華閱文章網1. 一夢千年曾靜有幾個唐詩宋詞
一夢千年
演唱：曾靜
醉夢醒后，依稀記得昨夜的溫柔，
卷簾人說已過了許多春秋，
多少次雨疏風驟，海棠花還依舊，
點絳唇的愛情故事你還有沒有；
感懷時哪里去依偎你的肩頭，
一夢千年你在何處等候。
知否誰約黃昏后？知否誰比黃花瘦？
誰在尋尋覓覓的故事里，留下這枝玉簪頭
知否誰約黃昏后？知否誰比黃花瘦？
誰在尋尋覓覓的故事里，留下這枝玉簪頭
閨中少女，早已走出前世的危樓，
錦書雖在，不見了我的蘭舟；
一樣的綠肥紅瘦一樣的月如鉤，
聲聲慢的心事有誰猜得透？
宛約的宋詞是一杯線裝的酒，
一醉千年至今粉面含羞。
都是為了一點愛，都想解開一個愁，
都在平平仄仄的時光里，揮著那雙紅酥手，
都是為了一點愛，都想解開一個愁，
都在平平仄仄的時光里，揮著那雙紅酥手，
都是為了一點愛，都想解開一個愁，
都在平平仄仄的時光里，揮著那雙紅酥手，
都是為了一點愛，都想解開一個愁，
都在平平仄仄的時光里，揮著那雙紅酥手，
揮著那雙紅酥手。
以下都是出自唐詩和宋詞：
雨疏風驟，卷簾人 、海棠依舊，知否、綠肥紅瘦
約黃昏后、比黃花瘦、
尋尋覓覓、
閨中少女，
錦書雖在，蘭舟；
、月如鉤，
聲聲慢、
紅酥手。
2. 唐詩宋詞鑒賞 闕題 劉眘虛
這首詩原來應是有個題目的，后來不知怎樣失落了。唐殷璠《河岳英靈集》在輯錄這首詩的時候就沒有題目，后人只好給它安上“闕題”二字
這首詩句句寫景，畫意詩情，佳句盈篇，可推為劉眘虛的代表作。詩描寫深山中一座別墅及其幽美環境。一開頭就寫進入深山的情景。“道由白云盡”，是說通向別墅的路是從白云盡處開始的，可見這里地勢相當高峻。這樣開頭，便已藏過前面爬山一大段文字，省掉了許多拖沓。同時，它暗示詩人已是走在通向別墅的路上，離別墅并不太遠了。
“春與青溪長”，伴隨山路有一道曲折的溪水，其時正當春暖花開，山路悠長，溪水也悠長，而一路的春色又與溪水同其悠長。為什么春色也會“悠長”呢？因為沿著青溪一路走，一路上都看到繁花盛草，真是無盡春色源源而來。青溪行不盡，春色也就看不盡，似乎春色也是悠長的了。
三、四兩句緊接上文，細寫青溪和春色，透露了詩人自己的喜悅之情。
“時有落花至，遠隨流水香”這二句，要特別注意“至”字和“隨”字。它們賦予落花以人的動作，又暗示詩人也正在行動之中，從中可以體味出詩人遙想青溪上游一片繁花似錦的神情。此時，水面上漂浮著花瓣，流水也散發出香氣。芬芳的落花隨著流水遠遠而來，又隨著流水遠遠而去，詩人完全被青溪春色吸引住了。他悠然自適，絲毫沒有“流水落花春去也”的感傷情調。他沿著青溪遠遠地走了一段路，還是不時地看到落花飄灑在青溪中，于是不期而然地感覺到流水也是香的了。
總括上面四句：開頭是用粗略的筆墨寫出山路和溪流，往下就用細筆來特寫青溪，仿佛是把鏡頭里的景物從遠處拉到眼前，讓我們也看得清清楚楚，甚至還可以聞到花香水香。
闕 題
劉眘虛
道由白云盡， 春與青溪長。
時有落花至， 遠隨流水香。
閑門向山路， 深柳讀書堂。
幽映每白日， 清輝照衣裳。
3. 【求經典唐詩,宋詞各5首最好是唐宋八大家寫的】
