華閱文章網1. 結合所學知識談談唐詩宋詞之美
我喜歡唐詩宋詞元曲，為我國的文學瑰寶的魅力所折服，從而感嘆。
想在這里介紹一點心得體會，或許對一些朋友有益。我很喜歡文學，中國的文化讓我如癡入迷，文學是人的靈魂的折射，是民族才華和智慧的結晶。
在浩瀚的文學大海中，唐詩，宋詞，元曲，經典之作、流芳百世之作相當多，茶余飯后信手拈來，或吟之，或書之，皆讓人亦喜，亦悲，亦嘆。詩以唐冠，宋以詞稱，曲以元盛。
詩中有畫，詞中有畫，曲中有畫，詩情畫意，詞韻墨香，曲風賦骨，詩言志，詞詠懷，曲抒情。唐詩的豪邁灑脫，宋詞的清麗綺美，元曲的古樸明快；李白的浪漫，李清照的憂傷，蘇軾的豪放，陸游的柔情……都讓人迷戀。
熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。我以為，源遠悠久的中華民族五千年的歷史，積淀孕育出魅力無窮的燦爛文明，精品文學作品琳瑯滿目，光彩照人，讓你愛不釋手，如癡似醉。
那一首首膾炙人口的唐詩宋詞，多少代傳唱至今，就像是高山流水，停云落月，讓人流連忘返，魂牽夢繞；讓人眼界大開，獲益匪淺；讓人賞心悅目，心曠神怡。我以為，欣賞文學，鑒賞文學作品，要調動自己的想象力，要進入作者的感情世界，感受作者的喜怒哀樂，再造作者的藝術境界，領會作品的深層意味，升華作品的審美情趣。
從而深刻感受文學的精彩之所在，領會意境美，品味語言美，體會韻律美。讓好的作品陶冶我們的性情，培養我們的氣質，提高我們的修養，激勵我們熱愛生活，珍惜年華，創造自己的絢麗人生。
詩仙李白的詩，氣勢磅礴，狂敖不羈，飄逸瀟灑詩圣杜甫的詩，氣勢雄渾、絢麗含蓄，具有很高的思想性和藝術性詩魔白居易，他的詩風格深入淺出，通俗易懂，可算是樸而近古，寫詩非常刻苦。宋詞中，我喜歡蘇軾、李清照、秦觀、李煜、陸游的詞。
應該說，我的文學修養，還遠遠不能很好地領略鑒賞這些文學大師作品的意境和韻律，這或許和我的個人悟性、文化程度、生活體驗有關。有個名人曾經說過，世間并不缺少美，缺少的只是發現美的眼睛。
生活中并不缺少美，缺少的只是一種潛心的感悟和品味，只要用心去尋找、去發現、去聆聽、去體驗，我們的生活會更加絢麗多彩。千古絕句，萬代流傳。
2. 結合學過的文學作品談唐詩宋詞的意境美 700字左右
我喜歡唐詩宋詞元曲，為我國的文學瑰寶的魅力所折服，從而感嘆。想在這里介紹一點心得體會，或許對一些朋友有益。
我很喜歡文學，中國的文化讓我如癡入迷，文學是人的靈魂的折射，是民族才華和智慧的結晶。在浩瀚的文學大海中，唐詩，宋詞，元曲，經典之作、流芳百世之作相當多，茶余飯后信手拈來，或吟之，或書之，皆讓人亦喜，亦悲，亦嘆。詩以唐冠，宋以詞稱，曲以元盛。詩中有畫，詞中有畫，曲中有畫，詩情畫意，詞韻墨香，曲風賦骨，詩言志，詞詠懷，曲抒情。唐詩的豪邁灑脫，宋詞的清麗綺美，元曲的古樸明快；李白的浪漫，李清照的憂傷，蘇軾的豪放，陸游的柔情……都讓人迷戀。
熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。我以為，源遠悠久的中華民族五千年的歷史，積淀孕育出魅力無窮的燦爛文明，精品文學作品琳瑯滿目，光彩照人，讓你愛不釋手，如癡似醉。那一首首膾炙人口的唐詩宋詞，多少代傳唱至今，就像是高山流水，停云落月，讓人流連忘返，魂牽夢繞；讓人眼界大開，獲益匪淺；讓人賞心悅目，心曠神怡。
我以為，欣賞文學，鑒賞文學作品，要調動自己的想象力，要進入作者的感情世界，感受作者的喜怒哀樂，再造作者的藝術境界，領會作品的深層意味，升華作品的審美情趣。從而深刻感受文學的精彩之所在，領會意境美，品味語言美，體會韻律美。讓好的作品陶冶我們的性情，培養我們的氣質，提高我們的修養，激勵我們熱愛生活，珍惜年華，創造自己的絢麗人生。
