華閱文章網1. 唐詩和宋詞產生的背景
詞源于民間，始于唐，興于五代，盛于兩宋。在宋代，隨著城市的發展和市民階層的興起，物質生活的豐富，人們對文化生活的追求也更加強烈。其時，不但宮廷內設有教場，在許多城市也都有歌樓伎館，甚至有些官僚豪紳家里也有歌伎舞女，這種社會風尚為宋詞的普遍發展提供了條件。宋詞數量巨大，近人唐圭章編的《全宋詞》，含著名詞人1330多家、作品19900多首。
在宋詞的發展繁榮過程中，整個社會的導向作用同樣十分明顯。如果說唐代的詩人在某種程度上還只是供皇室及其統治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺，并成為宋代政治舞臺上的主角。宋代皇帝個個愛詞，宋代大臣則個個是詞人。宋代政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是當時的著名詞人。在封建社會中從不出頭露面的女子李清照也成為一代詞宗，名垂千古。在當時的科舉考試中，流傳著這樣的諺語：“蘇文熟，吃羊肉；蘇文生，吃菜羹。”由此足見詞人蘇軾被崇拜的程度。正是全社會的認同和推崇，宋詞才得以佳篇疊出，影響久遠。
唐代（公元618-907年）是我國古典詩歌發展的全盛時期。唐詩是我國優秀的文學遺產之一， 也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。盡管離現在已有一千多年了，但許多詩篇還是為我們所廣為流傳。
唐代的詩人特別多。李白、杜甫、白居易固然是世界聞名的偉大詩人，除他們之外，還有其他無數詩人，象滿天的星斗一樣。這些詩人，今天知名的就還有二千三百多人。他們的作品，保存在《全唐詩》中的也還有四萬八千九百多首。唐詩的題材非常廣泛。有是從側面反映當時社會的階級狀況和階級矛盾，揭露了封建社會的黑暗；有的歌頌正義戰爭，抒發愛國思想；有的描繪祖國河山的秀麗多嬌；此外，還有抒寫個人抱負和遭遇的，有表達兒女愛慕之情的，有訴說朋友交情、人生悲歡的等等。總之從自然現象、政治動態、勞動生活、社會風習，直到個人感受，都逃不過詩人敏銳的目光，成為他們寫作是題材。在創作方法上，既有現實主義的流派，也有浪漫主義的流派，而許多偉大的作品，則又是這兩種創作方法相結合的典范，形成了我國古典詩歌的優秀傳統。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，基本上有五言和七言兩種。近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換；律詩還要求中間四句成為對仗。古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。
唐詩的形式和風格是豐富多采、推陳出新的。它不僅繼承了漢魏民歌、樂府的傳統，并且大大發展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內容受到束縛，不能自由創造和發揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。
2. 宋詞背景
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的風神，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清戲劇小說輸送了養分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給人們帶來很高的藝術享受。
由來 詞，詩歌的一種。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于隋，定型于中晚唐，盛于宋。隋唐之際，從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。
詞最早起源于民間，后來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”。從此，詞與音樂分離，形成一種句子長短不齊的格律詩。五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美。
