華閱文章網1. 經典唐詩宋詞
經典唐詩、宋詞欣賞行路難李白金樽清酒斗十千，玉盤珍饈直萬錢。
停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然。欲渡黃河冰塞川，將登太行雪暗天。
閑來垂釣坐溪上，忽復乘舟夢日邊。行路難，行路難，多歧路，今安在。
長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海。蝶戀花蘇軾花褪殘紅青杏小。
燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！墻里秋千墻外道。
墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱登高杜甫風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。
無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。
艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。如夢令李清照常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。
興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。
終南山王維太乙近天都，連山到海隅。白云回望合，青靄入看無。
分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。
錦瑟李商隱錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然。
生查子晏幾道關山夢魂長，魚雁音塵少。兩鬢可憐青，只為相思老。
歸夢碧紗窗，說與人人道。真個別離難，不似相逢好。
采桑子歐陽修輕舟短棹西湖好，綠水逶迤，芳草長堤，隱隱笙歌處處隨。無風水面琉璃滑，不覺船移，微動漣漪，驚起沙禽掠岸飛。
2. 唐詩宋詞的知識
1.李白的《春夜洛城聞笛》： 誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。
此夜曲中聞折柳，何人不起故園情？ 要理解題目中的“折柳”的含義，關鍵就要能理解“柳”的意象。在學生學過的課文中包括一些常見的古詩詞，比如，“楊柳岸曉風殘月”（柳永《雨霖鈴》）、“笛中聞折柳，春色未曾看”（李白《塞下曲》）、“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”（王之煥《涼州詞》）、昔我往矣，楊柳依依“（《詩經·采薇》）。
還有北朝樂府《鼓角橫吹曲》中有《折楊柳枝》，歌詞是：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客人。”
由此我們可以理解到，古詩中的“柳”是有特殊的含義的。柔順婀娜、隨風擺動的“柳”和“留”諧音，另外古人還有折柳送行的習俗，這就很容易引申到“柳——留——惜別——依依不舍”的層面上來。
使人聯想到，離別的人一看見楊柳，就會想起離別時依依不舍的場面，就會浮現出贈柳惜別的情景，心中就會涌起一縷縷離愁。這樣，詩中“折柳”一詞所寓含的“惜別懷遠”之意就比較容易理解了。
2.江畔獨步尋花 杜甫 黃四娘家花滿蹊， 千朵萬朵壓枝低。 留連戲蝶時時舞， 自在嬌鶯恰恰啼。
[簡析] 唐肅宗上元元年（公元760年）詩人杜甫在飽經離亂之后，寓居四川成都，在西郊浣花溪畔建成草堂，暫時有了安身的處所，心情比較舒暢。春暖花開時節，他獨自在江畔散步賞花，寫下了《江畔獨步尋花》一組七首絕句，這是其中的第六首。
首句“黃四娘家花滿蹊”，點明尋花的地點。“蹊”是小路。
“花滿蹊”是說繁花將小路都蓋住了，連成片了。次句“千朵萬朵壓枝低”。
“千朵萬朵”形容數量之多。“壓枝低”中的“壓”和“低”兩個字用得十分貼切、生動，形象地描繪了春花密密層層，又大又多，沉甸甸地把枝條都壓彎了。
