華閱文章網1. 我眼中的唐詩宋詞作文
唐詩宋詞風光旖旎，在我心中留下了揮之不去的光影…… 唐宋是我們詩詞文化最鼎盛的時期，是中國文化的高峰。
孟浩然、王維的寧靜淡泊，岑參、高適的邊塞長吟，李白的浪漫奔放，杜甫的亂世悲歌……星光燦爛的詩壇是唐代文學乃至中國文學史上一道亮麗的風景。 李白“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”的誓言給我鼓勵；杜甫“會當凌絕頂，一覽眾山小”的氣魄讓我向往；白居易“共看明月應垂淚，一夜鄉心五處同”的鄉愁讓我心酸；劉禹錫“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”的哲理給我啟迪…… 宋代詞人們高奏過悲壯威武的慷慨悲歌，低吟過委婉動人的纏綿情話，悲嘆過心疲氣短的窮途末路…… 我渴望蘇軾的“但愿人長久，千里共嬋娟”，我悲嘆李清照的“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦”，我向往辛棄疾的“了卻君王天下事，贏得生前身后名”，我感慨晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”…… 唐詩短而精煉，擲地有聲；宋詞長而有韻，回味無窮。
迷人皎潔的漢宮秋月令我心馳神往，傾國傾城的燕瘦環肥使我魂牽夢繞…… 唐詩宋詞那或雄壯或惆悵的意境是否讓你身臨其境？唐詩宋詞那或勉勵或警示的言語是否讓你有所感悟？ 唐詩宋詞不僅是一種文化，也是一段歷程，更是一個傳奇！它所代表的是一個個永遠令人陶醉的王朝。 每次讀到唐詩宋詞，我都會有一種全部占有的沖動，這，也許就是它的魅力所在吧！唐詩宋詞，是你，在我心頭激起了一圈圈的漣漪。
2. 寫對唐詩宋詞的感想,不少于800字
讀唐詩宋詞
唐詩，不是詩歌的起源，只是說在唐朝這個年代，詩歌非常盛行。這個時期出現了許多令人敬仰的詩人。最著名的那自然要數詩仙李白，詩圣杜甫。詩仙的詩歌總是有著豪放的情調。詩圣的詩歌則有著悲天憫人的感覺在里面。
先說李白，他能夠斗酒詩百篇，我平生最喜的就是李白。他狂放不羈，漠視權貴，從來都很孤傲。雖然他有孤傲的性格，但是對朋友，總是能夠放歌縱酒，夜夜笙簫。他的“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。”道盡了多少才子的懷才不遇的抱打不平心理。之所以要仰天大笑而出門走走，那是他太寂寞了，對自己的懷才不遇感到不滿。我輩豈是蓬蒿人說道是自己并不是等閑之輩。李白這個人確實不能說是個凡夫俗子。讀他的歷史可以知道，他的家產能夠以萬貫記。他平生結過兩次婚。他的婚姻有著伊人獨對壁思君的成分。平生喜好結交朋友的他遇到了杜甫，和杜甫平輩相稱。杜甫其實比李白要小的。杜甫能夠成為詩圣在于他本身的詩歌寫的就好，其次他的詩里總是有著關心國家命運的意味。他的安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏道出了自己悲天憫人的心聲。
唐朝這個年代是中華民族最鼎盛的時期。中國在這個時候，瓷器是遠銷外國的，而且是國運昌盛。許多周邊的小國都需要給唐朝納貢。每年他們都要給這個泱泱大國貢獻自己的財物，禮品等。這個年代經歷了初唐，盛唐和晚唐。初唐最有名的詩人莫過于王楊盧駱。王楊盧駱的詩歌中，最令人們口口相傳的要數駱賓王的詠鵝。這首詩相信每個初學詩歌的人都會知道的。甚至最小的孩童都會唱這首詩了。