詞有詞牌，即曲調。有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”。比較常用的詞牌約100個。詞的結構分片或闋，不分片的為單調，分二片的為雙調，分三片的稱三疊。按音樂又有令、引、近、慢之別。“令”一般比較短，早期的文人詞多填小令。如《十六字令》、《如夢令》、《搗練子令》等。“引”和 “近”一般比較長，如《江梅引》、《陽關引》、《祝英臺近》、《訴衷情近》。而“慢”又較“引”和“近”更長，盛行于北宋中葉以后，有柳永“始衍慢詞”的說法。詞牌如《木蘭花慢》、《雨霖鈴慢》等。依其字數的多少，又有“小令”、“中調”、“長調”之分。據清代毛先舒《填詞名解》之說，58字以內為小令， 59—90字為中調，90字以外為長調。最長的詞牌《鶯啼序》，240字。
一定的詞牌反映著一定的聲情。詞牌名稱的由來，多數已不可考。只有《菩薩蠻》、《憶秦娥》等少數有本事詞。詞的韻腳，是音樂上停頓的地方。一般不換韻。有的句句押，有的隔句押，還有的幾句押。象五、七言詩一樣，詞講究平仄。而仄聲又要分上、去、入。可以疊字。
由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作，故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。隨著詞的發展，經柳永、蘇軾，逐漸擴大了詞的題材，至辛棄疾達到高峰，成為和詩歌同等地位的文學體裁。
詞是一種音樂文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關系。詞所配合的音樂是所謂燕樂，又叫宴樂，其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂，主要用於娛樂和宴會的演奏，隋代已開始流行。而配合燕樂的詞的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧雞漫志》卷一說：“蓋隋以來，今之所謂曲子者漸興，至唐稍盛。”詞最初主要流行于民間，《敦煌曲子詞集》收錄的一百六十多首作品，大多是從盛唐到唐末五代的民間歌曲。大約到中唐時期，詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞，把這一文體引入了文壇。到晚唐五代時期，文人詞有了很大的發展，晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間派”詞人以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創作，都為詞體的成熟和基本抒情風格的建立作出了重要貢獻。詞終于在詩之外別樹一幟，成為中國古代最為突出的文學體裁之一。進入宋代，詞的創作逐步蔚為大觀，產生了大批成就突出的詞人，名篇佳作層出不窮，并出現了各種風格、流派。《全宋詞》共收錄流傳到今天的詞作一千三百三十多家將近兩萬首，從這一數字可以推想當時創作的盛況。詞的起源雖早，但詞的發展高峰則是在宋代，因此后人便把詞看作是宋代最有代表性的文學，與唐代詩歌并列，而有了所謂“唐詩、宋詞”的說法。
3. 豪放派宋詞有何特點豪放宋詞的形成背景,有何代表人物及其名篇賞析
豪放派，中國宋詞風格流派之一.北宋詩**新派作家如歐陽修、王安石、蘇軾、蘇轍都曾用“豪放”一詞衡文評詩.第一個用“豪放”評詞的是蘇軾.據南宋俞文豹《吹劍續錄》載：“東坡在玉堂，有幕士善謳，因問：‘我詞比柳詞何如？’對曰：‘柳郎中詞，只合十七八女孩兒執紅牙拍板，唱楊柳岸曉風殘月.學士詞，須關西大漢，執鐵板，唱大江東去.’公為之絕倒.”這則故事，表明兩種不同詞風的對比.南宋人已明確地把蘇軾、辛棄疾作為豪放派的代表，以后遂相沿用. 豪放派的形成與發展約分為四個階段： 預備階段 范仲淹寫《漁家傲·塞下秋來風景異》，發豪放詞之先聲，可稱預備階段. 奠基階段 蘇軾大力提倡寫壯詞，欲與柳永、曹元寵分庭抗禮，豪放派由此進入第二階段即奠基階段.當時學蘇詞的人只有十之一二，學曹柳者有十之七八，但豪放詞派畢竟肇始于此.南宋詞論家王灼說蘇軾作詞“指出上天一路，新天下耳目，弄筆者始知自振.”張炎《詞源》將“豪放詞”與“雅詞”對舉.沈義父《樂府指迷》說：“近世作詞者不曉音律，乃故為豪放不羈之語，遂借東坡、稼軒諸賢自諉.”上述諸條都可印證此說. 