唐宋八大家蘇軾 （ 宋朝 ） ? 蘇轍 （ 宋朝 ） ? 王安石 （ 宋朝 ） ? 曾鞏 （ 宋朝 ） ? 韓愈 （ 唐朝 ） ? 柳宗元 （ 唐朝 ） ? 歐陽修 （ 宋朝 ） ? 蘇洵 （ 宋朝 ） 可是唐詩出名的不一定就是韓愈和柳宗元寫的呀經典唐詩王昌齡：出塞秦時明月漢時關，萬里長征人未還.但使龍城飛將在，不教胡馬渡陰山！孟浩然：春曉春眠不覺曉，處處聞啼鳥.夜來風雨聲，花落知多少？王之渙：登鸛雀樓白日依山盡，黃河入海流.欲窮千里目，更上一層樓.李白：靜夜思床前明月光，疑是地上霜.舉頭望明月，低頭思故鄉.李白：早發白帝城朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還.兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山.經典宋詞：江城子 乙卯正月二十日夜記夢十年生死兩茫茫.不思量，自難忘.千里孤墳，無處話凄涼.縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜.夜來幽夢忽還鄉.小軒窗，正梳妝.相顧無言，惟有淚千行.料得年年腸斷處，明月夜，短松岡.一剪梅 李清照 紅藕香殘玉簟秋.輕解羅裳，獨上蘭舟.云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓.花自飄零水自流.一種相思，兩處閑愁.此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭. 辛棄疾 醉里挑燈看劍，夢回吹角連營.八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲，沙場秋點兵. 馬作的盧飛快，弓如霹靂弦驚.了卻君王天下事，贏得生前身后名，可憐白發生. 虞美人【南唐】李煜春花秋月何時了，往事知多少.小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中.雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改.問君能有幾多愁， 恰是一江春水向東流. 念奴嬌 赤壁懷古-蘇 軾大江東去，浪掏盡、千古風流人物.故壘西邊，人道是、三國周郎赤壁.亂石崩云，驚濤裂岸，卷起千堆雪.江山如晝，一時多少豪杰.遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發.羽扇綸巾，談笑間、強虜灰飛煙滅.故國神游，多情應笑我，早生華發.人間如夢，一尊還酹江月. 水調歌頭-蘇軾 明月幾時有？把酒問青天.不知天上宮闕，今夕是何年. 我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒. 起舞弄清影，何似在人間？ 轉朱閣，低綺戶，照無眠. 不應有恨，何事長向別時圓？ 人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全. 但愿人長久，千里共嬋娟.。
4. 關于唐詩宋詞
詞
幾次夢中回首，別離春秋.似大江東去不回頭.曉風寒鴉，世間離愁，似夕陽逝去休休.凄涼七月.人去無蹤，淚灑天際徒空流.
<<；長相思>>
多情總被無情惱，往事知多少？如沉浮浮萍，別無話言，只記今朝.與爾相隔海天遙.落花終逝去，流水自逍遙.只留我在天涯處！獨自觀海潮.
