詞起源于什么朝代?盛行于什么朝代?

詞，是我國古代詩歌的一種。

它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代,故俗稱宋詞。

據《舊唐書》上記載；“自開元(唐玄宗年號)以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。

從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。

詞

唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的，被視為詩余小道。

只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。

以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有一定的位置。

而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。

詞起源于民間，但在1900年敦煌石室打開之前，研究中很難見到民間作品。

直到敦煌卷子中的詞曲面世，才補救了這方面的缺陷。

敦煌詞曲數量很大。

其中有溫庭筠、李野（唐昭宗）、歐陽炯詞共五首，其余為無名氏之作。

作者范圍廣泛，多屬下層，寫作時間大抵起自武則天末年，迄于五代。

其中最重要的抄卷是《云謠集雜曲子》，收詞30首，抄寫時間不遲于后梁乾化元年（911），比《花間集》的編定（后蜀廣政三年，940），早出近三十年。

所用詞調，除《內家嬌》外，其馀12調，《教坊記·曲名表》均有著錄。

其中有慢詞，亦有聯章體。

敦煌詞創作的早期與作者成分來源的民間性，使作品從內容、體制到語言風格，都表現出這些初起的詞，初步脫離一般詩歌的大文化系統，開始獨立成體的過渡性特征。

朱祖謀跋《云謠集雜曲子》云：“其為詞拙樸可喜，洵倚聲椎輪大輅。”可以用于對整個敦煌詞的評價。

編輯本段詞的發展脈絡

詞產生于唐，流行于五代，極盛于宋代，衰微于元明，復興于清代。

在文學史上，詞以其特有的抑揚頓挫的音樂美、錯綜變化的韻律、長短參差的句法以及所抒發的濃烈深摯的感情，成為一種深受人們喜愛的文學體裁。

詞

詞是唐代民間新興的一種歌詩，即唱辭。

在唐代，原產于西域的“胡樂”尤其是龜茲樂大量傳入中原，與漢族原有的以清商樂為主的各種音樂家相融合，產生了一種新的音樂——燕樂。

燕樂曲調繁多，有舞曲，也有歌曲。

歌曲的歌辭就是詞的雛形，當時叫做“曲子詞”。

唐代的燕樂歌辭在其發展過程中，逐漸形成了一個顯著的特點，即嚴格按照樂曲的要求來創作歌辭，包括依樂章結構分片，依曲拍為句，依樂聲高下用字，其文字形成了一種句子長短不齊而有定格的形式。

到了中唐以后，眾多文人用這種制辭方式進行創作，這種新體歌辭，就是后來通常所稱的“詞”。

燕樂中有很多曲調是民間歌謠的曲調，其有曲有辭，歌辭有著長短不一或用襯字的形式。

近代在敦煌發現的鈔本曲子詞，有很多是因樂作辭的。

這些歌辭在結構上有篇幅也是或長或短。

可見，這些歌辭都是配合或依照音樂演唱要求而變化其形式的，這說明因樂寫詞的燕樂歌辭是詞的一個源頭。

詞的另一個來源是文人的詩歌。

唐代某些樂曲的曲拍聲調與詩尤其是《楊柳枝》等曲調的歌辭，與格律詩并無多少的區別。

不過，以詩入曲也有不相合的。

為了適應曲調格式、需要做一定的變動處理，如破句、重疊等。

據宋人沈括、朱熹等的解釋，在唱這些齊言的歌辭時，還需要加“和聲”、“泛聲”，才能和長短不齊的曲拍相合。

這最終導致文人直接按曲拍作詞。

詩入曲，促成了曲子詞的抒情趨向。

從曾入樂的詩歌來看，以五言、七言絕句為多，內容大多是吟詠山水、抒情發志，或反映朋友情誼、離愁別緒的，這使詞逐漸形成了顯著的藝術特點：內容以抒寫日常生活的情感為主，意境比較細巧，表現手法比較委婉，語言比較凝煉精致。

流行于初盛唐期間的民間詞，是詞的萌芽階段。

盛唐文人所寫的曲子詞基本上都是整齊的五言、七言形式，個別為長短句。

到中唐，文人開始認真地倚聲填詞。

元和年間后，文人填詞逐漸增多，詞正式成為一體。

但是，此時文人運用曲調的范圍還比較狹窄，就現存資料看他們常用的是有限的十幾個曲調，如《一七令》、《憶長安》、《調笑》、《三臺》等，不過在在語言上，他們開始引入近體詩的語言，寫來精致凝煉、細膩華美。