詩仙李白的詩，氣勢磅礴，狂敖不羈，飄逸瀟灑詩圣杜甫的詩，氣勢雄渾、絢麗含蓄，具有很高的思想性和藝術性詩魔白居易，他的詩風格深入淺出，通俗易懂，可算是樸而近古，寫詩非常刻苦。宋詞中，我喜歡蘇軾、李清照、秦觀、李煜、陸游的詞。
應該說，我的文學修養，還遠遠不能很好地領略鑒賞這些文學大師作品的意境和韻律，這或許和我的個人悟性、文化程度、生活體驗有關。有個名人曾經說過，世間并不缺少美，缺少的只是發現美的眼睛。生活中并不缺少美，缺少的只是一種潛心的感悟和品味，只要用心去尋找、去發現、去聆聽、去體驗，我們的生活會更加絢麗多彩。
千古絕句，萬代流傳。
3. 談談中國古典詩詞的中和之美,500字
中國古代藝術把中和作為重要的審美原則。中庸之道要求人們做什么事情都不要過激，要求適中，無偏無頗，中和之美要求藝術所表現的內容要符合溫柔敦厚的儒家詩教。也就是說，只允許怨而不怒的委婉勸說不允許尖銳的揭露批判，所反映的思想感情不能超越儒家傳統道德規范，要發乎情，止乎禮。溫柔敦厚地師教被引入藝術的創造原則之后，就要求詩詞在藝術表現上要蘊藉含蓄，深婉委曲，內容要濃郁厚篤，既不叫囂乖張，又不淺顯直露。簡而言之就是含蓄蘊藉哀而不傷。含蓄蘊藉是總體原則，哀而不傷是對這個總體原則的補充。
沐浴小小江上村，綠林豪客夜知聞。他時不用逃名姓，世上如今半是君。
中和之美是中國特有的美學范疇和審美形態，也是中國美學追求的最高境界，以及審美鑒賞和批評的重要標準，東西方文化差異的根本原因也出于此。何謂中和之美？儒家、道家、墨家的先哲們都有精彩、詳盡、深刻的闡述，這不是我們在這里探討的重點。當代學者陳銘在闡述這一問題時說：“要體現中和之美是有其基本含義的，那便是儒家所倡導的溫柔敦厚。在中國古典詩詞創作中，中和尺度要求和諧地、適度地處理人與自然，人與社會，人與人的矛盾關系，強調矛盾的統一性，強調主體與客體的共同性。”
4. 談談對唐詩宋詞的體會
唐詩宋詞，古今之精華也，閑暇之時，若有一片詩，一闋詞相伴自是極樂之時。詩詞所表達的情感、意境包羅萬象，吾一介女流，喜絕美、安靜、亦不乏些許憂傷的，如唐詩“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪”，“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”；宋詞“丁香泣露殘枝，算未比、愁腸寸結”，“花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁”，都不錯。其實唐人寫詞亦佳，溫庭筠的《更漏子》中那句：“梧桐樹，三更雨，不到離情正苦；一葉葉，一聲聲，空階滴到明”，便使人不由得心生愛意。南宋易安那句“生當做人杰，死亦為鬼雄”可堪絕筆。
都道“詩言志，詞言情”，其實不然，詩詞各有千秋，詩有小情小調，詞亦有豪情壯志。
詩詞歌賦，無論是豪放的美，還是厚重的美，無論是若隱若現的美，都是千年以來中華文化之最美。（ 望有助于君 子衿）
5. 感受一篇古詩之美,400字以上
在我國悠久的歷史長河中，漢字是先人們智慧的結晶，而古詩更是漢字文化的精髓所在.因此，古往今來，有多少人深深地沉迷于那千古流傳的優美詩句.古詩乃是我們的祖先智慧的結晶，從古詩中可以看出古人的一些偉大的志向，或憂國憂民的情懷，有的是贊美祖國大好河山的動人詩篇，還有的是諷刺衰末朝.
我覺得讀古詩不但能提高語感，而且能提高寫作能力，更能感受其中的美.詩歌像春花，她為我們展現了人間最美好的生活，詩歌像秋月，她為我們傾唱出人們最細微的心曲；詩歌的一半像海水，她蘊積深厚而又波瀾壯闊；詩歌的一半像火焰，她真摯勃發而又明亮昂揚；詩歌也像一只嘶啞的鳥，深情的贊美這豐饒的土地；詩歌更像一個前行的人，懷揣使命走向明天.