這句是上句“滿”字的具體化。第三句“留連戲蝶時時舞”。
“留連”是形容蝴蝶飛來飛去舍不得離開的樣子。這句從側面寫出春花的鮮艷芬芳。
其實詩人也被萬紫千紅的春花所吸引而留連忘返。第四句“自在嬌鶯恰恰啼”。
“嬌”是形容鶯歌柔美圓潤。“恰恰啼”是說正當詩人前來賞花時，黃鶯也在鳴叫。
只因為詩人內心歡愉，所以想當然地認為黃鶯特意為自己歌唱。這與上句說彩蝶留連春花一樣，都是移情于物的手法。
由于詩人成功地運用了這一手法，使物我交融，情景相生，這首小詩讀起來就更親切有味。 3.望廬山瀑布 李白 日照香爐生紫煙， 遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺， 疑是銀河落九天。 香爐，指廬山香爐峰，“在廬山西北，其峰尖圓，煙云聚散，如博山香爐之狀”（樂史《太平寰宇記》）。
可是，到了詩人李白的筆下，便成了另一番景象：一座頂天立地的香爐，冉冉地升起了團團白煙，縹緲于青山藍天之間，在紅日的照射下化成一片紫色的云霞。這不僅把香爐峰渲染得更美，而且富有浪漫主義色彩，為不尋常的瀑布創造了不尋常的背景。
接著詩人才把視線移向山壁上的瀑布。“遙看瀑布掛前川”，前四字是點題；“掛前川”，這是“望”的第一眼形象，瀑布象是一條巨大的白練高掛于山川之間。
“掛”字很妙，它化動為靜，維妙維肖地表現出傾瀉的瀑布在“遙看”中的形象。誰能將這巨物“掛”起來呢？“壯哉造化功”！所以這“掛”字也包含著詩人對大自然的神奇偉力的贊頌。
第三句又極寫瀑布的動態。“飛流直下三千尺”，一筆揮灑，字字鏗鏘有力。
“飛”字，把瀑布噴涌而出的景象描繪得極為生動；“直下”，既寫出山之高峻陡峭，又可以見出水流之急，那高空直落，勢不可擋之狀如在眼前。然而，詩人猶嫌未足，接著又寫上一句“疑是銀河落九天”，真是想落天外，驚人魂魄。
“疑是”值得細味，詩人明明說得恍恍惚惚，而讀者也明知不是，但是又都覺得只有這樣寫，才更為生動、逼真，其奧妙就在于詩人前面的描寫中已經孕育了這一形象。你看！巍巍香爐峰藏在云煙霧靄之中，遙望瀑布就如從云端飛流直下，臨空而落，這就自然地聯想到象是一條銀河從天而降。
可見，“疑是銀河落九天”這一比喻，雖是奇特，但在詩中并不是憑空而來，而是在形象的刻畫中自然地生發出來的。它夸張而又自然，新奇而又真切，從而振起全篇，使得整個形象變得更為豐富多彩，雄奇瑰麗，既給人留下了深刻的印象，又給人以想象的余地，顯示出李白那種“萬里一瀉，末勢猶壯”的藝術風格。
4.春殘 翁宏 又是春殘也，如何出翠幃。 落花人獨立，微雨燕雙飛。
寓目魂將斷，經年夢亦非。 那堪向愁夕，蕭颯暮蟬輝。
詩寫女子春末懷人。首句點題，寫來不拘一格。
一句中，“又”字開頭，“也”字結尾，連用一個副詞和一個語氣詞，這在詩中是不多見的。然而作者用得很自然，使起句突兀，加強了語氣，強化了詩中女主人公的哀怨之情，并有籠蓋全篇的作用，算得上寫法的出新。
“又”字還與下面的“經年”相應，暗示這女子與情人離別，正是去年此時，故對物候變化特別敏感。第二句“如何出翠幃”，“如何”，有不堪的意思。
聯系第一句看，這位女子正是在去年此時此地，經受著別離的苦痛。時隔一年，記憶猶新，而且，現在還是在這一時間和這一地點，她怎敢再身臨其。
3. 100首唐詩宋詞
下終南山過斛斯山人宿置酒李白暮從碧山下，山月隨人歸，卻顧所來徑，蒼蒼橫翠微。
相攜及田家，童稚開荊扉。綠竹入幽徑，青蘿拂行衣。
歡言得所憩，美酒聊共揮。長歌吟松風，曲盡河星稀。
我醉君復樂，陶然共忘機。春思李白燕草如碧絲，秦桑低綠枝。
當君懷歸日，是妾斷腸時。春風不相識，何事入羅幃？望岳杜甫岱宗夫如何，齊魯青未了。
造化鐘神秀，陰陽割昏曉。蕩胸生層云，決眥入歸鳥，會當凌絕頂，一覽眾山小。
月下獨酌李白花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。
月既不解飲，影徒隨我身。暫伴月將影，行樂須及春。
我歌月徘徊，我舞影零亂。醒時同**，醉后各分散。
永結無情游，相期邈云漢。晨詣超師院讀禪經柳宗元汲井漱寒齒，清心拂塵服。
閑持貝葉書，步出東齋讀。真源了無取，忘跡世所逐。