這樣，文人詩的語言及思想感情便開始滲入詞中，使詞逐漸脫離原來的淳樸真摯、樸素生動但又粗糙簡陋的原始狀態，形成一種正式的文人文學體裁。

到晚唐，溫庭筠的詞以濃艷的色彩、華麗的詞藻、細膩的手法來描繪形象和刻畫心理，形成了一種香而軟、密而隱的藝術風格。

這是文人詞趨于成熟形態的一個標志。

詞

溫庭筠之后，寫詞的文人越來越多。

到五代十國時期，倚聲填詞更尉為成風。

西蜀與南唐二地，經濟文化最為發達，成為詞人匯集的兩大基地。

西蜀詞人的詞大多收集在《花間集》里。

西蜀花間詞人中，以韋莊的成就最高；而南唐詞人中則以李景、李煜、馮延巳最為出色。

詞入宋，發展到鼎盛狀態，成為一種完全獨立并與詩體相抗衡的文學形式。

文學史上，詞以宋稱，體現了宋詞作為一代文學的重要地位。

北宋詞的主流依然是沿襲晚唐五代，吟風弄月，注重詞的抒情性與音樂性，如二晏、張先等。

他們刻意求精，使詞的形制更加豐富，詞的語言更加精煉，詞的意境更加深婉，詞的風格更加細膩，特別是使詞的音律更加精美合樂。

但北宋還有另一些詞人，如蘇軾、柳永等，從詞風詞境入手，著意詞體的變革。

北宋初年，范仲淹的《漁家傲》和王安石的《桂枝香》，大筆淋漓，墨濃意酣，詞調慷慨蒼涼，境界開闊悲壯，感情抑郁深沉，揭開了以蘇軾、辛棄疾為代表的豪放派詞作的序幕。

之后，蘇軾有意利用詞在語言形式上的某些特點而自由暢達地表現人生中各種各樣的生活情趣、生活感慨，不僅把本來屬于詩歌的“言志”內容寫到詞中，而且把詩里已經出現的散文句式、語詞也用在詞里，使詞的內容更加豐富，也使詞的形式技巧發生了變化。

另外，在蘇軾之前，音樂是詞的生命，音樂的特性重于文學的特性，因此協律合樂是填詞的首要條件。

蘇軾第一次使詞從重樂的框框中擺脫出來，使詞與音樂初步分離，使詞首先成為一種文學體裁，而不僅僅是音樂的附庸，從而使詞在文學史上有了獨立存在的地位。

詞

南渡后的詞作者，在各自不同的創作道路上，以各自不同的態度與方法進行創作，為宋詞的繼續發展發揮了各自不同的作用。

李清照的詞是由北宋向南宋發展的過渡。

李清照親身經歷了由北而南的社會變革，生活際遇、思想感情發生了巨變，相應地詞的內容、情調乃至色彩、音響，也發生了變化，由明麗清新變為低徊惆悵、深哀入骨，但詞的本色未變。

她的創作為南宋詞人如何以舊形式表現新內容樹立了榜樣。

中期之后，一代之雄辛棄疾和姜夔等人，形成了宋代詞的又一個繁榮時期。

尤其是辛棄疾，不僅代表了南宋詞的最高成就，而且在整個中國文學史上也占有相當重要的地位。

開禧北伐的失敗，是南宋詞的一個轉折點。

這時詞的創作題材以吟詠日常生活的情懷、流連自然風光為多，情調轉向帶有傷感的恬淡。

但這并不是簡單地對傳統的歸復。

詞經過長期的發展和許多詞人在眾多方向上的探索，在吸收了詩歌及散文的表現手法后，這時又面臨著一次總結的時機。

南宋后期的詞人在這方面起了很大的作用。

他們雖然比較注意傳統，但同時也對過去各種詞人的各種手法進行了篩選整理，在詞的形式、語言技巧方面作出了新的總結。

他們的作品雖然氣勢不夠雄大，境界不夠開闊，但對于詞的發展，卻作出了重要貢獻。

元詞上承兩宋的余緒，雖成就難以繼盛，但出現了許多詞人，其中也不乏名篇佳作。

元詞的創作可分為兩個階段。

第一個階段包括出生于元一統前蒙古時期詞人的創作。

此階段的詞人有元好問、陸文圭、張之翰、劉敏中等，由于他們大多有著亡國和戰亂的經歷，所以他們的詞中最有價值的部分是抒寫懷念故國的黍離之悲，表現由人世變遷引起的荊棘銅駝之感的詞作。

第二階段包括出生于元一統之后到元亡之前詞人的詞作。

此階段的詞人有虞集、王旭、張雨、薩都剌、張翥等，他們大抵出生于忽必烈改元之后，沒有經歷過大的戰亂，議論行藏出處和企慕半隱半俗的生活，是他們詞作的主要內容。

此外，元詞中還有相當數量的道士詞，約占總數的七分之一。

這與金元時期新道教的隱修會性質及道士大多與知識分子聯系密切相關。

這些詞的成就也不高。

總的看，元詞思想藝術俱臻上乘的數量很少，整個創作局面呈露衰微之狀。

明代詞依然處于衰微之中。

不過，詞壇上也出現了有一定影響的詞人，留下了一些較好的作品。

明初之時，劉基、楊基、高啟等人在政治上遭受挫折，所作的詞自成家數，各具特色，尚存宋元遺風。

明中葉后，詞風日下。

楊慎、王世貞、湯顯祖等人多創作，卻都不是當行詞家。

楊慎等到人的創作，與樂章多有不諧，實際上已將明詞引上了歧途。

此時，詞的創作已漸凋敝。

到了明末，由于社會發生變革，才給詞的創作帶來一線生機。

陳子龍、夏完淳在抗清中以身殉國。

陳子龍的詞托體騷、寓意甚深，早期所作風流絢麗，婀娜韶秀出于剛健之中，后期所作綿邈凄惻，神韻天然而又有不盡風味。

他是轉變詞風的第一人，可算是明詞的大家。

詞經歷元、明的衰落，到清代重又繁榮，這種變化與時代風氣的變化密切相關。

在傳統習慣上，詞和散曲相比于詩而言都較為輕松，貼近日常生活和鮮活的情感。

而詞與散曲相比，又顯得雅一些，散曲的語言以尖新、淺俗、活潑為勝，接近口語。

元、明詞衰，實際是散曲取代了詞的結果。

對于性情收斂、愛好雅致趣味的清代文人來說，散曲的語言風格又顯得不合適了。

另一方面，清詩雖然多種風格并存，但從清初開始，重學問和理智化的趨勢就很明顯。

這也造成了詩在抒情功能上的缺陷，而需要從其他文體中得到彌補。