華閱文章網1. 北宋時能聽唱詞的地方叫什么
1. 詞的常識
詞又名曲子詞，簡稱“詞”，其萌發于隋唐，形成于唐代，盛行于宋代 。詞最初是用來配合音樂曲調吟唱的，是一種音樂文學，但隨著詞在文壇的盛行流行，逐漸與音樂剝離，成為一種純粹的文學體裁。
2. 聽唱詞的場所
北宋時期能聽唱詞的地方不是唯一的，有多個場所能聽到唱詞。
1）宴席
詞在唐代、北宋多是酒席宴前娛賓遣興之作，配詞的音樂叫宴樂，因此北宋時期在各種宴席場合多能聽到唱詞。
2）花街柳巷、茶坊酒肆
宋代男色、女色并行，作為一種娛樂表演，唱詞在妓院、男院中都可以聽到。在茶坊酒肆里多有曲藝表演，唱詞作為其中的一種形式，也能聽到。
3）瓦市
瓦市是北宋時期京城汴京（現開封）的集中綜合娛樂表演場所，里面包含了北宋時期幾乎所有的娛樂形式，詞的演唱在瓦市同樣擁有一席之地。
3. 詞牌
念奴嬌，滿江紅、水調歌頭都是詞的詞牌名，詞牌即這首詞固定的曲調韻律。每首詞牌的曲調都是固定的，但詞可以變化，根據自己的意思填寫，稱為“填詞”。詞牌曲調到現在絕大部份都已經失傳，只有少量流傳至今。
2. 請推薦幾首北宋詞
豆葉黃
【宋】陸游
一春常是雨和風，風雨晴時春已空。誰惜泥沙萬點紅。恨難窮，恰似衰翁一世中。
豆葉黃/憶王孫
【宋】陸游
春風樓上柳腰肢。初試花前金縷衣。裊裊娉娉不自持。曉妝遲。畫得蛾眉勝舊時。
33字：
如夢令
【宋】陸游
獨倚博山峰小。翠霧滿身飛繞。只恐學行云，去作陽臺春曉。春曉。春曉。滿院綠陽芳草。
36字：
長相思
【宋】陸游
云千重。水千重。身在千重云水中。月明收釣筒。頭未童。耳未聾。得酒猶能雙臉紅。一尊誰與同。
長相思
【宋】陸游
悟浮生。厭浮名。回視千鍾一發輕。從今心太平。愛松聲。愛泉聲。寫向孤桐誰解聽。空江秋月明。
長相思
【宋】陸游
橋如虹。水如空。一葉飄然煙雨中。天教稱放翁。側船篷。使江風。蟹舍參差漁市東。到時聞暮鍾。
長相思
【宋】陸游
面蒼然。鬢皤然。滿腹詩書不直錢。官閑常晝眠。畫凌煙。上甘泉。自古功名屬少年。知心惟杜鵑。
上西樓/相見歡
【宋】陸游
江頭綠暗紅稀。燕交飛。忽到當年行處、恨依依。灑清淚。嘆人事。與心違。滿酌玉壺花露、送春歸。
40字：
生查子
【宋】陸游
還山荷主恩，聊試扶犁手。新結小茅茨，恰占清江口。風塵不化衣，鄰曲常持酒。那似宦游時，折盡長亭柳。
生查子
【宋】陸游
梁空燕委巢，院靜鳩催雨。香潤上朝衣，客少閑談麈。鬢邊千縷絲，不是吳蠶吐。孤夢泛瀟湘，月落聞柔櫓。
昭君怨
【宋】陸游
晝永蟬聲庭院。人倦懶搖團扇。小景寫瀟湘。自生涼。簾外蹴花雙燕。簾下有人同見。寶篆拆官黃。炷熏香。
42字：
浣溪沙
【宋】陸游
懶向沙頭醉玉瓶。喚君同賞小窗明。夕陽吹角最關情。忙日苦多閑日少，新愁常續舊愁生。客中無伴怕君行。
3. 有沒有有宋詞作詞的歌曲
最好聽的 王菲的《明月幾時有》
《月滿西樓》（李清照的《一剪梅》）
風中采蓮的
《江南》
江南可采蓮，蓮葉何田田，魚戲蓮葉間，魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北）
《釵頭鳳》
（算是陸游和唐婉的愛情絕筆吧）
《聲聲慢》
（尋尋覓覓，冷冷清清）
曹穎的
《虞美人》
（春花秋月何時了，往事知多少）
《天凈沙》
（枯藤老樹昏鴉。但我覺得她居然能把這首蒼涼的詞唱得很歡快）
《蝶戀花》