<<；相思賦>>
詩
殘陽流西近暮色，昏鴉啼鳴喚歸客.長風萬里相思怨，流年羈恨今未歇. <<；喚歸客>>
楊花落盡啼子規，一啼啼得幾人回，啼得五湖明月上，啼得山水似翠微.<<；啼子規>>
5. 唐詩過后是宋詞葛兆光 賞析
《唐詩過后是宋詞》是葛兆光先生寫的好不好？何來的丁肇中 那是著名的物理學家首先，葛文對現在的流行歌曲并不反感，反而為之說了很多好話，他說：“仔細看看最近的流行歌曲，其實文人不必保持那種無謂的驕傲，流行歌曲已不再像過去那樣只會用甜得發膩的情話纏繞少男少女了，也不再像過去那樣為賦新詞強說愁似地硬擰眼淚了，好象漸漸長大了似的，……最近幾年，我看到一些寫得相當不錯的歌詞，歌詞里有不少意象很美也很有深意，你就是把歌名列出來也能感到這一點，星星點燈，照亮我的家門，冬季到臺北來看雨，別在異鄉哭泣，打不開的鎖，鎖住了一個未圓的夢，背心，感覺捉摸不定，沒有道理可尋，讀來好象比那些號稱詩的詩更像詩？好象近來詞的作者也膩歪了從胸口一噴就到嘴邊的寫法，除了找一些和過去不同的主題之外，還在想方設法變化詞的風格，有的攙上一些古典詩詞的句子，像《濤聲依舊》借了《楓橋夜泊》，有的用上一些日常樸素的話語，像《小芳》就寫得像白話，有的參考民歌的連章形式，像《彎彎的月亮》前幾句就是轆轤體的變體，好象作者們也希望自己的詞不要那么淺白沒味，開始拐幾個彎，兜幾個圈……”這說明葛文是從藝術的角度對歌詞進行比較嚴謹的評析的。
當然，葛文并沒有認為流行歌詞就是最高水準，他說：“流行歌曲自身有沒有素質取代詩歌成為人們各種情愫的寄托與表現，它能不能提高自己的文化品味和藝術技巧使流行歌曲得到普遍的認可？ 在這一點上，流行歌曲有時又欠了一點火候，……流行歌曲的歌曲流行，但流行的不一定就永垂不朽？要想樁子穩，就要根子深，根子是內功不是花拳繡腿？如果只是寶貝對不起，不是不愛你？要不是有情郎和我分開，我的眼淚不會掉下來， 就會像老讓一個人吃甜點最終也會膩一樣，再愛吃甜的人也經不起這種過于殷勤的讓菜，因為心靈世界并不是只為甜心而存在？歌詞里要是總出現穿過你的黑發的我的手？我拿青春賭明天這類說通不通？似懂不懂的詞而沒有更含蓄自然的文字，傳唱的人再多也只是一筆糊涂帳，充其量是歌曲的附庸而不像宋詞最終由附庸蔚為大觀？ ”這個分析也準，不管同學們怎么反對（也許是因為自己喜歡的歌的歌詞不被葛文所理解），流行歌詞的藝術成就始終不如古典詩詞。不過我這么說，嚴格來說，邏輯上也是有問題的。
因為古典詩詞雖也有公共場合的傳唱，但其創作是一種個人行為，是有相當的文化根基文人抒寫個人心志的一種內省的藝術表達方式；而現在的流行歌曲，其制作過程是模式化、產業化的，更注重商業效果，而且，更重要的是，因為大眾接受的需要，也因為文字改革的歷史原因，流行歌詞本來就是用白話寫的，凝練性、音樂性當然不夠——它根本就是一種偽藝術創作哪。聲明：我這個判斷是純學術性的，不含褒貶意思在里面，我自己也很喜歡流行歌曲啊！目的不同，媒介不同，產生的效果自然不同，無論流行歌詞對古典詩詞有如何的借鑒，也是得其形而非得其神，所以葛文雖然結論對，但原因分析未必準確——流行歌詞的文化品味和藝術技巧本不必提高，否則，它就不是流行歌曲了。
