1. 宋代詞人的風格
宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁,基本分為:婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物:南唐后主李煜.宋代詞人:李清照、柳永、秦觀等。 豪放派的代表人物:辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。
宋末的方回說:“宋鏟五代舊習,詩有白體、昆體、晚唐體。”王禹偁也被宋人看作白體詩人,但事實上他的詩風卻同中有異。
王禹偁自幼喜愛白詩,早年寫過許多閑適的唱和詩,然而他學習白詩并未囿于閑適詩,他更重視白居易的諷諭詩。尤其是在謫居商州時期,他相當自覺地學習白居易新樂府詩的創作精神,寫了許多反映社會現實、充滿憂國憂民情懷的詩篇。
從總體上看,王禹偁的詩平易流暢,簡雅古淡,在宋初白體詩中獨樹一幟,已初步表現出對于平淡美的追求。他的長篇詩歌敘事簡直,議論暢達,已開宋詩散文化、議論化的風氣。
寇準是宋初“晚唐體”詩人的代表,藝術上主學“晚唐”,長于五律,苦吟琢句,詩境狹窄,但他的詩風對“晚唐體”也有所突破。北京大學古文獻研究所編《全宋詩》收寇準古體、律、絕各體詩歌凡二百六十余首。
寇準詩歌既有晚唐風致,又深受盛、中唐詩人的影響,是宋初“晚唐體”詩人中身份特殊、風格較為獨特的一位。他的詩歌創作成就雖然無法與其他宋詩大家相頡頏,但在詩歌史上應占有一席之地。
錢惟演字希圣。吳越王錢俶之子。
歸宋后,歷任翰林學士等職。擅詩詞,是“西昆”派的主要詩人。
風格清新、香艷、宛轉、細膩。其詩詞在當時曾有一定影響。
范仲淹詩、文、詞都有成就,語言簡練,風格豪邁。詩歌創作繼承了白居易的現實主義傳統,給以后的詩**新運動開了先河,有《范文正公集》。
張先是北宋前期的著名詞人,其作品多描寫宴飲游樂的生活,抒寫離愁別緒、相思懷人、傷春悲秋一類情懷.但與當時許多詞人追求的雍容富貴、閑雅婉約而又消沉的詞風不同,張先的作品表現出一種從容清麗、含蓄淡遠的風格.他的詞不蕭瑟低沉,常常在淡雅的畫面或充滿活力的景象中,顯現出令人振奮的亮色和美好的憧憬。 晏殊詩文富閑雅而有情思。
其詩文集有二百四十卷之巨,內容多吟詠富貴氣象及閑情雅思。他一生富貴優游,所作多吟成于舞榭歌臺、花前月下,而筆調閑婉,理致深蘊,音律諧適,詞語雅麗,為當時詞壇耆宿,在北宋文壇上享有很高的地位。
李清照的詞,具有女性獨有的細膩,這使她成為婉約派的代表。這位南北宋之交的詞作大家,其詞的內容雖然沒有擺脫愛情與離愁別恨的傳統范圍,但在南渡后,她的詞更多地表現出對國家、人民和個人際遇的深沉傷感。
她的詞對女性內心世界的嚴肅而深刻的描繪,于委婉細膩中一洗以往詞作的嫵媚不實的氣氛,給詞壇帶來清高的意趣、淡遠的情懷、空靈的意境,使她最終成為宋代詞壇的杰出女作家。 辛棄疾是豪放派的詩人,他的作品是意境深遠,氣勢宏偉,風格豪放悲壯。
其愛國詞多抒發報國的壯志,揭露投降派的可恥行徑,表達自己壯志難酬的悲憤,意境深遠,氣勢宏偉,風格豪放悲壯。其描繪田園風光的詞,詠贊祖國河山,也借嘯傲山水、流連詩酒來排遣自己的精神苦悶,情景如畫,筆調輕靈,風格清俊淡泊。