（花褪殘紅青杏小。天涯何處無芳草。）
4. 宋朝著名的詞,較短的,快啊,30首,懸賞5分,快~
蝶戀花
天淡云閑晴晝永，庭戶深沈，滿地梧桐影。骨冷魂清如夢醒，夢回猶是前時景。
取次杯盤催酩酊，醉帽頻攲，又被風吹正。踏月歸來人已靜，恍疑身在蓬萊頂。
蝶戀花
萬事都歸一夢了，曾向邯鄲，枕上教知道。百歲年光誰得到，其間憂患知多少。
無事且頻開口笑，縱酒狂歌，銷遣閑煩惱。金谷繁花春正好，玉山一任樽前倒。
臨江仙 登凌歌臺感懷
偶向凌歌臺上望，春光已過三分。江山重疊倍銷魂。風花飛有態，煙絮墜無痕。
已是年來傷感甚，那堪舊恨仍存。清愁滿眼共誰論，卻應臺下草，不解憶王孫。
臨江仙
知有閬風花解語，從來只許傳聞。光明休詠漢宮新。擁身疑有月，襯步恨無云。
莫把金樽容易勸，坐來幾度銷魂。不知仙骨在何人。好將千歲日，占斷四時春。
鷓鴣天
收盡微風不見江，分明天水共澄光。由來好處輸閑地，堪嘆人生有底忙。
心既遠，味偏長，須知粗布勝無裳。從今認得歸田樂，何必桃源是故鄉。
采桑子
相逢未幾還相別，此恨難同。細雨蒙蒙，一片離愁醉眼中。
明朝去路云霄外，欲見無從。滿袂仙風，空托雙鳧作信鴻。
西江月
醉透香濃斗帳，燈深月淺回廊。當時背面兩倀倀，何況臨風懷想。
舞柳經春只瘦，游絲到地能長。鴛鴦半調已無腸，忍把么弦再上。
西江月
念念欲歸未得，迢迢此去何求。都緣一點在心頭，忘了霜朝雪后。
要見有時有夢，相思無處無愁。小窗若得再綢繆，應記如今時候。
5. 為什么唐詩會變成宋詞
在宋代文學中，你會覺得有一種飽滿與安靜，它醞釀了另外一顆新的種子，與花的騷動性的美非常不同。騷動是因為它正在開放，開花自然要吸引別人注意，而果實不見得有那么多吸引力，但自有一種圓滿。
詞的產生 由于唐詩的成就太高，它經過初唐的成就，到李白、杜甫、李商隱、杜牧，唐詩的成就高到這樣的程度以后，老百姓、民間慢慢讀不懂了，因為它已經高不可攀。凡是藝術形式意境越來越高的時候，其實也就說明它遠離了民間。可是民間本身不可能沒有娛樂生活，所以他們自己就會寫一些歌來唱。結果這兩者就越來越遠。然而一旦當這兩個東西被拉近的時候，它就會產生新的藝術形式。就是我們現在講的詞。 大家千萬不要誤會，認為宋朝沒有人寫詩，其實多得不得了，甚至他們的詩比詞還要多。可是他們的詩都沒有詞的成就高。因為詞比較自由，它的整個音韻的形式發生了變化，當我們在讀“春花秋月何時了，往事知多少”，我們會發現唐詩的七、五都在變化，它的音韻的跌宕起伏發生了很多節奏上的新的韻律感，這個韻律感推展出詞的一個新的境界出來。 講到詞，首先要提到五代詞，因為五代詞是唐詩過渡到宋詞的一個關鍵橋梁，這個關鍵橋梁的關鍵人物是李后主，其實李后主的作品不多，可是不多的作品，卻在文學史上發生了那么大的影響力。有時候的確可以看到在文學藝術的創造性上，一個人會有旋乾轉坤這么大的力量。 李后主揮淚對宮娥 在李后主早期作品當中，我們讀不到感傷，他也從來沒有想到有一天感傷會降臨到他的身上。 等到宋太宗大軍南下的時候，李后主嚇了一跳：“怎么打仗了？”他曾在詩里寫過“幾曾識干戈”，從皇帝忽然變成俘虜，巨大的命運轉折，使他在文學史里扮演了重要角色。 王國維在評論他的時候，有一種很特殊的悲憫。王國維說李煜長于深宮婦人之手，從小在一堆女人當中長大，沒有辦法要求他不寫這樣的詩。他根本沒有機會出宮，沒有機會到宮廷外面去看外面的人生百態，他生命另外的一個開始，就是亡國。