與唐朝相比，宋朝則有些朝不保夕了。國家垂危，內憂外患，許多將領衛國無望，殉難而去。這個年代誕生了許多詞人。著名的詞人有蘇軾，李清照等。蘇軾留世的以水調歌頭最為著名。他苦吟但愿人長久，千里共嬋娟。表達了他對有情人終成眷屬的深切祝福。
唐朝的詩歌，宋朝的詞構成了中華文明的骨架。這個骨架就相當于中華文明的脊梁。
3. 以“品味唐詩宋詞”為話題,800字作文
例如：
說起唐朝，談及唐詩，不能不提及李白《行路難》中的妙句：“多歧路，今安在？長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”詩中飄出豪邁和浪漫。唐朝流逝了，唐詩也就不可避免地退出了文化舞臺，緊接著便是宋詞，以詞為主的宋朝，于是涌現出了大量的詞人，像蘇軾、辛棄疾、李清照等，我最欣賞的還是岳飛和他的《滿江紅》。詞中岳飛的愛國之情讓我大為感動，那句“莫等閑，白了少年頭，空悲切”時常讓我吟嘆不已。
唐詩和宋詞，可謂中國古代文化的“雙璧”。
你可以選定其中一首唐詩或一首宋詞，來細細地品讀，領略它的思想美和藝術美。
你可以選定其中的一組唐詩或一組宋詞，來全面把握唐詩或宋詞的某一藝術成就。
你也可以展示你醉讀唐詩、宋詞的體驗與感受，把記敘與抒情、議論融為一體。
你還可以穿越時空，馳騁想像：以某一首唐詩或宋詞為藍本，放飛思想，去想像李白“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”的浪漫，去感受李清照“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”的雅趣……
我手頭上有三本《唐詩三百首》，其中兩本還是近兩年剛出爐的精品，雪白的紙張，新穎的裝幀，精美的印刷……然而我卻是不大去觸摸的。因為它們奪目的外表讓我覺得少了一份唐詩的凝重與古雅。與之相較，我更喜歡中華書局1957年版的舊本。褐黃的紙張，豎排的版本，帶著一種古裝書的氣息，顯得簡樸而厚重。蘅塘退士編選的唐詩，作者面廣，流派紛呈，體裁眾多，因而就多方面地反映了那個時代多姿多彩的社會生活和人們的復雜感情。唐詩可以讓我透過書頁窺見長安城那車水馬龍、如真似幻的繁華，看見未央宮中長裙如風，搖曳生姿的宮女。一首唐詩就像一幅工筆的花鳥，寫意的山水，散透的人物畫卷，靈氣而耐看，將氣質的華麗隱于樸素的文字之后，簡單的表達，勾勒的卻是耐人尋味的意境。
物換星移，世事變遷，歷史一去不返，時間在銷蝕著一切，盛唐的遺跡漸漸地消亡了，不變的只有華美的詩句。卷帙浩繁的唐詩就成了那個時代的縮影，當它被寫在紙面上，便有了不朽的生命，可以連接古今，訴說興衰。在21世紀的今天，我們仍可以在忙中偷閑之時，獨處僻靜之角，捧一本《唐詩三百首》，在清茗的氤氳煙氣和書香之中，傾聽那自遠古而來。
4. 【唐詩宋詞心得體會】
詩中有畫”是詩詞創作的高境界，也是詩詞評論中常用的褒揚之辭.這里的詩中這“畫”大體上蘊含著兩方面的內容，一是形體，二是色彩.李清照照詞《醉花陰》中“人比黃花瘦”之句，以人比黃花，不但有形，而且有色，既描繪了憔悴的面色，又刻劃了嬌弱的體態.用黃花的形色作比，把閏中少婦憔悴、嬌弱、病態的形象生動地展現在讀者眼前.詩人把“形”與“色”統一于一體，創造了渾然一體的詩詞畫意.本文試圖略去詩詞中有關形體的刻劃，單純對其色彩加以品評.這樣，一方面可以避免詩詞中生動的形體刻劃影響我們對色彩的品味，另一方面暫時放置“形體”不論，可以更加深刻地領會詩詞中有關色彩描繪的豐富內含和藝術魅力. 一、兩類色彩，風格各異. 唐宋時代的詩人十分注意現實生活中的各種色彩，并在作品中把這些色彩生動地表現出來.