辛棄疾繼承了蘇軾的豪放詞風和南宋前期愛國詞人的傳統,進一步擴大了詞的表現范圍,境界更闊大,手法更多樣,融進了詩歌、散文、辭賦、經史百家成語,語言豐富多采,是豪放詞的集大成者,推動了詞風的轉變,在詞史上具有重要意義。他的詞中也有大量清麗婉媚的婉約之作,反映了作者多方面的精神生活和藝術造詣。
柳永,有“豪蘇膩柳”之稱,柳詞如江南二八少女,清新婉約,細膩獨到。 在宋代文學史上,歐陽修曾以詩文創作和倡導詩**新成為文壇領袖。
他的散文,開啟了一代文風,促成了宋代散文創作的興旺和繁榮。歐陽修的散文語言簡潔流暢,文氣紆徐委婉,體現出平易的風格。
陸詞的風格是多樣的,但是以豪放為主。他的豪放,不同于蘇軾的飄逸,也不同于辛棄疾的沉郁,而近似于"悲慨"的風格。
他的婉約,不同于秦觀,麗而不纖,柔而不弱。陸詞外相、直率的性格使得他的詞感情強烈,直抒胸臆,這也是陸詞最大的風格。
蘇軾詞在風格上的突破.蘇軾詞風可分三類1)豪放風格.這是蘇軾故意追求的理想風格,他以充沛激昂甚至悲涼的感情融入詞中,寫人狀物以慷慨豪邁的形象和闊大雄壯的場面取勝,代表作有《江城子》(老夫聊發少年狂),《水調歌頭》(明月幾時有)等.(2)曠達風格.這是最能代表蘇軾思想和性格特點的詞風.(3)婉約風格.蘇軾婉約詞的數量在其詞的總數中占有絕對多的比例,這些詞感情純正深婉,格調健康高遠,也是對傳統婉約詞的一種繼承和發展. 呃。只找到這么多 李清照 (1084~約1155) 號易安居士,南宋杰出女文學家,山東濟南人,婉約詞宗。
生于北宋元豐七年,山東章丘,逝于臨安,享年七十一歲。歷史上與濟南歷城人辛棄疾并稱“濟南二安”。
其父李格非,北宋齊州歷城縣人,齊魯著名學者、散文家。母王氏,知書善文。
夫趙明誠 ,為吏部侍郎趙挺之之子,金石考據家。李清照早年生活優裕,工書能文,通曉音律。
婚后與趙明誠共同致力于書畫金石的整理,編寫了《金石錄》。中原。
2. 宋代各個詞人的寫作特點
晏殊:《宋史》本傳說他「文章贍麗,應用不窮。
尤工詩,閑雅有情思」。間或流露出曠達的情懷,概括出對人們有啟迪的人生哲理。
藝術風格和婉明麗,清新含蓄。所作皆為小令,善于即景抒情,以鮮明生動的形象,構成形神兼備的意境,寫景重其精神,前人評為「更自神到」。
語言精煉渾成。這是他的詞作內容雖一般卻能萬口流傳的主要原因。
在小令的寫作技巧上,晏殊有所發展,且使之日臻純熟。 歐陽修: 歐陽修在詩歌創作方面也卓有成就。
他的詩在藝術上主要受韓愈影響。《凌溪大石》、《石篆》、《紫石屏歌》等作品,模仿韓愈想象奇特的詩風;其它一部分詩作沉郁頓挫,筆墨淋漓,將敘事、議論、抒情結為一體,風格接近杜甫,如《重讀〈徂徠集〉》、《送杜岐公致仕》;另一部分作品雄奇變幻,氣勢豪放,卻近于李白,如《廬山高贈同年劉中允歸南康》。
但多數作品,主要學習韓愈“以文為詩”,即議論化、散文化的特點。 蘇軾詞的特點 一、“以詩為詞”:形成豪放雅詞 蘇軾豪放詞既然在題材、結構、情調、形象、內涵諸方面都突破了傳統的窠臼,也就必然引發對詞的形式自身的革新。
這方面,通常被學者們評為“以詩為詞”。題材的開拓,正指示了由婉約而豪放,由“俗”而“雅”的方向。
二、以我觀照萬物:人物形象的豪放雅格 蘇軾詞中的主人公形象和角度都發生了根本性的變化。 首先,就形象而言,蘇軾之前的詞作中,大多是柔腸百曲之士,千嬌百媚之態。
多為女性形象:花間及晏歐文人詞一派多是上層女性形象,柳永筆下則多為淪落風塵的女性,而男主人公也多是“執手相看淚眼”的情郎。而在蘇軾的豪放詞作里,則或是“聊發少年狂”的“老夫”,“親射虎”的“孫郎”,“欲乘風歸去”的酒徒,“雄姿英發、羽扇綸巾”的豪杰等等。