頂峰階段 蘇軾之后，經賀鑄中傳，加上靖康事變的引發，豪放詞派獲得迅猛發展，集為大成.這是第三階段即頂峰階段.這一時期除卻產生了豪放詞領袖辛棄疾外，還有李綱，陳與義，葉夢得、朱敦儒、張元干、張孝祥、陸游、陳亮、劉過等一大批杰出的詞人.他們相激相慰，以愛國恢復的壯詞宏聲組成雄闊的陣容，統治了整個詞壇. 延續階段 第四階段為延續階段，代表詞人有劉克莊、黃機、戴復古、劉辰翁等.他們繼承辛棄疾的詞風，賦詞依然雄豪，但由于南宋國事衰微，恢復無望，風雅詞盛，漸傾詞壇及豪放詞人偏擅粗直詞風等原因，豪放派的詞作便或呈粗囂、或返典雅，而悲灰之氣漸趨濃郁則是當時所有豪放詞人的共同趨向. 特點： 豪放派特點大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律，然而有時失之平直，甚至涉于狂怪叫囂.南渡之后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調應運發展，陳與義、葉夢得、朱敦儒、張孝祥、張元傒、陳亮、劉過等人承流接響，蔚然成風.豪放詞派不但震爍宋代詞壇，而且廣泛地影響詞林后學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人. 它不僅描寫花間、月下、男歡、女愛.而且更喜攝取軍情國事那樣的重大題材入詞，使詞能象詩文一樣地反映生活，所謂“無言不可入，無事不可入”.它境界宏大，氣勢恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率，而不以主含蓄婉曲為能事.詞論家對蘇軾詞所作的“橫放杰出” “詞氣邁往”“書挾海上風濤之氣”之評，對辛棄疾所作的“慷慨縱橫”“不可一世”之評，可移向豪放派.豪放派內部的分派較少，僅有蘇派、辛派、叫囂派三個階段性的細支.其風格雖然總稱豪放，然而各詞人風格亦有微差：蘇詞清放，辛詞雄放，南宋后期的某些豪放詞作則顯粗放，清朝的豪放詞人如陳維崧等亦多寓雄于粗，以粗豪見長.由于豪放詞人嗜于用典、追求散化、議論過多，某些豪放詞篇遂有韻味不濃、詞意晦澀、形象不明、格律欠精等缺點，這些亦是無庸諱言的. 豪放派雖以豪放為主體風格，卻也不乏清秀婉約之作，不名之家如此，名家亦如此.蘇詞《賀新郎 乳燕飛華屋》、《水龍吟 似花還似非花》，辛詞《粉蝶兒 昨日春》、《青玉案 東風夜放》等皆是可伯仲婉約詞的名篇. 代表人物： 豪放派以蘇軾、辛棄疾為代表，表現出充沛的激情，豐富的想象力和變化自如、多姿多彩的語言風格，作詞豪放、大氣. 代表作： 蘇軾《水調歌頭》 水調歌頭 明月幾時有？把酒問青天.不知天上宮闕、今夕是何年？我欲乘風歸去，惟恐瓊樓玉宇，高處不勝寒.起舞弄清影，何似在人間？ 轉朱閣，低綺戶，照無眠.不應有恨、何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全.但愿人長久，千里共蟬娟. 解析： 蘇軾的《水調歌頭》，是中秋詞中最著名的一首，向來膾炙人口.胡仔《苕溪漁隱叢話》說：“中秋詞自東坡《水調歌頭》一出，余詞盡廢.”歷代選蘇軾詞的也總選到這一首. 這詞作于丙辰（宋神宗熙寧九年即公元1076年）中秋，蘇軾四十一歲，時為密州（現在的山東諸城）太守.題說“兼懷子由”，當時蘇軾與其弟子由已經六七年不見了. 這首詞所表現的思想感情，本來甚為明顯，蘇軾因政治處境的失意，以及和其弟蘇轍的別離，中秋對月，不無抑郁惆悵之感.但是他沒有陷在消極悲觀的情緒中，旋即以超然達觀的思想排除憂患，終于表現出對人間生活的熱愛的矛盾過程.而前人卻多妄解，說神宗讀到“瓊樓玉宇”兩句，嘆云：“蘇軾終是愛君”，即量移汝州.此說與事實不符.蘇軾移汝州在黃州之后，不能說因這詞而“量移汝州”. 詞的上片主要抒發自己對政治的感慨.開頭“明月幾時有，把酒問青天”兩句，是從李白《把酒問月》詩：“青天有月來幾時？我今停杯一問之”兩句脫化而來.同時點明飲酒賞月.接下說“不知天上宮闕，今夕是何年”，表面上好像是贊美月夜；也有當今朝廷上情況不知怎樣的含意.《詩經》中“今夕何夕，見此良人！”并非問。
4. 唐詩產生歷史背景
唐詩泛指創作於唐代的詩。唐代被視為中國各朝代舊詩最豐富的朝代，因此有「唐詩、宋詞、元曲」之說。
大部分唐詩都收錄在《全唐詩》，自唐朝開始，有關唐詩的選本不斷涌現，而流傳最廣的當屬蘅塘退士編選的《唐詩三百首》。