遺言冀可冥，繕性何由熟？道人庭宇靜，苔色連深竹。日出霧露馀，青松如膏沐。
澹然離言說，悟悅心自足。夏日南亭懷辛大孟浩然山光忽西落，池月漸東上。
散發乘夜涼，開軒臥閑敞。荷風送香氣，竹露滴清響。
欲取鳴琴彈，恨無知音賞。感此懷故人，中宵勞夢想。
秋登蘭山寄張五孟浩然北山白云里，隱者自怡悅。相望始登高，心隨雁飛滅。
愁因薄暮起，興是清秋發。時見歸村人，沙行渡頭歇。
天邊樹若薺，江畔洲如月。何當載酒來，共醉重陽節。
夢游天姥吟留別李白海客談瀛洲，煙濤微茫信難求。越人語天姥，云霓明滅或可睹。
天姥連天向天橫，勢拔五岳掩赤城。天臺四萬八千丈，對此欲倒東南傾。
我欲因之夢吳越，一夜飛渡鏡湖月。湖月照我影，送我至剡溪。
謝公宿處今尚在，淥水蕩漾清猿啼。腳著謝公屐，身登青云梯。
半壁見海日，空中聞天雞。千巖萬壑路不定，迷花倚石忽已暝。
熊咆龍吟殷巖泉，栗深林兮驚層巔。云青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。
裂缺霹靂，丘巒崩摧。洞天石扇，訇然中開。
青冥浩蕩不見底，日月照耀金銀臺。霓為衣兮風為馬，云之君兮紛紛而來下。
虎鼓瑟兮鸞回車，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟。
惟覺時之枕席，失向來之煙霞。世間行樂亦如此，古來萬事東流水。
別君去兮何時還？且放白鹿青崖間。須行即騎訪名山。
安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！雪歌送武判官歸京岑參北風卷地白草折，胡天八月即飛雪。忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。
散入珠簾濕羅幕，狐裘不暖錦衾薄。將軍角弓不得控，都護鐵衣冷猶著。
瀚海闌干百丈冰，愁云黲淡萬里凝。中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛。
紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻。輪臺東門送君去，去時雪滿天山路。
山回路轉不見君，雪上空留馬行處。望月懷遠張九齡海上生明月，天涯共此時。
情人怨遙夜，竟夕起相思！滅燭憐光滿，披衣覺露滋。不堪盈手贈，還寢夢佳期。
4. 著名的唐詩宋詞
中國古代十大著名詩詞 《江南春》 杜牧 千里鶯啼綠映紅， 水村山郭酒旗風。
南朝四百八十寺， 多少樓臺煙雨中。 《聲聲慢?尋尋覓覓》 李清照 尋尋覓覓，冷冷清清， 凄凄慘慘戚戚。
乍暖還寒時候，最難將息。 三杯兩盞殘淡酒， 怎敵他、晚來風急！ 雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。 憔悴損，如今有誰堪摘？ 守著窗兒，獨自怎生得黑。
梧桐更兼細雨， 到黃昏，點點滴滴。 這次第，怎一個愁字了得！ 《春望》 杜甫 國破山河在，城春草木深。
感時花濺淚，恨別鳥驚心。 烽火連三月，家書抵萬金。
白頭搔更短，渾欲不勝簪。《蝶戀花》 柳永 佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。
草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意？ 擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。
《虞美人》 李煜 春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
《水調歌頭》 蘇軾 〔丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇。兼懷子由。
〕 明月幾時有？把酒問青天。 不知天上宮闕，今夕是何年？ 我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇， 高處不勝寒。