他們不像畫家那樣把色彩直接鋪陳在讀者面前，而是通過對于色彩的描繪和形容，通過讀者的想象，間接地把動人的畫面展現在讀者的面前.總觀詩人筆下描繪和形容色彩的詞，大致可分為兩類. 第一類是用以描繪和形容有明確色相的色彩的詞.如：赤、紅、橙、藍、紫、黑、白等.這類詞每一個都表現了明確而固定的色相.不論是單獨出現，還是同別的詞組成其它語匯，這類詞所表現 的色相都有是固定不變的.無需依靠上下文義來判斷. 例如： 1、“飛紅萬點愁如海.”（秦觀《千秋歲》） 2、“朱門酒肉臭.”（杜甫《自京赴奉先詠懷五百字》） 3、“留取丹心照汗青.”（文天祥《過零丁洋》） 4、“萬紫千紅總是春.”（朱熹《春日》） 5、“一行白鷺上青天.”（杜甫《絕句》） 6、“霜黃碧梧白鶴.”（杜甫《暮歸》） 7、“春來江水綠如藍.”（白居易《憶江南》） 8、“黑云壓城城欲摧.”（李賀《雁門太守行》） 從以上例句可以看出，這類描繪色彩的詞不論在什么環境中，其色相不變. 第二類是用以描繪和形容沒有固定色相的色彩的詞.這類詞所描繪的色相在不同的語言環境中各不相同，要根據上下文意來判斷.如：青、綠、碧、蒼、翠等詞. 例如： 1、“青”在不同的語境中表現不同的色相.“一行白鷺上青天.”（杜甫《絕句》）其中青為藍色；在“客舍青青柳色新”（王維《送元二使安西》）中青為灰藍色；在“點溪荷葉疊青錢”（杜甫《漫興》）中青為石綠色；在“山外青山樓外樓”（林升《題臨安邸》）中青為灰綠色；而在“朝如青絲暮成雪”（李白《將進酒》）中青則為黑色. 2、“碧”在不同語境中表現的色相也是各不相同.“便引詩情到碧宵”（劉禹錫《秋詞》）“孤帆遠影碧空盡”（李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》）“明月不歸沉碧海”（李白《哭晁卿衡》）“閑來釣碧溪上”（李白《行路難》）“萬里浮云卷碧山”（李白《答王十二寒夜獨酌有懷》）“映階碧草自春色”（杜甫《蜀相》）這些句子中碧空、碧水、碧山、碧草所描繪的色相各異.碧空描寫蔚藍色的天空；碧水形容澄澈的綠水；碧山指的是翠綠的山巒；碧草即是嫩綠的青草.碧字所描繪的具體色彩，只有品味全詩方可領會. 3、“翠”字在“翠掩重門燕子閑”（鄭會《題邸間壁》）中為綠色，而在“燕姬翠黛愁”（杜甫《納涼晚際遇雨二首》）中則為濃黑色. 4、“蒼”在色相的表現上更為寬泛.“應憐屐齒印蒼苔”（葉紹翁《游園不值》）“兩鬢蒼蒼十指黑”（白居易《賣炭翁》）“高標跨蒼穹”（杜甫《同諸公登慈恩寺塔》）“日暮蒼山遠”（劉長卿《逢雪宿芙蓉山主人》）“寒山轉蒼翠”（王維《輞川閑居贈裴秀才迪》）此五句中蒼字所表現 的色相各不相同. 總觀上述兩類詞在詩詞中的具體運用，會讓人明顯地感覺出不同的色彩風格.第一類詞表現 了明確色相，產生出一種明快、清爽的色彩效果.準確、鮮明、生動地表現了詩人的獨特感受和強烈的激情.紅、黃、橙、藍、紫等每一個詞都浸透了詩人的心緒.第二類詞與第一類詞相比顯得曲折含蓄、耐人尋味.在蒼、翠、青等詞匯的運用上，給讀者留下了豐富的想象余地.這類詞像是寄托了某種弦外之音，造成一種細膩、繁復、微妙的色彩效果，以其豐富的節奏韻律創造了另一種美的境界. 二、兩種手法，各顯千秋. 唐宋詩人描繪色彩的手法是各不相同的.如同畫家用同樣的顏料畫出不同風格的作品一樣，其手法是豐富多樣的.這里把唐宋詩人描繪色彩的典型手法粗略地歸納為兩種，并加以簡單地分析. 一是對比調合法.這是唐宋詩人運用得最為普遍的一種描繪色彩的手法.這種手法的最大特點是強調生活中各種色相的個性.