不僅如此,從詞人抒情的角度來看,蘇軾更進一步把自我推向了詞這一藝術舞臺的前臺。花間詞人如同情竇未開的少女,隱在薄薄的幕帷里,顯示著含蓄的少女魅力,柳永則如放蕩的少婦,向你展示她美妙的胴體。
故前賢說,花間妙在“不盡”,而柳永妙在“盡”,但他們“盡”也好,“不盡”也好,詞人都如同導演一樣,只在幕后;或如同高妙的皮影大師,在臺底操作著他們的美人表演。而蘇軾則既是導演,又是主人公,他把自己直接推向前臺,特別是把自己的內心世界向世人坦露無遺。
從前文所舉的四例來看,兩例是詞人自我,兩例是以古人象征自我。還可以舉出幾十句表現自我的詞句: 一紙鄉書來萬里,問我何年,真個成歸計。
(《蝶戀花》) 異時對、黃樓夜景,為余浩嘆。 (《永遇樂》) 我是世間閑客,此間行。
(《南歌子》) 但令人飽我愁無。 (《浣溪沙》) 料多情夢里,端來見我,也參差是。
(《水龍吟》) 不僅以我寫我,以他人寫我,還以天地萬物寫我。以“我”之目光觀照萬物,則萬物莫不著我的性情。
如“有情風萬里卷潮來,無情送潮歸”(《八聲甘州.寄參廖子》)。潮卷潮落, 本為自然,東坡眼中,皆因“情”字不同,因而會發出“問錢塘江上,西興浦口,幾度斜暉”的癡想。
這種景況,恰如詞人所說:“無情流水多情客”(《勸金船》)是也 三、使用醉酒的道具:擺去拘束以形成豪放雅格 蘇軾在詞中常常使用“醉酒”的道具,以使其中的人物能更瀟灑、更超脫、更能擺脫人類社會的種種理性束縛。 當然,“酒”可使詞作豪放,卻不一定以酒入詞就是豪放詞。
詞本來就是酒宴歌席前的產物,但真正能達到上面所說的作用,還應說是始于蘇軾。酒對人的作用、感覺應該說是大抵相似的,但不同的性格、思想的人,在與酒結合后,會產生不同的情懷。
柳永之前,寫酒之詞,尚無名篇佳句,算來也只有柳永的“今宵酒醒何處,楊柳岸,曉風殘月”最為有名了。但酒醉使他幻思的卻是“楊柳岸,曉風殘月”的境界。
這自然是典型的婉約情境。再看他的一首以寫酒為主要背景的詞《御街行》(上片): 前時小飲春庭院。
悔放笙歌散。歸來中夜酒醺醺, 惹起舊愁無限。
雖看墜樓換馬,爭奈不是鴛鴦伴。 “酒”不但不能使他豪放,反而“惹起舊愁無限”,將其低俗的情懷推向了極致。
醉酒不僅使東坡擺去拘束,豪放不羈,而且酒后吐露真言,或者不如說是借酒遮面,來表達正常狀態不便表達,甚至不能表達的思想和情感。 四、以議論入詞:表述方式的豪放雅格 傳統的詞作,以含蓄蘊藉為審美特征,以細膩深入的情景刻劃為特征,以傳統的意象為主要表達方式,很少直接抒情,更不用說直接發論了。
而蘇軾為了更好地表現自己的內心世界,表現自己的情感、觀點和認識,更透脫地表現自我,就將他在詩文中 常用的“議論”引入到詞中,從而成為“豪放雅詞”的一個藝術特征。 如一曲《滿庭芳》,便是全篇發論: “議論”不過是一種表述方式,并不一定以“議論”入詞就能寫出豪放詞。
而是要看由誰發論,發什么情感色彩的“論”。易安的“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”(《聲聲慢》)寫女性柔弱悲苦的內心,表現了一種陰柔之美。
而蘇軾的議論,卻是大氣磅礴,宏觀鳥瞰,將世俗看得重似命根的名利說成是“蝸角虛名,蠅頭微利”,充滿了蘇軾特有。
3. 論述南宋詞的主要流派及其特征