按照時間，唐詩的創作分四個階段初唐、盛唐、中唐、晚唐。
初唐早期詩人承襲南朝宮體詩，用詞多華藻綺麗空洞，以上官體為代表，主要詩人有李世民、虞世南、禇亮、李百藥、上官儀、上官婉兒等等。
初唐中期詩人代表為文章四友和沈宋體，文章四友是指李嶠、蘇味道、崔融、杜審言四人。沈宋體代表為沈佺期和宋之問。他們一方面沾染了宮體詩的習氣，一方面也寫了些描寫真情實感的好詩。
初唐晚期詩人主要有王績和「初唐四杰」王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王，他們一掃萎靡的宮廷詩風，描寫了真實生活。
盛唐
盛唐詩人流派眾多。
盛唐前期詩人張九齡、王翰、王灣以及吳中四友賀知章、包融、張旭、劉昚虛。
田園詩派有孟浩然、王維、儲光羲、常建、祖詠、裴迪、綦毋潛、丘為等。
邊塞詩派有高適、岑參、王昌齡、王之渙、崔顥、李頎等。
李白被譽詩仙，他創作了大量的政治抒情詩，充分表現了詩人非凡的抱負，奔放的激情，豪俠的氣概，也集中代表了盛唐詩歌昂揚奮發的典型音調。杜甫被譽詩圣，其詩多涉筆社會動蕩、政治黑暗、人民疾苦，被譽為詩史。他是新樂府詩體的開路人。他的樂府詩，促成了中唐時期新樂府運動的發展。兩人合稱「李杜」。
中唐
承繼杜甫樂府詩的精神，中唐早期的樂府詩人元結、顧況之、戎昱和戴叔倫寫詩指責朝廷宮吏，陳述民生疾苦。
繼盛唐的王孟之后，中唐的山水詩也有發展，主要詩人有劉長卿、韋應物等。
邊塞詩此時仍在延續，代表詩人為李益、盧綸等。
大歷十才子包括錢起、盧綸、吉中孚、韓翊、司空曙、苗發、崔峒、耿諱、夏侯審、李端。他們的詩歌很少反映社會的動亂和人民疾苦，大多數是唱和、應制之作。歌頌升平，吟詠山水，稱道隱逸是他們詩歌的基本主題。
晚唐
晚唐前段詩分兩大派，杜牧、張祜、許渾、趙嘏、馬戴、劉滄等人風格清俊豪邁，健爽悲涼，往往在歷史的憑吊中寄寓著衰世的感慨。
李商隱、溫庭筠、段成式等人多綺麗濃艷之作，開艷麗詩風，以救孟郊、賈島以來的清苦枯槁之病。
杜牧和李商隱并稱「小李杜」，以別中唐的李白、杜甫，為晚唐詩壇雄長。杜牧俊爽悲慨、風骨豪邁，李商隱歸縟麗於沉郁、寓深意於綺思，自成一體。
晚唐后段詩也分兩大派，一群是羅隱、聶夷中、杜荀鶴、皮日休、陸龜蒙等刺時憤世的尚俗詩人。一群是韋莊、司空圖、鄭谷、韓偓等傷時憂生的清麗詩人。他們都擅長近體，一般多纖巧而少渾樸，多直露而少含蓄，多佳句而少完篇，多雕琢而少圓融。
5. 唐詩一百首歷史背景
唐詩三百首吧。
《唐詩三百首》是一部流傳很廣的唐詩選集。唐朝（618年~907年）二百九十年間，是中國詩歌發展的黃金時代，云蒸霞蔚，名家輩出，唐詩數量多達五萬余首。孫琴安《唐詩選本六百種提要·自序》指出：“唐詩選本經大量散佚，至今尚存三百余種。當中最流行而家傳戶曉的，要算《唐詩三百首》”。
早在唐代，流傳的唐詩選本就已有了不少品種，宋元明清各代也出現了各種不同類型和版本的唐詩選本。清蘅塘退士依照以簡去繁的原則，以《唐詩別裁》為藍本，從中選取了膾炙人口的唐詩名篇，輯錄而成《唐詩三百首》。收錄詩三百一十首，成為流傳最廣、影響最大的唐詩普及讀本。
《唐詩三百首》選詩范圍相當廣泛，收錄了77家詩，共311首，在數量以杜甫詩數多，有38首、王維詩29首、李白詩27首、李商隱詩22首。它是中小學生接觸中國古典詩歌最好的入門書籍。
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6. 唐詩興盛的歷史文化背景
淺論唐詩興盛的原因
唐朝是廣為認知的詩歌天堂， 所謂”唐詩宋詞元曲”， 其中把詩歸結于唐， 也可看出唐朝在詩歌歷史上的地位與壟斷之勢. 而關于唐詩繁盛的原因，從古至今，眾說紛紜. 總和起來， 就是唐朝的經濟， 政治， 文化， 歷史這四方面都極為適合詩歌的發展， 從而使得其在唐朝達到一個空前絕后的頂峰.
唐代發達的經濟，為唐詩的繁榮奠定了穩固的物質基礎。在歷史上， 唐朝時期的中國是個可稱之為天朝大國的時代 大唐王朝則是封建社會發展的一個頂峰. 如此繁榮的經濟給藝術這一類的東西提供了必要的條件. 簡單來說， 就是如果人民還吃不飽肚子， 腦袋隨時可能搬家的狀態下， 恐怕不是大發詩情的好時機. 而唐代國富民強， 前有太宗貞觀， 后有玄宗開元. 杜詩云：“稻米流脂粟米白，公私倉廩俱豐實”， 社會幾乎達到了上古大同的地步. 在這樣國泰民安的時代， 詩歌找到了能讓其茁壯發展的肥沃土壤.