根據色相之間的對比程度，我們可以把這種手法歸納為三種不同的類型. 第一種類型：強烈對比，即不同色調的色彩對比. “千里鶯啼綠映紅”（杜牧《江南絕句》）中“紅”對“綠”，“紫蝶黃蜂俱有情”（李商隱《二月二日》）中“黃”對“紫”‘“一行白鷺上青天”（杜甫《絕句》）中“白”對“青”，這些不同色調的色彩都有形成了強烈的對比.又如“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”（楊萬里《曉出凈慈寺送林子方》），其中蓮葉和天色形成一個綠色的調子，而荷花和落日又形成了紅色的調子，兩種調子形成了強烈的對比 .再如“綠遍山原白滿川”（翁卷《鄉村四月》）其中山野之綠和江水。
5. 讀唐詩宋詞心得 要作文
悠悠中華，上下五千，歷史悠久，源遠流長。
文化燦爛，縱橫千里，詩之國度，詞之故鄉。唐詩宋詞，任我飛翔！ 詩由情生，詞為愁作：愛恨情愁，生離死別，閨婦思君，慈母愛兒，游子遠行，故人重逢。
一杯淡酒，西出陽關，海內知己，天涯比鄰，望斷江水，孤帆過盡。李有太白，浪漫豪邁。
欲渡黃河，將登太行，行路之難，歧路猶在。長風破浪，濟得滄海，抽刀斷水，舉杯消愁。
仰天大笑，豈做蓬蒿？不為權貴，催眉折腰。力士脫靴，賜金放還，浮云流水，美酒相伴。
杜有子美，憂國憂民，生不逢時，國亡家破。妻離子散，家書難求，感花濺淚，恨鳥驚心。
無邊落木，蕭蕭而下，不盡長江，滾滾而來。安得廣廈，大庇寒士，風雨不動，茅屋獨破。
壯志未酬，孤獨左右。游子陸游，一心報國，收拾河山，北定中原。
山重水復，柳暗花明，鐵馬冰河，夢中才來。東風也惡，桃花吹落，一懷愁緒，幾年離索。
人也空瘦，淚痕消透，驛外梅花，零落依舊。詞有蘇軾，豪放曠達，仕途坎坷，陰雨難測。
三次遭貶，兩下南蠻，流放離京，心系家園。幾時明月，把酒問天，瓊樓玉宇，何處勝寒？君王豈知，百姓冷暖，白堤之后，蘇堤再造，為民謀福，名垂千古，蘇門三士，流芳百世。
千里嬋娟，離合悲歡，陰晴圓缺，自古難全。十年生死，茫茫難忘，幽夢還鄉，塵面如霜，柔腸寸斷，為情所傷。
大江東去，浪花淘盡，風流人物，赤壁周郎。人生如夢，早生華發，嘆古傷今，人月難圓。
讀 詩上海 王俊愉 我手頭上有三本《唐詩三百首》，其中兩本還是近兩年剛出爐的精品，雪白的紙張，新穎的裝幀，精美的印刷……然而我卻是不大去觸摸的。因為它們奪目的外表讓我覺得少了一份唐詩的凝重與古雅。
與之相較，我更喜歡中華書局1957年版的舊本。褐黃的紙張，豎排的版本，帶著一種古裝書的氣息，顯得簡樸而厚重。
蘅塘退士編選的唐詩，作者面廣，流派紛呈，體裁眾多，因而就多方面地反映了那個時代多姿多彩的社會生活和人們的復雜感情。唐詩可以讓我透過書頁窺見長安城那車水馬龍、如真似幻的繁華，看見未央宮中長裙如風，搖曳生姿的宮女。
一首唐詩就像一幅工筆的花鳥，寫意的山水，散透的人物畫卷，靈氣而耐看，將氣質的華麗隱于樸素的文字之后，簡單的表達，勾勒的卻是耐人尋味的意境。 物換星移，世事變遷，歷史一去不返，時間在銷蝕著一切，盛唐的遺跡漸漸地消亡了，不變的只有華美的詩句。
卷帙浩繁的唐詩就成了那個時代的縮影，當它被寫在紙面上，便有了不朽的生命，可以連接古今，訴說興衰。在21世紀的今天，我們仍可以在忙中偷閑之時，獨處僻靜之角，捧一本《唐詩三百首》，在清茗的氤氳煙氣和書香之中，傾聽那自遠古而來卻清晰的聲音，讓心也隨同它飛越大川深谷。
我們可以看到唐詩在潯陽江頭琵琶女傷感的眼睛中停留，在霓裳羽衣舞的奢華中掠過，在哀鴻遍野的戰場上空徘徊，在妙絕天下的名山大川中漫步……唐詩是歷史的沉淀，時代的產物。歷史上如果少了唐代，今天我們的中華文學就將缺失最亮麗的瑰寶。