前期,宋在汴京失陷南逃定都臨安后不久,政界中主戰論與主和論尖銳對立,而中原地區已委之于異民族。許多人成為被逐出故鄉的流亡之身的現實,喚醒了人們心胸中激烈的悲憤之情與民族意識。因此,不久后,絕響已久的豪放詞派再興的機運產生了。
其中最重要的詞人是辛棄疾,他生長于金統治下的山東,加入了反抗壓迫政權的義軍而戰斗,后來返歸南宋。他性格剛毅而富于文武之才,然而因是個徹底的主戰論者,故而遭到主和派的憎厭而不遇。
他的詞作,寄托有備嘗殆盡的亡國之痛,與收復中原的悲壯心愿,而極盡激烈豪放。然而作為其支柱的仍是纖細而敏銳的感受性,那種調子具有另一種意味的瀟灑而典雅的風格。他也作了不少寫景詠物的優秀作品,而同樣尤多假借風物以述憂世之志與人生議論之作,還時時表現出近于散文的手法,也因此被評為“蘇軾以詩為詞,辛棄疾以論為詞”。
取其號被稱為稼軒體,而成為豪放派典范的那種詞風,可以說更大地擴展了由蘇軾取得新開展的詞之領域,然而其反面,又不可否認,詞的特色因此而變得淡薄了。無論如何,辛棄疾作為豪放派的領袖,是代表南宋的大詞人。
這一時期與辛棄疾共同被列為豪放派的有張孝祥、朱敦儒、陸游等。其中張孝祥英年謝世,然而其歌詠收復中原熱情純粹的慷慨之作品尤多。朱敦儒較辛棄疾年輩略先,被金兵追逐而南逃。他年青時詞多柔婉,在身歷目睹國難的中年以后,轉而歌詠憂國心情,然而不如辛棄疾激烈,總的看來較沉郁。特別是在為政情所苦的晚年,于平淡之中帶有虛無的意味。
陸游作為詩人是宋代的代表作家,作為強硬的主戰論者,其詞也滿溢著激情,晚年時同樣表現出閑淡的詞境。
紹興十一年(1141)經高宗與宰相秦檜之手,對金和約簽訂了。一度的和平一旦被保住,富饒的江南地區之經濟就進展了,主戰論的熱情被束之高閣,民心向往奢侈與享樂。在這種風氣中,繼承周邦彥傳統的婉約派又表現出興盛的活動。相對于豪放派重視述志之詞,結果使詞與樂曲逐漸分離,他們在表現上爭艷斗麗,在音律上悉心鉆研,代表南宋前期這種傾向的是姜夔與史達祖。
姜夔未能登進士第,一生無官而游于江南,在各地得到資助而度過一生。他雖然晚年也有唱和辛棄疾之詞,不無憂國之調,然而他的本領仍然是吟詠艷情風物的唯美之作。較之賀鑄、周邦彥,他用典較少,以自創新意之修辭為支點的高格調,被視為有“清空”之趣。特別可注意的是,姜夔多自度曲,在詞旁注記樂譜的作品,在其詞集中出現17首,17首作品,成了今日為復原當時的曲調所存的,唯一的貴重手稿。
后期,所謂“文人墨客”,宦途無成,而憑其詩文書畫等藝術才能游歷各地度過一生之風氣,在姜夔之后愈益興盛,這成為南宋中葉后一種社會現象。
為這種階層之出現帶來可能的,不言而喻,是成熟的文化以及支撐它的豐饒的經濟能力,然而不管怎樣,在那樣的文人墨客中,雖然其優秀的一部分,以無官之身而同時兼為風流名士,能保持恰如其分的社會地位;然而另一方面,漸近于幫閑與游藝者的,也為數不少。于是在這類文人們的從某種意義上可說是出賣品的藝術技能中,詞也占了很大的比重。以詞為職業的專門詞人多有產生,他們成為南宋后期詞的承擔者。
這類專門詞人的特征是幾乎都有唯美傾向,工于音律修辭而極盡精致,這種傾向在前此的姜夔、史達祖身上已能窺見。豪放派的詞至辛棄疾,愈益失去其相對于詩的特異性,可說僅僅采用詞的形式,而前述傾向,與之相對而有一種再度追求詞的獨自境界,使之鮮明的沖動。同時,由于把詞作為專門的商品,又有了增大其稀少價值的動機。
