華閱文章網1. 唐詩宋詞元曲大全加注釋
唐詩是唐代的詩人寫的，分絕句和律詩.
宋詞的結構比唐詩嚴格，
元曲的散曲分小令和（ ）忘了
唐詩：
秋夕
杜牧
紅燭秋光冷畫屏，
輕羅小扇撲流螢.
天階夜色涼如水，
坐看牽牛織女星.
寫了秋天的冷漠
宋詞：漁歌子①?【唐】張志和
西塞山前白鷺飛，②
桃花流水鱖魚肥。③
青箬笠，④
綠蓑衣，
斜風細雨不須歸。
【作者】本名龜齡，字子同，金華（今屬浙江）人。生卒年不詳。唐肅宗時待詔翰林。后因事被貶，絕意仕進，隱居江湖間。自號玄真子，又自稱煙波釣徒。著書亦名《玄真子》。
【注釋】
①此調原為唐教坊名曲。分單調、雙調二體。單調二十七字，平韻，以張氏此調最為著名。雙調，五十字，仄韻。《漁歌子》又名《漁父》或《漁父樂》，大概是民間的漁歌。作者寫了五首《漁歌子》，這是第一首。據《詞林紀事》轉引的記載說，張志和曾謁見湖州刺史顏真卿，因為船破舊了，請顏幫助更換，并作《漁歌子》。詞牌《漁歌子》即始于張志和寫的《漁歌子》而得名。“子”即是“曲子”的簡稱。
②西塞山：即道士磯，在湖北大冶縣長江邊。
③鱖（音貴）魚：俗稱“花魚”、“桂魚”。
④箬笠：用竹篾編成的斗笠。
瀟湘神
斑竹枝，斑竹枝，
淚痕點點寄相思。
楚客欲聽瑤琴怨，
瀟湘深夜月明時。
【作者】：劉禹錫 【朝代】：唐 【體裁】：詞
【格律】：○平聲 ●仄聲 ⊙可平可仄 △平韻 ▲仄韻
斑竹枝，斑竹枝，
○●○，○●○
淚痕點點寄相思。
●○●●●⊙△
楚客欲聽瑤琴怨，
●●●⊙○○⊙
瀟湘深夜月明時。
○○⊙●●○△
【注釋】：
1.斑竹：即湘妃竹。相傳舜崩蒼梧，娥皇、女英二妃追至，哭啼極哀，淚染于竹，斑斑如淚痕，故謂“斑竹”。
2.瑤瑟：以美玉妝飾成的瑟。古代之管弦樂器
元曲：商政叔
雪飛柳絮梨花，梅開玉蕊瓊葩。
云淡簾篩月華。玲瓏堪畫，一枝瘦影窗紗。
賞析
賞析
〔賞析〕
這支小曲是寫冬季雪天的景色：飄揚的雪花如柳絮、似梨花，冬梅卻傲風雪而爭艷。月光從窗簾中照進來，更映襯得那遒勁的梅枝玲瓏可愛又不失風范，如詩如畫。作者借寫風雪中的梅花，而抒發自己不入俗流的情懷。
2. 帶雨字的唐詩宋詞元曲
風雨凄凄，雞鳴喈喈。既見君子，云胡不夷？風雨瀟瀟，雞鳴膠膠。既見君子，云胡不瘳？風雨如晦，雞鳴不已。既見君子，云胡不喜？——詩經《風雨》
上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢與君絕！——兩漢樂府《上邪》
迢迢牽牛星，皎皎河漢女。纖纖擢素手，札札弄機杼。終日不成章，泣涕零如雨；河漢清且淺，相去復幾許！盈盈一水間，脈脈不得語。——兩漢樂府《迢迢牽牛星》
歷稔共追隨，一旦辭群匹。復如東注水，未有西歸日。夜雨滴空階，曉燈暗離室。相悲各罷酒，何時同促膝？——南北朝·何遜《臨行與故游夜別》
客心已百念，孤游重千里。江暗雨欲來，浪白風初起。——南北朝·何遜【相送》
行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲。——唐·白居易《長恨歌》
青草湖中萬里程，黃梅雨里一人行。愁見灘頭夜泊處，風翻暗浪打船聲。——唐·白居易《浪淘沙》
風回云斷雨初晴，返照湖邊暖復明。亂點碎紅山杏發，平鋪新綠水蘋生。翅低白雁飛仍重，舌澀黃鸝語未成。不道江南春不好，年年衰病減心情。——唐·白居易《南湖春早》
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。——唐·白居易《琵琶行并序》
紅板江橋青酒旗，館娃宮暖日斜時。可憐雨歇東風定，萬樹千條各自垂。——唐·白居易《楊柳枝》
早蛩啼復歇，殘燈滅又明。隔窗知夜雨，芭蕉先有聲。——唐·白居易《夜雨》
巴東船舫上巴西，波面風生雨腳齊。水蓼冷花紅簌簌，江蘺濕葉碧凄凄。——唐·白居易《竹枝》
宿空房，秋夜長，夜長無寐天不明。耿耿殘燈背壁影，蕭蕭暗雨打窗聲。——唐·白居易《上陽白發人》
涼冷三秋夜，安閑一老翁。臥遲燈滅后，睡美雨聲中。灰宿溫瓶火，香添暖被籠。曉晴寒未起，霜葉滿階紅。——唐·白居易《秋雨夜眠》
西原驛路掛城頭，客散江亭雨未收。君去試看汾水上，白云猶似漢時秋？——唐·岑參《虢州后亭送李判官使赴晉絳得秋字》
雨歇楊林東渡頭，永和三日蕩輕舟。故人家在桃花岸，直到門前溪水流。——唐·常建《三日尋李九莊》
客行逢雨霽，歇馬上津樓。山勢雄三輔，關門扼九州。川從陜路去，河繞華陰流。向晚登臨處，風煙萬里愁。——唐·崔顥《題潼關樓》
岧峣太華俯咸京，天外三峰削不成。武帝祠前云欲散，仙人掌上雨初晴。河山北枕秦關險，驛路西連漢畤平。借問路旁名利客，何如此處學長生。——唐·崔顥《行經華陰》
山頭野火寒多燒，雨里孤峰濕作煙。聞道遼西無斗戰，時時醉向酒家眠。——唐·崔顥《雁門胡人歌》
涼月如眉掛柳灣，越中山色鏡中看。蘭溪三日桃花雨，半夜鯉魚來上灘。——唐·戴叔倫《蘭溪棹歌》
蘇溪亭上草漫漫，誰倚東風十二闌？燕子不歸春事晚，一汀煙雨杏花寒。——唐·戴叔倫《蘇溪亭》
君不見，青海頭，古來白骨無人收。新鬼煩冤舊鬼哭，天陰雨濕聲啾啾。——唐·杜甫《兵車行》
好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲。野徑云俱黑，江船火獨明。曉看紅濕處，花重錦官城。——唐·杜甫《春夜喜雨》
鴻飛冥冥日月白，青楓葉赤天雨霜。——唐·杜甫《寄韓諫議注》
