簡單說是,藝術要與商業結合。
注重的產品的實用性。
藝術與設計貴在創新。
下面是抄的,
包豪斯的崇高理想和遠大目標可以從包豪斯宣言中得到體現。
“完整的建筑物是視覺藝術的最終目標。
藝術家最崇高的職責是美化建筑。
今天,他們各自孤立地生存著,只有通過自覺,并和所有工藝技師共同奮斗,才能得以自救。
建筑家、畫家和雕塑家必須重新認識,一幢建筑是各種美感共同組合的實體。
只有這樣,他的作品才可能灌注入建筑的精神,以免迷失流落為‘沙龍藝術’……
建筑家、雕刻家和畫家們,我們都應該轉向應用藝術……
藝術不是一種專門職業。
藝術家和工藝技師之間在根本沒有任何區別。
藝術家只是一個得意忘形的工藝技師。
在靈感出現并超出個人意志的珍貴片刻,上蒼的恩賜使他的作品變成為藝術的花朵。
然而,工藝技術的熟練對于每一個藝術家采說都是不可缺少的。
真正創造想象力的根源即建立在這個基礎上面。
……
讓我們建立一個新的設計家組織。
在這個組織里面,絕對沒有那種足以使工藝技師與藝術家之間樹立起自大障壁的職業階級觀念。
同時,讓我們創造出一幢將建筑、雕刻和繪畫結合成三位一體的新的未來殿堂,并用干百萬藝術工作者的雙手相之矗立在云霄高處,變成為一種新信念的鮮明標志。”
宣言由36歲的格羅佩斯執筆,扉頁上是表現主義版畫家費寧格所作的星光照耀下的大教堂,宣言中可見到威廉·莫里斯和凡·德·維爾德的思想影響。
下面是維基百科的,
教學
包浩斯的目的是成為結合建筑、工藝、與藝術的學校,按照格羅佩斯的理想,現代設計教育必須結合藝術與技術,將藝術家、工匠與工業之間的界線抹除,方能提升德國的工業水準。
使得包浩斯的教學在理論知識與實務技術同樣重視,基本上是以藝術家、工藝家為中心所建構的工作坊(Werkstätten)形式教學,教師學生之間以「師傅」(master)、「技工」(journeyman)與「學徒」(apprentice)的中世紀行會(Medieval Guilds)用語互相稱呼,倡導中世紀建造大教堂般,建筑師、工匠與藝術家集體協調工作的精神。
在當時并沒有一位藝術家或工匠是理論與技術兼具的,因此包浩斯在前幾年都采雙軌教學制,由教導藝術形式、色彩、繪畫的「形態教師」(Form meister)與傳授技術、手工藝、材料的「技術教師」(Handwerks meister)共同教授。
然而看似有道理的制度實際執行上卻是困難重重,形態教師的教學影響力常大於技術教師,兩種教師所受教育的不同、教學方向我行我素與薪資待遇差別等問題,使得包浩斯有很長一段時間處在兩派教職員分裂的情況。
一直要到1925年,包浩斯有了第一屆理論技術兼備的畢業生留下擔任教師,才結束了雙軌教學。
新生在進入包浩斯必需接受6個月的基礎課程預備教育,以解決初期學生素質良莠不齊的問題(有來自各國的菁英留學生與戰後德國涌現的新勞動階層,年齡遍布19歲至40歲),通過訓練後依據所長被分配到不同的實習工廠中,接受3年的工作坊專業教育,結業合格者授以「技工證書」(journey diploma),可選擇就職或繼續攻讀建筑師專業教育,參與不設年限的實習與高等養成訓練,經考查成績滿意後才能授以「包浩斯文憑」,一般需時4至5年。
約翰·伊登(Johannes Itten ,1887-1944)在基礎課程訓練的教學上,擺脫傳統學院派的束縛,強調對材料的觀察、研究與實際運用,使學生從經驗中獲得工藝技術上的啟發,然而比起理論,他偏好應用直覺解決問題,引導學生脫離現實,去追求「未知」與「內在的和諧」,這種神秘主義色彩,對格羅佩斯與包浩斯的立場帶來強烈的矛盾。
[編輯]風格
在前工業時期產品的引導下,開始嘗試將羅馬式設計風格轉化并結合現代組構方式操作。
[來源請求]
包浩斯風格起初為表現主義,尤其受到約翰·伊登的個人直覺式、神秘主義的教學影響很大,與格羅佩斯理想中的「集體創作」大相逕庭,也偏離了包浩斯與工業生產結合的宗旨,學生在伊登神秘、權威的偶像式教育下,所展現出的自然崇拜與自我表現的神秘主義,已經與當時工業設計訓練的理性立場違背。
1921年,在柏林郊區,由木材商人阿道夫·桑瑪菲爾德(Adolf Sommerfeld)委托包浩斯木工工廠的私人住宅建筑案,是表現主義時期的揭幕作品夏日屋(Haus Sommerfeld),室內所有設計皆為包浩斯木工部門學生作品。
1921年,荷蘭風格派運動(De Stijl)精神領袖凡·杜斯堡(Theo van Doesburg)造訪魏瑪,對於同樣追求知性與秩序、工業發展導向的包浩斯,被伊登的神秘主義風格所壟斷感到震驚,并提出嚴厲批評,1922年杜斯堡在魏瑪舉辦「風格派新藝術演講」,主要批判表現主義的弊病,以及闡述構成主義的理論,規律富有秩序、非個人的、理性化的設計風格,與包浩斯的工業生產、面向實際的宗旨相吻合。
風格派開始影響包浩斯,同時也讓格羅佩斯慎重地考慮往後的走向,他開始放棄戰後初期的烏托邦理想與手工藝傾向,提出應該從工業化傾向來發展設計教育的理念。
為了挽救包浩斯的方向與誤解,1922年6月,格羅佩斯聘請了瓦西里·康定斯基(Wassily Kandinsky),藉由他理性的科學理論課程讓教學重新走上軌道。
1922年10月,格羅佩斯公開勸退伊登辭職,并在1923年由拉士羅·摩荷里·那基(László Moholy-Nagy)取代他的職務,在保羅·克利、康定斯基與那基的教學努力下,包浩斯風格逐漸走向理性主義與構成主義。
1923年,在包浩斯第一次展覽會上展出的模型屋非洲號角(Musterhaus Am Horn)由喬治·莫奇(Georg Muche)設計,簡單的立方體外觀,利用鋼筋與混凝土結構建成,每個房間都有明確不可取代的功能,室內燈光由那基設計,家具皆為馬歇爾·布魯耶(Marcel Breuer)的作品,具新即物主義(Neue Sachlichkeit)的組成與荷蘭風格派運動的特色,有著「冷,極簡,機械」的意象。
轉載請注明出處華閱文章網 » 包豪斯對你有什么啟發