可以想像，如果沒有了張繼“姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船”的意境，今天的寒山寺鐘聲將索然無味；如果沒有了杜牧“煙籠寒水月籠紗，夜泊秦淮近酒家”那心力交瘁的憂郁，今日的秦淮河可能就少了一份醉人的韻味；沒了“我愿如星君如月，夜夜流光相皎潔”的柔情，今夜的星空將黯然失色；同樣，若沒有“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”的豪放，今朝的美酒就顯得寡然無味。唐詩就是詩化了的中國，幾乎凝結了我們中國人所有的情感，讀唐詩恰似與古人的一次情感對話，你可以在一剎那間抽離都市的繁華，在詩句壘起的世界里尋找一種別樣的心境，靈魂的樂土。
然而，詩人們的意境我們又真正了解幾分呢？張繼的寒山寺是他滄桑人生和失意心境的統一，而今，寒山寺的鐘聲至多寄托著人們新年的祝禱；秦淮河在詩人的筆下是繁華掩蓋不住的蒼老，千百年來揮之不去的哀怨，而今，秦淮河卻流光溢彩，歌舞升平，游人如織。對于寒山寺，張繼的失意是沒有了，然而，秦淮河的憂郁又存幾分呢？詩是不變的，人卻變了，于是心境就和人一起變了。
在今天標新立異的現代生活中，與唐詩競爭的對手可謂太多太強了。人們會敲擊電腦鍵盤，在網上搜集各種信息，肯讀李杜詩集的人卻越來越少；人們可以目不轉睛地關注股市的漲跌，卻不屑翻閱詩詞典籍。
于是，他們疏遠了王維的秋，岑參的雪，于是，他們時而浮躁，時而沉悶。 其實，在古人的唯美和今人的高速之間，唐詩豐富的內涵和深遠的意境應該是一劑很好的調節劑，這種難得的文化瑰寶不應只屬于那個古老而又華麗的時代。
如果你有閑暇時間而又無謂虛擲，為何不靜下心來讀幾頁唐詩？在杜甫的月亮下，李白的山水邊，王維的田園中，你會感受到一份寧靜和安詳，你會感到自己的心靈得到了凈化和升華，在物質和精神的兩極間保持寧靜和平衡。簡評 身處市場經濟洶涌澎湃的大潮中，面對物欲橫流的花花世界，作者卻在靜心捧讀《唐詩三百首》，暢游于杜甫的月亮下、李白的山水邊、王維的田園中，這是怎樣一種寧靜與安詳、古雅與凝重、靈性與趣味？這是怎。
6. 唐詩宋詞相關的作文800字
在唐詩宋詞里惝徉 唐詩宋詞可稱作國粹，是國人的驕傲，說它達到了登峰造極的程度，恐怕不足為過。
它能把生活中的一點一滴、一事一物，一個細節、一個過程，無不納入作品之中。其細膩、其委婉；其粗獷、其直白，如行去流水、似自然天成，它有時跌宕起伏、有時別有洞天。
說它是一幅畫，它色彩艷麗，國色天香、秀色可餐；說它是一朵奇葩，它芬芳四溢、花枝招展、姹紫嫣紅。千百年來，它的理想境界達到無以復加的地步，國人世代研習，視作瑰寶。
但是，唐詩宋詞又有著明顯的區別，不說它本身的寫意與風格，單說它們的氛圍，就打上了深深的時代烙印。我們不得不承認唐代發達的經濟沃土，讓唐詩的工整絕句達到了極至；宋代的開放盛世與歷史滄桑，使宋詞婉約與豪放走向頂峰。
我喜愛它們的華麗與樸實，即使唐詩在視覺上顯得嚴謹刻版，我仍然喜愛有加，讓我無法割舍。但是，如果硬要我在唐詩和宋詞中二選其一的話，我還是要不由自主地被異彩紛呈的宋詞所傾倒。
其理由是，宋詞里有倍受仕途折磨的蘇東坡，有命運多舛的女強人李清照，有多情才子柳永，有多情善感又不違母命的陸游，有秉承發展豪放詞派的愛國詞人辛棄疾……耳熟能享的詞人太多太多，相傳的詞人佳話源遠流長，讓我不得不愛，讓我無法不傾倒。如果說我喜歡宋詞的婉約與纖巧，不如說我更喜歡它的粗獷與豪放；如果說我羨慕宋朝的歌舞升平，不如說我更同情詞作者與南宋國的挫折和不幸。
