。
菩薩蠻
李白
平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。
玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程？長亭更短亭。（“更”又作“連”）
滿庭芳
秦觀
山抹微云，天粘衰草，畫角聲斷譙門。暫停征棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。
消魂，當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得青樓，薄幸名存。此去何時見也？襟袖上、空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。
PS：《秋思》是元曲
4. 唐宋詞中關于高樓的意象 800字 急用
提交者： 張旭炎 （提交時間： 2011-12-3 21:31:41） 答題內容： 宋詞中“高樓”意象的文學意味 “意象是人腦對事物的空間形象所作的描繪。
中國古代哲學家和文論家認為，意象是抽象和不可捉摸的，然而不少古代文學作品中出現的意象卻是形象具體的。現代心理學認為，意象是人對過去感覺和知覺方面的經驗在頭腦中的再現，正如德國哲學家康德所說，意象是‘想象力重新建造出來的感性形象’。”
① 在中國古代詩詞作品中，許多詞家愛用意象來表情達意，詩人詞家審美意識通過意象外化。從他們所愛使用的意象中，我們可看出作品的內容、作者的審美情趣、思想情感和藝術風格等等。
比如，晏殊作品中的小園香徑，秦觀詞杜鵑聲里的斜陽暮，都能顯示作品主題、作者情感乃至其人品。雖說意象的捕捉并不都很容易，但是在閱讀作品時，用心去體會作品內容，揣摩作者心思，就能很快捕捉到作品中的意象了。
在我們的詩歌鑒賞教學中，引導學生注意把握高樓的意象，利于準確、有效把握作者的感情、了解作品的主旨。 “高樓”應說是我接觸的宋代詞人作品中印象深刻的一個意象，在晏殊、范仲淹、歐陽修、蘇軾等的詞作均有所出現，雖然頻率不如“夕陽”、“明月”、“楊柳”等高，但它以獨特的個性魅力吸引了我。
生活的實際表明，凡是登高望遠，尤其是倚樓憑欄，最容易引發離愁別思，易勾起情緒，也最能表達作者的心理情緒。登上高樓，或者臨水、或者是懸高，可心曠神怡，但更多的是容易引人生發惆悵和煩惱之感。
所以我覺得詞人們是愛登高樓，但又怕登高樓。歐陽修在詞中就警告：“樓高莫近危樓倚！”（《踏莎行》），蘇軾也深有體會地感嘆道：“悔上層樓。
謾惹起新愁壓舊愁。”（《沁園春》），還有，吳文英“莫登臨，幾樹殘煙，西北高樓。”
（《高陽臺》），張炎“空懷威，有斜陽出，卻怕登樓。”（《甘州》）都明確表明了詞人對登高樓的態度。
由此也進一步表明“高樓”這一意象耐人尋味而又別具魅力的文學意味。下面，我們就試以兩、三個詞人的具體作品作例，結合作者生平及思想分析“高樓”這一意象所具有的文學意味是如何令今人與作者產生思想上、感情上的共鳴的。
蝶戀花 檻菊愁煙蘭泣露。羅幕輕寒，燕子雙飛去。
明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。昨夜西風調碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。
欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處！ 這首詞是深秋時節傷離懷遠之作，生動表現了主人孤守朱戶的孤獨凄清之感，體現了詞人和婉細膩的情思。詞的上片即景言懷，下片即由心理刻畫轉為行為描寫，通過“獨上高樓望盡天涯路”，表現主人公強烈的難以克制的思念之情。
大部分學者認為，晏殊作為一個太平宰相，生活非常優越，其作品大多是流連光景和表現自己闌珊意緒之作。但是從這首詞，我們可以看出，晏殊雖然生活安定豐裕，生活態度閑雅容雍，但是在獨自登上高樓后，仍不免追思過去，思念故人，感發愁懷，皆因高樓獨立，突顯當時孤身一人的境況，而頓生愁思。
晏殊一生三次貶官罷職，第三次罷官直至逝世，但是他堅強樸直，如下片中“望盡天涯路”的廣遠境界一樣，具有曠達胸懷，使得這首帶有感傷的詞中又隱隱透出幾許哲理。 如果說晏殊的“高樓”只是透出淡淡的感傷，那么范仲淹的獨倚高樓卻帶來濃濃的秋之寂寥。
我們來看范仲淹的《蘇幕遮》： 蘇幕遮 碧云天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。
黯香魂，追旅思，夜夜除非，好夢留人睡。明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。
作為北宋中期著名的政治家，范仲淹忠直敢言，胸懷豪邁，因而所作詞作大多意境開闊，風格爽朗，體現詞人廣闊胸懷。但就是在這樣的開闊之境中，卻有作者獨倚高樓的黯然身影。
從詞中，我們可以看到作者念傷感離、羈旅相思之情。在萬物寂寥的秋夜里，在冰冷如水的月光下，獨自一人，獨倚高樓，樓是孤立于此，人也孤伶伶的，兩者頗有同“病”相憐之感。
而滿腹的鄉思離愁無人能訴，只能借酒澆愁，卻豈料是“借酒澆愁愁更愁”。在這里，“高樓”是游子旅居之地，卻也是承載羈旅之人思鄉情緒之所。
在這兩首詞中，“高樓”的孤帶來了登樓之人離情別緒，而在蘇軾的《水調歌頭》里，這天上的“高樓”又給作者帶來了什么樣的情思呢？ “我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。”蘇軾的以詩為詞大大提高了詞品，擴大了詞境，更表現了他豪邁奔放的個人性格及超逸的人生態度。
如此一人，卻仍還是有《沁園春》中“悔上層樓”的感嘆，即使是登上天上的高樓——瓊樓玉宇，卻還是“高處不勝寒”。“所謂‘歸去’，即舊月宮，也就是離開塵世利害紛爭、拋卻虛名微利之意。
“惟恐”一句，是擔心其過于寒寂，決心難下。”這幾句解釋說明無論多么超凡脫俗，也得面對這個任何宦游者都無法回避的實際問題——如何對待為官與歸隱，也說明“瓊樓玉宇”所象征的寒寂卻正是詩人難下決定的因素之一。
高樓樓高，自然寒寂，因而也怕登樓。 看來，“高樓”確是宋詞中令人難以釋懷的意象。
對古人來說，登上高樓時所勾起的千般情懷、萬般思緒讓人“卻怕登樓”。而對于今。