而唐代實行的寬松政治政策， 也對詩歌的繁榮起到了十分重要的作用. 統治者所實行的儒釋道并存、廣開言路、經詩賦取士等一系列政策、措施，是唐詩繁榮的又一社會原因。
首先作為統治這個朝代的王族， 唐帝國一代雄主傲視群倫， 胸襟眼界之開闊前所未有. 更重要的， 唐代是中國歷史上一次空前規模的民族大融合. 連太宗李世民也具有外族血統， 因此唐王朝的民族政策具備了前所未有的開明. “正因為有這樣的政治背景，李姓王朝才能以前所未有的自信面對化外文明，此等自信，積弱之宋實難企及，明清兩代，國勢漸衰，也難望其項背。” 大唐朝奉行的國策是‘中國既安，四夷自服’，講究對待外族一視同仁. 很多域外文化溶入中華文化之中，呈現一片天朝大國的風尚。唐代的自信，使它的詩人具備了“會當凌絕頂，一覽眾山小”般如許的胸襟， 各族文化更是百花齊放， 萬家爭鳴.
其次， 唐朝極重詩才， 嚴羽的《滄浪詩話》曰：“或問：‘唐詩何以勝我朝？’唐以詩取士，故多專門之學，我朝之詩所以不及也。” 雖不全面， 但也是不可忽視的原因之一. 高祖武德四年開科取士， 第一場既考詩賦，考五言排律，每詩要求 12 句， 太宗開[文學館]「弘文館」以征文人. 所謂“上有所好，下必效焉”，“越王好勇，而民多輕死；楚靈王好細腰，而國中多餓人”. 唐代的統治者之好詩詞歌賦， 猶甚往朝. 康熙年間編定的《全唐詩》， 錄入四萬八千九百余首， 唐太宗李世民的《帝京篇十首并序》列位卷首。而后的高宗，則天，中宗，睿宗，至此道高手玄宗李隆基， 都對此十分重視. 不僅如此，王室成員中的后宮佳麗，公主王孫，能言詩的也不在少數， 他們所起的引領推動作用也不可忽視.
再有， 唐皇帝重視詩，更重視詩人， 很少廣興文字獄而聳人聽聞. 太宗有《望送魏征葬》，玄宗有《送賀知章歸四明》， 宣宗有《吊白居易》. 甚至連犯了死罪的詩人照樣為他們編集出版，以示不泯。如此的寬容，歷代少有. 唐代詠史詩、諷喻詩，直露且鋒利非常， 比起前代被貶的蘇東坡或是清代常有的誅族慘案， 唐代的詩人是很幸運的. 他們的君王既不特別神經過敏， 也不過于疑神疑鬼， 否則以當時的文風， 十有八九是要殺頭的.
第三點文化， 也是唐詩不可或卻的興盛條件之一. 在這里文化即指文化背景而說. 其一， 唐朝上至宮廷秘聞， 下至生活百景無一不可入詩， 內容比前代豐富百倍， 格律更加成熟完整， 現實主義與浪漫主義并存， 古體近體兩種詩體共生. 豐富的文化背景， 給唐詩帶來了絢麗多彩的發揮天地. 而在文化背景當中的另一點， 就是唐代詩人不僅限于王侯將相， 清代編撰的《全唐詩》， 作者除文人和帝王將相以外，更有“市井小民，販夫走卒、和尚尼姑，孌童妓女，漁民樵夫，神棍藝人，甚至乞公丐婆”. 再加上唐朝是一個思想十分自由開放的社會， 給唐代文學的空前發達繁榮提供了機會。在這種文化氛為之下， 唐詩的蓬勃發展是絕對可以理解而且是必然趨勢的表現.
最后的原因， 則是相對貧乏的歷史積累給唐朝詩歌的君臨天下作了一個良好的鋪墊. 唐詩之前雖有詩經楚歌，陳宮梁體， 但并無任何需要仰視的高峰. 能白紙為畫， 從心所欲， 自然揮灑自如毫無顧忌. 以此使得后世之人猶如泰山在望， 遮陰蔽日， 目光所及均不離隙， 時有心生戚戚之感. 魯迅先生曾說“唐后無詩”， 也意由此.
匯總上面所說， 唐詩的興盛確有其原因. 無論從經濟， 政治， 文化， 歷史哪一方面來說， 唐朝都具備了更甚于歐洲文藝復興時期的條件， 給詩詞的創作提供了一個前所未有的絕佳環境，使唐詩如一顆燦然明珠， 在中國文化史上爍爍生輝， 艷壓群芳.