讀宋詞，我有一種個人的渺小與國家弱敗的倉涼與悲傷，有一種性格堅強與命運無情抗爭的感動，有一種唇亡齒寒、國破家亡的壯烈與沉痛。 大唐盛世造就的雄厚基業，讓子孫后代有享不盡的富貴和榮耀。
也許從那一刻起，就注定了大宋王朝崇尚的將是一派鶯歌燕舞、歌舞升平。也許從趙匡胤杯酒釋兵權開始，就注定了宋朝的重文輕武，最后導致大金蠶食，命隕踏平歐亞大陸無敵手的強盛大元。
最可笑的是到南唐后主李煜那，作為一國之君，一心沉迷在詞曲歌舞上，他面對宋朝的強大壓力，無心治理國家，只圖逆來順受，以圖茍且偷安，郁悶中只能是飲鴆止渴，最后命喪他鄉。宋朝開國后寬松的政治、經濟、文化環境，文強武弱的事實摧生了宋代文化的大發展，成就了一批文化名人，造就了宋詞的異軍突起，使宋詞由僅合十七八女孩兒執紅牙拍板，唱楊柳岸曉風殘月的迷迷之音，發展到須關西大漢，執鐵板，唱大江東去的時代強音。
這不能不說是時代創造了宋詞，宋詞又還時代一個奇跡。使宋詞無論在內容上，還是在形式上形成了一個前無古人，后無來者的歷史高峰。
其中，蘇東坡對宋詞的貢獻是令人敬仰的，他不僅拓寬了宋詞的寫作題材和寫作范圍，而且，把自己的一生與詞作緊密相聯，他的生活是一首詞、他的愛情是一首詞、他的仕途是一首詞，他把自己的精神、思想、態度，甚至整個生命都融入了詞作中。遠大的抱負與事業上屢受打擊，數次貶謫，沒能把他擊倒，反倒造就了一個精神永立、以苦為樂的文學巨匠。
我們學習蘇軾的詞，不僅從中學習了他的作品，更學習了他的人品；不僅學習了他的寫人、狀物、抒懷，更學習了他的勇于面對困難、勇于戰勝困難，敢于直面人生的積極態度。 如果說北宋時期的蘇軾面對的是個人的挫折與不幸的話，那么到了南宋的辛棄疾、陸游、岳飛、李清照，面對的不僅僅是個人的不幸，而是整個國家與民族的不幸和災難。
因為金人南侵，國破家亡。我們從中不難看到那一個個“夢里挑燈看劍”的惆悵、“心在天山身老滄州”的無奈、“待從頭收拾舊河山”的錚錚誓言！ 個人的力量畢竟太渺小，歷史是不以個人的意志為轉移的。
時空飛轉、時代變遷，使多少仁人志士空有一腔報國夢！看古詞、學古人，讓我們珍惜擁有、把握現在、聚沙成塔！ 行走在唐詩宋詞間 向往古人，向往古詩詞中清靜自在的女子。初夏季節，遠處總會傳來時高時低的鳥鳴聲，在這熱風冷雨的無賴光陰中亂人心腸。
三炷沉香已沓，瑤琴置于案幾。女子青絲低挽，斜臥在榻，衣袂半拖。
一手扶頭，一手隨意垂下，細看她“……藕絲秋色淺。人勝參差剪，雙鬢隔香紅。
玉釵頭上風”。書卷半掩著，似睡非睡。
堂前一株白蕊海棠，輕風起處，潮濕的香氣，微微一蕩，撲面而來。女子輕蹙眉頭“惟有樓前流水，應念我，終日凝眸。
凝眸處，從今又添一段新愁”。眼前的好風貼水，好樹綴錦，堂前花香，更勾起女子的情思低吟。
感傷愁怨歷來是中國古詩詞的主調，從楊柳依依、雨雪霏霏，到厚地高天、癡男怨女，無不有著美麗徹骨的感傷。“梳洗罷，獨倚望江樓，過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。
腸斷白蘋洲。”溫庭均的《望江南》，是我比較喜愛的一首小詞，那種閨思難了，那種伊人盼歸，從一個“望”字，到“過盡千帆皆不是”，從希望到失望，末了，幽幽的生出的這一句“斜暉脈脈水悠悠”怎能不令人柔腸寸斷，百轉千回？ 常常的，一杯清茶，手捧書卷，便會不知不覺地浸入古詩詞，似于古人同行。
你看那秋涼之夜，月圓之時，她“輕解羅裳，獨上蘭舟”掩不住心中淡淡的遺憾。然而，一旦“雁字回時”，心中的人來了書信，便覺“月滿西樓”月圓人團圓了。
當然，。