床頭屋漏無干處，雨腳如麻未斷絕。自經喪亂少睡眠，長夜沾濕何由徹！安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏，風雨不動安如山。——唐·杜甫《茅屋為秋風所破歌》
翻手作云覆手雨，紛紛輕薄何須數？君不見管鮑貧時交，此道今人棄如土。——唐·杜甫《貧交行》
夜雨剪春韭，新炊間黃粱。主稱會面難，一舉累十觴。——唐·杜甫《贈衛八處士》
千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。——唐·杜甫《江南春絕句》
清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有？牧童遙指杏花村。——唐·杜牧《清明》
雨過一蟬噪，飄蕭松桂秋。青苔滿階砌，白鳥故遲留。——唐·杜牧《題揚州禪智寺》
3. 唐詩宋詞元曲
宋詞的種類 詞最初稱為"曲詞"或"曲子詞"，是配音樂的。
從配音樂這一點上說，它和樂府是同一類的文學體裁，也同樣是來自民間文學。后來詞也跟樂府一樣，逐漸跟音樂分離了，成為詩的別體，所以有人把詞稱為"詩余"。
文人的詞深受律詩的影響，所以詞中的律句特別多。 詞是長短句，但是全篇的字數是有一定的。
每句的平仄也是有一定的。詞大致可分為三類：⑴小令；⑵中調；⑶長調。
有人認為：五十八字以內為小令，五十九至九十字為中調，九十一字以外為長調①。這種分法雖然未免太絕對了，但是，大概的情況還是這樣的。
敦煌曲子詞中，已經有一些中調和長調。宋初柳永寫了一些長調。
蘇軾、秦觀、黃庭堅等人繼起，長調就盛行起來了。長調的特點，除了字數較多以外，就是一般用韻較疏。
一詞牌 詞牌，就是詞的格式的名稱。詞的格式和律詩的格式不同：律詩只有四種格式，而詞則總共有一千多個格式②（這些格式稱為詞譜）。
人們不好把它們稱為第一式、第二式等等，所以給它們起了一些名字。這些名字就是詞牌。
有時候，幾個格式合用一個詞牌，因為它們是同一個格式的若干變體；有時候，同一個格式而有幾個名稱，那只因為各家叫名不同罷了。 關于詞牌的來源，大約有下面的三種情況： ⑴本來是樂曲的名稱。
例如《菩薩蠻》，據說是由于唐代大中初年③，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，滿身瓔珞（瓔珞是身上佩掛的珠寶），象菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻曲》。
據說唐宜宗愛唱《菩薩蠻》詞，可見是當時風行一時的曲子。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等，都是屬于這一類的。
這些都是來自民間的曲調。 ⑵摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。
例如《憶秦娥》，因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是 "簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月" ，所以詞牌就叫《憶秦娥》④，又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，又名《謝秋娘》但因白居易有一首詠"江南好"的詞，最后一句是"能不憶江南"，所以詞牌又叫《憶江南》。
《如夢令》原名《憶仙姿》，改名《如夢令》，這是因為后唐莊宗所寫的《憶仙姿》中有"如夢，如夢，殘月落花煙重"等句。《念奴嬌》又叫《大江東去》，這是由于蘇軾有一首《念奴嬌》，第一句是"大江東去"。
又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞最后三個字是"酹江月"。 ⑶本來就是詞的題目。
《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，唉乃曲》詠的是泛舟，《漁歌子》詠的是打魚，《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》詠的是夜。這種情況是最普遍的。
凡是詞牌下面注明"本意"的，就是說，詞牌同時也是詞題，不另有題目了。但是，絕大多數的詞都不是用"本意"的，因此，詞牌之外還有詞題。
一般是在詞牌下面用較小的字注出詞題。在這種情況下，詞題和詞牌不發生任何關系。
一首《浪淘沙》可以完全不講到浪，也不講到沙；一首《憶江南》也可以完全不講到江南。這樣，詞牌只不過是詞譜的何罷了。
二單調、雙調、三疊、四疊 詞有單調、雙調、三疊、四疊的分別。 單調的詞往往就是一首小令。
它很象一首詩，只不過是長短句罷了。例如： 漁歌子⑤[唐]張志和 西塞山前白鷺飛， 桃花流水鱖魚肥。
青箬笠， 綠蓑衣， 斜風細雨不須歸。唐詩的形式和風格是豐富多采、推陳出新的。
它不僅繼承了漢魏民歌、樂府的傳統，并且大大發展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。
它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內容受到束縛，不能自由創造和發揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。
4. 唐詩宋詞元曲的資料
唐詩 唐代（公元618-907年）是我國古典詩歌發展的全盛時期。