達到這一風潮頂點的是吳文英,他也是位經常往來于蘇、杭之間,同時而成為各地權要之門客的游士,晚年的情況不很清楚。吳文英也多自度曲,成為其詞風基調的,是一種沉郁的柔情。然而其想象、表現、造句,均極盡華麗而曲折,同時又使他的詞變得極其晦澀。詞至吳文英,可說是極盡其象征性之能事。然而同時也愈益特殊化,成為脫離一般人的東西。
這一時期屬于豪放派的詞人,僅可舉出劉克莊之名,而其風格不出辛棄疾之流亞。
4. 宋朝三大詞人的作品特點和作者生活的時代有何聯系
1、蘇軾詞及特點:蘇軾開創一代詞風,達到了“無意不可入,無事不可言”的境界。他的詞豪邁奔放。
作品特點和作者生活的時代的聯系:
蘇軾(1037-1101),生活在北宋時期,年輕時經歷了北宋社會的繁榮。中年以后,北宋繁榮的背后開始出現危機,他本人也因為與他人政見不合而屢次被外放為官,既有失意更練就了豁達的性格,所以他的詞風呈現豪邁奔放的氣勢。
2、李清照詞及特點: 委婉含蓄,清新淡雅
作品特點和作者生活的時代的聯系:
李清照生活在兩宋之交。前期她生活優裕,婚姻幸福,詞風委婉含蓄,清新淡雅。北宋滅亡后,避亂江南,丈夫去世,朝廷不思北伐,茍安江南,她的詞哀怨悲涼。
3、辛棄疾詞及特點:慷慨激昂,悲涼,充滿憂國憂民的愛國情懷。
作品特點和作者生活的時代的聯系:
他出生時北方久已淪陷于金人之手。他的祖父辛贊雖在金國任職,卻一直希望有機會“投釁而起,以紓君父所不共戴天之憤”,并常常帶著辛棄疾“登高望遠,指畫山河”(《美芹十論》),同時,辛棄疾也不斷親眼目睹漢人在金人統治下所受的屈辱與痛苦,這一切使他在青少年時代就立下了恢復中原、報國雪恥的志向。而另一方面,正由于辛棄疾是在金人統治下的北方長大的,他也較少受到使人一味循規蹈矩的傳統文化教育,在他身上,有一種燕趙奇士的俠義之氣。
5. 南宋格律詞特點
南宋初年詞風大變,李綱、張元干等抗金志士寫出了一大批愛國主義詞作。稍后大詞人辛棄疾橫空出世,以磅礴之氣勢、遒勁之風格,昂揚踔厲之精神面貌表現出強烈的愛國主義激情,開創了氣吞萬里如虎的壯美境界。張孝祥、陸游、陳亮、劉過等人的詞作亦閃灼著愛國主義的光輝。姜燮繼承發展了周邦彥的詞風,其詞講究詞藻音律,“襟韻高、風神瀟灑”,成為南宋格律派的代表人物,盧祖皋、史達祖、吳文英、蔣捷、王沂孫、張炎、周密等人皆屬于格律派,有不同程度的唯美主義傾向。南宋末年,民族矛盾激化,文天祥、汪元量、劉辰翁等辛派詞人,以其英雄主義氣慨為宋詞劃上了最后的句號。
今人唐宋詞選本很多,茲介紹兩種:一是俞平伯的《唐宋詞選釋》人民文學出版社1979年版,共選詞251首,分為三卷,所選之詞大體上體現了詞家風格和詞的發展途徑;注釋多有新意。二是社會科學院文學研究所的《唐宋詞選》人民文學出版社1981年版,選詞312首,由作品、注釋、說明、作家小傳幾部分構成。選錄作品以蘇豐詞為重點,注釋較為詳盡。
6. 宋初詞的特點
宋太祖趙匡胤在公元960年立國,三年之后開始了統一全國的征戰,到太平興國四年(979年)太宗趙光義滅掉南漢為止,正式結束了五代十國的局面,而分布于諸國的詞人也陸續入宋,至此海內詞人,基本歸一。但是從北宋立國直到真宗天禧年間的大致五十余年的時間里,詞的創作卻進入了低谷。后蜀廣政三年(939)歐陽炯在《花間集序》中所陶醉的“綺筵公子,繡幌佳人,遞葉葉之花箋,文抽麗錦;舉纖纖之玉指,拍按香檀”這種“詩客曲子詞”的創作氤氳,“廣會眾賓,時延佳論”的詞人創作盛況,雖然僅隔二十余年,卻已風光不再。正如五代詞人是唐、宋詞人的過渡,宋初五十年也是五代詞人向宋代詞人轉化的時期,而詞壇的岑寂,恰是其中的一個特征,我們可以把它和持續時間差不多相同的五代、以及宋代后來的情形相比較:
整個五代50余年間,今存詞的數量達800余首; ;宋初50余年,僅有16位詞人,存詞48首;而兩宋319年的時間,有作品存世的詞人為1300余家,詞作21400余首。
顯然,宋初五十年間詞壇十分蕭條,堪稱詞史發展的低潮期。但是這五十年卻又是宋詞達到繁榮頂峰的必經階段,它對于后來宋代詞人獨特的人格特征的形成,具有不可或缺的作用。正是經過這五十年的沉寂和過渡,五代詞人的浮躁之氣、靡艷之色逐漸消歇褪去,宋人以詞陶寫情懷、表現士大夫風度的傳統開始形成。可以說,對詞人來說,這是一個洗盡鉛華、展現真淳,從而走向成熟的時段。
7. 南宋有哪些著名的詞人
蘇轍,字子由,八大家之一。主要作品為《欒城集》 李清照,號易安居士。主要作品有《武陵春》《如夢令》、《聲聲慢》等,結為《漱玉詞》古代最重要的女詩人,宋代婉約詞派中成就最高者。與其同名的是著名女詞人朱淑真
陸游,字務觀,號放翁。人稱"小李白"。主要作品為《書憤》《示兒》《釵頭鳳》等。結為《劍南詩稿》《渭南文集》、《老學魔筆記》。中國古代最高產的詩人(有詩9000多首)。
辛棄疾,字幼安,號稼軒,與蘇拭并稱"蘇辛"。人稱"詞中之龍"。主要作品為《稼軒長短句》名篇有《摸色兒》》永遇樂》《清平樂》等。宋詞中成就卓異者,繼承并發展了蘇拭的豪放詞風,開拓了詞的表現范圍。 ·姜夔,字堯章,號白石道人。主要作品為《白石道人歌曲》《揚州慢》等出于此。 文天祥,字宋瑞,履善,號文山,民族英雄。主要作品為《正氣歌》《過零丁洋》《指南錄后序》有《文山先生全集》。愛國精懷·激昂動人。
8. 介紹南宋詞人
陸游(1125年11月13日-1210年1月26日) ,南宋詩人。
漢族。字務觀,號放翁。
越州山陰(今浙江紹興)人。12歲即能詩文,一生著述豐富,有《劍南詩稿》、《渭南文集》等數十種存世,存詩9000多首,是我國現有存詩最多的詩人。
陸游具有多方面文學才能,尤以詩的成就為最。 自言“六十年間萬首詩”,今尚存九千三百余首。
其中許多詩篇抒寫了抗金殺敵的豪情和對敵人、賣國賊的仇恨,風格雄奇奔放,沉郁悲壯,洋溢著強烈的愛國主義激情,在思想上、藝術上取得了卓越成就,在生前即有“小李白”之稱,不僅成為南宋一代詩壇領袖,而且在中國文學史上享有崇高地位,是我國偉大的愛國詩人。 為南宋四大家詩人之一。
詞作量不如詩篇巨大,但和詩同樣貫穿了氣吞殘虜的愛國主義精神。陸游的著作有《放翁詞》一卷,《渭南詞》二卷。
他的名句“山重水復疑無路,柳暗花明又一村”、“小樓一夜聽春雨,深巷明朝賣杏花”等一直被人民廣為傳誦 他始終堅持抗金,在仕途上不斷受到當權派的排斥打擊。 中年入蜀抗金,長期的軍事生活豐富了他的文學內容,作品吐露出萬丈光芒,成為杰出詩人。
詞作量不如詩篇巨大,但和詩同樣貫穿了愛國主義精神,“氣吞殘虜”。生當北宋滅亡之際,少年時即深受家庭中愛國思想的熏陶。
紹興中應禮部試,為秦檜所黜。孝宗即位,賜進士出身. 紹興二十八年(1158年)入閩任寧德縣主簿.據《寧德縣志》卷三《宦績》中記載:“陸游,字務觀,即放翁也┅┅紹興二十八年任邑薄,有善政,百姓愛戴”。