起舞弄清影，何似在人間！ 轉朱閣，低綺戶，照無眠。 不應有恨，何事長向別時圓？ 人有悲歡離合，月有陰晴圓缺， 此事古難全。
但愿人長久，千里共嬋娟。《將進酒》 李白 君不見，黃河之水天上來，奔流到海不復回。
君不見，高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。 人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。
天生我材必有用，千金散盡還復來。 烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。
岑夫子，丹丘生，將進酒，君莫停。 與君歌一曲，請君為我側耳聽。
鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復醒。 古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。
陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。 主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。
五花馬，千金裘， 呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。 《丑奴兒》 辛棄疾 少年不識愁滋味， 愛上層樓。
愛上層樓， 為賦新詞強說愁。 而今識盡愁滋味， 欲說還休。
欲說還休， 卻道新涼好個秋。 《無題》 李商隱 相見時難別亦難，東風無力百花殘。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。 曉鏡但愁云賓改，夜吟應覺月光寒。
蓬山此去多無路，青鳥殷勤為探看。 《滿江紅》 岳飛 怒發沖冠，憑欄處、瀟瀟雨歇。
抬望眼、仰天長嘯，壯懷激烈。 三十功名塵與土，八千里路云和月。
莫等閑、白了少年頭，空悲切！ 靖康恥，猶未雪。 臣子恨，何時滅？ 駕長車踏破、賀蘭山缺！ 壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。
待從頭、收拾舊山河，朝天闕。
5. 【誰知道關于唐詩宋詞的作文】
“唐詩宋詞”塑造民族精神 中國文學中博大深厚、富于文化底蘊，其中既有高度成就又易于大眾接受的，是代表中國韻文最高成就的唐詩宋詞.“唐詩宋詞”由于其高度的思想藝術成就和民族文化底蘊，早已成為中國文化的代名詞.我們在此無意夸大“唐詩宋詞”的內涵外延，但它對培養民族的文化素質，確實是十分重要和直接的.唐詩宋詞的情感意蘊，最容易為人們所接受，并使人們在接受的過程中，不知不覺地陶冶了情操，提高了素質.首先，要了解唐詩宋詞的一些基本知識，如什么是古體詩、近體詩、平仄、押韻、對仗、詞牌等.這些內容大致了解即可，不必深究.同時要知道所讀唐詩或宋詞的字面意思.其次，了解作者的生平思想及該詩或詞的寫作背景.這一點看似簡單，卻十分重要而又容易被忽略.因為只有了解了作者的生平經歷、思想傾向，以及該詩的創作背景，才能深入地理解其思想情感內函，從而進入較深層次的理解.如讀杜甫的《春夜喜雨》：“好雨知時節，當春乃發生，隨風潛入夜，潤物細無聲”.如果你不了解杜甫的經歷思想，不知道他對國家和人民強烈熱愛的情感，不理解人民的喜怒哀樂時刻牽掛著他心魂的話，就很容易把這首詩理解成一般性喜愛春雨的作品.在本詩中，杜甫對春雨的喜愛，是出于他對人民生活的關心，因為好的春雨能滋潤禾苗生長，能帶來好的收成，讓百姓吃飽飯，過好日子.因此詩人一開篇就以喜愛的口吻贊之為“好雨”，說其“知時節”而下.他的心、他的情、他對事物的喜怒哀樂都是以人民的利益為前提的.由此可見，如果我們了解了杜甫的生平思想，不但能透過字面意思，理解作品的深層意蘊，而且能在感受其對祖國和人民熱血情懷的同時受到感染和熏陶，漸漸地萌生愛國愛民的情感，并融化為一種更高層次的素質.