唐詩是我國優秀的文學遺產之一， 也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。盡管離現在已有一千多年了，但許多詩篇還是為我們所廣為流傳。
唐代的詩人特別多。李白、杜甫、白居易固然是世界聞名的偉大詩人，除他們之外，還有其他的無數詩人，象滿天的星斗一般。
這些詩人，今天知名的就還有二千三百多人。他們的作品，保存在《全唐詩》中的也還有四萬八千九百多首。
唐詩的題材非常廣泛。有的從側面反映當時社會的階級狀況和階級矛盾，揭露了封建社會的黑暗；有的歌頌正義戰爭，抒發愛國思想；有的描繪祖國河山的秀麗多嬌；此外，還有抒寫個人抱負和遭遇的，有表達兒女愛慕之情的，有訴說朋友交情、人生悲歡的等等。
總之從自然現象、政治動態、勞動生活、社會風習，直到個人感受，都逃不過詩人敏銳的目光，成為他們寫作的題材。在創作方法上，既有現實主義的流派，也有浪漫主義的流派，而許多偉大的作品，則又是這兩種創作方法相結合的典范，形成了我國古典詩歌的優秀傳統。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，基本上有五言和七言兩種。
近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。
所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。
近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換；律詩還要求中間四句成為對仗。古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。
近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。 唐詩的形式和風格是豐富多彩、推陳出新的。
它不僅繼承了漢魏民歌、樂府傳統，并且大大發展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。
它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內容受到束縛，不能自由創造和發揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。
宋詞 宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類。 婉約派的代表人物：南唐后主李煜、宋代詞人：李清照、柳永、秦觀、等。
豪放派的代表人物：辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。 宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。
她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。
直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。 詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，五代時期的《花間集》就很明顯地展露了詞美麗絢爛的文采，但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面，可以說還顯得很“小氣”。
雖然藝術成就上已經達到了相當的水準，但是在思想內涵上層次還不夠。宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風，追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。
像曾因寫過“忍把浮名，換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞。所謂“凡有井水飲處，即能歌柳詞”。
當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。宋朝的艷妓之多，水平之高為其他朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。
但是，隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位，詞的內涵也在不斷地充實和提高。“人不寐，將軍白發征夫淚。”
奠定了邊塞詞在宋詞中的地位，使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。到蘇詞首開豪放詞風，宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物，更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。
宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠，升華為一種代表了時代精神的文化形式。 詞還可以分為小令（58字以下）、中調（59~90）、長調（90以上）。
元曲 一般來說，雜劇和散曲合稱為元曲，是元代文學主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。