人們喜歡古詩的第二個原因是：古詩不是不食人間煙火的無稽之談，而是來自于生活、美景、事情、經歷等多種真實事例，這才使古詩源于生活，更高于生活
我對讀古詩的深切感受就是好，因為讀古詩可以激勵我們努力學習，努力進取，報效祖國.
6. 談談你所理解的唐詩宋詞
唐代，是中國歷史上最為繁榮昌盛的朝代。
作為唐代最為主流的文化——唐詩，則是中國詩壇的珠穆朗瑪峰，在小農社會里前無古人，后無來者，是一個無法企及的高度。唐詩，是中國詩壇的長江、黃河，以廣闊的流域面積灌溉著中華民族的精神國土。
據統計，全部唐詩，有作者三千六百多人，詩五萬五千多首。而且由于唐代刻版印刷術剛剛發明，印書還不是輕而易舉的事，到底流失了多少根本無法估計。
唐代實行科舉，進士一科尤其受人重視。考進士要考詩賦，詩做得好就有飛黃騰達的可能，讀書人誰不想到這擂臺上一試身手？流風所及，連和尚、道士、妓女等稍有些文化修養的人，都敢大大方方站出來賦詩一首，有不少人甚至還留有詩集。
唐代，連政治、哲學都透著詩歌的芬芳，是典型的詩歌時代。唐代的詩壇，不僅詩多，詩人多，而且還挺立著一隊令后人肅然起敬的巨人，像李白，像杜甫，像韓愈，像白居易，等等等等，“不盡長江滾滾來”，這一個接一個登場的巨匠。
宋朝以后的詩人創作時，都極力想跳進他們的磁場，卻又無從著手；或是極力想跳出他們的磁場，卻又無能為力。于是，初唐四杰之一的王勃來了，放聲一唱，就是“海內存知己，天涯若比鄰”，看看這胸襟氣度！在交通和通訊工具都不發達的古代，山那邊是什么樣子都很少有人知道，天涯是不可能若比鄰的。
而這只有人充滿自信，相信能自由自在地活著，不會有政治地震與任何外力來阻隔人相會的愿望，才能從容不迫唱出這樣的豪情。于是陳子昂來了，像巨人一樣挺立在幽州臺上，面對著無限的時間與無限的空間，如春雷炸響一樣高唱著“前不見古人，后不見來者。
念天地之悠悠，獨愴然而涕下”！多么悲壯的歌聲，像從歷史的深處騰出，不僅一聲就喚醒了永遠輝煌的盛唐詩，而且直到今天仍在中華大地上產生審美的沖擊波！于是那一群氣勢磅礴的邊塞詩人來了，他們是盛唐的儀仗隊，顯示著盛唐的國威。王昌齡來了，高唱著戰地進行曲：“青海長云暗雪山，孤城遙望玉門關。
黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還！”于是高適來了，他的千古絕唱《燕歌行》如錢塘江潮一樣噴涌而來：“漢家煙塵在東北，漢將辭家破殘賊。男兒本自重橫行，天子非常賜顏色。”
于是岑參來了，這個渴望建功立業的詩人滿懷激情高唱著：“走馬西來欲到天，辭家見月兩回圓，今夜不知何處宿，平沙萬里絕人煙。”這群邊塞詩人，或歌頌在保衛祖國的戰爭中一往無前的昂揚斗志，或訴說戰爭的艱苦和殘酷，都那么英姿颯爽，氣勢灼人。
因為他們是盛唐的詩人——盛唐詩壇的風云人物，噴發的是永遠震撼人心的邊塞英雄交響曲。終于，李白來了，他配合時代的最強音，以驚動千古的氣勢唱出了“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”。
這是巨人昂首天外，用目光提起黃河滾滾狂濤向海里傾倒時才能找到的感覺。正是這個宣言“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”的超級巨人，把盛唐精神推上了照耀千古的最高峰。
然而，盛極一時的唐王朝終于釀出了“安史之亂”，這一場延續了八年的戰爭，把盛唐氣象一下掃得七零八落。于是，杜甫顏色憔悴、形容枯槁地走來了。
這個悲天憫人的詩人，雖然到“安史之亂”爆發那一年已經四十四歲，但他唱不出盛唐的理想主義，唱不出盛唐的浪漫氣質。他用嘶啞的歌喉唱出來的是“國破山河在，城春草木深”，是一片中唐的血淚，是目睹盛唐氣象破滅的悲哀。