又如李白的詩歌，在充分表現自己“奮其智能，愿為輔弼”的積極進取精神的同時，洋溢著對祖國大好山河無限熱愛的情懷：“天生我材必有用”（《將進酒》），“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”（《行路難》），“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”（《望廬山瀑布》）等等.每當我們讀起這些詩句，無不熱血沸騰，深受感染.如果能再了解一些李白的生平思想，那就更好了.再如讀岳飛的《滿江紅？怒發沖冠》，只有了解了北南宋時期國家破敗、家園淪喪、愛國志士滿懷愛國情懷壯志，卻報國無門的特定歷史狀況，以及岳飛的生平思想后，才能真正理解一位愛國將領內心深處那種“莫等閑、白了少年頭，空悲切……壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血.待從頭收拾舊山河，朝天闕”的民族情懷，進而受到感染和啟迪，并轉化為自己的民族情操和民族文化素養.再次，感悟詩詞情感意蘊，吟誦使之融為素質.在完成了上述“知其然，又知其所以然”后，還要“感其然，悟其所以然”，深入到對作品“情”的感受和“蘊”的感悟中，由學習知識進化到培養素質.那么怎樣才能感受其“情”、感悟其“蘊”呢？方法只有一個：讀→ 朗讀 → 朗誦 → 吟誦.一定要出聲地讀，而且由一般的“讀”逐漸進入到“吟誦”.這樣才能感受到作品中那猶如人體內流淌著的血液一樣的“情”，感悟到如人的靈魂般的“蘊”.在經常地、多篇目地、反復吟誦“唐詩宋詞”的過程中，陶冶了情操，也培養了素質.久而久之，你就會覺得自己真的“雅”了點，“和”了點，“儒”了些.隨著“唐詩宋詞”的感受、感染、感悟及民族情感蘊蓄的加深，特別是更高層次的民族情感素質就漸漸地培養出來了.隨之而來的是，所培養出來的文化素質將釋放為我們前面所提及的能量，獲得意想不到的人文效應和經濟效益.尤其是具有民族情感、愛國情感，更會在獲得成功快樂的同時，享受著身為華夏子孫為國獻力的一種特殊的精神愉悅和幸福，那是生命的最高意義和價值。
6. 如何品讀唐詩宋詞
品讀唐詩，宋詞：首先你要了解的是當時的歷史背景，即唐詩或者宋詞創作的年代，還有當時發生了些什么大的歷史事件，詩人或者詞人參與了這件事情.你要從作者所創作的作品中感受其所持的觀點，了解該作者所代表的立場，及其創作風格.其次，你要去從這些作品中發現些流傳下來的千古名句，理解這首詩或者詞的意境，感受它的韻律美.最后，你要去懂得觀察這首詩或者詞所運用的創作手法，比如比喻，擬人，夸張，或者是對比等等，這些手法在詩詞中所起到的作用，還有就是寫景的是以靜襯動還是怎么回事，細細去品味，在心中默誦，去理解它.時間長了，你自然就會掌握這些方法了.。
7. 【唐詩宋詞元曲有什么區別唐詩、宋詞和元曲在句法和風格上都是不同
唐詩有五言，七言，絕句，律詩.唐詩主要是五、七言詩，詞則要按詞牌填詞，句型長短不一，所以又叫長短句.曲和詞類似，要按曲牌填寫.所以唐人作詩可以叫寫詩，宋人作詞和元人作曲則叫填詞、填曲.宋詞的詞牌是中原地區的曲調，元曲則是來源于北方草原民族的曲調，所以元曲又叫北曲.元曲或稱元雜劇，是盛行于元代的戲曲藝術，為散曲或雜劇的通稱.相對于明傳奇（南曲），后世又將元曲稱為北曲.元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學地位.廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲，如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等.通常則多指宋朝以來的南曲和北曲，同詞的體式相近，但一般在字數定格外可加襯字，較為自由，并多使用口語.分為戲曲（或稱劇曲，包括雜劇、傳奇等）與散曲兩類，元明以來甚為流行.故后世有元曲之稱.詞是一種詩歌藝術形式，是中國古代詩體的一種，亦稱宋詞、曲子詞、詩馀、長短句.始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰.一開始伴曲而唱，所以寫詞又稱作填詞、倚聲.后來逐漸獨立出來，成為一門專門的詩歌藝術.。