把古典詩詞和流行歌詞做藝術成就的比較，就像讓關公戰秦瓊一樣。——為了進一步說明這個比較在邏輯起點上的錯誤，我給出一個相對來說較好的參照系供比較——如果要看古今詩歌藝術風格的不同，或曰高下，應該把古典詩詞和現代白話詩的創作進行比較，雖然不是同一種媒介的詩歌創作，但至少嚴肅現代白話詩的作者是用嚴格的藝術構思去創作的，至少白話詩歌和古典詩詞在手法和語言上的傳承是看得出的，至少從凝練性和音樂性的角度說，這兩者是處于同一個藝術水平層面的——別以為流行歌詞可以唱音樂感就強，屬于白話詩歌的音樂感是一種內在的“氣質”——查良錚先生翻譯的《青銅騎士》開頭是“我愛你，彼得興建的城，我愛你嚴肅整齊的面容，涅瓦河的水流多么莊嚴，大理石鋪在它的兩岸……”另一位先生這么翻譯：“我愛你彼得的營造，我愛你莊嚴的外貌……”王小波認為前者是詩，后者是東北二人轉，我認為很是，雖然從押韻說后者更密，但是屬于詩歌那種莊嚴而徘徊的節奏卻沒有了。
其次，葛先生認為“唐詩過后是宋詞”，這個判斷很響亮，但竊以為又錯了。一，唐詩過后，詩并沒有消亡，相反，詩歌經過唐詩以想象、形象見長的高峰之后，走向了以理趣、理路見長的宋詩，可謂奇峰再現。
錢鐘書先生有云“詩分唐宋”，指出唐宋詩的分野，其實不是時代的前后繼承，而是藝術風格的不同，所以從詩歌發展史的角度說，“唐詩過后是宋詩”，或者更準確地說，“唐詩之外有宋詩”。二，宋詞的任務是什么？或者說，宋詞出現的意義是什么？從文學史的先后邏輯來說，葛文認為宋詞是為取代唐詩而出現的。
其實，這是兩種并行不悖、各臻其美的文體，還是張中行先生說得好“詩之境闊，詞之言長。”如果真要解釋為什么會出現宋詞，我的看法是，詩歌發展有其自足的需求，那就是，要表達人們日益豐富的生活和日益細膩的情感，隨之而來，詩后有詞，是因為詩這種文體在表達上有限制，還不夠自由，所以宋詞應運而。
6. 唐詩宋詞賞析離思五首.其四 元稹這首詩的賞析 有人知道嗎
經歷過大海的波瀾壯闊，就不會再被別處的水所吸引。陶醉過巫山的云雨的夢幻，別處的風景就不稱之為云雨了。雖常在花叢里穿行，我卻沒有心思欣賞花朵，一半是因為自己已經修道，一半是因為心里只有你……這首再延伸一些近一步的解釋是說。癡迷在你愛的大海里，陶醉在你的夢幻里，我就不會再對其它女人感興趣。愛你沒有人比得上你，你是最好的。你走之后也沒有人能代替你，其他女人再美我沒心思去愛，因為心里只有一個你……
作者把亡妻和對亡妻的感情比喻為至大至美的滄海和神女化成的巫山之云，相形之下，任何水或云都暗然失色，正因為他對亡妻懷有如此深厚的懷戀之情，才會對其他女子（以花從為喻）視而不見，即使看到了也非常淡漠厭倦，更不用說會有纏綿綣戀之念了，在這首詩中，詩人以物喻情，以典達意的手法，運用極其巧妙，含意豐富，是少有之佳作. 寫到這個境界真的不容易。
元稹的這首絕句，不但取譬極高，抒情強烈，而且用筆極妙。前兩句以極至的比喻寫盡懷念悼亡之情，“滄海”、“巫云”詞意豪壯，有悲歌傳響、江河奔騰之勢。后面兩句的“懶回顧”、“半緣君”，頓使語勢舒緩下來，轉為曲婉深沉的抒情。全篇張弛自如、變化有秩，形成了一種跌宕起伏的旋律。就全詩情調而言，它言情而不庸俗，瑰麗而不浮艷，悲壯而不低沉，創造了唐人悼亡絕句中的絕勝境界。尤其是“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云。”二句，歷來為人們所傳誦，不但是元稹詩作中的顛峰佳句，縱觀唐詩宋詞，詠情之作可望其項背者也少之又少。