于是韓愈來了。這位個性極強，想把盛唐氣象召喚回來以重新振起自信的詩人，開創了一個奇崛險怪的詩派。
他大聲疾呼，用詩一樣的語言喊出了“物不得其平則鳴”的千古名言。顯示出想用地震的強力重新推出一個高峰的魄力。
于是白居易來了，一出場就倔強地唱出了“野火燒不盡，春風吹又生”的堅韌，顯示出唐王朝仍然是一個極有活力的存在。他發起了聲勢浩大的新樂府運動，詩歌的風格淺切平易，與韓愈的奇崛險怪雙峰并峙，使唐詩呈現出又一個氣象萬千的新天地。
然而，唐王朝畢竟走上了無可挽回的下坡路。唐詩也從中唐的再度繁榮跌進了晚唐的衰颯。
于是李商隱來了。他眼前一片朦朧，不知風從哪里來，也不知道路向哪里去。
他的歌聲是令人感傷的、低沉的，望著逐漸黯淡的黃昏，一唱一咽地低吟著：“向晚意不適，驅車登古原。夕陽無限好，只是近黃昏。”
他是在哀嘆自己的不得意，可我們從中也看到了唐王朝的日暮途窮。唐王朝，中國歷史上的這一道輝煌，終于黯然熄滅了。
唐詩也以寒蟬一樣凄切的聲音，唱出了最后的失落。韋莊站在南京古城墻上唱著：“江南霏霏江草齊，六朝如夢鳥空啼。
無情最是臺城柳，依舊煙籠十里堤。”這是在哀悼六朝的淪落，也是為唐王朝送終，為唐詩留下最后的嘆息。
唐詩結束的時候，它的影響卻剛剛開始。到唐代才終于定型的絕句，興起于盛唐的律詩，穿越千年，被一直沿用到今天。
今人寫舊體詩，提筆就是一首五絕、五律，七絕、七律。大概很少有人想過，這是唐朝詩人鑄成了現成的模子，才使我們寫起詩來能這么方便。
宋、元、明、清這幾代的詩人，絕大多數或深或淺，或直接或間接都曾受到過唐詩的影響。且不說個人，就說較大的詩派和較有影響的。
7. 唐詩宋詞美在哪里
唐詩之美，是一種理性的美，沉淀著深邃，積蓄著厚重，凝結著遼遠，負載著磅礴，是大漠里的孤煙，是長河里的落日，是客船上難眠的漁火，是山寺里傳來的鐘聲，是海角與天涯的對接，是天長與地久的匯聚，盡管也會有碧落與黃泉的交融。
宋詞之美，是一種感性的美，飛揚著輕靈，蹁躚著纏綿，氤氳著溫柔，籠蓋著細膩，是梧桐上的細雨，是小樓上的東風，是明月光下 閃過的鵲影，是稻花香里流淌的蛙鳴，是云濤與曉霧的相連，是落紅與芳草的囈語，盡管也會有亂石與驚濤的交流。
于思想主題而言，唐詩之美，多在于言志；宋詞之美，多在于抒情。言志多追求氣度，則豁達；抒情多講究韻味，需細膩。豁達者則多描寫讓人豁達之人、事、物、景或取豁達之面，細膩者亦同。豁達者多談理，細膩者易傷情。
8. 談談中國古典詩詞的中和之美
講“中和之美"，首先得從“中和”這一范疇說起。
“中和”，由“中"、“和”兩字組成詞組，“中"，《說文解字》云：“中，內也，從口l，上下通也。”段玉裁《注》日：“然則中者，別于外之辭也，別于偏之辭也，亦合宜之辭也。”
《中庸》謂：“中者，不偏不倚，無過不及之名。”王陽明在《傳習錄》中談到“中”這一范疇時說：“此須自心體認出來。
非言語所能喻。中只是天理。
日，何為天理？日，去得人欲，便識天理。日，天理何以謂之中？日，無所偏倚。
"陸象山說：“中之為德，言其無適而不宜也。”可見“中"之涵義，是與兩端相對而言的。
從道德上說，“中"，就是公正、而合乎天理人情之正道；從方法上說，“中"指一種不偏不倚、恰到好處的狀態；從行為上說則是合理、合宜、恰如其分。總之，“中”可以看作是一種為人處世的標準。
“和”，《說文解字》中的解釋為：“和"，相應也。《廣雅》日：“和，諧也”。
《辭源》中解釋“和”有和順、和諧之意。“和''這一范疇早在西周末年就已出現。
據《國語·鄭語》記載：“夫和實生物，同則不繼。以他平他謂之和，故能豐長而物歸之。
若以同裨同，盡乃棄矣。”把“和”與“同"加以區分。
