華閱文章網
包豪斯是一所設計學校，成立于二戰后的德國。
名字本身的意義是“house of building”。
它的建立者瓦爾特·格羅皮烏斯（Walter Gropius）立志在設計和教育方面要和過去的習俗一刀兩斷。
他雇用有才華的教師來授課，然后這些教師會挑選出他們的得意門生來執教。
目的是用符合機器時代的簡潔風格取代維多利亞時代的設計風格。
包豪斯的首創逐漸發展成一項運動，將白色的室內設計、躺椅和玻璃摩天樓帶進了我們的生活。
這個運動的發起者另有其人——法國建筑師勒·柯布西耶就是其中一個。
但是包豪斯開了一個好頭，因為它本身就是一個嶄新的、有抱負的設計產品——我稱其為“包豪斯理想”。
包豪斯的教師，以其共有的目標和教學方法，將作為本書探索其歷史蹤跡的起點。
包豪斯的教師都是實干的藝術家和設計師。
1933年包豪斯解散之后，許多教師都在美國大展身手且影響很大。
紐約的現代藝術博物館陳有下列所有包豪斯教師的作品：安妮·艾爾伯斯（Anni Albers）——紡織品設計師。
起先在包豪斯學習編織，后在包豪斯執教。
后來她和丈夫約瑟夫·艾爾伯斯一起去了美國北卡羅來納州的黑山學院，在那里任教16年。
她的紡織設計承襲了她的老師保羅·克利的畫作風格。
她曾在現代藝術博物館表演過獨角戲時裝秀（One Woman Show）。
約瑟夫·艾爾伯斯（Josef Albers）——畫家。
他最聞名遐邇的成就是一系列色彩研究，叫做“向正方形致敬”。
他先在包豪斯就讀，后成為教師。
1933年后，他在黑山學院執教。
他在那里的同伴有約翰·凱奇、摩斯?康寧漢、羅伯特·勞森伯格和巴克明斯特·富勒。
他作為耶魯設計系主任結束了職業生涯。
拉斯洛·莫合利-那基（Laszlo Moholy-Nagy）——攝影師、設計師和雕刻師。
他因非傳統材料——金屬、塑料和電線制作的抽象雕塑而聞名。
他的成就還有把空間壓縮成動態二維構成的照片和照片拼貼。
包豪斯解散之后，他在芝加哥成立了新包豪斯，作為包豪斯的繼任機構。
新包豪斯后來與伊利諾伊工學院合并。
赫伯特·拜爾（Herbert Bayer）——平面設計師。
曾在包豪斯學習繪畫，后成立包豪斯印刷廣告工作室。
主要成就是非襯線字體，他稱之為“通用字體”。
從1938年開始，他在美國做平面設計師。
著名作品包括為美國集裝箱公司設計的一系列藝術插畫廣告，被稱為“Great Ideas of Western Man”。
馬塞爾·布勞耶（Marcel Breuer）——設計師、建筑師。
先就讀于包豪斯，后在包豪斯執教。
他設計的幾把椅子迄今都是搶手貨。
后來他在美國做了建筑師，作品包括惠特尼博物館和位于巴黎的聯合國教科文組織總部。
路德維希·密斯·凡·德·羅——建筑師。
他的建筑被稱為現代設計里最純潔最高雅的作品。
他在1930年到1933年之間領導包豪斯。
包豪斯解散后，他到了芝加哥，為伊利諾伊工學院建了一個新校區。
他在芝加哥和紐約建造的摩天大樓，以及在柏林建造的公共建筑，都是玻璃箱的變體。
現代藝術博物館陳有他的精選論文集。
保羅·克利（Paul Klee）——藝術家。
盡管他的朋友都是表現派畫家，他自己的作品卻是安靜小巧——以靈巧之手快速繪制的夢境意象。
他試圖像孩子一樣，對空蕩蕩的白紙產生自發反應。
這種對技術的不信任使他根本不像老師。
他相信線條和顏色有內在的交流屬性——這也正是他所教授的內容。
瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）——畫家。
他出生于俄國，去德國參加了前衛派。
就像克利一樣，他也認為顏色和形式會傳達信息，這種信息與它們所表現的自然物體截然不同。
為了探索這種語言，他發明了抽象繪畫。
他的作品是紐約所羅門古根海姆美術館的中流砥柱。
瓦爾特·格羅皮烏斯——建筑師。
他成立了包豪斯，將工匠和藝術家匯集一堂，打破了行業屏障。
作為推進建筑國際風格的動力，他于1938年到美國哈佛大學任教。
后來，他成為設計研究所的負責人，成立了一家劍橋建筑實體——建筑師聯會。
利奧尼?費寧格（Lyonel Feininger）——畫家、平面藝術家，畢生的表現派畫家。
他曾是德國的一位漫畫家，后在包豪斯教授平面藝術。
他因畫鋸齒狀矩形的建筑物輪廓而聞名，在紐約結束了職業生涯。
1944年，現代藝術博物館舉行了他的作品回顧展覽。
顧達·斯托茲（Gunta Stoltzl）——紡織品設計師，包豪斯紡織工作室的負責人。
她的設計和抽象壁毯在歐洲的影響力可以和安妮·艾爾伯斯的圖案在美國的影響力相媲美。
約翰內斯·伊滕（Johannes Itten）——畫家，理論家。
他設計了包豪斯的入門教程——學生學會如何處理顏色、形狀和材料。
他從拜火教吸收了視覺秩序和和諧的理念（拜火教是基于波斯索羅亞斯德教而建立的當代宗教）。
自從包豪斯把重點轉移到工業產品上之后，他就離開了包豪斯。
他余生都致力于教授知識和寫作，他的關于顏色和形狀的書籍仍在出版。
瑪麗安娜·布蘭德（Marianne Brandt）——設計師。
她在包豪斯設計的茶壺和銀質器具，因其簡潔的幾何輪廓，現在仍極受收藏家的青睞。
銀制品從來都不會大量生產，但是她的金屬臺燈卻在商業上獲得了巨大成功。
面對工業化的來勢洶洶，包豪斯的設計師沒有驚慌失措，相反，他們想要掌控工業化趨勢——創造匹茲堡和曼徹斯特那樣的工業城鎮以及開發一戰中的致死技術。
他們的夢想是制作意義非凡、賞心悅目的成品，為人們的日常生活帶來身心健康和勃勃生機。
他們非常清醒地意識到要走在時代前列。
轉載請注明出處華閱文章網 » 《包豪斯理想》試讀：包豪斯是什么