在寧德的南漈山上建有陸游塑像.曾任鎮江隆興通判.乾道六年(1170)入蜀,任夔州通判。乾道八年,入四川宣撫使王炎幕府,投身軍旅生活。
后官至寶章閣待制。 陸游在政治上,主張堅決抗戰,充實軍備,要求"賦稅之事宜先富室,征稅事宜覆大商",一直受到投降集團的壓制。
晚年退居家鄉,但收復中原的信念始終不渝。一生創作詩歌很多,今存九千多首,內容極為豐富。
抒發政治抱負,反映人民疾苦,批判當時統治集團的屈辱投降,風格雄渾豪放,表現出渴望恢復國家統一的強烈愛國熱情。《關山月》、《書憤》、《農家嘆》、《示兒》等篇均為后世所傳誦。
抒寫日常生活,也多清新之作。亦工詞,楊慎謂其纖麗處似秦觀,雄慨處似蘇軾。
但有些詩詞流露出消極情緒。他初婚唐氏,《釵頭鳳》等,都真摯動人。
有《劍南詩稿》、《渭南文集》、《南唐書》、《老學庵筆記》等。在母親壓迫下離異,其痛苦之情傾吐在部分詩詞中,如《沈園》。
他的詩歌藝術創作,繼承了屈原,陶淵明,杜甫,蘇軾等人的優良傳統,是我國文化史上一位具有深遠影響的卓越詩人 .他的主要著作有《渭南文集》,《劍南詩稿》,《放翁詞》,《南唐書》,《老學庵筆記》。 陸游書名為詩名所掩,陸游亦工書翰,精行草和楷書。
他自稱"草書學張顛(張旭),行書學楊風(凝式)。"他的書法簡札,信手拈來,飄逸瀟灑,秀潤挺拔,晚年筆力遒健奔放。
朱熹稱其筆札精妙,遒嚴飄逸,意致高遠。遺留書作不多,書論有《論學二王書》。
傳世之作有《苦寒帖》、《懷成都詩帖》等。 他的作品主要有兩方面:一方面是悲憤激昂,要為國家報仇雪恥,恢復喪失的疆土,解放淪陷的人民;一方面是閑適細膩,咀嚼出日常生活的深永的滋味,熨貼出當前景物的曲折的情狀。
他的學生稱贊他說:“論詩何止高南渡,草檄相看了北征”;一個宋代遺老表揚他說:“前輩評宋渡南后詩,以陸務觀擬杜,意在寤寐不忘中原,與拜鵑心事實同”。這兩個跟他時代接近的人注重他作品的第一方面。
然而,除了在明代中葉他很受冷淡以外,陸游全靠那第二方面去打動后世好幾百年的讀者,像清初楊大鶴的選本,方文、汪琬、王蘋、徐釚、馮廷櫆、王霖等的摹仿,像“紅樓夢”第四十八回里香菱的摘句,像舊社會裹無數客堂、書房和花園中掛的陸游詩聯都是例證。 就此造成了陸游是個“老清客”的印象。
當然也有批評家反對這種一偏之見,說“忠憤”的詩才是陸游集里的骨干和主腦,那些流連光景的“和粹”的詩只算次要。可是,這個偏向要到清朝末年才矯正過來;談者痛心國勢的衰弱,憤恨帝國主義的壓迫,對陸游第一方面的作品有了極親切的體會,作了極熱烈的贊揚,例如:“詩界千年靡靡風,兵魂銷盡國魂空;集中什九從軍樂,亙古男兒一放翁!”“辜負胸中十萬兵,百無聊賴以詩嗚;誰憐愛國千行淚,說到胡塵意不平!”這幾句話彷佛是前面所引兩個宋人的意見的口聲,而且恰像山谷裹的回聲一樣,比原來的聲音洪大震蕩得多了。
“掃胡塵”、“靖國艱”的詩歌在北宋初年就出現過,像路振的“伐棘篇”。靖康之變以后,宋人的愛國作品增加了數目,前面也選了一些。
不過,陳與義、呂本中、汪藻、楊萬里等人在這方面跟陸游顯然不同。他們只表達了對國事的憂憤或希望,并沒有投身在災難里、把生命和力量都交給國家去支配的壯志和弘愿;只束手無策地嘆息或者伸手求助地呼吁,并沒有說自己也要來動手,要“從戎”,要“上馬擊賊”,能夠“慷慨欲忘身”或者“敢愛不貲身”,愿意“擁馬橫戈”。
“手梟逆賊清舊京”。這就是陸游的特點,。