所謂“和"就是性質不同的東西結合在一起。后來齊國的晏嬰又進一步對“和"之涵義加以解釋，據《左傳》召公二十年記載：“公日唯據與我和夫？晏子對日‘據亦同也，焉得為和。
’公日：‘和與同異乎？’對日：‘異和如羹焉。水火醯醢鹽梅，以烹魚肉，焯之以薪。
’宰夫和之，齊之以味……聲亦如味，一氣，二體，三類，四物，五聲，六律，七音，八風，九歌，以相成也。清濁、小大、短長，急徐，哀樂，剛柔，遲速，高下，出入，周疏，以相濟也。”
由此看來，“和”與“同”的不同之處在于：“同”是多件相同事物的相加，事物不會得到質的飛躍，而“和"則是強調不同事物的有機組合與統一，與多件相同事物的相加及不同事物的簡單拼合是有很大分別的。因為它是在保證各樣事物同步發展的同時，加強它們之間的和諧統一性，不會造成此消彼長的局面。
儒家學派繼承了春秋時期的“和"之思想。孔子說：“禮之用，和為貴。
"葉朗在《中國美學史大綱》中講：“孔子的整個美學就是強調‘和’。"《論語·子路》：“君子和而不同，小人同而不和。”
君子尚義，所以有不同，小人尚利，安得而和。“和則固無乖戾之心，只以無乖戾之心為和，恐亦未盡。
若無中正之氣，專以無乖戾為心，亦與阿比之意相鄰……中正而無乖戾，然后為和。”固實際上，孔子判定入的德行，很大程度上取決于是否合于“和”的標準。
老子也講“和”。老子講：“道生一，一生二，二生三，三生萬物。
萬物負陰而抱陽，沖氣以為和”，“音聲相和”，都是講陰陽、矛盾雙方對立中的統一，達到和諧的程度。這與儒家所講之“和"有所不同。
在這里，老子所講之“和"應該有四層含義：“和”，和諧，陰陽矛盾雙方對立中的統一，促成一個多樣性的統一體或對立面的和合體；其二，“和"，調和，不同的因素協調、和解，用之維系著事物從內到外的有序運轉：其三，“和"，則是此后本文將要涉及的“中和”之說，正是強調“適度”、“中節”，也是講求“以他平他"的制衡功效；四，便是“和合”之意，即：“天人合一”、“陰陽有序''之意，是矛盾雙方此消彼長的變異，是矛盾雙方運動轉化的目標與歸宿，既相反又相成，既相競亦相用的結果，是矛盾雙方合而歸一的新的結果。 在先秦典籍中，“中”主要有三層含義：一是指中間、中等、兩者之間；二是指適宜、合適、恰到好處、符合一定的標準；三是指人心、內心，泛指人的內在精神世界。
而“和"，也有著四個最基本的特征：一是整體中的平衡，二是差異中的協調，三是紛繁中的有序，四是多樣性的統一。 在中國文化體系中，“中”與“和"是密切關聯的。
“尚中貴和”的思想是中華文化中的精髓所在，其精妙之處就在于通過“用中”、“執兩”來達到和諧之目的。這樣看來，可以把“中”當做手段與方法，“和”則為目的，也是衡量“中"之標準所在。
“中”、“和"二字的內涵源遠流長，但二者首次結合卻是在《中庸》里。“喜怒哀樂之未發，謂之中；發而皆中節，謂之和。
中也著，天下之本也；和也者，天下之達道也。致中和，天地位焉，萬物育焉。
"《中庸》中談到的中和思想，是針對人的情感來說的，喜怒哀樂未表現于外就是“中”，將感情抒發而符合一定的禮數，就稱之為“和"，假如能夠保持住“中和"的態勢，則會社會秩序井然，萬事萬物得以興旺發展。從抒發感情的角度來說，儒家所倡導的“中和''觀反對極其極端的情緒，而是更為提倡一種含蓄的，有節制的感情抒發。
道家之中和側重于人與自然的關系上，順應自然之發展，求得人與自然的和諧統一。 儒家講“中和”，是“中庸"的一個分支范疇。
“仁"作為儒家學說的重要內容，以“仁義"之心去愛人，“推己及人”以成“仁”，是儒家思想追求的總的目標；而“禮”，則是儒家規范各種思想、行為的手段。作為儒家學術的核心，“仁”包容了眾多道。