他前半生面對自己追求感官上的愉悅，追求女性，是誠實的，后半生亡國以后他的哀傷也是誠實的。甚至變成俘虜以后，李后主想到的竟然還是美。 宋朝軍隊抓他的時候，他特意跑到祖廟里，因為中國古代有一個習慣，君王亡國后，要到祖宗的墳墓前面去磕頭，跟自己的祖先告別，然后辭廟。“最是倉皇辭廟日”，拜完廟就被抓走了。他覺得很慘，“教坊猶奏別離歌”，教坊是皇室里面的樂隊，樂隊覺得皇帝要走了，就演奏起充滿離別意味的曲子。他看到平常服侍他的宮女，就哭了，“揮淚對宮娥”。這首詩被罵得非常厲害，大多數選本都沒選這首作品。人們覺得到這個時候李后主還“揮淚對宮娥”，真是亡國之君，實在太過貪好女色，亡國的時候還惦記著宮娥。如果他說“揮淚對祖先”好像比較可以被原諒。王國維卻認為他作為詩人的真性情就是在這個時候表現出來的。他覺得要走了，最難過的就是要與這些一同長大的女孩子們告別。所謂的忠、所謂的孝，對他來講非常空洞，他沒有感覺。這里顛覆了傳統的文以載道，絕對是真性情。李后主沒有感知到國家，他就是感知到宮娥，因為他是跟這些女孩子一起長大的，沒有其他機會去感知到底家國是什么？家國對他來講，只是供他揮霍的富貴。 文學的創作，藝術的創作，最重要一點就是是否真實。如果存在作偽，就是有問題。可李后主寫的“揮淚對宮娥”，如果以現代視角來看，剛好顛覆了人的偽善部分。我們看文天祥的《正氣歌》、史可法的《左忠公軼事》、林覺民的《與妻訣別書》為什么被選進課本？不見得因為它們是真正優秀的文學作品。在這樣的背景之下，我們才會覺得當李后主寫出“揮淚對宮娥”的時候，顛覆性有多么大，他等于是打了已經習慣于偽善的文學傳統一個耳光。他就是不要揮淚對家國，而是揮淚對宮娥，這是他的私情。這在我們的生命當中，是令人羞怯和難以啟齒的部分，只有天真爛漫的李后主，才會如此坦然地寫出來。我一直很感動于王國維在寫《人間詞話》的時候給予李后主新的定位，不然在整個文化傳統中，我們甚至都會懷疑，到底應該把他放在一個什么樣的位置。
6. 宋朝寫宋詞的人和寫原曲的人
蘇軾（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，號東坡居士，自號道人，世稱蘇仙 。
漢族，北宋眉州眉山（今屬四川省眉山市）人。宋代重要的文學家，宋代文學最高成就的代表。
宋仁宗嘉祐（1056—1063）年間進士。其詩題材廣闊，清新豪健，善用夸張比喻，獨具風格，與黃庭堅并稱“蘇黃”。
詞開豪放一派，與辛棄疾同是豪放派代表，并稱“蘇辛”。又工書畫。
有《東坡七集》、《東坡易傳》、《東坡樂府》等。關漢卿（1219——1301年），元代雜劇奠基人，我國歷史上最偉大的戲劇家，“元曲四大家”之首。
晚號已齋（一說名一齋）、已齋叟。漢族，解州人（今山西省運城），其籍貫還有大都（今北京市）人，及祁州（今河北省安國市）人等說，與白樸、馬致遠、鄭光祖并稱為“元曲四大家”。
以雜劇的成就最大，今知有67部，現存18部，個別作品是否為他所作，無定論。 最著名的是《竇娥冤》。
關漢卿也寫了不少歷史劇，《單刀會》、《單鞭奪槊》、《西蜀夢》等，散曲今在小令40多首、套數10多首。他的散曲，內容豐富多彩，格調清新剛勁，具有很高的藝術價值。
關漢卿塑造的“我是個蒸不爛、煮不熟、捶不匾、炒不爆、響珰珰一粒銅豌豆”（〈不伏老〉）的形象也廣為人稱，被譽“曲圣”。
